florina певица франция биография

11.09.202211.09.2022 admin 0 Comments

Лысая певица с сифилисом. Как жила самая бездарная примадонна современности

Мэрил Стрип получила 20-ю номинацию на «Оскар» за главную роль в фильме об оперной певице «Флоренс Фостер Дженкинс». Лайф рассказывает о необычной судьбе и карьере Флоренс.

В 1934 году скульптор Флоренс Дарно после концерта зашла в гримёрку к 66-летней певице Флоренс Фостер Дженкинс и была поражена тем, что увидела. Примадонна, мгновение назад стоявшая на сцене в роскошном платье и с пышной причёской, сидела перед зеркалом совершенно лысая. Современники предполагали, что волосы у Дженкинс могли выпасть из-за сифилиса, с которым она боролась много лет. О Флоренс часто сплетничали в высшем обществе, и причина была прежде всего в том, что эта женщина, совершенно не умевшая петь, на протяжении многих лет настойчиво арендовала дорогие концертные залы, чтобы исполнять там сложнейшие оперные арии.

От благополучия к сифилису

Флоренс Фостер Дженкинс родилась 19 июля 1868 года в обеспеченной семье, проживавшей в штате Пенсильвания. Её отец, Чарльз Дорранс Фостер, работал адвокатом и был отпрыском богатых землевладельцев. Родители стремились всесторонне развивать Флоренс, поэтому с детства девочка занималась музыкой — она обучалась игре на фортепиано.

Сохранились свидетельства о том, что Флоренс очень быстро проявила невероятные способности, за что её считали вундеркиндом. Талантливому ребёнку организовывали концерты по всей Пенсильвании. А когда ей было 8 лет, она даже удостоилась чести сыграть перед президентом США Ратерфордом Бёрчардом Хейсом.

Несмотря на все успехи, отец не считал, что дочери следует посвятить свою жизнь музыке. Но Флоренс думала иначе. Она хотела продолжить обучение в Европе, за которое вполне мог заплатить её отец. Но Фостер категорически отказался это делать. Когда 17-летняя Флоренс окончила среднюю школу, она сбежала из дома с врачом Френком Торнтоном Дженкинсом. Они уехали в Филадельфию, где в 1885 году поженились. Отец Флоренс, узнав об этом, пришёл в ярость и лишил дочь наследства.

Коллаж © L!FE Фото: © nypl.org

Френк был на 16 лет старше Флоренс. Жили они бедно. Флоренс училась в Академии музыки и параллельно зарабатывала на жизнь уроками игры на фортепиано. Но самым страшным была не нищета. Френк заразил свою жену сифилисом. В 1902 году супруги расстались, при этом официально они не разводились. В 1916 году Френк Дженкинс умер, и Флоренс стала считаться вдовой.

В новом фильме о Дженкинс подразумевается, что именно из-за сифилиса у неё начались проблемы с руками, оборвавшие её карьеру пианистки. Но есть и другая версия, согласно которой Флоренс повредила руку после 1900 года во время путешествия с матерью в Нью-Йорк.

Спой, светик, не стыдись!

Флоренс, несмотря на травму, и не думала завершать свою музыкальную карьеру. Она решила, что отныне будет певицей. Её совсем не смущал тот факт, что она имела довольно специфический скрипучий и писклявый голос и далеко не всегда попадала в ноты.

Конечно, сложно себе представить, чтобы такую певицу кто-нибудь пригласил выступать в концертах или исполнять партии в операх. Но всё решили деньги. В 1909 году от болезни почек умер отец Флоренс, и она получила щедрое наследство. Дженкинс, не раздумывая, стала вкладывать все силы и большую часть средств в свою певческую карьеру.

Несколько лет она брала частные уроки у одной из меццо-сопрано из Метрополитен-оперы. А на сцену Флоренс впервые вышла в 1912 году. С этого момента Дженкинс регулярно арендовала залы в Нью-Йорке, а также в других городах: Питтсбурге, Ньюпорте, Бостоне и Вашингтоне.

Тайная свадьба

14 января 1909 года 41-летняя Дженкинс познакомилась с 34-летним британским актёром Сеном Клэром Бэйфилдом. После того как Флоренс получила наследство, Бэйфилд стал её компаньоном и концертным управляющим. Она сняла ему в Нью-Йорке квартиру, а сама жила в отеле Seymour.

Сен Клэр помогал Флоренс и с организацией музыкального Верди-клуба, открытого в 1917 году и названного в честь композитора Джузеппе Верди. Со временем число членов клуба достигло 400 человек.

По свидетельствам современников, менеджера и певицу связывали не только деловые, но и романтические отношения. Но, так как Флоренс не была официально разведена, они не могли сочетаться браком. Известно, что Бэйфилд и Дженкинс провели символическую свадебную церемонию в отеле Vanderbilt, свидетелями которой стали всего четыре человека. Сен Клэр подарил Флоренс обручальное кольцо своей бабушки, а она вручила ему золотое кольцо с голубым камнем, которое он носил на безымянном пальце левой руки.

Вероятно, Бэйфилд был с Дженкинс ради выгоды. Поговаривали, что между ними никогда не было интимной связи, потому что Флоренс боялась заразить его сифилисом. Их отношения продолжались до 1932 года, но и после Сен Клэр остался менеджером певицы. При этом тайно он начал встречаться с британкой Кэтлин Уэзерли.

Концерты для друзей

Флоренс всегда знала, что есть много людей, которые открыто смеются над её пением. Поэтому она довольно тщательно подбирала публику для своих выступлений. Слушателями чаще всего были её друзья и знакомые, а также члены клуба Верди. Они никогда не критиковали её выступления. Но слава о её концертах всё равно распространялась по Нью-Йорку. На насмешки Флоренс заявляла, что люди просто завидуют её таланту.

Костюмы для своих выступлений Флоренс иногда придумывала сама. Самым известным стало её шёлковое платье с блёстками, которое дополняли огромные крылья из картона.

Кстати, дизайнерам и костюмерам нового фильма про Дженкинс пришлось проделать огромную работу, чтобы воссоздать костюмы экстравагантной певицы. Но за свои старания они получили номинацию на «Оскар».

Дженкинс не стеснялась исполнять на концертах сложнейшие оперные арии, которые порой оказывались не по зубам и куда более талантливым оперным певицам. В её репертуаре были произведения Моцарта, Верди, Брамса, Штрауса.

В 1941 году, когда Флоренс было уже 73 года, она решила записать пластинку. На студии Meloton Recording все были шокированы её подходом к работе: певица отказалась настраивать микрофон и проводить акустические репетиции. Она просто один раз спела те произведения, которые хотела записать, и покинула студию. Пластинки, как и концерты, предназначались в основном для друзей. Но в итоге они стали достоянием общественности и сохранились до наших дней.

Одна из самых известных её записей — сложнейшая ария Царицы Ночи из второго акта оперы Моцарта «Волшебная флейта». Конечно, Флоренс исполнила её очень своеобразно.

А вот так поёт эту арию обладательница «Грэмми» за лучшую оперную запись Луция Попп:

В 1943 году Флоренс заявила знакомым, что впервые смогла взять самую высокую ноту фа. Причём, как утверждала она сама, это стало возможно после ДТП — такси, на котором она ехала, попало в аварию. Устроившего происшествие таксиста певица отблагодарила коробкой дорогих сигар. Правда, по утверждению её аккомпаниатора, пианиста Косме Макмуна, ни он, ни другие люди никогда не слышали, как Дженкинс брала эту ноту.

Провальное выступление

В 1944 году Флоренс Дженкинс решилась арендовать знаменитый Карнеги-холл, чтобы дать там сольный концерт. Как позже признается Сен Клэр Бэйфилд, он был против этой затеи, ведь в 76 лет даже самые выдающиеся певицы не могут похвастаться прекрасным состоянием голоса. Но Флоренс настояла на своём.

Вечером 25 октября в зале, вмещающем почти 3 тысячи зрителей, все места были заняты. На протяжении всего концерта зрители в голос смеялись над пением Дженкинс. Но сам факт насмешек по-прежнему не огорчал певицу. Настоящим ударом для неё стали язвительные отзывы критиков, напечатанные на следующий день в газетах.

Спустя пять дней после провального концерта у Флоренс случился сердечный приступ. 26 ноября она умерла в своём гостиничном номере в присутствии врача, горничной и одного из друзей. Дальние родственники Флоренс взяли на себя организацию похорон, на которых запретили присутствовать Сену Клэру Бэйфилду. Певицу похоронили рядом с её ближайшими родными в штате Пенсильвания.

Источник

Эдит Пиаф

Фото Все

Видео Все

Эдит Пиаф. «Грешница» / Библейский сюжет / Телеканал Культура

Тайная жизнь Эдит Пиаф

Эдит Пиаф и Марсель Сердан. Больше, чем любовь

Эдит Пиаф — биография

Жизнь знаменитой французской певицы Эдит Пиаф не была долгой. Но за свой короткий век она успела исполнить немало прекрасных, глубоких песен. Ее творчество не стареет со временем, оно все также востребовано. Жизнь этой певицы представляет собой череду стремительных взлетов и глубоких падений. Миниатюрной женщине, рост которой не превышал полутора метров, высшие силы отмерили слишком много испытаний. Но в ее крохотном теле жил высокий дух, который позволял бороться с болезнями, горестями, страданиями, позволял помогать не только себе, но и окружающим.

Слабая женщина перенесла кончину единственного ребенка, не раз попадала в автомобильные аварии, у нее было семь тяжелых операций. Пиаф страдала от алкогольной, наркотической зависимости, испытывала приступы белой горячки, безумия, перенесла три комы из-за гепатита. В порыве малодушия она пыталась покончить жизнь самоубийством, пережила потерю возлюбленного, две мировые войны. Это были далеко не все трагедии, которые выпали на долю певицы, недаром друзья и знакомые называли ее и грешницей, и мученицей.

Детство

Эдит Джоанна Гассьон родилась в Париже 19 декабря 1915 года. Ее отец, Луи Гассьон, был акробатом, мама, Анита Майяр, безуспешно пыталась стать актрисой. Девочка, родившаяся в самый разгар Первой мировой войны, оказалась никому не нужна. Когда отца отправили на фронт, мама отвезла ребенка к бабушке, ведь ей нужно было зарабатывать деньги на жизнь. Но пожилая женщина вовсе не горела желанием воспитывать крохотную внучку. Она имела большое пристрастие к горячительным напиткам, а девочка мешала ее разгульной жизни. Чтобы развязать себе руки, бабушка пользовалась диким, убийственным методом. Она добавляла в бутылочку с молоком вино, поила этой адской смесью девочку, чтобы та все время спала.

Эдит Пиаф в детстве

Когда отец вернулся с фронта, он увидел, что его малютка представляет собой настоящего зверька, грязного и запуганного. Девочка была истощена, глаза ее постоянно гноились, она сильно отставала в развитии от своих сверстников. Солдат, возмущенный до глубины души, забрал свою малютку и отвез ее в Нормандию, где жила его мать.

Бабушка по отцовской линии была совершенно другой женщиной, доброй и заботливой. Она сразу заметила, что ее внучка ничего не видит, доктора подтвердили ее опасения, поставив девочке диагноз – «кератит».

Эдит прошла курс лечения, бабушка неустанно молилась перед иконой святой Терезы, желая прозрения трехлетней внучке. Лечение в городе Лизье и горячая бабушкина молитва помогли, Эдит стала видеть. В дальнейшем певица на протяжении всей жизни носила с собой маленькую икону с изображением святой Терезы.

Жилось у этой бабушки хорошо, но само место проживания никак нельзя было назвать пристойным. Это был обычный публичный дом, содержала который бабушка Эдит. Когда девочка пошла в школу, сверстники стали дразнить ее. Они так издевались над малышкой, что бабушке пришлось отказаться от воспитания ребенка. Она отправила Эдит к отцу в Париж. Луи Гассьон искренне обрадовался дочери, но его жизнь была такой тяжелой, что он ничего не мог предложить своему ребенку. В его семье на тот момент было уже 8 детей, которых он содержал. Самую старшую дочку, Эдит, он стал брать с собой на работу.

Луи проделывал акробатические номера прямо на улицах или площадях, а девочка сопровождала их незатейливыми песенками. Поющий ребенок в нищенских лохмотьях вызывал сострадание у сердобольных парижан, заработки отца значительно возросли. Так незаметно прошло пять лет, девочка подросла и решила покинуть огромную родительскую семью. Самую младшую сестренку, Симону, она забрала с собой. Эдит была очень привязана к малышке, они вместе зарабатывали пением на жизнь.

Жизнь в Париже была нелегкой, приходилось платить за съемную комнату, ежедневно покупать продукты. В 14 лет девушку нетрудно было спутать с тощим, бесформенным мальчуганом. Ее макияж был устрашающим, а яркие дешевые наряды, не знавшие стирки, выглядели просто ужасно. Но как только она начинала петь, сразу же собиралась большая толпа, всем хотелось послушать ее великолепный голос.

Музыка

Уличная певунья имела большой успех у парижан, владелец кабаре «Жуан-ле-Пен» тоже обратил внимание на юную исполнительницу. Предприимчивый делец пригласил девушку петь в кабаре. Внешность девочки была далека от идеала. Но когда этот гадкий утенок выходил на сцену и начинал петь, всем окружающим казалось, что они видят перед собой прекрасного лебедя, таким волшебным было ее пение.

Владелец магазина Луи Дюпон влюбился в юную певицу из кабаре. Они стали жить в гражданском браке, когда певице было 17 лет, она родила дочку.

Девочку назвали Марсель. Между влюбленными начались проблемы и непонимание. Луи хотел видеть в Эдит примерную мать, а она очень скоро утомилась от бесконечных забот. Певица нежно любила малышку Марсель, но посвящать дочке все свое время она не могла. Страсть к пению оказалась сильнее материнского инстинкта.

Эдит Пиаф в 17 лет с дочкой

Луи пошел на крайние меры, забрал дочурку в свой дом, надеясь, что Эдит вернется к нему. Вскоре девочка заболела менингитом, с которым врачи еще не научились бороться. Эпидемия бушевала по всему Парижу, ежедневно собирая свою страшную жатву. Девочку положили в больницу, Эдит, навещавшая дочь, тоже заразилась смертельной болезнью. Певица смогла выздороветь, а ее дочь скончалась. Это был первый и последний ребенок Эдит Пиаф. Больше ее ничего не связывало с Луи Дюпоном, певица ушла от него.

Когда Пиаф было 20 лет, на нее обратил внимание владелец кабаре «Жернис», которое находилось на Елисейских Полях. Мужчину звали Луи Лепле, он сразу понял, с каким великим талантом имеет дело. Но этот необработанный алмаз нуждался в огранке. Для начала Лепле придумал женщине сценическое имя. Так она стала носить фамилию Пиаф (воробушек) и с честью прошла нелегкую «огранку». Певицу обучали абсолютно всему – правильно ходить, вести себя на сцене, следить за собственной мимикой и жестами. Она научилась работать с аккомпаниатором, ей привили вкус к дорогой и хорошей одежде.

Афиша с Эдит Пиаф

Лепле не слишком церемонился с уличной певицей, он поставил перед собой задачу сделать из нее певицу с мировым именем и добивался этого всеми способами. Говорят, что он запросто мог отвесить Эдит подзатыльник, если она невнимательно его слушала. Но результат превзошел все ожидания. Вскоре на подмостках «Жернис» засверкала яркая звезда. Первые афиши представляли ее как «Малышку Пиаф». Успех «ограненного алмаза» был оглушительным.

Со временем взбудораженная общественность утихомирилась, а сама певица встретилась с поэтом Раймоном Ассо. Поэт-песенник продолжил работать над созданием образа Эдит Пиаф, он обучал ее всему, что не успел сделать его предшественник. Поэт помог певице создать «стиль Пиаф». Специально для этой исполнительницы он пишет несколько песен – «Она жила на улице Пигаль», «Средиземноморье», «Мой легионер», «Вымпел для легиона». Через некоторое время к этому тандему присоединилась Маргерит Монно. Сотрудничество талантливых людей было очень успешным, в результате весь мир смог порадоваться песням «Маленькая Мари», «Гимн любви», «Дьявол рядом со мной».

Стараниями Ассо певица оказалась на сцене «АВС», самого популярного французского мюзик-холла. Выступление на легендарных подмостках было очень значимым, почти как спуск нового корабля на большую воду. После появления Эдит на этой сцене все столичные газеты восторженно писали о рождении великой французской певицы. В период Второй мировой войны звезда покидает Ассо. Теперь она работает со знаменитым режиссером Жаном Кокто. Он снимает певицу в кинокартине «Равнодушный красавец» (1940). Жорж Лакомб через год пригласит артистку работать в свой фильм «Монмартр на Сене».

Эдит Пиаф в фильме «Монмартр на Сене»

Знаменитая французская певица была невероятно отважной женщиной. Во время войны она выступала перед пленными соотечественниками. После концертов у нее сложился своеобразный ритуал – совместное фото на память со слушателями. Эти снимки спасали жизнь пленным, с помощью негативов потом делали фотографии для документов, с которыми пленные бежали из лагерей. Таким образом, она смогла спасти от неминуемой смерти 120 французов. Некоторых из них она просто вывозила из лагеря, переодев их в музыкантов.

После войны популярность певицы стала просто невероятной. В 1955 году она выступала на сцене легендарного концертного зала «Олимпия», после чего совершила многомесячное турне по Америке. Здоровье Эдит Пиаф в это время оставляло желать лучшего. У нее были тяжелые болезни, алкогольная, наркотическая зависимость. Развился тяжелый артрит, не дававший покоя. От боли певица просто не могла уснуть, ее спасало спиртное и наркотики. Но их действие было недолгим. Поездка по Америке окончательно подорвала ее здоровье. Теперь она уже по несколько месяцев в год проводит в стационарах.

В 1961 году доктора диагностировали у Пиаф рак печени. Но французский «воробушек» не расстался со сценой, с высоты Эйфелевой башни в 1962 году она пела самые лучшие песни «Милорд», «Право любить», «Нет, я ни о чем не жалею». В последний раз поклонники увидят свою любимицу в марте 1963 года на сцене оперного театра в Лилле.

Личная жизнь

Эдит делилась своими сокровенными секретами с сестрой Симоной. Она часто говорила, что просто не может выносить одиночество, ей всегда было нужно, чтобы рядом находился близкий человек. Возможно, все это было последствием ее неблагополучного детства. После того, как алмаз прошел «огранку», Эдит не стала красивее, ее внешность иногда даже называли карикатурной. Но в этой женщине всегда был настоящий шарм, а ее великолепный голос так притягивал мужчин, что многие из них просто теряли голову.

Эдит Пиаф и Ив Монтан

Певица имела над своими поклонниками невероятную власть, она всегда первой уходила от мужчины, которого переставала любить. Одним из ее любовников был красавец Ив Монтан, который стал известным благодаря усилиям Пиаф. Она дружила с Марлен Дитрих, ее связь с голливудской звездой многие современники называли любовной. Когда певица была на гастролях в Америке, она нашла главного мужчину своей жизни. Это был французский боксер Марсель Сердан.

Их связывала большая любовь, но Сердан не мог предложить певице руку и сердце. Он был женат, растил троих сыновей, и до конца своей жизни разрывался между привязанностью к семье и любовью к певице. Стоило Эдит позвать его, мужчина бросал все свои дела, и мчался к своему любимому воробушку. Осенью 1949 года Марсель отправился в Нью-Йорк, где тогда находилась Пиаф. Возле Азорских островов самолет разбился, знаменитого боксера опознали по часам, которые ему подарила певица. Пиаф впала в жестокую депрессию, спасаясь от нее работой, алкоголем и морфием. После этого ее стали называть роковой женщиной, безвременная кончина настигла уже второго возлюбленного Эдит.

Эдит Пиаф с Марселем Сердан

В 36 лет она вышла замуж за Жака Пилса. Он тоже был известным певцом, но брак скоро распался, певица так и не научилась быть идеальной женой. В их доме, хранившем следы запустения, всегда было много людей. Разрозненная мебель и рояль в полкомнаты не создавали впечатления тепла и уюта.

Эдит Пиаф с Жаком Пилса

В самом конце жизни Эдит познакомилась с Теофанисом Ламбукисом. Потомок греческих эмигрантов преклонялся перед великой певицей, он был младше ее на 20 лет. Она попыталась вывести его на сцену, придумала громкое имя – Тео Сарапо, но из этой попытки ничего не вышло. Несмотря на злопыхательство французских газет, резко осуждавшей «альфонса», эта пара была счастливой.

Причина смерти

Болезнь прогрессировала, певица скончалась осенью 1963 года. Церковь отказалась отпевать Пиаф, участвовать в ее погребении, назвав ее великой грешницей. Но поклонники «воробушка» исправили ошибку церковников.

Похороны Эдит Пиаф

Певицу похоронили на кладбище Пер-Лашез, в церемонии участвовало свыше 40 тысяч человек. Аллея и сама могила великой женщины утопала в цветах.

Источник

Florina

Видео исполнителя Florina

Источник: YouTube.com

Новости от ZaycevNews

T-Fest и Feduk процитировали «Машину времени»

Российские хип-хоп-исполнители T-Fest и Feduk представили коллаборацию «Изменчивый мир».

Спокойный, светлый и искренний сингл популярных рэп-музыкантов о размеренности жизни, ее сложности и счастье быть живым. В припеве совместного трека T-Fest и Feduk звучит отсылка к уже классической композиции российской рок-группы «Машина времени» — «Однажды мир прогнется под нас».

«Не стоит прогибаться под изменчивый мир. Нам улыбаются звезды», — исполняет в припеве T-Fest.

Для 24-летнего хип-хоп-исполнителя T-Fest коллаборация с Feduk «Изменчивый мир» — десятый сингл, представленный в 2021 году. Последнюю полноформатную студийную пластинку «Цвети либо погибни» рэпер выпустил в ноябре 2019 года. Однако за 2020 год T-Fest также опубликовал два мини-альбома: «Выйди и зайди нормально» и «Любовь/грустно» — совместный релиз с Makrae, Barz и Амд.

Музыкальный исполнитель Feduk, в свою очередь, в уходящем году представил EP «Заново», единственной коллаборацией на котором стал трек с российской поп-рок-певицей Дорой «Поздно». Также хип-хоп-исполнитель принял участие в записи совместного сингла Скриптонита, Truwer, Niman и Басты «Мама».

Напомним, что в 2021 году российский рэпер Feduk по результатам голосования стал «Музыкантом года» на премии журнала GQ «Мужчина года». Как музыканту удалось получить награду, и кто еще был на нее номинирован — читайте на ZAYCEV NEWS.

Обложка: Feduk / vk.com/feduk / ВКонтакте

125315, г. Москва, ул. Лизы Чайкиной 6
+7 (985) 211-85-11 По общим вопросам:
admin@zaycev.net По вопросам взаимодействия с Правообладателями
e-mail: legal@zaycev.net подписаться на нас:

Источник