виа цветы история деградации
Почему жена солиста группы «Цветы» винит себя в скоропостижном уходе мужа: Слава и одиночество Александра Лосева
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Путь к славе
Александр Лосев появился на свет в мае 1949 года, рос в благополучной интеллигентной семье, купался в любви родителей и вовсе не мечтал о карьере эстрадного исполнителя. После окончания школы он поступил в институт радиотехники и мог бы стать обычным инженером, если бы не встреча в 1969 году со Стасом Наминым (Анастасом Микояном). Именно он в Институте иностранных языков им. Мориса Тореза создал студенческий ансамбль, где солисткой была Елена Ковалевская.
На одной из студенческих вечеринок Стас Намин услышал, как Александр Лосев поёт, аккомпанируя себе на гитаре, и тут же пригласил студента в свой ансамбль в качестве бас-гитариста и второго солиста. Позже Стас Намин перевёлся из института иностранных языков в МГУ, и группа, получившая позже название «Цветы», стала считаться коллективом МГУ, хотя в её составе были студенты из разных столичных ВУЗов.
Коллектив быстро стал очень популярным в молодёжной среде, группу стали приглашать на телевидение, а победа в студенческом фестивале открыла группе «Цветы» новые возможности. В 1973 и 1974 годах вышли две пластинки коллектива, которые разошлись миллионными тиражами. Многие песни коллектива в исполнении Александра Лосева мгновенно стали хитами.
Во время работы группы в московской филармонии у коллектива возник конфликт с руководством, в результате которого Александр Лосев принял сторону филармонии, а трое музыкантов «Цветов», в том числе и руководитель Стас Намин были уволены. Александр Лосев стал руководителем группы уже с новым составом.
В 1976 году Министерство культуры приняло решение о запрете группы, усмотрев в её деятельности и самом названии пропаганду хиппи. Впрочем, когда Стас Намин создавал свой коллектив, он действительно вдохновился движением хиппи «Дети цветов». Спустя год Стас Намин создал другую группу, дав ей уже своё имя, но Лосев в состав нового коллектива не вошёл. Он стал солистом ВИА «Красные маки» при Тульской филармонии.
Позже Александр Лосев сумел наладить отношения со Стасом Наминым и вошёл в состав его новой группы. Бесконечные выступления и гастроли, всенародная любовь и признание, множество поклонниц. Казалось, у каждого может закружиться голова от подобного успеха. Но Лосев даже на пике популярности оставался очень скромным человеком. К тому же он был счастлив в браке.
Одиночество в толпе
С Галиной исполнитель познакомился ещё в 1974 году, и даже папа невесты, слишком хорошо знавший свою дочь, в шутку жалел будущего зятя. Тем не менее, молодые люди твёрдо решили создать семью, а уже в 1977 году на свет появился их единственный сын, Коля.
Александр Лосев чувствовал себя абсолютно счастливым человеком, но 1990-е годы словно открыли череду несчастий в жизни певца. Сначала один за другим ушли мама и папа исполнителя, которых Лосев очень любил. Да и отношения с женой стали более прохладными, перешли из разряда семейных в дружеские. Супруги продолжали жить вместе, отмечали праздники, оба живо интересовались делами сына, но былой близости и страсти в семье уже не было.
С тех пор Александр Лосев неизменно посвящал хит «Звёздочка моя ясная» памяти сына, и его голос звучал так проникновенно и трогательно, что у слушателей буквально наворачивались на глаза слёзы. Позже, когда у исполнителя спрашивали, как ему удалось пережить эту потерю, он неизменно отвечал: «Да я, наверное, ее и не пережил. И вряд ли переживу. Скорее она переживет меня…»
Смерть единственного сына не объединила супругов, а напротив, заставила их расстаться. Коллеги утверждали, что певец и после развода продолжал любить свою Галину. Она же искренне переживала за бывшего мужа, ведь у Александра никого не осталось. Многие утверждали, будто известный певец находил утешение в алкоголе и наркотиках, по воспоминаниям же его бывшей жены, Александр Лосев часто садился в машину и просто ездил по Москве. Ему было всё равно, куда он едет, лишь бы не оставаться запертым в четырёх стенах один на один со своей тоской.
Но певца ждало ещё одно испытание: в 2003 году у него диагностировали онкологическое заболевание лёгких. Операция по удалению злокачественного образования прошла вполне успешно, и вскоре Александр Лосев вновь приступил к работе.
Его бывшая жена до сих пор считает себя причиной всех несчастий известного исполнителя. По мнению Галины, главную ошибку она совершила в тот момент, когда согласилась выйти замуж за Александра Лосева.
Не умела она быть опорой и надёжным тылом творческого человека, как не смогла сохранить юношескую любовь, когда-то приведшую её и Александра Лосева к дверям ЗАГСа. Если бы они не познакомились, то жизнь певца могла бы сложиться совсем по-другому. Впрочем, сама она тоже так и не стала счастливой.
Винит себя в смерти супруга Андрея Миронова и известная актриса Екатерина Градова, сыгравшая радистку Кэт в фильме «Семнадцать мгновений весны». Актриса с дочерью Марией была на спектакле «Безумный день или женитьба Фигаро» в Риге, когда Андрею Миронову на сцене стало плохо.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Группа «Цветы»
Биография
Группа «Цветы» — настоящий феномен в мире музыки. Это тот редкий случай, когда известные на всю страну хиты исчисляются десятками. Коллектив сравнивали с The Beatles, и, пожалуй, это сравнение лучше всего дает понимание масштабов популярности группы.
История создания и состав
История создания первой рок-группы СССР связана с «Вудстоком». Талантливый студент-первокурсник Стас Намин, вдохновленный движением хиппи и культовым рок-фестивалем, решил создать нечто новое в мире советской музыки — так и родилась группа «Цветы». Год основания коллектива — 1969-й. Тогда Намин даже не подозревал, сколько лет просуществует его детище.
Первым, кого Стас пригласил в тогда еще безымянный ансамбль, стал барабанщик Владимир Чугреев. Вторым участником коллектива стал клавишник Володя Соловьев. На роль вокалистки позвали студентку факультета французского языка Елену Ковалевскую, а на бас-гитаре играл сам Стас. Таким и стал первый состав культовой советской группы, обязанной названием «детям цветов».
Вскоре на вечеринке Стас заметил талантливого парня Александра Лосева, который впоследствии занял место бас-гитариста группы. В 1970 году коллектив покинули сразу два музыканта — Ковалевская и Соловьев. Так группа «Цветы» превратилась в трио: Стас Намин, Александр Лосев и Владимир Чугреев.
Историю коллектива условно можно поделить на два периода: советский и постсоветский. Несмотря на народную любовь, первые 20 лет существования группа была запрещена из-за жанра и непохожего на советскую эстраду стиля.
В записи дебютной пластинки вокально-инструментальный ансамбль участвовал в составе Юрия Фокина (барабаны), Александра Лосева (вокал, бас-гитара), Стаса Намина (соло-гитара), Владимира Семенова (акустическая гитара), Семена Дьячкова (вокал, клавишные), Александра Слизунова (клавишные) и женского трио Миры Коробковой.
1975 год выдался тяжелым для музыкантов: в Союзе группа была официально запрещена. Но создателю коллектива удалось выйти из положения. Год спустя он воскресил детище, правда, под новым названием — «Группа Стаса Намина». Музыканты начали выпускать новые песни и заново завоевывать популярность.
Группы «Цветы» и «Машина времени» на концерте в 2010 году / YouTube
Вскоре ведущие участники покинули группу и создали свою собственную. Тогда Намин восстановил вокально-инструментальный ансамбль под первым названием. Обновленный состав выглядел так: ветераны Владислав Петровский, Сергей Дюжиков, Александр Лосев, а также Никита Зайцев (гитарист), Юрий Горьков (бас-гитара) и Александр Крюков (барабанщик).
Состав ВИА продолжал постоянно меняться вплоть до гастролей в США. В годы перестройки коллективу удалось совершить мировое турне, а 3 года спустя ансамбль распался. Следующее десятилетие группа не существовала, и только лишь в 1999 году «Цветы» вернулись на сцену.
Александр Малинин, Игорь Саруханов, Александр Маршал — это далеко не все популярные выходцы из группы. За полувековую историю вокально-инструментальный ансамбль «Цветы» стал трамплином для десятка исполнителей. Сегодня коллектив выступает в составе Стаса Намина, Олега Предтеченского, Юрия Вильнина, Александра Грецинина, Валерия Диордицы и Андрея Шатуновского.
Музыка
Первая пластинка группы с хитом «Звездочка моя ясная» разошлась немыслимым для СССР тиражом — 7 миллионов! Правда, как за этот тираж, так и за последующие музыканты не получили ни копейки. Композиции «Мы желаем счастья вам» и «Летний вечер» сейчас уже считаются классикой советского рока.
В 1980-х началась так называемая олимпийская оттепель. В этот период группа выпускает первый за 10 лет альбом «Гимн солнцу». Туда вошла композиция «Богатырская сила», посвященная Олимпиаде.
Группа «Цветы» — «Звездочка моя ясная» (исполнение на концерте в Кремле «Цветы. 50 лет»)За последние 20 лет группа полностью сменила репертуар и избавилась от старого имиджа. К 40-летию «Цветов» вышел юбилейный альбом из 24 песен «Назад в СССР». В 2012 году состоялся грандиозный концерт в «Крокус Сити Холле». Спустя год песни в живом исполнении вошли в альбомы Homo sapiens и Flower power.
45-летие группы пришлось на 2014 год. В честь этого события состоялся юбилейный тур, во время которого были представлены новые песни, посвященные политической ситуации в Украине.
Полувековой юбилей в 2019 году «Цветы» отметили концертом в Кремле. Пропустить это событие не смогла даже Примадонна. Присутствовали на концерте и другие знаменитые друзья «Цветов» — Жанна Агузарова и лидер «Машины времени» Андрей Макаревич. Музыканты исполняли как новые песни, так и уже полюбившиеся за 50 лет хиты. В 2020 году дискография группы пополнилась альбомом «Я не сдаюсь».
Группа «Цветы» сейчас
Сейчас коллектив по-прежнему с успехом гастролирует. Участники «Цветов» не менялись уже не один десяток лет, и, как признается Намин, это самый сильный состав за все время существования группы.
5 марта 2021 года «Цветы» выпустили песню «Любовь (Сила любви)», которой поздравили прекрасную половину человечества с Международным женским днем. Трек вошел в новый альбом группы, релиз которого был запланирован на осень 2021 года.
«Цветы» ведут инстаграм-аккаунт, где поклонники могут увидеть клипы, фото музыкантов, ознакомиться с афишей предстоящих выступлений.
Дискография
Намин, Градский и Шевчук рассказали об истории группы «Цветы»
Легендарный коллектив отмечает пятидесятилетие
Роль группы «Цветы» в истории нашей рок-музыки сложно преувеличить. Через этот коллектив прошли десятки отличных музыкантов, многие из которых стали большими звездами. А для миллионов поклонников песни «Цветов» стали чем-то куда более важным, чем просто музыка и слова. К юбилею «Цветов» мы собрали впечатления музыкантов, для которых эта группа очень много значит. И, конечно, вспомнили основные этапы истории группы вместе со Стасом Наминым.
Константин Никольский: Это было время хиппи. В общем-то и название «Цветы» оттуда появилось. А для меня ансамбль «Цветы» — это уже была моя первая профессиональная работа. Мы со Стасом дружили и играли на сейшнах с 1969 года, а в 74-м году я уже умел играть на гитаре, и Стас меня пригласил в «Цветы». За небольшой срок, играя с этими людьми, я почувствовал, что значит профессионалы.
Игорь Саруханов: Я учился в седьмом-восьмом классе, когда первый раз услышал группу Стаса Намина «Цветы» и сошел с ума, говорю честно. И у меня, как у гитариста школьного ансамбля, была единственная несбыточная мечта — стать гитаристом ансамбля «Цветы». Прошло шесть лет, и в 76-м году судьба меня занесла в ансамбль песни и пляски МВО. Там я встретил Сашу Слизунова — музыканта группы «Цветы», который там служил. Очень часто туда приходил навещать его Стасик Намин. И мы там познакомились. Потом я дембельнулся, а через три месяца меня Стас взял в «Цветы». Это как с неба упал подарок…
Николай Носков: «Цветы» была одной из самых моих любимых групп. Честно говоря, она даже в звукозаписи сделала некоторую революцию. Тогда все записывали очень скромненько, без барабанов, без бочечки, с одним хайхетиком — малым барабанчиком. А у них бочка появилась, а по тем временам, наверное, это даже был настоящий хард-рок.
Сергей Воронов: Я думаю, самое важное, что мне дало общение с группой Стаса Намина, — это ощущение профессиональной команды на сцене. Кстати, в 1986–1987 годах в «Цветах» очень много было такого мейнстрим-рока. Эти песни, может быть, Стас издаст когда-то, потому что, к сожалению, из них мало что вышло на пластинках. Это были нормальные жесткие песни — настоящий бескомпромиссный рок.
Александр Градский: «Цветы» — коллектив лирической ноты и тонкого понимания качества в современной популярной музыке, поэтому они сразу выиграли. На долгое время сохранились их хиты — те песни, которые они тогда играли. Эти песни до сих пор интересны, человечны и очень музыкальны.
Юрий Шевчук: Мы заканчивали как раз школы, старшие классы — это танцы, девушки, по ночам толпы подвыпивших астрономов, космонавтов, поющих «Звездочка моя ясная» и другие очень мелодичные песни «Цветов». Я сам на школьных танцах играл и пел эти песни с большим удовольствием. Группа «Цветы» — это было нечто. Это был такой прорыв, это было здорово.
Валерий Меладзе: У меня был проигрыватель, который назывался «Аккорд», аппарат достаточно распространенный в то время. Пластинка группы «Цветы» была одолжена моими родителями у одних своих молодых, очень современных знакомых. И вот из целой кучи пластинок, которые слушали у нас в семье, я выделил для себя только песни группы «Цветы».
Сергей Мазаев: В то время это казалось страшно, и не то чтобы казалось, а было в то время действительно передовым явлением на советской эстраде. Это была первая рок-группа, которая реально выступала на больших площадках, у них были хиты, у них была аппаратура, длинные волосы, клеша, ну всякие там гитары — это было так круто, что дух захватывало.
Алексей Романов: Когда я уже начал поигрывать в 70-е годы в Москве, вдруг оказывается, что музыканты, которых я давно знаю, о которых я много что слышал хорошего, играют в профессиональном рок-коллективе. Это был колоссальный прорыв. Это была моральная поддержка для всех тех, кто держал тогда электрогитару.
Стас Намин: «Думаю, «Битлз» во всем и виноваты»
Пять десятилетий музыкальных открытий, хитов и рок-н-ролла.
— Еще в шестидесятых в стране появилось огромное количество рок-групп. Я свою первую группу — «Чародеи» — собрал в 1964-м. Вторую — «Политбюро» — в 1967-м, а «Цветы» появились под впечатлением от фестиваля Вудсток, который как раз в том году прошел. И название я придумал от названия движения хиппи «Дети цветов». Я и все музыканты, которые когда-либо играли в «Цветах», воспитаны прежде всего на «Битлз». На развитой мелодии, полифонических аранжировках и профессиональном исполнении. Думаю, «Битлз» во всем и виноваты.
До выпуска пластинки я вообще несерьезно относился к своему увлечению, даже когда в 1974-м нас уговорили пойти в филармонию и начать профессиональные гастроли, я все еще не планировал музыкальную карьеру. А потом было столько запретов, что в 1982 году я действительно решил поменять род деятельности и поступил на Высшие курсы сценаристов и режиссеров. Но в 86-м началась перестройка и другая жизнь, и я остался в рок-н-ролле. Тогда нас впервые выпустили за границу, и мы совершили 45-дневный тур по США, а потом объехали и весь мир — от Северной и Южной Америки и Западной и Восточной Европы до Японии, Австралии и Африки.
Историю группы «Цветы» часто делят на две части — двадцать лет при советской власти, затем десять лет перерыв и еще двадцать лет в сегодняшней жизни. Но первый период я бы тоже разделил на две части. Семидесятые — это наивное и романтическое наше творчество, а в восьмидесятых был уже жесткий социальный рок, который был полностью запрещен. И второй период я бы разделил на две части. Первые десять лет, после концерта тридцатилетия, с 1999 по 2009 год, «Цветы» работали только в театре и нигде больше не показывались, а последние десять лет активно гастролировали и записывались. То есть первые двадцать лет прошли в запретах и противостоянии, поэтому и состав менялся постоянно, а последние двадцать лет у нас нормальная, свободная творческая профессиональная жизнь, поэтому и состав стабилен.
Был просто Сашей Лосевым, а стал легендой СССР. Трагичная судьба солиста группы «Цветы»
Жизнь Александра Лосева напоминала американские горки: то взлеты, то падения.
Александр Лосев / Как уходили кумиры/ YouTube
Весь СССР узнал Александра Лосева, когда он появился в ВИА ансамбле «Цветы». Улыбчивый парень с рваным каре «желал счастья» каждому своему слушателю и дарил настроение своим бархатным голосом. Но тяжелые удары судьбы изменили не только его жизнь, но и творчество.
Рассказываем, что случилось с одним из самых ярких музыкантов 70-х годов и почему его сердце остановилось в 54 года.
Знакомство со Стасом Наминым открыло дорогу на эстраду
Студент Александр Лосев мастерски играл на гитаре и поражал своими вокальными данными. Но все это происходило лишь в кругу друзей. Кто же знал, что на одной из вечеринок в 1969 году он познакомится со Стасом Наминым, который к тому времени создал целый ансамбль из таких же «единомышленников».
Парни познакомилась с культурой хиппи, а также были вдохновлены звучанием группы «Битлз» и голосом Мика Джаггера.
Можно сказать, именно Намин подарил Александру билет в другой мир, где можно было петь о том, о чем хочешь. Новое поколение слушателей радовалось каждой их песни, а в исполнении Лосева они сразу становились хитами.
Песни «Мы желаем счастья вам», «Рано прощаться», «Богатырская сила», «Мы вам честно сказать хотим», «Старый рояль» и, конечно, «Звездочка моя ясная» пробуждали в поклонниках теплые эмоции.
Теперь филармонии и концертные площадки мечтали об их выступлении, ведь все билеты точно будут распроданы, как и миллионные тиражи их пластинок.
Оказался под запретом у чиновников
Вскоре у коллектива случился конфликт с московской филармонией. В итоге Лосев встал на сторону руководства учреждения, а трое музыкантов «Цветов», включая Стаса Намина, были уволены. Руководителем группы с обновленным составом назначили Александра Соловьева.
Однако еще через несколько лет, в 1976-м, группе запретили выступать. Советские чиновники решили, что коллектив пропангандирует культуру хиппи. После этого ребята тем временем стали выступать в других местах, а Александр Лосев стал солистом ВИА «Красные маки» при филармонии в Туле. Его смущала зацикленность власти на пропаганде западной субкультуры, ведь он просто хотел петь о своих чувствах.
Однако за падением произошло переосмысление, поэтому в восьмидесятых старые друзья решили отпустить прошлые обиды. С новыми силами Стас Намин и Лосев колесили по всему СССР с альбомом «Гимн солнцу». Зарубежные журналисты по достоинству оценили данные музыкантов, чего нельзя было сказать о советских чиновниках. Только с приходом Горбачева к власти группа смогла снова петь для народа, но Стас Намин устал от давления госорганов.
Вплоть до начала 90-х годов Лосев гастролировал со старым коллективом группы «Цветы». Может, он смог бы не утратить свой волевой стержень, если не события в его семье.
Потерял родителей и сына
Несмотря на свою популярность, Александр чувствовал себя одиноким. Лишь в 1974 году он встретил будущую жену Галину, которая покорила его сердце и стала самым близким другом.
Спустя три года семейной жизни у них появляется долгожданный сын Николай. Однако супружеские отношения постепенно сошли на нет.
«Мы не ссорились. Для Саши я всегда была другом. Отношения постельные перешли в более серьезные, дружеские. Мы с Сашей расстались давно, каждый жил своей жизнью, но все праздники старались справлять вместе, делая вид, что все хорошо, чтобы Коля не нервничал», — пояснила Галина.
Увы, это было не последний тяжелый момент в судьбе музыканта.
А в 1995 году ушел из жизни его наследник и единственный Николай: в 18 лет сердце парня внезапно остановилось.
Стал одиноким воином
В тот страшный день жизнь музыканта разделилась на «до» и «после», а музыка стала звучать совсем по-другому. С тех пор он посвящал свою культовую песню «Звездочка моя ясная» памяти сына.
Супруги не сплотились в эту нелегкую минуту, а, наоборот, приняли решение о разводе. Галина до сих пор считает себя виноватой в том, что разрушилась семья.
«Я роковая женщина. Ни Сашке не принесла счастья, ни сама себя я его не принесла даже», — высказалась Галина.
Она ненавидела себя за то, что Александр остался один и даже боялся возвращаться домой. Певец топил свое горе в алкоголе, а также долгих поездках по ночной Москве. На фоне стресса и переживаний у него обнаружили рак легких, с которым он пытался бороться не один год.
Всеми любимый солист уже давно потерял смысл жизни. А в 54 года он трагически скончался. 1 февраля 2004 года, когда он был с концертами в Израиле, у него оторвался тромб.
utvamu
utvamuВ поисках утраченного
Советская тоталитарная демократия как она есть
Группа была создана в Москве в 1969 году лидер-гитаристом, в то время студентом первого курса Института иностранных языков им. М.Тореза, Стасом Наминым (Анастас Алексеевич Микоян). Намина увлекло движение хиппи «Дети цветов», и в 1969-м под впечатлением легендарного хиппи-рок-фестиваля «Вудсток» он создал группу, назвав её «Цветы».
Через какое-то время на вечеринке в МИРЭА Намин увидел Сашу Лосева, исполняющего под гитару песню Никитина «Лошади умеют плавать». Ему понравились вокальные данные и музыкальность Саши, и он предложил ему попробовать себя в «Цветах». Несмотря на то, что Лосев пел эстрадные песни и роком не увлекался, Стас предложил ему освоить бас-гитару и выучить несколько песен на английском языке из репертуара «Цветов». Тогда это были песни Джимми Хендрикса, Дип Перпл и др. Так Лосев попал в «Цветы».
Стас Намин был приверженцем музыки Хендрикса, “Rolling Stones”, Лосев больше тяготел к эстраде вроде Тома Джонса и «Carpenters», но под влиянием Намина начал слушать «Deep Purple», «Chicago», «Pink Floyd» и др. рок-музыку, а приход Фокина, ярого поклонника «Led Zeppelin», сделал группу ещё более роковой.
Намин отнесся очень серьезно к такой уникальной возможности и специально для этих записей пригласил своего товарища, имеющего музыкальное образование пианиста и композитора Сергея Дьячкова, и по его совету Владимира Семенова, которые помогли подготовить для записи профессиональные аранжировки. Стас говорил, что, как и у «Битлз», у них должен быть свой Джордж Мартин. Для первой пластинки Намин отобрал три песни, которые, по его мнению, при всей своей традиционности позволяли группе аранжировать и исполнить их, демонстрируя ту школу рок-музыки, которая была не знакома официальной эстраде. Это были песни «Звёздочка моя ясная», «Есть глаза у цветов» и «Не надо». В записи участвовали Стас Намин (соло-гитара), Александр Лосев (бас-гитара, вокал), Юрий Фокин (ударные), Сергей Дьячков (клавишные, вокал), Владимир Семенов (акустическая гитара), Александр Слизунов (клавишные), женское трио Миры Коробковой и А.Алешин (бэк-вокал).
Когда записывалась инструментальная фонограмма песни «Не надо» для первой пластинки, звукорежиссер Александр Штильман неожиданно, когда заиграла соло-гитара, остановил запись всего оркестра и попросил убрать искажения звука на гитаре. Стас даже не понял, о каких искажениях идет речь, так как этот звук своего самодельного гитарного «фузза» он готовил к записи несколько месяцев и очень им гордился. «Искажения» удалось отстоять, и их можно и сейчас услышать в старых записях. Это было впервые (по словам Стаса Намина), когда на фирме «Мелодия» записывалась гитара с эффектом «фузз». Также долго пришлось уговаривать звукорежиссера поставить отдельный микрофон на бочку, так как на «Мелодии» никто раньше не писал ритмический аккомпанемент рисунками малого барабана и бочки в стиле «Led Zeppelin».
Филармония зарабатывала на «Цветах» огромные деньги, организовывая гастроли по три концерта в день на стадионах и во дворцах спорта. В этих гастролях солистами «Цветов» помимо Александра Лосева были так же Сергей Грачев, Константин Никольский и Александр Слизунов. Из-за непосильной работы, делавшей невозможным какое-либо творчество, начался конфликт между музыкантами и администрацией филармонии. Лосев договорился с администратором Марком Красовицким и на общем собрании неожиданно выступил против всей группы на стороне филармонии. В результате Намин, Никольский и Слизунов были уволены, а филармония, пользуясь государственным статусом, попыталась оставить у себя название и какое-то время, используя Лосева как солиста и набрав новых музыкантов, эксплуатировала раскрученное имя и продолжала гастрольный график по 3-4 концерта в день. Но новаторство и свободный дух первых записей «Цветов» не заставили долго ждать. Министерство культуры запретило и группу, и само название «Цветы» как «пропаганду западной идеологии и идей хиппи». После распада группы, музыканты «Цветов» были подавлены случившимся. Именно тогда Константин Никольский написал свои песни «Я сам из тех, кто спрятался за дверь» и «Музыкант». Александра Слизунова забрали на службу в армию, а Стас Намин сконцентрировался на учебе в Московском Государственном Университете. Путь группы на этом не заканчивается, но это уже совсем другая история.