венгерские танцы брамса история

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

—Метки

Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Венгерские танцы Брамса

Венгерские мотивы

Венгерский танец № 1

Венгерский танец № 2

В основе Венгерских танцев лежит направление венгерской музыки – Вербункош, что в переводе означает вербовочный. Возникнув в XVIII веке, это направление инструментальной музыки сочетает в себе венгерские черты с влияниями цыганской, славянской, итальянской и венской традиций.
Эта музыка сопровождала в XVIII веке вербовку солдат. Вербункош лежит в основе венгерских национальных танцев палоташа и чардаша, разработанных в инструментальной музыке Брамса.

Венгерский танец № 3

Венгерский танец № 4

Венгерский танец № 5

Венгерский танец № 6

Венгерский танец № 7

Венгерский танец № 8

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

—Музыка

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

«Венгерские танцы» Брамса

Венгерский танец № 1

Венгерский танец № 2

В основе Венгерских танцев лежит направление венгерской музыки – Вербункош, что в переводе означает вербовочный. Возникнув в XVIII веке, это направление инструментальной музыки сочетает в себе венгерские черты с влияниями цыганской, славянской, итальянской и венской традиций.

Эта музыка сопровождала в XVIII веке вербовку солдат. Вербункош лежит в основе венгерских национальных танцев палоташа и чардаша, разработанных в инструментальной музыке Брамса.

Венгерский танец № 3

Венгерский танец № 4

Венгерский танец № 5

Венгерский танец № 6

Венгерский танец № 7

Венгерский танец № 8

Венгерский танец № 9

Венгерский танец № 10

Венгерский танец № 11

Венгерский танец № 12

Венгерский танец № 13

Венгерский танец № 14

Венгерский танец № 15

Венгерский танец № 16

Венгерский танец № 17

Венгерский танец № 18

Венгерский танец № 19

Венгерский танец № 20

Венгерский танец № 21

Метки: Брамс

Процитировано 46 раз
Понравилось: 23 пользователям

Источник

«Венгерские танцы» Брамса и их история создания

Как все началось?

Композитор впервые отправляется на выступления по Германии вместе с талантливым скрипачом Эде Ременьи. Событие приходится на 1853год. Их совместная деятельность посадила зерно для последующего рождения истории «Венгерских танцев» Брамса. Народные попевки, исполняемые на концертах, не были запечатлены даже в письменном виде, и только спустя 16 лет композитор исправил ситуацию, написав десять композиций, а через год остальные одиннадцать.

В 1869 году состоялся их печатный дебют, после которого Брамс становится известным на весь мир композитором.

Произведения

Всего было написано 4 тетради «Венгерских танцев» Брамса:

Изначально произведения приходились для исполнения в 4 руки, однако в 1872 году композитор осуществляет переложение первой тетради на одного человека. Через 8 лет проделывает аналогичное действо и со вторым изданием, а также дописывает третью и четвертую свои работы.

В 1874 году, помимо фортепианного изложения, решает создать вариант и для оркестра (номера 1, 3 и 10).

Интересный факт: Брамс не знал о том, что мотивы из выше упомянутых композиций сочинил конкретный человек, и всегда считал мелодии фольклорным достоянием.

Пятый номер написан в тональности фа-диез минор. Выраженный пунктир подчеркивает яркую природу чардаша.

Только три номера были сочинены композитором полностью (11, 14, 16). В остальных произведениях звучит подлинная народная венгерская музыка.

Венгрия для Брамса была символом свободной и раскрепощенной души. На протяжении всей своей творческой жизни композитор хранил любовь к национальной музыке страны.

Источник

«Венгерский танец» Брамса как символ жизнелюбия венгров

С Венгрией неразрывно связаны имена многих деятелей культуры, к числу которых относится известный немецкий композитор Иоганнес Брамс. «Венгерские танцы» принесли ему всемирную известность и признание. Уникальный цикл музыкальных пьес с оригинальным музыкальным сценарием и звучанием наглядно демонстрирует виртуозное мастерство талантливого композитора, который проникся подлинной любовью к самобытному фольклору венгерского народа.

История произведения

«Венгерский танец» Брамс написал в период знакомства с известным скрипачом Эде Ременьи. Его уникальная игра на скрипке отличалась поразительной музыкальной ритмичностью, красотой тона и яркой импровизацией. Ременьи исполнял классические произведения, привнося в них самобытный национальный колорит. Оригинальное исполнение традиционных классических произведений не могло не привлечь к Ременьи внимание отзывчивого и утонченного Брамса.

На начальном этапе Брамс написал венгерский танец для игры на фортепиано в четыре руки. Две первые тетради танцев №№ 1 – 10 появились в печати в 1869 году. Вскоре было выпущено их авторское переложение для игры в две руки, а затем еще две тетради для фортепиано на четыре руки и две руки – танцы №№ 11 – 21. Пьесы имели ошеломительный успех и пользовались популярностью в европейской музыкальной среде. На фоне всеобщего признания появились виртуозные обработки венгерских танцев Брамса с Йозефом Иоахимом для фортепиано и скрипки.

Из всего цикла пьес только танцы 11, 14 и 16 придуманы в чистом виде Брамсом, остальные созданы на основе венгерско-цыганских мотивов из репертуара Ременьи. Особой любовью публики пользовался оркестровый «Венгерский танец» – музыка для него была написана Брамсом для трех танцев (1, 3 и 10). Премьера этих партитур состоялась в 1874 году под руководством автора в Лейпциге, где присутствовала высшая знать империи и деятели искусства. Публика с восторгом приняла оригинальные произведения, привлекшие внимание европейцев к колоритному национальному фольклору.

В основе венгерских танцев лежит направление музыки – вербункош

Еще при жизни композитора венгерские танцы были оркестрованы известными аранжировщиками, которых заинтересовали эксклюзивные произведения. И в настоящее время танцы Брамса для симфонического оркестра многократно обрабатываются, приобретая новое звучание без изменения основного характера произведения. В частности, новые редакции пополняются звучанием дополнительных инструментов или проигрываются в непривычном порядке частей.

Самобытный венгерский фольклор

Уже давно известен секрет многовековой популярности, которой пользуются «Венгерские танцы» – Брамс положил в их основу ритмы и обороты народной музыки. В пьесах нетрудно узнать характерное звучание знаменитого венгерского вербункоша – направление инструментальной музыки, сочетающей элементы славянского, итальянского, цыганского и венского творчества.

Вербункош (в переводе «вербовочный») – музыка, зародившаяся в XVIII веке в простонародье и неизменно звучавшая при вербовке солдат. Со временем звучную музыку оценило и венгерское дворянство, о чем свидетельствовали оперные постановки, произведения камерной и фортепианной музыки с характерными элементами вербункоша. Уже в XIX веке его стали считать неотъемлемой частью венгерского музыкального романтизма.

«Венгерские танцы» Брамс просто не мог написать без музыкального стиля чардаш. Мелодические обороты, неожиданная смена темпа и звучные ритмические фигуры являются характерными элементами этого народного танца. Классический его стиль – смена медленных частей лашшана стремительными и зажигательными элементами фришки.

Чардаш зародился в XIX веке, благодаря вербункошу и танцам венгерского крестьянства. Кочующие цыгане быстро популяризовали танец, распространив его по всей Венгрии и соседним странам. Элементы танцевальной музыки чардаша можно услышать в произведениях Иоганна Штрауса, Имре Кальмана, Петра Чайковского, что подтверждает широкую распространенность этого самого известного элемента венгерской народной культуры.

Неслучайно мотивы «Венгерских танцев» неразрывно ассоциируются с народным духом венгров. Широкая вариация и смена быстрых и медленных темпов символизирует безудержную энергетику и жизнелюбие этого народа. В настоящее время «Венгерские танцы» остаются актуальными и востребованными, вызывая интерес профессиональных музыкантов и просто поклонников самобытной музыки Венгрии. Этот оригинальный цикл музыкальных пьес и по сей день считается лучшим творением Брамса.

Хотите получите интересные материалы о Венгрии и жизни в этой удивительной стране? Тогда подписывайтесь на нашу рассылку – мы обещаем присылать только увлекательные и полезные статьи.

Источник

Венгерские танцы брамса история

Иоганнес Брамс «Венгерские танцы»

Венгерские танцы Иоганнеса Брамса – это необыкновенная для классического восприятия музыка. Каждое произведение уникально тем, что передает многогранность национального венгерского колорита. Свобода и темпераментность захватывают слушателя с первого звука.

Историю создания «Венгерских танцев» Брамса, содержание произведений и множество интересных фактов читайте на нашей странице.

История создания

В 1853 году Иоганнес Брамс отправляется в гастроли по Германии совместно с талантливым венгерским скрипачом Эде Ременьи. Знакомство музыкантов состоялось еще в 1849 году. Тогда Ременьи впервые приехал с гастролями в Гамбург. Энтузиазм, любовь к собственному делу и невероятное мастерство восхищали каждого, кто слышал по-настоящему волшебную игру Эде. Он славился темпераментными импровизациями на темы народных танцев. Тогда Брамс и познакомился с музыкантом. После поездки в Париж, зимой 1852 года, Ременьи вновь оказался в Гамбурге, и пригласил Иоганнеса отправиться с ним в гастроли по городам Германии.

Маршрут включал в себя посещение известных музыкантов: Листа и Шумана . Первым масштабным пунктом в путешествии был Ганновер. По пути музыканты давали концерты в маленьких немецких городках – Винсене, Люнебурге, Целле. Невозможно передать, какие яркие впечатления наполняли молодого Брамса. Вместе с Эде, они много гуляли пешком, знакомились с местными жителями, спонтанно могли устроить импровизированный ночной концерт. Слушатели были в восторге от музыки. Люди толпились, веселились и получали наслаждение от услышанного.

Внешне музыканты сильно отличались: смуглый и энергичный Ременьи и голубоглазый блондин Брамс. Они создавали лишь видимый контраст. Внутренняя темпераментность подчеркивалась в творчестве. Игра в ансамбле позволяла продемонстрировать настоящий характер Брамса, выявляла его артистичность и харизматичность. Несмотря на то, что программа была утверждена, Брамс играл без нот, он даже не взял их с собой, что еще раз обозначало и добавляло в концерт ощущение импровизационности.

Народные напевы, которые так часто исполнялись, даже не были записаны. В последствии именно они и станут знаменитыми «Венгерскими танцами». Поездка оставила бесчисленное количество теплых воспоминаний о гастрольной жизни, о публике. Спустя 16 лет композитор запишет первые десять танцев для фортепиано в четыре руки, через год будут готовы еще 11 композиций. В 1869 году две тетради опубликуют, что принесет огромную славу композитору. Практически все, у кого в доме стоял инструмент, начнут исполнять в четыре руки виртуозные композиции.

В 1872 году автор снова возвращается к столь любимым им «Венгерским танцам» и создает переложение для двух рук первой тетради, а через восемь лет будет готово переложение второй тетради, а также закончены третья и четвертая.

В 1874 году автор решил оркестровать три номера: №1, 3 и 10. На протяжении всего жизненного пути Иоганнес Брамс сохранял любовь к венгерской музыке. Для него эта страна стала символом свободы и раскрепощенности духа. Так в 1861 году появятся замечательные Вариации на венгерскую песню.

Интересные факты

Содержание

Танец №1, написанный в элегической тональности g-moll, представляет собой венгерский народный танец – чардаш, многие исследователи утверждают, что это медленная разновидность лашшу. Номер контрастен по настроению и строению, что полностью соответствует классической двухчастной форме. Первая часть номера имеет оттенок меланхолии, сожаления о прошлом, медленный темп подчеркивает характер произведения. Вторая часть имеет подвижное, бодрое настроение. На фоне изложенного ранее музыкального материала острые ритмы звучат еще более весело и игриво. Особенно изящно звучит композиция в оркестровой версии.

Танец №2 написан в тональности ре минор. Жанровая направленность – это чардаш. Томная мелодия захватывает и уносит слушателя с первого звука. Вибрирующая тема имеет широкий диапазон звучания, что делает ее особенно интересной и рельефной.

Танец №3 имеет мажорную тональность – фа мажор. Светлый и жизнерадостный характер определяет в музыке традиционный венгерский свадебный танец. Ощущение праздника присутствует на протяжении всего номера.

Танец №4 написан в тональности фа минор. Перед глазами возникают картины деревенского праздника. Звукоизобразительные средства, используемые композитором, подчеркивают характерные черты традиционной музыки. Атмосфера вербункоша сопровождает от начала до конца. Необычно подражание народным инструментам Венгрии.

Танец №5 является наиболее знаменитой и красочной композицией. Оригинальна тональность – фа-диез минор. Ярко проявляется жанровая природа темы – чардаш. Пунктирный ритм придает музыкальному узору остроты и динамики. Контрастная середина органично вписывается в общую композицию.

Танец №7 имеет тональность Ля мажор. Сочинение погружает в бытие свободолюбивых цыган. Произведение отличается огненным темпераментом и невероятно быстрой сменой эмоционального состояния.

Танец №19 входит в четвёртую тетрадь и написан в тональности Си-бемоль мажор. Во времена Брамса номер являлся настоящим шлягером, его знал абсолютно каждый человек вне зависимости от возраста и достатка. Характер напоминает реку, течение которой меняется от направления ветра. Спокойное, размеренное движение мгновенно превращается в бурный, огненный поток эмоций. Музыка буквально пронизана ярким солнечным светом.

Практически все сочинения изобилуют наличием характерных для венгерской музыки приемов, к которым относится пунктирный, отрывистый ритм, преобладание увеличенных секунд, рождающих особый тип звукоряда, называемый цыганской гаммой.

Оркестровые версии

Использование музыки в кинематографе

Рельефные музыкальные произведения часто можно услышать, как в современном кино, так и в шедеврах кинематографа. Наиболее популярен танец №5.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Иоганнес Брамс «Венгерские танцы»

Источник