вангелис chariots of fire история песни
VANGELIS
ВАНГЕЛИС (греч. Βαγγέλης, англ. Vangelis, полное имя Эвангелос Одиссеас Папатанасиу, греч. Ευάγγελος Οδυσσέας Παπαθανασίου; род. 29 марта 1943, Волос) – греческий композитор, один из первых авторов и исполнителей электронной музыки.
Музыкальные таланты юного Вангелиса стали очевидными уже в 4 года, а впервые его музыка прозвучала со сцены, когда ему было 6 лет.
Однако когда родители попытались дать мальчику профессиональное музыкальное образование, оказалось, что он совершенно не подчиняется формальному образованию, потому что упорно не желает следовать каким-либо указаниям. Вместе с тем в дальнейшем он с теплотой вспоминал о своей матери, которая особенно настойчиво стремилась приохотить мальчика к игре на фортепиано.
Фашистский путч «чёрных полковников» застал Вангелиса в Париже, где он со своими друзьями Демисом Руссосом и Лукасом Сидерасом учился в Сорбонне, как раз во время студенческой революции 1968 года. Решение не возвращаться на родину было принято единогласно…
Оставшееся патриотами Греции трио решило вписать имя родной страны в историю музыки: так родилась новая группа, названная «Aphrodite′s Child» («Дитя Афродиты»).
Но все трое были настолько разными, и тяготели к противоположным направлениям, что, казалось бы, такой коллектив не сможет ни существовать, ни добиться какого-либо успеха. В этой разности взглядов и вкусов родилось уникальное звучание группы.
Было очевидно, что основным певцом коллектива должен стать Демис Руссос, который обладал уникальным голосом и, тяготея к народной греческой фольклорной музыке, хотел, чтобы коллектив ставил не сколько исключительно музыкальное представление, сколько и костюмированное.
Третий член коллектива, Лукас Сидерас, напротив, хотел играть в том направлении, в котором звучали коллективы поздних 1960-х и считал, что именно это направление должно принести наибольший успех, мотивируя это тем, что они, сами по себе, ничем не хуже современников, а то и лучше – ведь с ними был и сильный музыкант-композитор, и великолепный певец, а главное – им было что рассказать в своих песнях.
Вангелис интересовался иным направлением музыки, которое тогда называли «прогрессив» – сложной инструментальной музыкой с использованием в большом количестве передовых синтезаторов и других электронных инструментов той эпохи; фактически он стал одним из пионеров в данной области.
Также, Вангелис стал неформальным творческим руководителем коллектива, определял его непосредственный курс, и даже решал некоторые бытовые вопросы, вдобавок взяв на себя сочинение и аранжировку музыки.
Наличие второго певца в коллективе позволяло группе устраивать длинные представления, поскольку основной певец, Демис Руссос, мог передохнуть, пока пел Лукас. Но отсутствие сильного солиста – музыканта-инструменталиста в коллективе сказывалось и на звучании, которое больше походило походило на обычную эстрадную песню, пусть и в сложной обработке; что было крайне нехарактерно в то время, когда на сцене начинала доминировать электрогитара.
Ещё более нехарактерным было звучание коллектива – когда каждый стремился тянуть группу в свою сторону: Демис – в греческий фольклор, Лукас – в рок-н-ролл, а Вангелис – в прогрессив (эдакий союз Лебедя, Рака и Щуки), что вылилось в уникальное звучание – сложного прогрессивного рок-н-ролла с привкусом греческой фольклорной музыки.
Первый же их сингл «Rain And Tears» («Дождь и слезы») принёс им мировую популярность, и в дальнейшем все выпускаемые синглы на протяжении трёх лет неизменно занимали первые места в европейских чартах.
В 1970 году Вангелису впервые представился случай записаться на пластинку. Первым диском молодого композитора стал саундтрек к фильму Генри Чапиера «Sex Power». Фильм был снят в жанре «лёгкой эротики».
В 1971 году, увеличив инструментальные возможности включением в состав гитариста и ударника Силвера Кулуриса, они с явным лидерством Вангелиса записали на двойной альбом электронную ораторию «666 – Apocalypse Of John». После выхода этого альбома друзья решают разойтись.
Следующие два года были, вероятно, не самыми лучшими в жизни композитора. Несколько дисков, вышедших за это время, были неудачными в коммерческом плане. Однако позже в жизни Вангелиса наступает светлая полоса, он знакомится и начинает работать с французским режиссёром Фредериком Россифом.
В 1974 году Вангелис, ставший уже звездой мирового масштаба, перебирается из Парижа в Лондон, где его кандидатура всерьёз рассматривается как возможная замена клавишника Рика Уэйкмана в группе «Yes».
Однако после двух недель репетиций Вангелис покинул их, сказав, что его музыкальная концепция слишком далека от концепции группы. Именно за эти две недели он сдружился с солистом «Yes» Джоном Андерсоном, что обеспечило их последующее совместное творчество, продолжающееся и по наши дни.
В 1975 году Вангелис подписал контракт с компанией RCA и основал собственную студию звукозаписи «Nemo Studios», которую впоследствии упоминает как свою исследовательскую лабораторию. Здесь он начал запись серии электронных альбомов, таких, как «Heaven And Hell» (1975), «Albedo 0,39» (1976), «Spiral» (1977), «Beaubourg» (1978) и «China» (1979). Части из «Heaven And Hell» впоследствии использовались в качестве главной темы в телевизионном сериале Карла Сагана «Космос».
В конце 70-х – начале 80-х годов Вангелис немало времени уделяет совместным проектам. Вместе с Джоном Андерсоном он записывает четыре успешных альбома под маркой «Jon And Vangelis», два альбома «старинных» греческих гимнов совместно с Ирэн Папас (изданных только в Греции), продюсирует записи Демиса Руссоса.
Британский режиссёр Энтони Томас в 1980 году снял фильм «Смерть принцессы», в котором использовал композицию «Альфа».
В 1981 году выходит фильм «Chariots Of Fire» («Огненные колесницы») с музыкой Вангелиса. За эту музыку он удостоился премий «Оскар» и «Грэмми». Заглавный трек с альбома стал единственной греческой композицией в истории, возглавившей национальный хит-парад США.
В 1982 году он написал музыку к фильму «Blade Runner» («Бегущий по лезвию»).
Записывается альбом «Antarctica» (1983) с очень красивым звучанием композиций.
В 1984 году принимает участие в создании совместного альбома в стиле нью-эйдж с Сьюзан Чани.
Кроме этих работ, он выпускает альбом академической музыки «Invisible Connections» («Невидимые связи»), а в 1985 году – альбом симфонической и хоральной музыки «The Mask» («Маска»).
Далее записываются альбомы «Direct» (1988) и «The City» (1990), вполне неплохо отличающиеся от захлестнувшей мир моды на синтетическую попсу.
В 1992 году Вангелис был номинирован на премию «Золотой глобус» по категории «Лучшая музыка к фильму» («1492: Завоевание рая»).
В 1993 году сочиняет вокальную симфонию «Mythodea», которая в 2001-м становится официальной музыкой миссии НАСА «Марс Одиссей» и исполняется в Храме Зевса в Афинах в рамках «культурной Олимпиады» в преддверии Олимпиады-2004.
В 1996 году Вангелис пишет саундтреки к одному из фильмов «Подводной Одиссеи» Жака Кусто, но тот после прослушивания материала отказывается брать музыку к фильму со словами: «Никто не будет смотреть мой фильм, все будут слушать только твою музыку». Так появляется самый его популярный альбом 90-х «Oceanic».
В 2002 году Вангелис стал автором гимна чемпионата мира по футболу в Японии и Корее.
В 2004 году пишет музыку к ставшему культовым фильму «Александр».
После 20-летней эмиграции Вангелис вернулся в Грецию. Ему было поручено создание музыки для самых знаменательных празднеств – таких как открытие Олимпийских игр в Афинах. На сцене с успехом идут балеты Вангелиса – не только в Греции, но и за её пределами.
Из последних работ композитора – альбомы «Rosetta» (2016) и «Nocturne: ThePianoAlbum» (2019) (лейбл «DeccaRecords»).
(По материалам сайта ВИКИПЕДИЯ)
CD 1. The Greatest Hits Collection
1. Alpha
2. Pulstar
3. Theme From Antarctica
4. Sauvage Et Beau
5. Chariots Of Fire
6. Spanish Harbour
7. Roxane’s Veil
8. Fields Of Coral
9. Abraham’s Theme
10. Morning Papers
11. Deliverance
12. The Will Of The Wind
13. Metallic Rain
14. Dial Out
15. Rotation’s Logic
16. Anthem (JS 16 Remix) (Radio Edit)
Записи 1976-2004 гг.
Размер архива: 146,3 МБ
Качество: МР 3 (256 кб/с)
Общее время звучания: 79 мин. 44 сек.
CD 2. The Greatest Hits Collection
1. The Bounty (Main Title)
2. Blade Runner (End Title)
3. The Bounty (Credits)
4. Dervish D.
5. Red Lights
6. Side Streets
7. Kinematic
8. Conquest Of Paradise
9. Monastery Of La Rabida
10. Good To See You
11. Elsewhere
12. Blade Runner (Love Theme)
13. Song Of The Seas
14. Come To Me
15. Bizarre Bazaar
16. Procession
Записи 1977-2004 гг.
Размер архива: 147,6 МБ
Качество: МР 3 (256 кб/с)
Общее время звучания: 79 мин. 48 сек.
| Огненные колесницы | ||
|---|---|---|
 | 124 мин. | |
| Страна | Объединенное Королевство | |
| Язык | английский | |
| Бюджет | 5,5 миллиона долларов (3 миллиона фунтов стерлингов) | |
| Театральная касса | 59 миллионов долларов (США) | |
Название фильма навеяно строкой «Принеси мне мою огненную колесницу!» из стихотворения Уильяма Блейка, адаптированного к британскому гимну «Иерусалим» ; гимн звучит в конце фильма. Первоначальная фраза «огненная колесница» взята из 4 Царств 2:11 и 6:17 в Библии.
СОДЕРЖАНИЕ
участок
Когда Лидделл случайно пропускает церковное молитвенное собрание из-за его бега, его сестра Дженни укоряет его и обвиняет в том, что он больше не заботится о Боге. Эрик говорит ей, что, хотя он намеревается в конце концов вернуться к миссии в Китае, он чувствует божественное вдохновение, когда бежит, и что не бежать означало бы бесчестить Бога, говоря: «Я верю, что Бог создал меня для определенной цели. Но Он также сделал меня быстро, и когда я бегу, я чувствую Его удовольствие ».
Эти два спортсмена после многих лет тренировок и гонок были приняты представлять Великобританию на Олимпийских играх 1924 года в Париже. Также принимаются кембриджские друзья Абрахамса, Эндрю Линдси, Обри Монтегю и Генри Сталлард.
Бросать
Производство
Сценарий
Продюсер Дэвид Паттнэм искал историю по образцу « Человека на все времена» (1966) о ком-то, кто следует своей совести и считал, что спорт дает в этом смысле ясные ситуации. Он случайно узнал историю Эрика Лидделла в 1977 году, когда наткнулся на справочник по Олимпийским играм, когда был прикован к себе от гриппа в арендованном доме в Лос-Анджелесе.
Ян Чарльзон написал речь Эрика Лидделла к толпе рабочих, переживших гонку на гонках Шотландия против Ирландии. Чарльзон, который интенсивно изучал Библию при подготовке к роли, сказал режиссеру Хью Хадсону, что не считает зловещую и ханжескую речь из сценария подлинной или вдохновляющей. Вместо этого Хадсон и Велланд позволили ему написать слова, которые он лично нашел вдохновляющими.
Кастинг
Все актеры, изображающие бегунов, прошли изнурительные трехмесячные тренировки под руководством известного тренера по бегу Тома Макнаба. Эта подготовка и изоляция актеров также создали между ними сильную связь и чувство товарищества.
Съемки фильма
Редактирование
Саундтрек
Хотя фильм является исторической пьесой, действие которой происходит в 1920-х годах, в оригинальном саундтреке, удостоенном премии «Оскар», написанном Вангелисом, используется современный электронный звук 1980-х годов с сильным использованием синтезатора и фортепиано среди других инструментов. Это было отходом от фильмов более раннего периода, в которых использовались широкие оркестровые инструментальные партии. Название тема фильма была использована в последующих фильмах и телевизионных шоу во сегментах замедленного движения.
Фильм также включает в себя крупное традиционное произведение: « Иерусалим », исполненное британским хором на похоронах Гарольда Абрахамса в 1978 году. Слова, написанные Уильямом Блейком в 1804–08 годах, были положены Парри на музыку в 1916 году как праздник Англии. Этот гимн был назван «неофициальным национальным гимном Англии», он завершает фильм и вдохновляет на его название. Несколько других традиционных гимнов и гимнов, а также соответствующая тому времени инструментальная музыка бальных танцев завершают саундтрек к фильму.
Прием
За переиздание 2012 года Кейт Мьюир из The Times дала фильму пять звезд, написав: «В то время, когда тесты на наркотики и синтетические волокна заменили сообразительность и моральные устои, рассказ о двух бегунах, соревнующихся друг с другом на Олимпийских играх 1924 года. обладает простой, неизменной силой. Начиная с первой сцены бледных молодых людей, бегущих босиком по пляжу, полных надежд и восторга, под аккомпанемент ставшего теперь известным гимном Вангелиса, фильм является совершенно неотразимым ».
Фильм стал самым кассовым британским фильмом за год с прокатом в 1 859 480 фунтов стерлингов.
Похвалы
Историческая достоверность
Символы
Абрахамс и Лидделл участвовали в гонках друг против друга дважды, но не так, как показано в фильме, где Лидделл выигрывал финал на 100 ярдов у разбитого Абрахамса на чемпионате AAA 1923 года на Стэмфорд Бридж. Фактически, они бежали только в забеге на 220 ярдов, который выиграл Лидделл, на пять ярдов опередив Абрахамса, который не прошел в финал. На дистанции 100 ярдов Абрахамс выбыл из забега и не участвовал в гонке против Лидделла, который на следующий день выиграл финалы обеих гонок. Они также соревновались друг с другом в финале на 200 м на Олимпийских играх 1924 года, и это также не было показано в фильме.
Сестра Лидделла была на несколько лет моложе, чем ее изображали в фильме. Ее неодобрение легкой карьеры Лидделла было творческой свободой; она фактически полностью поддерживала его спортивную деятельность. Дженни Лидделл Сомервилль полностью сотрудничала с созданием фильма и сыграла короткую эпизодическую роль в парижской церкви Шотландии во время проповеди Лидделла.
Олимпийские игры в Париже 1924 года
Джексон Шольц изображен вручающим Лидделлу вдохновляющую цитату из Библии перед финалом на 400 метров: «В Старой Книге сказано:« Тот, кто чтит меня, я буду уважать ». Удачи.» На самом деле записка была от членов британской команды и передана Лидделлу перед гонкой его массажистом в парижском отеле команды. В драматических целях сценарист Велланд спросил Шольца, можно ли изобразить его вручающим записку, и Шольц с готовностью согласился, сказав: «Да, отлично, если я буду хорошо выглядеть».
Тем не менее, решение сменить гонку было принято задолго до отъезда в Париж, и между тем Лидделл провел промежуточные месяцы, тренируясь на 400 м, мероприятии, в котором он ранее преуспел. Тем не менее, это правда, что успех Лидделла на олимпийских 400 м был во многом неожиданным.
В фильме изменен порядок забегов Абрахамса на 100 и 200 метров на Олимпийских играх. На самом деле, после победы в беге на 100 метров Абрахамс пробежал 200 метров, но финишировал последним, а Джексон Шольц взял золотую медаль. В фильме до своего триумфа на дистанции 100 метров Абрахамс проигрывает 200 метров и Муссабини ругает его. А во время следующей сцены, в которой Абрахамс разговаривает со своим другом Монтегю во время массажа от Муссабини, есть вырезка из французской газеты, на которой изображены Шольц и Чарли Паддок с заголовком, в котором говорится, что 200 метров были триумфом для Соединенных Штатов. В том же разговоре Абрахамс сетует на то, что его «избили с глаз долой» из 200 человек. Таким образом, в фильме Абрахамс преодолевает разочарование от проигрыша 200, продолжая выигрывать сотню, что является изменением реального порядка.
Эрик Лидделл также бежал в беге на 200 метров и финишировал третьим, уступив Паддоку и Шольцу. Это был единственный раз, когда Лидделл и Абрахамс соревновались в одной финальной гонке. Хотя их встреча на чемпионате AAA 1923 года в фильме была вымышленной, рекордная победа Лидделла в этой гонке подтолкнула Абрахамса тренироваться еще усерднее.
Возрождение лондонских Олимпийских игр 2012 года
Тема фильма была также исполнена Лондонским симфоническим оркестром под управлением Саймона Рэттла на церемонии открытия игр; Спектакль сопровождался комедийной сценкой Роуэна Аткинсона (в роли мистера Бина ), в которую вошли вступительные кадры из фильма о беге по пляжу. Музыкальная тема фильма также звучала во время каждой церемонии награждения Олимпийских игр 2012 года.
В рамках празднования Лондонского фестиваля 2012 года новая цифровая переработанная версия фильма была показана в 150 кинотеатрах по всей Великобритании. Переиздание началось 13 июля 2012 года, за две недели до церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне.
Blu-Ray фильма был выпущен 10 июля 2012 года в Северной Америке, и был выпущен 16 июля 2012 года в Великобритании. Релиз включает почти час специальных функций, сэмплер компакт-дисков и 32-страничный «дигибук».
Сценическая адаптация
