the sweet история группы
The sweet история группы
Подробная биография
S W E E T
Рок-энциклопедия
Их первый глэм-роковый сингл «Wig Wam Bam» вышел в сентябре 1972 года и занял 4 позицию в британских хит-парадах. С этим номером они впервые появились на «Top Of The Pops». Откровенно сексуальный характер их репертуара, неприличные жесты и скачки на сцене Коннолли привели к запрету выступлений «Sweet» в некоторых местах, но зато принесли им много публикаций в прессе. Все это, а также необычные яркие блестящие костюмы и косметика притягивали на концерты толпы ревущих подростков. Первым хитом, ставшим №1 в Англии был «Blockbuster», вышедший синглом в январе 1973-го. Репутацию крутых глэм-рокеров закрепили следующие хиты: «Hell Raiser», «Ballroom Blitz», «Teenage Rampage», «Six Teens». Кроме того, их собственные композиции типа «Rock & Rolle Disgrace» и «Need A Lot Of Loving», пользовались не меньшим спросом, чем творения Чинна-Чапмэна. Также группа явно тяготела к более жесткой форме рока, поэтому концертные реализации их хитов были намного жестче записанных в студии.
Музыканты решили избавиться от своего имиджа, ориентированного на подростков, и сконцентрировали свои усилия на написании альбомов, отойдя от коммерческого массового производства синглов, на котором строилась их предыдущая репутация. В апреле 1974-го вышел их первый альбом, записанный на собственном материале, «Sweet Funny Adams», а в ноябре того же года – второй, «Desolation Boulevard». Песни «Set Me Free», «Restless» и «Sweet F.A.» утвердили репутацию «Sweet», как хард-роковых музыкантов. В 1976 году команда сконцентрировала усилия на межатлантическом маркетинге, т.к. запланированный британский тур был прерван из-за сильной травмы, полученной Коннолли в уличной драке.
Синглы «Action» (июль 1975) и «Lies In Your Eyes» (январь 1976) не имели большого успеха. Диск «Give Us A Wink», вышедший в марте 1976-го, также не имел больших продаж. Стиль музыки на этом альбоме существенно потяжелел и более приближался к хэви-металл. В 1977-м был реализован «Off The Record», который в музыкальном плане несущественно отличался от предшественника. Эта пластинка была последним альбомом записанным на «RCA». Не будучи успешными в хард-роке, «Sweet» вновь попытались поймать удачу на поприще поп-музыки. Подписав контракт с фирмой «Polidor», группа выпустила сингл «Love Is Like Oxygen» и лонгплей «Level Headed». Сингл достиг 9 позиции в чартах, но альбом провалился, хотя на нем присутствовали удачные вещи типа «Anthem №1 (Lady Of The Lake)» и «Love Is Like Oxygen», в которых в полной мере проявились вокальные способности Коннолли. В середине следующего года из-за проблем со здоровьем Коннолли покинул команду. Оставшиеся участники «Sweet» в октябре 1979-го выпустили «Cut Above The Rest», где вокальные партии на себя взял Скотт, а группа была дополнена клавишником Гэри Мобели. Альбом прошел незамеченным. В 1980-м последовал «Water’s Edge», а в 1982-м «Identity Crisis». Каждый последующий альбом был слабее предыдущего, и в 1982-м «Sweet» прекратил свое существование.
В течение 80-х предпринимались концертные туры местного значения различных образований под маркой «The Sweet»: Коннолли со своей группой; Скотт, Прист и Такер с сессионными музыкантами. Самое последнее появление «The Sweet» состоялось в 1989 году, когда они сделали запись живого альбома в лондонском клубе «Marquee», с Полом Марио в качестве вокалиста. Коннолли не мог присоединиться из-за перенесенного паралича в результате обширных сердечных приступов. Он умер в 1997-м. Энди Скотт со студийными музыкантами записал ряд композиций, объединенных в альбом «Dangerous Game» под маркой «Andy Scott’ s Sweet». Единственным напоминанием о «The Sweet» в этом альбоме была композиция «Am I Ever Gonna See Your Face Again», сделанная в стиле старых вещей группы.
Откровенно сексуальный характер репертуара The Sweet, неприличные жесты и скачки на сцене Брайана Коннолли привели к запрету выступлений группы в некоторых местах, но зато принесло им много публикаций в прессе. Все это, а также необычные яркие блестящие костюмы и косметика притягивали на концерты толпы ревущих подростков, хотя у музыкантов и ощущался некоторый недостаток инструментальных навыков. В этот период они больше заботились о том, как они выглядят и что о них пишет пресса, чем о том, как и что они исполняют. И все же музыканты нашли свой собственный стиль в синтезе модной «тяжести» и проверенной временем мелодичности, внеся тем самым свое имя в список прародитлей глэм-рока. Теперь стиль The Sweet видоизменился, вплотную приблизившись к хард-року. Тяжелый риффовый глэм-рок группы берут себе на вооружение как британские (Queen), так и американские (Kiss) команды. The Sweet роднит с Queen также и характерная вокальная полифония, местами практически идентичная по звучанию. Они выходили на сцену в невероятно ярких и блестящих сценических костюмах и устраивали на концертах помпезные шоу.
В 1974 году группа решила избавиться от своего имиджа, ориентированного на подростков, и сконцентрировала свои усилия на написании альбомов, отойдя от коммерческого массового производства синглов, на котором строилась их предыдущая репутация. В апреле 1974 года выходит альбом Sweet Funny Adams. Sweet Funny Adams достиг 27-го места, но продержался в чартах лишь две недели. Однако это самый сильный альбом The Sweet и 27-е место можно считать успехом, учитывая, что в этой категории они соревновались с такими монстрами как Deep Purple, Led Zeppelin, Uriah Heep и др., авторитет и слава которых в то время была огромна. Композиции Set Me Free, Restless и Sweet F.A. с этого альбома утвердили репутацию The Sweet, как хард-роковой группы. Однако, вышедший в ноябре Desolation Boulevard интереса не вызвал.
В конце 1978 года во время гастролей группы в Германии Коннолли вдруг куда-то исчезает. Какое-то время спустя он объявился живой и здоровый, но его исчезновение до сих пор окутано тайной, хотя гипотез было много. Ходили слухи, что он пытался заняться сольной карьерой. Сам же Коннолли давал противоречивые ответы, большей частью связывая этот факт с женщиной. Так или иначе, с 1979 года группа принимает вид трио. Оставшиеся участники The Sweet в октябре 1979-го выпустили Cut Above The Rest, где вокальные партии на себя взял Энди Скотт, а группа была дополнена клавишником Гэри Моберли (Gary Moberley). Альбом едва попал в число 200 лучших пластинок США (на родине альбомы группы не появлялись в чартах с 1976 г.). Удивительно, но The Sweet не нашли для себя даже маленького уголка в музыкальном мире начала 80-х годов. Легковесность и скоморошество сослужили The Sweet плохую службу. Каждый последующий альбом был слабее предыдущего. В 1980 году The Sweet выпустили Water’s Edge, а в 1982-м Identity Crisis, после чего звездная группа 70-х прекратила свое существование.
В течение 80-ых предпринимались концертные туры местного значения различных образований под маркой The Sweet. Коннолли со своей группой, а Скотт с Пристом и Такером с различными гостевыми музыкантами. В 1985 г. возник небольшой интерес к творчеству The Sweet. Был выпущен It’s The Sweet Mix, попурри из таких хитов группы, как Fox On The Run, Hellraiser, Blockbuster, Teenage Rampage и Ballroom Blitz. Альбом пробился на 49 место британских чартов. На этом фоне The Sweet решили воссоединиться. Место Коннолли, упорно продолжавшего концертировать с New Sweet, на этот раз занял Пол Марио Дэй из Wildfire. За клавишные был приглашен Фил Лензон из Grand Prix, позднее ушедший в Uriah Heep. В таком составе The Sweet продержались недолго и вновь распались. Самое последнее появление The Sweet состоялось в 1989 году, когда они сделали запись живого альбома в лондонском клубе Marquee, с Полом Марио в качестве вокалиста. Коннолли тогда не смог присоединиться из-за перенесенного паралича в результате обширных сердечных приступов. Но Коннолли не остался в долгу и сформировал Brian Connolly Sweet. Обе команды активно гастролировали, существуя за счет ностальгирующих поклонников эпохи 70-х. Соперничество групп окончилось со смертью Брайана Коннолли в 1997 году.
utvamu
utvamuВ поисках утраченного
Советская тоталитарная демократия как она есть
В апреле 1974-го года выходит их первый альбом, записанный на собственном материале «Sweet Funny Adams». Альбом «Sweet Funny Adams» достиг 27-го места, но исчез через две недели. Однако это самый сильный альбом «The Sweet » и 27-е место можно считать успехом, учитывая, что в этой категории они соревновались с такими монстрами как «Deep Purple», «Led Zeppelin», «Uriah Heep», авторитет и слава которых в то время была огромна. «Set Me Free», «Restless» и «Sweet F.A.» утвердили репутацию «The Sweet», как хард-роковых музыкантов.
Брайан Коннолли (Brian Connolly)
После распада группы бывшие участники «Wainwright’s Gentlemen» вокалист Брайн Коннолли и барабанщик Мик Такер (Mick Tucker) в 1968 году создают группу «The Sweetshop», в которую приглашают бас-гитариста Стива Приста (Stive Priest) и гитариста Фрэнка Торпи (Frank Torpey). В конце 1968 г. группа подписала контракт с фирмой «Fontana» и записала сингл «Slow Motion/It’ s Lonely Out There» (июль 1968). Однако дебют оказался неудачным, сингл не имел успеха, и «Fontana» прекратила сотрудничество с группой.
Долгожданный успех пришел в марте 1971 года с синглом «Funny Funny /You’re Not Wrong For Me», который смог пробиться на 13 место в Британских чартах. В догонку Music For Pleasure был выпущен долгоиграющий альбом «Gimme Dat Ding». Правда, на этом альбоме «The Sweet» принадлежала лишь одна сторона, вторая сторона принадлежала «Pipkins», соло-хитом которых и был озаглавлен альбом.
В июне этого же 1971-го года «The Sweet» выпускают сингл «Co-Co / Done Me Wrong Alright», взлетевший на второе место британских чартов и попавший в хит-парад в США. Поэтому в ноябре 1971-го года «The Sweet» решаются на выпуск альбома «Funny Funny How Sweet Co Co Can Be» с выпущенными ранее синглами. В январе 1971-го, «Sweet» дебютировала на британском ТВ в поп-шоу «Lift Off», где они представили «Funny Funny», которая была первым синглом группы, выпущенным RCA.
Новый стиль – глэм-рок
Откровенно сексуальный характер репертуара «The Sweet», неприличные жесты и скачки на сцене Брайана Коннолли привели к запрету выступлений группы в некоторых местах, но зато принесло им много публикаций в прессе. Всё это, а также необычные яркие блестящие костюмы и косметика притягивали на концерты толпы ревущих подростков, хотя у музыкантов и ощущался некоторый недостаток инструментальных навыков. В этот период они больше заботились о том, как они выглядят и что о них пишет пресса, чем о том, как и что они исполняют.
И всё же музыканты нашли свой собственный стиль в синтезе модной «тяжести» и проверенной временем мелодичности, внеся тем самым свое имя в список прародителей глэм-рока. Теперь стиль «The Sweet» видоизменился, вплотную приблизившись к хард-року. Тяжелый риффовый глэм-рок группы берут себе на вооружение как британские (Queen), так и американские (Kiss) команды. «The Sweet» роднит с «Queen» также и характерная вокальная полифония, местами практически идентичная по звучанию. Они выходили на сцену в невероятно ярких и блестящих сценических костюмах и устраивали на концертах помпезные шоу.
1973 год стал вершиной успеха и популярности «The Sweet». Первым хитом, достигшим первого места в хит-параде Англии стала вышедшая на сингле «Blockbuster / Need A Lot Of Loving» композиция «Blockbuster» (73 место хит-парада США), начинавшаяся с полицейской сирены и гитарного риффа, подозрительно похожего на рифф в песне «Jean Genie» из репертуара Дэвида Боуи.
«Sweet Funny Adams» достиг 27-го места, но исчез через две недели. Однако это самый сильный альбом «The Sweet» и 27-е место можно считать успехом, учитывая, что в этой категории они соревновались с такими монстрами как «Deep Purple», «Led Zeppelin», «Uriah Heep», авторитет и слава которых в то время была огромна. «Set Me Free», «Restless» и «Sweet F.A.» утвердили репутацию «The Sweet», как хард-роковых музыкантов. Однако, альбом «Desolation Boulevard» не вызвал интереса. В марте 1975-го «The Sweet» выпускают сингл c песней «Fox On The Run», которая ранее вышла в виде трека на альбоме «Desolation Boulevard». Сингл достиг второй позиции в Британии и имел довольно большой успех на американском рынке. Этот успех вновь вселил уверенность «RCA» в коммерческую целесообразность вложений в «The Sweet».
А в июле группа выпускает одну из своих самых известных композиций – «Action» (№15 в Британии и №20 в США) (июль 1975) и «Lies In Your Eyes» (январь 1976), на которых предстала в новом стилистическом обличии. «Action» показала, что The Sweet повернулись к нарождающемуся хард-н-хэви (недаром в 1994-ом году песню исполнили «Def Leppard»).
Альбом «Give Us A Wink», вышедший в марте 1976-го, также не имел больших продаж. В этом же году «The Sweet» концентрируют усилия на межатлантическом маркетинге, т.к. запланированный Британский концертный тур был прерван из-за сильной травмы, полученной Коннолли в уличной драке.
Продержаться на высоте «The Sweet» смогли лишь до 1978-го года включительно. Последним успешным синглом оказалась композиция «Love Is Like Oxygen», изданная на сингле по контракту с фирмой «Polidor», занявшая девятые места в британском и американском Топ-10. Альбом «Level Headed» 1978-го года провалился с треском, несмотря на присутствие на альбоме таких удачных композиций как «Love Is Like Oxygen» и «Anthem №1 (Lady Of The Lake)», в которых в полной мере проявились вокальные способности Брайана Коннолли.
Распад и образование новых коллективов
В середине 1978-го года Коннолли уходит из группы, т. к. из-за проблем со здоровьем он не мог проводить много времени в студии и тем более вести интенсивную концертную деятельность. Группа принимает вид трио. Однако, несмотря на его уход, оставшиеся участники «The Sweet» в октябре 1979-го выпустили «Cut Above The Rest», вокальные партии на себя взял Энди Скотт и группа была дополнена клавишником Гари Моберли (Gary Moberley). Альбом прошёл незамеченным.
В 1980-ом последовал «Water’s Edge», а в 1982-ом «Identity Crisis». Каждый последующий альбом был слабее предыдущего. И в 1982-го «The Sweet» прекратил своё существование. В течение 80-ых предпринимались концертные туры местного значения различных образований под маркой «The Sweet». Коннолли со своей группой, а Скотт с Пристом и Такером с различными гостевыми музыкантами.
В 1985-м году возник небольшой интерес к творчеству «The Sweet». Был выпущен «It’s The Sweet Mix», попурри из таких хитов группы, как «Fox On The Run», «Hell Raiser», «Blockbuster», «Teenage Rampage» и «Ballroom Blitz». Альбом пробился на 49 место британских чартов. На этом фоне «The Sweet» решили воссоединиться. Место Коннолли, упорно продолжавшего концертировать с «New Sweet», на этот раз занял Пол Марио Дэй из «Wildfire». За клавишные был приглашен Фил Лензон из «Grand Prix», позднее ушедший в «Uriah Heep». В таком составе «The Sweet» продержались недолго и вновь распались. Самое последнее появление «The Sweet» состоялось в 1989-ом году, когда они сделали запись живого альбома в лондонском клубе Marquee, с Полом Марио в качестве вокалиста.
Коннолли сформировал «Brian Connolly Sweet». Обе команды активно гастролировали, существуя за счет ностальгирующих поклонников эпохи 70-х. Соперничество групп окончилось со смертью Брайана Коннолли в 1997-ом году. Брайан Фрэнсис (МакМанус) Конолли умер из-за печеночной недостаточности и повторяющихся сердечных приступов 9 февраля 1997-го года, в возрасте 51 года.
Стив Прист живет со своей семьей в Лос Анджелесе. Он опубликовал свою автобиографию «Are You Ready Steve?», в которой рассказывается о его годах в группе «Sweet» и в 2006-ом выпустил «Priest’s Precious Poems», музыкальный диск своих последних материалов. В 2008-ом году Стив Прист создал новую версию группы «Sweet». В состав «Steve Priest’s Sweet» вошли гитарист Стюарт Смит, вокалист Джо Ретта, клавишник Стиви Стюарт и барабанщик Ричи Онори. На концерте в Кабазоне, Калифорния, они записали живой альбом «Live in America». Группа активно выступает в США и Канаде.
История Sweet или кто заказал Брайана Коннолли?
«Вместо того, чтобы таскаться по паблишер-офисам и играть песни людям, которые ни черта не понимают в современном бизнесе, мы решили сразу же найти человека, который делает хиты». Им оказался Микки Мост, который назначил им встречу, прослушал и взял песню ‘Tom Tom Turnaround’ для своих подопечных New World. Она попала в Топ-5.
Британская критика тех лет восхищается слабыми альбомами Дэвида Боуи (и так до сих пор!), такими как ‘Young Americans’, например, или таким кокаиновым сумбуром как ‘Station To Station’ (сам Боуи не помнит ни как его писал, ни как с ним гастролировал, потому что находился в очень печальном состоянии), она восхищается, конечно, Марком Боланом и «Рокси Мьюзик», но ей словно запрещено писать хорошие слова про поэзию Чина и Чапмена и искрометную музыку «Свит».
Говорит Энди Скотт, гитарист «Свит»:
Помимо всего прочего, Чин и Чапмен развивали свою революционную философию, получившую отражение во многих их интервью, данных НМЕ и ММ.
Вот одна из песенок этих «поэтов» в исполнении Sweet. Называется она «Торжество Тинейджеров». Это третий мега-хит группы (если не брать в расчет ранний баббл-гам).
Но это совсем или не совсем «бунт ради бунта»; поётся в песне вот что: все ребята уже вышли на улицу, скоро они пойдут строем и сметут вас всех.
Вот примерный перевод:
Представьте себе, что вас оккупировали
Все это витает в воздухе,
И им это давно известно!
Но им на нас плевать!
Нет, нет, нет и нет! Итак!
приди же к нам и вступи в революцию,
дай себе новую конституцию
они берут все в свои руки
они не могут быть неправы
Представь себе создание нового тинейджерского законодательства!
И все это есть в воздухе сейчас, и все об этом знают.
Что говорит о том, что в лагере «Секс Пистолз» группу «Свит» знали наизусть, и Малькольм Макларен, и Джонни Роттен отлично знали всю музыку хитмейкеров и брали с них пример. Хахаха! Через несколько лет Макларен будет почти в точности повторять в своих интервью то, что он прочтет в «Мелоди Мейкер» из интервью Чина и Чапмена 1974 года!
«Во времена Битлз не было и половины таких ребят, которые сегодня кричат и подпевают нам из зала».
«Пока в 1971-м не вышли мы, музыка со времен 1967-го года была мертва, не было ничего вокруг. Был один сплошной Энгельберт Хампердинк, но ничего для самих ребят. Баббл-гам, что он сделал? В нём не было никаких чувств. Он не давал ребятам эмоции. А затем пришли мы, Slade, Gary (Глиттер), T. Rex, Bowie и полностью изменили всю структуру этого бизнеса. Все ребята почувствовали, что у нас есть, что им предложить, и они могут смеяться и выражать себя вместе с нами».
«Сейчас мы знаем, что все это есть, и мы ведем их за собой, тащим за собой, и все больше и больше ребят идут с нами».
«Это другой тип агрессии. Я думаю, ребята хотят дать выход своей агрессии, и поэтому идут на концерты и там кричат, идут в танцзалы и на дискотеки и танцуют нон-стоп 3 часа подряд, а девочки приходят домой и воображают себе завтрашнее свидание с Брайаном Конноли. Эра тедди-боев была другой; сейчас это больше истерическая агрессия, без привычного насилия».
«На футболе гораздо больше насилия, чем на поп-сцене. Они всё время дерутся там, на футболе, но не на дискотеках».
Но все это большой секрет; никто из лагеря «Пистолз» не проговаривается на счет какого-либо влияния «Свит», которые еще свежи в памяти как хитмейкеры.
Что же к тому времени произошло со «Свит»? И вообще в чём тут дело?
Музыка «Свит» звучит словно из другого времени, которое безвозвратно ушло: она была действительно искрометной, представляя из себя перекрёсток харда, глэма, поп-металла, чистого оригинального рок-н-ролла и плюс это настоящий прото-панк, что бы ни писала критика. Такой группы больше не было и не будет. они предвосхитили весь панк-рок, и весь поп-металл. к тому же, их «обобрали» «Квин» по части вокальных гармоний (хотя считается наоборот), и за ними пошли «Кисс», «Айрон Мэйден»,» Джудас Прист». весь мелодичный металл (поп-металл).
Немного истории группы.
В конце 60-х все будущие члены «Свит» вращались в бурной клубной жизни. Группа барабанщика Мика Такера и вокалиста Брайана Конноли называлась Wainwright’s Gentlemen и исполняла она ритм-н-блюз, хиты Мотауна и даже психоделик-поп. В январе 1968-го Брайан и Мик, рекрутировав басиста Стива Приста и гитариста Френка Торпи, решили сформировать новую группу Sweetshop. Первый концерт они сыграли в городке Хертс в феврале 1968-го. Они записали несколько синглов для Fontana и EMI, но они ушли в никуда. На посту гитары Торпи был заменён Энди Скоттом и новая группа стала называться Sweet.
В январе 1971 «Свит» подписывают контракт с концерном RCA и начинают работать с продюсером Филом Уэйнманом и сочинителями песен, дуэтом Ники Чинн и Майк Чепмен. Первая же их совместная композиция ‘Funny Funny’ вышедшая в мае 1971 попадает на 5 место в немецкий хит-парад и достигает 13 места в британском. Следующий хит ‘Со-Со’ уже попадает на 2 место и «Свит» появляются в программе «Топ-оф-зе-Попс», вызывая определенную сенсацию своим появлением. Следующие два года они прогрессируют, выдавая хиты для поп-рынка и на сторонах-б начиная развивать свое направление, более хардовое.
Такие их первые хиты как ‘Funny Funny’, ‘Co-Co’ и ‘Poppa Joe’ записаны сессионными музыкантами; после четвертого хита ‘Little Willy’ Чапмен расслышал, наконец, «Свит», и понял, что в гитаре Скотта есть мощный хард-роковый потенциал, как и в барабанах Мика Такера; компромисс был достигнут: на сторонах А «Свит» поют и играют песни Чинна-Чапмена, а стороны-Б полностью отдаются их собственным песням и хард-роковым риффам Скотта.
В начале 1973 этот союз выдает супер-хит ‘Blockbuster’, который сделает «Свит» суперзвездами в Англии. Их союз, наконец, отлично срабатывает: Чин и Чапмен врубаются в суть этой четверки и начинают выдавать то, что им позарез необходимо. «Свит» научатся и сами писать песни, но пока что им надо услышать и увидеть, как может звучать охрененная песня, на что она вообще способна.
Таким образом, в закрытый и элитарный драмкружок под названием Глэм-Рок, где все бабки вбиты уже в Дэвида Боуи и Марка Болана, впираются какие-то разодетые пролетарии и уделывают всех.
Well you think you’ve got my life in your hands
But I’m a man, I’m a man
And I’ve got my own plans, I’m a man
Сценическое шоу «Свит» было ещё то: блондин Брайан Конноли перегибал микрофонную стойку через колено, в то время как Скотт посылал ему воздушный поцелуй. Басист Стив Прист подкрашивал глаза, и одевался то в красные штаны, то в нацистскую форму.
Однажды в Ливерпуле толпа фэнов забралась на крышу их лимузина, водитель запаниковал и заехал в переулок, который, по воспоминаниям Приста, «был на дюйм шире чем сам лимузин».
В этом смысле мне дорог рассказ моего друга как в 5 утра в Одессе на улицу выбежал весь двор после просмотра «Боллрум Блитц», который показали по Голубому Огоньку. Это год 1981 или 1982. 5 или 6 утра. Весь двор не мог успокоиться несколько дней.
У «Свит» нет ничего: даже нормального менеджера, который стоял бы за их интересы. В одном интервью НМЕ 1975 года Конноли скажет: «Хотите верьте, хотите нет, но мы ничего не получили с наших хитов 1973 года, ни пенни!» Как так? А вот так!
В это же время, с каждым новым синглом «Свит» дают понять, что они совсем не те мальчики, о которых пишут в муз-газетах.
Говорит продюсер Фил Уэйнман, работавший со Sweet и с дуэтом Чиничап:
Энди Скотт: «В итоге Queen вышли победителями. Это так. У меня даже был разговор с Брайаном Мэем в то время, когда мы были вместе в Америке. Я не осуждал их. Мы просто спокойно поговорили об этом. Я сказал: «Вам же понравился «Action» как сингл, так ведь? Потому что финальная часть ‘Bohemian Rhapsody’ звучит в точности как ‘Action’. Так или иначе, нравится вам или нет, как я уже говорил в то время, мы открыли эту дверь, но когда появились Queen, нас немного отставили в сторону».
Помимо этого, Свит станут отправной точной многих хэви-металлических групп, за их саундом пойдут и ранние Iron Maiden, и Def Leppard, вся новая волна брит-поп-металла.
she’s a hell raiser
Какой рок-н-ролл! песня, которую действительно хочется спеть большим коллективом!
В субботний вечер мама отпустила меня
меня пронзает какой-то адский огонь,
и я не знаю, что со мной
такого не было со мной
«Свит», конечно, хотят писать все песни сами, но в июле 1974-го Чин и Чапмен приносят им ещё один свой шедевр, и Свит ничего не остается как его записывать в студии и попасть с «The Six Teens» в британский Топ-10. В это же время с ними случается история, которая развернёт все на 180 градусов.
Это на самом деле и есть история Брайана Конноли, лучшего белого рок-вокала 70-х, которая случилась с ним в апреле 1974-го, в разгар работы группы над альбомом «Sweet F.A.»
Судя по всему, война с ними была объявлена по всему шоу-бизнесу года сразу же c их появления на самой большой сцене. Несмотря на то, что «Свит» обдирали как липку с их продаж, о чём поют сами музыканты и о чём говорит Брайан, главные кураторы стремительно развивавшейся поп-культуры Англии были решительно против продвижения этого коллектива.
И, наконец, в-третьих, поп-кураторы сами уже готовят панк-революцию, планируя решительную перестройку корпоративной музыкальной индустрии.
Поп-кураторы уже придумали каким быть должен Новый Франкенштейн из Рабочего Класса, который «прикончит весь этот рок-н-ролл», или «группа убийц-ассасинов», и двое начинающих менеджеров уже колесят в авто по всему Лондону в поисках «того самого парня».
Попробуем взглянуть на вещи также и с точки зрения индустрии.
Их задачей становится «переломить» рок-стиль; сделать они это могут, подкинув только самую радикальную музыку, самую нигилистическую риторику, на которую поведется молодежь.
Аполитичность пролетарского рока 60-х, его глубокий пацифизм («Блэк Саббат», «Дип Пёрпл»), доставшаяся в наследство ранним 70-м, в том числе и глэм-року, была на самом деле крупным завоеванием рок-традиции. И это не была аполитичность!
Вот почему поп-кураторы снова озабочены «политизацией рока»: им надо навязать своё, взять в свои руки бразды правления. И им не нравится на самом деле весь этот длинноволосый пацифизм, если он исходит от таких мастеров тяжелого производства как «Блэк Саббат», например.
Отныне пропуском в Большой Попс для ребят из рабочего класса станет «их политическая позиция». «Свит» выскажутся на эту тему в 77-м в своей песне ‘Live For Today’:
Короче, этот коллектив был не нужен Большому Брату, и они заварили очередной заговор, чтобы родить своего Франкенштейна и избавиться от подобных конкурентов. Само собой, «Секс Пистолз» брали с них пример, но об этом было запрещено говорить критикам, которые будут упоминать в числе предшественников Пистолз the Who, Small Faces, но только не Sweet.
Макларену не дают добро в Штатах. Американские евреи однозначно против какого бы то ни было афиширования свастики в шоу-бизнесе. Макларен также проваливается в Штатах и с красным своим проектом, наряжая в красно-советскую символику «Нью-Йорк Доллз».
Музыкально и «Пистолз» взяли в первую очередь скорость «Свит», но кое-что они и потеряли: распевность, цветастость и искромётность.
Сегодня один из критиков напишет в своей мемориальной статье про «Свит».
«Ухудшение вокала Коннолли было слишком незаметным, чтобы фэны сразу это заметили. Будучи молодым поклонником Sweet, я думал, что он пел потрясающе на ‘Fox On the Run’ и ‘Action’ в 1975 году. (Гардиан). Но там уже звучат нотки надрыва». (Гардиан, 2000-е годы).
От «Свит» чудом остался записанный на кинопленку их концерт на телевидении ФРГ, который может поменять представление об этой группе у каждого, кто его посмотрит; это их «Live at Pompeii» Pink Floyd или «The Song Remains the Same» Led Zeppelin; это тройное DVD, выпущенное уже в 2000-е, носит название «Sweet Action».
Короче, у «Свит» никогда не выходил их настоящий «Best of», хотя этих различных «Best of» выходило у них великое множество..
‘Blockbuster’ (январь 1973, №1 в ФРГ и в Англии)
‘Hell Raiser’ (май 1973, №1 в ФРГ и №2 в Англии)
‘Ballroom Blitz’ (сентябрь 1973, №1 в ФРГ и №2 в Англии, топ-10 в США)
‘Teenage Rampage’ (январь 1974, №1 в ФРГ и №2 в Англии
Нажмите «Подписаться на канал», чтобы читать «Завтра» в ленте «Яндекса»