рейтинг рок музыки 2020 список лучших
10 лучших рок-альбомов 2020 года (и 25 песен)
Начинаем подводить музыкальные итоги 2020 года. Хотя пандемия многим подпортила планы, хороших альбомов и песен было даже слишком много. Первым делом выбираем 10 лучших рок-пластинок — и 25 песен — на английском.
Все плейлисты по традиции в конце текста
Doves «The Universal Want»
Возвращение самой недооцененной группы пост-брит-попа — максимально грандиозное по форме и содержанию. Безотказная психоделическая слезодавилка от имени мужчин в возрасте, которые многое поняли, но не потеряли надежду на лучшее. Гимноподобные и полные воздуха песни (10 из 10). Бьющие наотмашь рефрены (10 из 10). Безумно яркие аранжировки (10 из 10). Идеальное сочетание мечтательного звука и задумчивой лирики. «The Universal Want» — бесконечный полуденный сон безутешного жителя окраин любого большого города. Сон о том, что можно рано или поздно улететь в серое небо от этих чертовых блочных многоэтажек. По прошествии полугода кажется, что это не то чтобы возможно — другого выхода у нас попросту нет.
Travis «10 Songs»
Отцы пост-брит-попа — с первой за 10 с лишним лет пластинкой, которую хочется: а) дослушать до конца, б) раз 200. Идеальная, филигранно записанная гитарная полуакустика. Один быстроходный хит плюс еще девять сонных баллад для сердца в любом состоянии. Вечно молодой голос Фрэна Хили, шотландского пацана, давно понявшего жизнь. Где Doves рыдают и мечтают, Travis все свое уже отплакали и теперь накрывают тебя теплым одеялком и приговаривают: там уже все уронили, можете спать дальше.
Nothing But Thieves «Moral Panic»
Альбом, после которого NBT окончательно перестанут называть эпигонами Muse и Джеффа Бакли. Конор Мейсон и компания сделали лихой поворот во все стороны сразу и заиграли спорый и воодушевляющий поп-рок для больших площадок. И когда эти самые площадки снова заработают, NBT будут на них главными героями. Во всяком случае альтернативы им нет. Не Muse и The Killers же, честное слово.
Fontaines D.C. «A Hero’s Death»
Как похорошели The Fall при Брекзите. А если серьезно, то это гениальный в своей босяцкой простоте альбом о том, что хайп приходит, но без чилла. Гриан Чаттен и его друзья покатались по миру, поисполняли свой ироничный и грязный постпанк и в итоге записали совсем не ироничный и чуть более чистый альбом о том, как тебя пожирает бесконечная погоня за успехом. Они бы остались героями исключительно англоязычного мира, но свои отповеди капиталистической потогонке они теперь облекают в вопиющей красоты мелодии, с которыми и не имея возможности продраться сквозь ирландский акцент становится все понятно. Мы задолбались, а Fontaines D.C. лучше всех это выразили.
Deftones «Ohms»
Deftones едут по хорошо намазанным рельсам — играют все тот же альтернативный метал в разреженной атмосфере, поют о смертельной любви (или любви как смертельной болезни, почти по Мамонову) и надрываются за всех сгинувших коллег по жанру. Не лучший альбом Deftones, но лучшая — наряду с переизданием «Hybrid Theory» — заявка на то, чтобы люди с гитарами задумались о реанимации альтернативы 20-летней давности.
Beabadoobee «Fake It Flowers»
А вот и пример удачной реанимации. Беатрис Кристи Лаус дотошно собирает по кусочкам звук умеренно тяжелой альтернативы конца девяностых (да и картинку тоже — посмотрите, скажем, клип на песню «Sorry») и записывает такой альбом, какой ее — этой самой альтернативы — представителям вряд ли бы удалось сотворить. 12 попаданий из 12, едкая лирика, фестивальные кричалки и медляки для мелодрам о непростой жизни поколения Z. Вообще такое эпигонство охота разругать — разругали же мы в конце концов группу Greta Van Fleet за то, что они похожий фокус сотворили с Led Zeppelin, — но, во-первых, Beabadoobee не пытается копировать конкретных людей, а берет лучшее у каждого, во-вторых, у нее все настолько хорошо с сонграйтерскими навыками, что ностальгический аттракцион принимаешь за чистую монету. Ну и ладно.
Rolling Blackouts Coastal Fever «Sideways to New Italy»
Хочется пошутить, что условно лучший брит-поп-альбом записала группа из Австралии (кстати, не единственный такой казус: послушайте еще, скажем, их земляков Skegss). Лучший — и самый беззаботный. «Sideways to New Italy» — это максимально рекреационная пластинка, похожая на набор необязательных открыток из отпуска, которые ты все равно прикрепишь на пробковую доску.
Mystery Jets «A Billion Heartbeats»
Ладно, шутим: вот лучший брит-поп-альбом. Группа во главе с Блейном Харрисоном никогда особо ни на что не претендовала, таких коллективов в Британии — в каждом пабе. Одако ж вот как вышло: 10 слезливых и надрывных, постоянно разгоняющихся до максимально разрешенных на британских дорогах скоростей песен про плохую полицию и хороших докторов, про плохих политиков и хорошие советы. Например, говорить самое важное до того, как прихватит сердечко. Вот Mystery Jets точно успели — и, надеемся, успеют еще не раз.
Porridge Radio «Every Bad»
Страсть года (которую автор текста к стыду своему что‑то поздно расслушал). Витиеватый, раскатистый, крикливый (но не плаксивый) женский рок. Тут за несколько секунд все может перейти от замогильного воя к истошному ору и обратно, от мелодичного постпанка с прямой бочкой к гаражной ненависти и обратно — и так постоянно. На этих музыкальных качелях качаться страшно увлекательно. Желательно на концерте.
Moaning «Uneasy Laughter»
Группа из Лос-Анджелеса пишет дрим-поп и постпанк с запахом только что прошедшей грозы. Мрачный, туманный, монотонный и при том страшно седативный даже в моменты максимального разгона. В этом году с подобной музыкой (во всяком случае на английском) было как‑то совсем непросто, Moaning отыгрываются и отпеваются за всех сразу — и делают это удачнее некуда.
20 лучших рок-песен 2020 года
Тяжелый 2020 год наконец-то походит к концу. Несмотря на то, что мы практически полностью лишились живых концертов и живой музыки (от иностранных исполнителей уж точно!), несмотря на сложности и прочие неприятности, рок-музыканты не переставали работать. Spotify, по доброй традиции, подвел итоги года. Что же слушали поклонники рока в этом году чаще всего? Представляем 20 лучших и самых прослушиваемых по версии Spotify Wrapped.
20. «Protect The Land» System Of A Down
Первая за 15 лет песня коллектива — последний альбом группы «Hypnotize» вышел в ноябре 2005 года. Посвящена военному конфликту в Нагорном Карабахе — все участники коллектива являются этническими армянами и называют Армению своей «культурной родиной».
19. «Dance Of The Clairvoyants» Pearl Jam
Песня вышла 22 января 2020 года в качестве ведущего сингла с одиннадцатого студийного альбома «Gigaton». Басист группы Джефф Агент так сказал о песне: ««Dance» был идеальным штормом экспериментов и настоящего сотрудничества»
18. «The Colour Of Love» The Smashing Pumpkins
Первая работа группы за два года вышла в августе 2020 года. Группа планировала отправиться большой тур, но из-за обстановки занялась студийной работой.
17. «Patience» Chris Cornell
16. «Flowers On A Grave» Bush
Вышла в качестве сингла альбома The Kingdom 4 марта 2020 года. Гэвин Макгрегор Россдэйл, основатель группы, объяснил что песня посвящена самопознанию.
15. «Cathedral Bell» The Used
Является синглом к восьмому студийному альбому группы « Heartwork» — премьера состоялась в апреле.
14. «Level of Concern» Twenty One Pilots
Презентована 9 апреля 2020 года в качестве самостоятельного сингла. Основная идея текста вращается вокруг пандемии COVID-19. Песня должна вселить надежду в трудные времена. Часть доходов от песни передается в благотворительный фонд Crew Nation, глобальный фонд помощи поддержки концертной индустрии.
13. «Beautiful Way» You Me At Six
Сингл из альбома « SUCKAPUNCH», премьера которого состоится 15 января 2021 года. Песня же вышла в сентябре.
12. «Shot In The Dark» AC/DC
11. «30» Badflower
17 июля 2020 года фронтмену группы Джошу Кацу. Этому песня и посвящена — ужасу от осознания своего возраста. Как сказал Джош: «30 лет — это рубеж, которого я боялся с 20 лет. Я хотел написать песню о том, как я себя чувствую внутри и обо всем, что происходит вокруг меня в 2020 году, когда мне 30 лет. Мир чертовски странный. И я это ненавижу»
10. «Take Me Away» Ayron Jones
Это первый сингл Эфрона Джонса в качестве сольного исполнителя. @Take Me Away» — это песня, построенная на воспоминаниях об отчуждении, с которыми Джонс был вынужден столкнуться в юном возрасте.
9. «Dirty» — grandson
«Dirty» — третий сингл с дебютного альбома «death of an optimist». Она призывает жителей страны не сидеть сложа руки, наблюдая за политико-социальными беспорядками, а действовать во благо страны.
8. «Strawberry Lipstick» — YUNGBLUD
Yungblud, устав от остро-социально контекста, создал «Клубничную помаду» — нейтрально-хулиганскую песню о токсичных отношениях.
7. «Death by Rock and Roll» The Pretty Reckless
Премьера песни состоялась 15 мая 2020 года, является синглом предстоящего четвертого одноименного студийного альбома.
6. «how will i rest in peace if i’m buried by a highway? //» KennyHoopla
Первоначально выпущена в феврале 2020 года в качестве сингла, вторая версия на дебютном EP KennyHoopla вышла 15 мая 2020 года.
5. «Troubles Coming» — Royal Blood
Премьера песни состоялась 24 сентября 2020 года. Майк Керр, один из участников группы, сказал о ней: «Это был момент, когда что-то начало щелкать — мы начали играть более жесткие танцевальные биты. Прорыв состоял в осознании того, что между этим и тем, что мы делали раньше, есть реальная точка соприкосновения»
4. «Shame Shame» — Foo Fighters
Выпущена как первый сингл предстоящего альбома «Medicine at Midnight» 7 ноября 2020 года. По утверждению солиста и гитариста группы «Shame Shame» не похожа ни на одном из их прошлых работ.
Переходим к тройке лидеров!
3. «Bloody Valentine» — Machine Gun Kelly Bloody Valentine
Bloody Valentine — первый сингл с готовящегося альбома Machine Gun Kelly, под рабочим названием «Tickets To My Downfall». Трек вышел 1 мая 2020 года.
2. «Monsters» — All Time Low
Первая версия песни вышла 3 апреля, 4 декабря вышло переиздание с вокалом Деми Ловато. «Monsters» — это песня о токсичном человеке, которого сложно отпустить из своей жизни.
1. «Parasite Eve» — Bring Me the Horizon
Выпущена в виде сингла с альбома «Post Human: Survival Horror» 25 июня 2020 года. есня была вдохновлена одноименной японской ролевой видеоигрой с элементами survival horror, сюжет которой частично основан на фантастическом романе ужасов Хидэаки Сэны «Паразит Ева». Текст песни повествует о том, что происходит во время пандемии, говоря, что «это война» между странами за открытие вакцины — в общем, очень актуальный текст для современных реалий. Также в песне критикуется бездействие и глупость властей, в частности таких мировых лидеров, которые отвергли и проигнорировали серьёзность ситуации связанной с коронавирусом
Итоги 2020: 10 лучших метал-альбомов года
2020-й был для музыкантов очень сложным годом. Кризис почувствовали даже большие группы — возможности полноценно выступать лишились все. Впрочем, хороших альбомов даже в такое тяжелое время меньше не стало. Десять лучших я и выбрал. А главный ориентир, как и всегда — вкус.
Testament — Titans of Creation
Testament уже несколько лет остаются для меня образцом «старичков» из которых не сыплется песок. Группе под 40 лет, но даже рядом с самыми молодыми участниками этого списка они смотрятся бодро. И это несмотря на то, что дух олдового сырого трэш-метала в музыке Testament все еще силен.
Другая причина включить диск Titans of Creation в список лучших — вокал Чака Билли. Он остается одним из самых техничных вокалистов в метале, а его пение на альбоме — будто волшебная смесь голосов Лемми Килмистера и Джеймса Хэтфилда. Ну а окончательно пластинка подкупила меня «восточными» гаммами в соляках.
Dehyper — Dying Youth
К группам, которые танцуют на стыке прогрессивного метала и веселого классического рок-н-ролла, прыгая туда-сюда в песнях, я испытываю особую слабость. В этом году я особенно активно заслушивал два таких альбома, но диск от Mother’s Cake уже попал в музыкальные открытия года, так что место в этом списке осталось для российско-британской группы Dehyper.
Их свежий диск Dying Youth — из тех редких пластинок, которые одинаково хорошо заходят как на фоне во время работы, так и на вдумчивом прослушивании. А еще записывался и сводился альбом в Британии на MiddleFarm Studios, а потому и звучит он «по-британски» — а там сейчас одна из лучших школ звукозаписи в тяжелой музыке.
Igorrr — Spirituality and Distortion
Igorrr — это бешеный проект француза Готье Серре, в 2017 году наконец-то превратившийся в полноценную группу. И ставший с тех пор еще более безумным. Я не исключаю, что и до Серре кто-нибудь пытался совместить грайндкор с танцевальной электроникой и оперой. Но я также уверен, что только у Сарре в итоге вышло слушабельно — его песни, несмотря на всю их дикость, можно любить неиронично. Описывать, что и в каких пропорциях он смешивает на новом альбоме — бесполезно. Скажу лишь, что в этот раз абсолютно все швы замазаны именно металом, а потому альбом в этом списке находится абсолютно легально. Закончу же цитатой самого себя из «Случайных обзоров»:
«Spirituality and Distortion похож на бэдтрип металхэда, случившийся под дабстеп-ремикс на Баха».
Poppy — I Disagree
Поппи — это очень милая девушка, которая несколько лет назад прославилась своими ироничными поп-песнями, фриковатыми образами и странными, иногда на грани крипоты, роликами на ютубе. Однако уже на второй ее альбом Am I a Girl? 2018 года просочилось два ню-метал-трека, и звучали они настолько круто, что многие фанаты (и я) начали писать в сети, что Поппи срочно нужно выпустить целый метал-альбом. Неизбежность этого события стала ясна с выходом трека Scary Mask в 2019-м — совместного с Fever 333.
Даже сама Поппи в интервью говорила, что ее метал-альбом I Disagree, вышедший в 2020 году, для нее будто дебютник. Треки на диске — это снова ироничные песенки, в которых тяжелые эпизоды перемешаны с нарочито милыми напевами и жутковатой лирикой. Но это не отменяет того факта, что I Disagree — это крепкий ню-метал, от которого можно кайфовать, даже не зная «лора» Поппи. Не зря же вышел диск под уважаемым метал-лейблом Sumerian. И заслуга в этом не столько Поппи, сколько ее боевого товарища Криса Греатти, записавшего для альбома почти все инструменты и экстрим вокал — да и музыку сочинял тоже он. Обязательно зацените его группу Blame Candy!
Intronaut — Fluid Existential Inversions
Intronaut — это прогрессив-банда из Лос-Анджелеса, которая с 2004 года доказывает, что их музыка не просто так называется прогрессивной. Ни один новый альбом группы не похож на предыдущий, а качество только растет. В основе Fluid Existential Inversions лежит жирнейший, тягучий сладж, который постоянно ломается и деформируется, уходя то в мелодичный пост-метал, то в дэт, то вообще почти в джентуху с брейкдаунами. Альбом виртуозно исполнен и написан, он потрясающе многослойный, на каждом прослушивании подмечаешь все новые детали. В этом году Intronaut для меня — это Mastodon на максималках.
Emma Ruth Rundle & Thou — May Our Chambers Be Full
Эмма Рут Рандл — это певица из Лос-Анджелеса, известная своими мрачными, пробирающими фолк-треками. Thou — это не менее мрачная, и очень хорошая дум-блэк-группа из города Батон-Руж. А вместе они выпустили один из самых сильных и тяжелых метал-альбомов года.
При этом результат вышел ожидаемым — мелодичный дарк-фолк действительно столкнулся с ультрамедленным, грузящим думом. Чистый вокал Эммы переплелся с блэкерскими криками Брайана Фанка из Thou. Но сюрпризов тут и не нужно — это коллаб, о котором никто не просил, но оказалось, что он был очень нужен. Впрочем, иногда звук альбома все же удивляет, резко ускоряясь и пробивая гипнотический настрой прилипчивыми качающими риффами. Но баланс от этого не разваливается.
Deftones — Ohms
Про Deftones к выходу альбома Ohms я писал отдельный текст — в нем я постарался объяснить, почему группа попадает и под определение ню-метала с рэпкором, и под утяжеленный шугейз, и под прогрессив. У Deftones из смеси старых жанров получился новый, что происходит не часто. Но названия, и уж тем более определения, у него нет. Зато свежий диск банды идеально репрезентует его звук — тут все, что Deftones накопили за тридцать лет карьеры. Ohms — качающий и гипнотический, тяжелый, мечтательный, забитый цепкими риффами, но размытый и нечеткий. Это Deftones в лучшем виде.
Oceans of Slumber — Oceans of Slumber
Oceans of Slumber — это прогрессив-группа из Хьюстона, основанная в 2011 году. Но состав, выпустивший новый альбом, к оригинальной банде имеет посредственное отношение. Половина группы сменилась в 2014 году, половина в 2019-м, а из основателей остался только барабанщик.
Однако именно свежий диск я считаю в дискографии Oceans of Slumber лучшим. Весь его звук закручен вокруг голоса вокалистки Камми Гилберт — тем альбом и прекрасен. Голос у Камми мощнейший, глубокий, способный выразить как ярость, так и полное умиротворение. При этом течение треков постоянно обманывает слух. Иногда радикально — прерывая киношную мелодику блэкерскими риффами и гроулом с бласт-битами, когда такого ты ну никак не ждешь. А потом возвращаясь к мелодике и уходя почти в джаз.
The Amity Affliction — Everyone Loves You… Once You Leave Them
The Amity Affliction в этом году выпустили лучший поп-метал-альбом. Их свежий диск идеально держит баланс попсовых припевов и яростных куплетов с экстрим-вокалом и дэткорными риффами. Альбом звучит надрывно и эпично, каждая песня на нем — хит, а вокалист группы Джоел Берч искренне изливает в текстах личные проблемы. Такая мощь, что даже крутейший диск Bring me the Horizon не смог ее перебить. Подробнее об альбоме можно почитать в одном из выпусков «Случайных обзоров».
Code Orange — Underneath
Я говорю это постоянно, но повторю еще раз: Code Orange — это самая важная метал-группа на современной сцене. Они молоды и не избалованы славой. Они голодны и идейны. Еще вчера они были в глубоком андерграунде, а сегодня Code Orange — вторая после Slipknot группа на мейджор-лейбле Roadrunner Records.
Музыканты банды не боятся звучать тяжело, иногда настолько, что это режет слух — без индастриал-шумов, ломанной ритмики и резких пауз их музыку представить невозможно. Но не боятся они и своих источников вдохновения. Поэтому в их уникальном звуке проклевываются олдовые ню-метал и даже гранж-корни — знакомые, теплые, пробуждающие приятную ностальгию. На тему, почему Code Orange нужно слушать прямо сейчас, можно отдельный текст писать… что я и сделал. А Underneath — лучший метал-альбом 2020 года.