Metallica and justice for all

03.09.202203.09.2022 admin 0 Comments

Metallica and justice for all

Quick Links

Music

. And Justice for All (Remastered Deluxe Box Set)

Released November 02, 2018

LP 3: «One» Picture Disc

CD 1: Remastered

CD 2: Interviews

CD 3 & 4: Riffs, Jams & Demos

CD 5: Rough Mixes from the Vault

CD 7 CONTINUED: B-SIDES

CD 9 CONTINUED: RADIO EDITS

Featuring «Harvester of Sorrow»

Featuring «Fade to Black»

Featuring «Welcome Home (Sanitarium)»

Featuring «Eye of the Beholder»

Featuring «Leper Messiah»

Featuring «. And Justice for All»

Featuring «Harvester of Sorrow» and «The Four Horsemen»

Featuring «Creeping Death»

Featuring «. And Justice for All»

Featuring «Seek & Destroy»

Featuring «For Whom the Bell Tolls»

Featuring «Battery,» «Breadfan,» and «Am I Evil?»

Featuring «The Frayed Ends of Sanity»

Featuring «Master of Puppets» and «Breadfan»

DVD 1 CONTINUED: «ONE» VIDEOS

Home Video Introduction by Lars

DVD 4: Interviews

DVD 4 Continued: Raw Live Footage from Philadelphia, PA

DVD 4 Continued: Raw Live Footage from Troy, NY

DVD 4 Continued: Raw Live Footage from Hamilton, Ontario

Liner Notes

James Hetfield – Rhythm Guitar, Vocals
Lars Ulrich – Drums
Kirk Hammett – Lead Guitar
Jason Newsted – Bass

Art Directors: Alex Tenta & Marc Reiter
Product Management: Brant Weil
Project Coordinators: Dan Nykolayko & Eleni Psaltis
Legal Representation: Peter Paterno of King, Holmes, Paterno & Soriano, LLP
Management: Q Prime Inc.
Money Guys: Eric Wasserman & Willie LaRose

Produced by Metallica with Flemming Rasmussen
Engineered by Flemming Rasmussen
Recorded Jan – May 1988 at One on One, Los Angeles, CA
Assistant and Additional Engineering by Toby “Rage” Wright
Special thanx to Mike Clink for engineering drum trax on “Straw” and “Harvester”
Mixed by Steve Thompson and Michael Barbiero at Bearsville Studios, New York, June 1988
Assistant Mixing Engineering by George Cowan
Originally mastered by Bob Ludwig at Masterdisk, New York
Remastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA
Vinyl lacquers by Chris Bellman at Bernie Grundman Mastering, Hollywood, CA
Reissues Executive Producer: Greg Fidelman

All lyrics by Hetfield, except “To Live is to Die” by Burton
All arrangements by Hetfield, Ulrich
All harmony, melody and acoustic guitars on all songs, and the 2nd solo in “To Live is to Die” by Hetfield

LP 3: “One” Picture Disc

“Seek & Destroy” recorded live at Reunion Arena in Dallas, TX on February 5th, 1989
Mixed by Patrice Levinsohn and Hetfield and Ulrich
Remastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA

LP 4-6: Seattle ’89

“Guitar Solo,” “Encore Jam,” “Last Caress,” “Am I Evil?” and “Breadfan” recorded live at Seattle Coliseum, Seattle, WA on August 29th, 1989.

“Blackened,” “For Whom the Bell Tolls,” “Welcome Home (Sanitarium),” “Harvester of Sorrow,” “The Four Horsemen,” “The Thing That Should Not Be,” “Bass Solo,” “Fade to Black,” “Seek & Destroy,” “. And Justice for All,” “One,” “Creeping Death,” “Battery” and “Whiplash” recorded live at Seattle Coliseum in Seattle, WA on August 30th, 1989.

“Master of Puppets” recorded live at Seattle Coliseum, Seattle, WA on August 29th & 30th, 1989.

Recorded live by Guy Charbonneau
Assisted by Andrew Warwick & Tim Torti
Mixed by Greg Fidelman
Digital Editing by Dan Monti
Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA
Vinyl lacquers by Chris Bellman at Bernie Grundman Mastering, Los Angeles, CA
Transferred by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer, Ali Stuebner
Originally released in 1993 as a part of Live Shit: Binge & Purge

All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except “The Ecstasy Of Gold,” published by EMI Unart Catalog Inc. OBO EMI Music Publishing Italia SRL (BMI) and composed and conducted by Ennio Morricone, “Little Wing” published by Experience Hendrix LLC (ASCAP), “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP), “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP) and “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP).

CD 2: Interviews

Track 1 conducted by Ted Tarris on April 19, 1988
Track 2 conducted by Ben Liemer on June 23, 1988
Track 3 conducted by Long Paul on July 24, 1988
Track 4 conducted by Jeremy Partin and Stephen Usery on February 7, 1989
Track 5 conducted by Bernard Doe on May 13, 1989

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA
Edited by Dan Nykolayko
Circus Magazine interview transferred by Kent Matcke

CD 3 & 4: Riffs, Jams & Demos

Disc 1, Tracks 1, 3, 5, 15 recorded in September 1987
Disc 1, Tracks 2 & 11 recorded in early 1987
Disc 1, Tracks 4 & 13 recorded on March 10th, 1988
Disc 1, Tracks 6 & 10 recorded in October 1987
Disc 1, Track 7 recorded in August 1987
Disc 1, Track 8-9, 12 & 14 recorded in late 1986
Disc 1, Tracks 16 & 20 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on October 9th, 1987
Disc 1, Tracks 17-19 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on October 8th, 1987
Disc 1, Tracks 21-22 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on November 8th, 1987
Disc 1, Track 23 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA in November 1987
Disc 1, Tracks 24-26 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on November 12th, 1987
Disc 1, Tracks 27 & 28 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on December 8th, 1987
Disc 2, Tracks 1-5 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on November 20th, 1987
Disc 2, Tracks 6-10 recorded at Lars’ house in El Cerrito, CA on January 5th, 1988

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA
Transferred, fixed and/or mixed by Kent Matcke
All songs copyright © 1988 Creeping Death Music (Global Music Rights).

CD 5: Rough Mixes from the Vault

All tracks recorded at One on One, Los Angeles, CA

Track 1 roughly mixed by Flemming Rasmussen on May 4th, 1988
Track 2 roughly mixed by Flemming Rasmussen on April 20th, 1988
Track 3 roughly mixed by Flemming Rasmussen on May 13th, 1988
Track 4 roughly mixed by Flemming Rasmussen on May 15th, 1988
Tracks 5-7 roughly mixed by Flemming Rasmussen on April 20th, 1988
Track 8 roughly mixed by Flemming Rasmussen on May 10th, 1988
Track 9 roughly mixed by Flemming Rasmussen on May 11th, 1988
Track 10 roughly mixed by Flemming Rasmussen on April 30th, 1988
Tracks 11-12 roughly mixed by Mike Clink on February 2nd, 1988

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA Transferred, fixed and/or mixed by Kent Matcke except Track 9 (“To Live is to Die [Work in Progress Rough Mix]” transferred by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer, Ali Stuebner). All songs copyright © 1988 Creeping Death Music (Global Music Rights) except “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP) and “The Prince” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP).

Disc 1, Tracks 1-12 and Disc 2, Tracks 1-4 recorded live at The Troubadour in West Hollywood, CA on May 24th, 1988.
Additional audio provided by Jeff Shaw

Disc 2, Tracks 5-6 recorded at One on One, Los Angeles, CA. Engineered by Mike Clink & Toby “Rage” Wright.
Rough Mix by Flemming Rasmussen.

Disc 2, Tracks 7-10 recorded live at Reunion Arena in Dallas, TX on February 5th, 1989
Disc 2, Tracks 11-12 recorded live by Guy Charbonneau at Seattle Coliseum in Seattle, WA on August 29th, 1989
Disc 2, Tracks 13-14 recorded live by Guy Charbonneau at Seattle Coliseum in Seattle, WA on August 30th, 1989

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA Disc 1, Tracks 1-2 and Disc 2, Tracks 1-4, 11-14 transferred, fixed and/or mixed by Kent Matcke
Tracks 5-10 transferred by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer and Ali Stuebner
Tracks 11-14 originally mixed by Hetfield & Ulrich
Tracks 11-14 assisted by Andrew Warwick & Tim Torti

All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except for “Foggy Mountain Breakdown” published by APRS/Scruggs Music Inc. (BMI), “Highway Star” published by Glenwood Music Corp (ASCAP), “Run to the Hills” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP), “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “London Dungeon” published by Evilive Music (ASCAP), “Blitzkrieg” published by BMG Platinum Songs/Neat Music Publishers (ASCAP), “Wicked World” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP), “Helpless” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP), “The Prince” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP) and “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP).

Disc 1, Tracks 1-10 and Disc 2, Tracks 1-9 recorded live at Hammersmith Odeon in London, England on October 10th, 1988
Disc 2, Tracks 10-12 recorded at One on One, Los Angeles, CA.

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA
Disc 1, Tracks 1-10 and Disc 2, Tracks 1-9 transferred, fixed and/or mixed by Kent Matcke
Disc 2, Tracks 10-12 transferred by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer and Ali Stuebner

All songs copyright © 1988, 1986, 1984 Creeping Death Music (Global Music Rights) except for “Little Wing” published by Experience Hendrix LLC (ASCAP), “N.I.B” and “Children of the Grave” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP), “Run to the Hills,” “Prowler” and “Helpless” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP) and “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP).

Disc 1, Tracks 1-10 and Disc 2, Tracks 1-6 recorded live at Long Beach Arena in Long Beach, CA on December 7th, 1988
Disc 2, Tracks 7-9 recorded live at UIC Pavilion in Chicago, IL on November 17th, 1988

Mastered by Reuben Cohen at Lurssen Mastering, Los Angeles, CA Transferred, fixed and/or mixed by Kent Matcke All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except “How Many More Times” published by Superhype Publishing Inc. (ASCAP), “Little Wing” published by Experience Hendrix LLC (ASCAP) and “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP).

. And Camcorders for All
Filmed by Otto Weyer and Lars Ulrich. Compiled and edited by Brett Murray and Dan Nykolayko.
Digital transferring for Biloxi, Buffalo, São Paulo and Thornville by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer, Ali Stuebner. Digital transferring for Atlanta, Auckland, Barcelona, Concord, Dallas, Greenville, Hoffman Estates, Irvine, Leiden, Osaka, Philadelphia, Richfield, San Francisco and San Antonio by Inveniem.

All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP) and “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP). “Children of the Grave” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP) and performed by Black Sabbath from the album Master of Reality, and “Killing Yourself to Live” and “Who Are You” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP) and performed by Black Sabbath from the album Sabbath Bloody Sabbath, each appear courtesy of Black Sabbath/Downlane Limited.

“One” & “One” B-Roll
From the album …And Justice for All
Executive Producer: Robin Sloane
Producer: Sharon Oreck
Directors: Bill Pope & Michael Salomon
Line Producer: Anita Wetterstedt
Director of Photography: Bill Pope
Production Manager: Tina Nakane
Editor: Michael Salomon
B-Roll edited by Dan Nykolayko
Filmed in December 1988 in Long Beach, CA

Grammy® Awards Recorded live at the 31st Annual Grammy® Awards at Shrine Auditorium in Los Angeles, CA on February 22nd, 1989.
© 1989 The Recording Academy All songs copyright C1988 Creeping Death Music (Global Music Rights).

DVD Production: David May, Matt Ferguson (Authoring), Tim Hoogenakker (Audio Restoration/Mastering), Joe Walker (Menus)

Recorded live at Shoreline Amphitheatre in Mountain View, CA on September 15th, 1989.
Additional audio provided Karl Lundmark.
“Last Caress” features Jim Martin of Faith No More on background vocals.

All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except “The Ecstasy Of Gold” published by EMI Unart Catalog Inc. OBO EMI Music Publishing Italia SRL (BMI) and composed and conducted by Ennio Morricone, “Little Wing” published by Experience Hendrix LLC (ASCAP), “Mission: Impossible Theme” published by Sony/ATV Melody (BMI), “Black Sabbath” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP), “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP), “Am I Evil?” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Blitzkrieg” published by BMG Platinum Songs/Neat Music Publishers (ASCAP) and “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP).

Digital transferring by Kim Aubry at ZAP Zoetrope Aubry Productions, San Francisco, CA
Audio editing by Greg Fidelman
DVD Production: David May, Matt Ferguson (Authoring), Tim Hoogenakker (Audio Restoration/Mastering), Joe Walker (Menus)

Recorded live by Otto Weyer at The Stone Balloon in Newark, DE on August 7th, 1989.
“No Remorse” features Wargasm’s Barry Spillberg on “vocals.”
“Am I Evil?” features Wargasm’s Rich Spillberg on guitar.

All songs copyright © 1988, 1986, 1984, 1983 Creeping Death Music (Global Music Rights) except for “Twist of Cain” published by American Def Tune/Evilive Music (ASCAP), “London Dungeon” published by Evilive Music (ASCAP), “Dominance & Submission” published by Sony/ATV Tunes LLC (ASCAP), “Love Me Like A Reptile” published by EMI Intertrax Music Inc (BMI), “Halloween II” published by Evilive Music (ASCAP), “Iron Man” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP), “Running Free” published by Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Last Caress” published by Evilive Music (ASCAP), “Am I Evil?” published Universal Music – Z Tunes LLC (ASCAP), “Blitzkrieg” published by BMG Platinum Songs/Neat Music Publishers (ASCAP) and “Breadfan” published by TRO – Essex Music International, Inc. (ASCAP).

Digital transferring by Kim Aubry at ZAP Zoetrope Aubry Productions, San Francisco, CA.
DVD Production: David May, Matt Ferguson (Authoring), Tim Hoogenakker (Audio Restoration/Mastering), Joe Walker (Menus)

DVD 4: Justice on Wheels, Masa Ito Interviews & Raw Live Footage

Justice on Wheels: A MuchMusic Documentary
Producer: Terri Walsh
Host: Christopher Ward
Camera: David Hurlbut
Editors: Derek Raby and Doug Slack
Electronic Graphics: Tania Natscheff
Post-Production: Rob Brown, Mike Basic, David Murphy, Tim Martin

Additional Footage Courtesy of: Capitol Records, CBS Records, Elektra/Asylum Records, Maze/A&M Records, Muchwest, Musique Plus, Relativity Records, WEA Music.

Masa Ito Interviews
Conducted by Masa Ito in Troy, NY on March 15th, 1989
Materials provided courtesy of © Sony Music Japan International. All rights reserved. Thank you to Masa Ito, Sony Music Japan International, Yuichi Nakanishi and Ryuji Takeno.

Raw Live Footage from Philadelphia, PA
Recorded live at JFK Stadium in Philadelphia, PA on June 11th, 1988.

MTV’s “Live in Philadelphia (1988)” used with permission by MTV. © 2018 Viacom Media Networks. All rights reserved. MTV, all related titles, characters and logos are trademarks owned by Viacom Media Networks, a division of Viacom International Inc.

Raw Live Footage from Troy, NY
Recorded live at RPI Field House in Troy, NY on March 15th, 1989.

Audio transferred by Terry Delsing, Tim Merrill, Tal Miller, Bob Pfeifer, Ali Stuebner. Audio edited by Dan Nykolayko.

All songs copyright © 1988, 1986 Creeping Death Music (Global Music Rights). Raw Live Footage from Hamilton, Ontario
Recorded live at Copps Coliseum in Hamilton, Ontario on April 8th, 1989.

DVD Production: David May, Matt Ferguson (Authoring), Tim Hoogenakker (Audio Restoration/Mastering), Joe Walker (Menus)

THE DILLINGER ESCAPE PLAN’s Грег Пусиато рассказывает о своем отношении к спорному полноформатнику 1988 года

К огда я учился в четвертом классе, меня полностью захватил альбом «Appetite For Destruction» GUNS N’ ROSES. У моего друга был брат, которого можно было назвать крутым метал-ребенком. В его коллекции имелся винил «Kill ‘Em All», и каждый раз, когда я приходил в гости к своему товарищу, он говорил: «Ты должен услышать эту банду под названием METALLICA». Однажды он записал для меня кассету «Kill ‘Em All». Я принес ее домой, но не мог проникнуться музыкой. Тогда это был слишком резкий скачок для меня. Мне было всего восемь лет или типа того.

Как и все остальные в то время, я был одержим MTV и постоянно смотрел его. Поздно ночью в один из дней я увидел ролик METALLICA, который меня напугал и очаровал одновременно. Визуальные образы были настолько резкими и мрачными по сравнению с остальной ротацией MTV. Это меня привлекало. После этого я убедил маму купить кассету «…And Justice For All» — думаю, тогда мне было уже девять – и заслушал ее до дыр. Я играл ее так часто, что все надписи стерлись. Больше не было стороны A, не было стороны B. Она никогда не покидала кассетный плеер.

Но даже без этого видео, мне кажется, я бы подсел на METALLICA. Они были безусловной силой. Ребята помоложе не понимают, насколько важны Майкл Джексон или спортивные герои вроде Майкла Джордана. Может, все дело в каналах сбыта, но звезды в те времена были больше чем жизнь. Поэтому если вы в конце 80-х/начале 90-х были достаточно взрослыми, METALLICA неизбежно присутствовала в вашей жизни. Тем не менее, этот ролик стал для меня отправной точной, ведь я довольно рано подсел на них, и когда вышел «Черный альбом» (1991), мне казалось, что это немного банально.

Я никогда не был большим фанатом IRON MAIDEN и подобного материала. Я тяготел к более темной музыке. «One» — это до сих пор одна из самых ужасающих песен в мире. Они поют о парне, который потерял свои конечности на войне и оказался в ловушке собственного тела. Я не мог поверить, что это видео показывают по телевизору. Все здесь было тяжелым и суровым; черно-белым. Остальные хайр-металлические группы тогда были очень красочными. Это дистанцировало METALLICA от других проектов, и для меня, как для юного безрассудного непоседы, это было особенно привлекательно.

Теперь, когда я целую вечность играю в группах, можно понять дерьмовую ситуацию, в которой оказался [басист] Джейсон Ньюстед. Можно представить, как не легко ему работалось [примечание: пластинка «…And Justice For All» стала для Ньюстеда дебютной, и он практически не влиял на звук и процесс создания композиций].

Думаю, он оставался в группе только из-за чертовски крутых шоу. Будь это группа поменьше, он бы сказал: «К черту вас, я убираюсь отсюда». Но стилистически? Мне действительно нравится звук. Я слушал все фанатские компиляции, где они добавили бас – была ли это отдельная бас-линия из Guitar Hero, или она звучала вместе с остальными инструментами. Это аккуратная музыка, но мне нравится, что «…And Justice For All» кажется холодным. Отсутствие баса воспринимается как дань Клиффу Бертону, потому что он ушел. Это был суровый способ показать дыру в коллективе.

Запись всегда является отражением группы и ее творческого пространства. Если запись звучит холодно и мрачно, как будто что-то отсутствует, значит так и есть. Джейсон почти не участвовал в процессе записи. Он просто не знал, что пережили эти ребята. Кто бы что ни говорил, это группа Ларса и Джеймса. И Кирка тоже. Они пережили тонну дерьма вместе. И разве можно после такого травмирующего события заботиться о новичке и предлагать ему творческое участие вместо их лучшего друга, покойного басиста? Возможно, на тот момент он был лишь сессионщиком. Они не могли так поступить, и этот выбор, на мой взгляд, сделал запись гораздо интереснее.

Я вырос, когда эпоха Рейгана превратилась в эпоху Буша. В детстве никто не понимает, что устойчивая консервативная, республиканская среда подталкивает многих молодых людей к бунту. Тот факт, что республиканцы предпочитали сидеть в офисах, оказал важное влияние на культуру, потому что молодежь чувствовала отчуждение и проявляла протест. Вглядываясь в обложку «…And Justice For All» и перечитывая лирику, я понимал, что впервые вижу комментарий в адрес системы правосудия и экономики — тогда еще не существовало RAGE AGAINST THE MACHINE. Здесь была идея постоянной войны Америки, идея того, что Рейган и Буш не настолько велики. Ребенком я даже не мог подумать об этом. Президентом был какой-то старый мужик по ТВ, который постоянно о чем-то говорил. Благодаря альбому я впервые познакомился с политическим бунтом, и это случилось еще до того, как я услышал панк.

Но политический аспект был не единственным. На диске присутствовали личные песни. Например, «Dyers Eve», где Хэтфилд говорил о своем воспитании, обращаясь непосредственно к родителям. В детстве, когда начинал формироваться мятежный, анти-авторитарный характер, это послание говорило: «Я против правительства». А эта песня как будто кричала: «К черту» — в адрес родителей. Все это дерьмо действительно открывает глаза, когда тебе девять. Здесь было очень много базовых идей, которые, как я впоследствии понял, распространены в панке и хардкоре.

Думаю, все эти вещи привели нас к чему-то новому. Без двух альбомов я, вероятно, не оказался бы перед вами. Это «Appetite For Destruction», который был чертовски далеко от комичности остальной музыки того времени, и «…And Justice For All», открывший для меня целый новый мир. В течение двух лет я перепрыгнул к командам вроде DEATH и NAPALM DEATH. Однажды услышав эту пластинку, я ушел к границам экстремальной музыки, потому что «…And Justice For All» вела меня в этом направлении.

Вероятно, альбом «…And Justice For All» ответственен за всю мою жизнь, какой я ее знаю. Я начал играть на гитаре, когда мне исполнилось девять, потому что я хотел походить на Кирка Хэммета. Я просто сидел в своем подвале и пытался играть запись снова и снова. Мой приятель барабанил, и мы начали вместе писать песни, а чуть позже я взялся за микрофон. Этого бы не случилось без единственной записи.

Грег Пусиато и его новая электронная группа THE BLACK QUEEN выпустили дебютный альбом под названием «Fever Daydream» в январе 2015 года.

Статья первоначально появилась на сайте Team Rock.

. And justice for all

И справедливость для всех

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you’ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

Lady Justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you’re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth?
I cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price we pay
Nothing can save us

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Залы правосудия окрашены «зеленью».
Здесь решают деньги.
Волки от власти окружают твой дом
Слышишь, как они подкрадываются?
Скоро ты насытишь их аппетит
И они тебя сожрут.
Молот правосудия сокрушит тебя.
Раздавит.

Правосудие утрачено.
Правосудие осквернено.
Правосудие исчезло.
Они управляют тобой.
Справедливости нет.
Не ищи здесь правды.
Выигравшему – всё.
Это жестоко.
Это правда.
Это реально.

Безразличие – их камень преткновения.
Это бесчувственно
Глубоко скрытая враждебность.
Так лживы.
Их глаза горят
В надежде докопаться
Расследуя,
«топят» тебя.

Справедливость осквернена.
Истина убита.
Красные ленты опечатывают твои губы.
С тобой уже покончено.
Их деньги вновь склонят чашу весов.
Предложи свою сделку.
Что такое истина?
Не могу сказать.
Не могу почувствовать.

Metallica and justice for all

«История не была добра к четвертому альбому группы «Metallica». Эксперты жанра «трэш метал» указывали на его нелепый, слишком обработанный звук и излишне сложные аранжировки. Также популярно мнение о том, что он является альбомом, первоначальные авторы песен которого Джеймс Хэтфилд и Ларс Ульрих затерялись в водовороте паранойи (новый басист Джейсон Ньюстед был практически «выбит» из группы из-за неуверенности парочки в его мастерстве) и амбиций.

Но если вы способны смотреть внутрь металлического звука и чрезмерного экспериментирования, обнаруживается, что «. And Justice For Аll» («. И правосудие для всех») является альбомом с эпической, даже благородной концепцией, с многими и многими слоями изобретательности, которые необходимо исследовать.

Этот альбом расположен между моментами славы «Metallica»: мелодичной, агрессивной красотой альбома «Master Of Puppets» (1986) и поразительным, работающим на топливе клубного рока «Metallica». Его агрессию вы понимаете после, и стремительный запоздалый конец «Опе» практически не требует объяснений. Крученое «измельчение» Кирка Хэммета без единого удара в стартовом «Blackened» и одноименном треках настолько умелое, что у вас пораскрываются рты. А мертвую хватку риффа, который Хэтфилд демонстрирует в «Eye Of The Beholder» и неистовый «Dyers Eve» нельзя недооценивать.

(Джоэл МакАйвер, среди своих прочих редакторских и рецензентских достижений- автор книги «Справедливость для всех : правда о Металлике»)

Подводя итог, можно сказать, что новая пластинка METALLICA несомненно стала большим шагом вперед во всех отношениях, что по достоинству оценили и критики, и, конечно, фэны. Было совершенно ясно, что METALLICA наконец совершила настоящий мировой прорыв, намного оторвавшись от сотен своих коллег. У песен ‘. And Justice For All’ свой оригинальный звук и определенная окраска. Альбом звучит более зрело, очень самоуверенно и мощно.»

«Кусок однообразной нудятины это, а не апофеоз треша.»

«Слишком затянуто. Где-то после сорока минут уже зае..вает. Хотя дальше у них только хуже будет. «

«. концентрированное выражение холодной осмысленной ярости, направленной на невеселые реалии современного социума. Это становится ясно уже при первом взгляде на обложку: ниспровержение с пьедестала статуи Фемиды, у которой чаши весов наполнены долларами. “…and justice for all” – это не левацкая истерика Kreator, и не образы из воспаленного сознания маньяка-убийцы Slayer, и уж подавно не наркоманский бунт Мастейна в 1980-х. Это нечто иное. Нечто, что несоизмеримо выше уровнем – это холодная рассудочная ярость. Холодная и безжизненная, как протаранивший “Титаник” айсберг, и осознанная, как классовая ненависть большевиков к буржуазии и аристократам.»

«Пираты вовсю продавали бутлеги, на которых поклонники с прискорбием слышали, что в студии Metallica звучит гораздо лучше, чем на сцене, поскольку вокалист частенько не попадал в ноты. «

«. с этого времени альбомы группы стабильно превышают час. Правда, только здесь средняя продолжительность композиций так велика (более 7 минут), из-за чего присутствует некоторая монотонность. «

«. интересная обложка – Стивен Горман изобразил статую богини правосудия, которую почему-то назвали не Фемидой, а Дорис. В руке у нее меч, из чаши ее весов сыплются доллары, а саму статую опутали веревками и пытаются сбросить с пьедестала. Картина, надо сказать, удручающая и не требующая разных толкований, в отличие от кладбища на предыдущем альбоме. Кстати, на концертах, где эта статуя обязательно присутствовала, ее действительно в конце концов сбрасывали, и она распадалась на куски.»

«Британская волна хэви-метала начала угасать, а мейнстримовый глэм-метал уже порядком достал искушенных любителей настоящей тяжелой музыки. Тем временем, калифорнийская четверка выпускает на людское обозрение нечто, что переворачивает представление как простого обывателя, так и заядлого меломана о метал-группах, которые то и дело поют о бухле, байкерской жизни или аццкой сотоне.»

«. на этот раз звучание стало более однообразным и твердолобым – колотилово с повторяющимися по нескольку раз рифами говорит о том, что у ребят все же не все так хорошо в идейной части.»
——————————
(Избранное об альбоме с сайта любителей металлической музыки «Даксайд»)

Лэйбл Elektra Продюсер Metallica и Flemming Rasmussen Арт-директор Reiner Design
Страна США Продолжительность 65:10

Данный перевод песни на русском языке является художественным, т.е. перевод недословный. Чтобы узнать дословный перевод песни, можете наводить мышкой на английские слова.

. And justice for all

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you’ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

Lady Justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you’re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth?
I cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price we pay
Nothing can save us

И справедливость для всех

Группы : Переводы

«. И правосудие для всех»

1. Blackened

«Очернение»

Очернение – это конец.
Наступает зима.
Ввергая все, что ты видишь
во мрак

Мать-Земля умирает.
И уже никогда не возродится.
Конец эволюции.
Этого уже не исправить.

Огонь
Начинает свой безудержный танец мертвых.
Очернение – это конец.
Начинающее свой безудержный танец мертвых.
И темнеют краски мира.

Земля покрывается язвами
И ценность её не велика.
Смертоносный никотин
Убивает то, что ещё могло бы жить.

Бездушен холод.
И некого уже убивать.
Никогда доселе не виданное.
Дыхание прервано.

Истечение всех сроков. Уничтожение. Аннулирование. рода человеческого.
Ожидание. Освобождение. Популяция. С ней покончено.

Смотри наша мать
Лежит при смерти.
Смотри, она умирает.

Тлеющий распад
Прервёт её дыхание.
То что создавалось миллионы лет
Исчезнет за считанные минуты.

Все напрасно.
Все пришло в упадок.
Все сказано и сделано.
И уже ничего не светит.

«. И правосудие для всех»

Безразличие – их камень преткновения.
Это бесчувственно
Глубоко скрытая враждебность.
Так лживы.
Их глаза горят
В надеже докопаться
Расследуя, «топят» тебя.

3. Eye Of The Beholder

«Глазами смотрящего»

Ты видишь то же что и я?
Правда – это проступок.
Пока молчишь это твой секрет.

Ты слышишь то же что и я?
Двери захлопываются с грохотом
Ограничивая воображение
Сохраняя тебя там, где ты должен быть.

Ты чувствуешь то де что и я?
Горькое горе.
Кто решает, что тебе нужно.

Тебе выпало тоже, что и мне?
Терпение всего лишь слово.
Движение назад кажется мне абсурдом.

Какое мне дело, что ты видишь?
Или что ты читаешь.
Ты можешь поступать как хочешь
Если это будет сделано, как говорю я.

Независимость ограничена
Свободой выбора.
И выбор сделан за тебя, мой друг.
Свобода слова
Все слова они переиначат под себя.
Свобода слова с их купюрами.

Ты боишься того же что и я?
Хорошенькая жизнюха.
То что для тебя правда, для меня – ложь.

Ты выбираешь то же что и я?
Больше альтернативы.
И в плохом можно найти хорошее.

Тебе нужно то же что и мне?
Границы открыты.
Зри в корень, каждому своё.

Ты веришь в то же что и я?
Доверяй себе и только себе.
За дымовой завесой узри эгоистичную ложь.

Ты знаешь то же что и я?
Деньги погубят тебя.
Прислушайся к самому себе.

Ты желаешь того же что и я?
Деньги не нужны.
Я изголодался по независимости.

4. One

«Один 1 «

Я ничего не помню
Не могу отличить сны от реальности.
Глубоко в душе мне хочется кричать
Но эта ужасная тишина останавливает меня.

Война прошла сквозь меня.
Я очнулся и не смог поверить
Насколько мало от меня осталось.
В действительности ничего, лишь – боль.

Хочется сдержать вдох.
Господи, пожалуйста, разбуди меня.

Словно снова в утробе. Это так реально.
Я ощущаю каждую порцию жизни, что в меня закачивается.
Но я даже представить себе не могу
Как я буду вот так жить.

Питание через вставленные в меня трубочки.
Военная новинка.
Я зависим от машин, которые позволяют мне существовать.
Отключите от меня такую жизнь.

Хочется сдержать вдох.
Господи, пожалуйста, разбуди меня.
Я умер для этого мира, я остался один.
Господи, помоги мне.
Помоги мне.

Тьма заточила меня.
Все что я вижу
Абсолютный ужас.
Я не могу жить.
Я не могу умереть.
Я заключен внутри себя.
Мое тело – моя запертая камера.

Полевая мина.
. забрала мою речь
. забрала моё зрение
. забрала мой слух
. забрала мои руки
. забрала мои ноги
. забрала мою душу
Оставив меня жить в аду.

5. The Shortest Straw

«Самая короткая соломинка»

Имя тебе – подозрение.
Твоя искренность вменена в вину.
Благородство стало стыдом.
Позором.
Современная «охота на ведьм»
Предрекающая упадок и
Возмутительный беспорядок.
Презрение в глазах общества.
Вызов устоям.
Бесконечная бумажная проверка.
Бесконечная.
Непонимание
Слепая преданность
Расплату
Несет этот водоворот.

Самая короткая соломинка.
Свобода под вопросом.
Свобода контролируется законом
Жизнь превращена в позор.
Проблема в твоем непонимании.
«Охота на ведьм» продолжается.
Самая короткая соломинка.
Была вытянута для тебя.

Летят обвинения.
Почему такая дискриминация?
Твоё внутренне «я» должно умереть.
Вторжение.
Ты погряз в сомнениях.
Ты попался на 22-ую уловку*.
Обманут.

Мания величия.
Массовая истерия.
Всеобщее безумие.
Посмотри.

Тайно.
Бесшумно.
Уверенно.
Ты вовлечен в водоворот.

У тебя связаны руки
Твое существование абстрактно.
Твой ад – многократен.

Все с ног на голову.
Вас много, но это ничто для них, ноль.
Ты достигаешь своего нижнего предела.
Твоя воля подавлена.
Ложь кристально ясна.
Защищайся.

Каналы раскалены
Одно сказанное слово
И ты в черном списке.
Водоворот тебя умертвит.

6. Harvester Of Sorrow

«Понижатель скорби»

Моя жизнь выдыхается.
И посеяв семена ненависти
Все что я любил я стал ненавидеть.
Я стал заложником своей судьбы.

Я отдаю
Ты получаешь
Ту жизнь, от которой я отказываюсь
Я обманут жизнью
Ты превратил эту ложь в истину.

Понижатель скорби.
Бред безумного.
Понижатель скорби.

Совершенно черный выглядит чисто.
Скоро моя работа здесь закончится.
Попробуй вернуться ко мне
Вернутся, как возвращался раньше.

Выпей.
Ширнись.
Затей драку.
Причини им боль
Твои потери – моя прибыль.

Все уже помолились перед сном
И окунулись в свои кошмары.
Загляни в мои глаза
Ты найдешь, где кроется убийство.

Понижатель скорби.
Бред безумного.

7. The Frayed Ends Of Sanity

«Затертые края здравомыслия 1 «

Никогда не голодав.
Никогда не процветав.
Я пал жертвой неудачи.
Внутренняя борьба
И вновь я замкнулся в себе.
Теперь свеча подожжена с обеих сторон.

Скрюченный шизофренией.
Я впал в безумие.

Старые привычки появляются вновь
Борьба со страхом от страха.
Растущая скрытность
Все идут за мной.
Затертые края здравомыслия.
Слышу как «они» зовут
Как ‘»они» зовут меня.

Зарождение террора
Смертям не числа.
Я раб страха, мой пленитель
Без предупреждения расправляет крыла.
И мне остается только ждать тот ужас, что он принесет.
Теряя интерес, вопросы и удивление.

Я разрушаюсь.
Заложник этого безымянного чувства.

8. To Live Is To Die

«Жить значит умереть»

Когда человек лжет, он убивает
Некую часть мира.
Эти бледные подобия смерти, которые
Люди называют своими жизнями.
Я не могу быть свидетелем всему этому.
Когда ж меня Господь-бог приберёт.

9. Dyers Eve

«Время красильщиков?»

Дорогая мама.
Дорогой папа.
Через какой же ад вы меня провели.
Верующий.
Обманщик.
День за днем моя жизнь проходила рядом с вами.
Вы втолковывали мне что хорошо, а что плохо.
Вы скрывали от меня то, что другие называют жизнью.

Дорогая мама.
Дорогой папа.
Вы не одобряли любую мысль что приходила мне в голову.
Куратор.
Диктатор.
Всегда подвергавшие цензуре любое моё движение.
Ребенка видели, но не слышали
Вырывая всяческое вдохновение.

Наивность
Вырвана из меня, из своего естественного убежища.
Неприкрытая действительность.
Я живу как слепец.

Дорогая мама
Дорогой папа
Время остановилось.
Ничего не слышу.
Ничего не говорю.
Не могу смотреть в лицо фактам
И подумать сам за себя.
Никаких гарантий. Это жизнь как она есть.
Но, черт возьми, почему вы не дали мне хотя бы шанса?

Дорогая мама
Дорогой папа
Вы подрезали мои крылья, до того как я научился летать.
Безгласый.
Я уже вырос из этих грёбаных колыбельных песенок.
Всю жизнь я слышал от вас одно и тоже
Делай, так как я говорю, а не так как я делаю.

Я живу как в аду.
Я не справляюсь без вас обоих.
Тот мир, который я вижу, шокирует меня
Я невинная жертва, пожалуйста, спасите меня

Дорогая мама
Дорогой папа
Я живу в том мире, который вы создали для меня.
Я вне себя.
Я кровоточу
Рваными ранами, что никогда не заживут.
Моя злость, что я чувствую и вам бесконечна
Я живу в аду, о котором вы знали всегда.

4. One

Песня написана под впечатлением от фильма «Джонни получил свою винтовку», о солдате, воевавшем в Первую Мировую и лишившемся зрения, слуха, речи, рук и ног, подорвавшись на мине, но продолжавшем мучительно существовать в таком состоянии.

7. The Frayed Ends Of Sanity

Затертые края здравомыслия – возможно надо понимать как «довольно изношенное» :), «уже порядком потрепанное душевное состояние».

Молот правосудия. История обложки альбома Metallica ‘…And Justice For All’

[Материал журнала «Revolver Magazine» февраль 2019 года]

Амбициозный, бескомпромиссный и чертовски тяжёлый – именно на этом альбоме 1988 года, ‘…And Justice For All’, Metallica выжала из трэша всё, что было можно. Даже преданные фэны не сразу смогли его переварить: ни одна из девяти песен не длилась меньше пяти минут, а эпик ‘To Live Is To Die’ и эпичный заглавный трек каждый длились почти десять минут. И, конечно же, странно (читай: еле слышно) звучал бас Джейсона Ньюстеда, из-за чего пластинка звучала ещё резче и суровее.

Безусловно, коммерцией на альбоме ‘…And Justice For All’ не пахло абсолютно; даже ‘One’, первый хит группы, попавший в хит-парад Топ-40, являл собой шокирующий семи с половиной рассказ о солдате, который остался жив, лишившись рук, ног и лица. Однако к лету 1988 новая музыка Metallica пользовалась настолько большим спросом, что четвёртый альбом группы достиг «платинового» статуса – был продан миллион экземпляров – всего через девять недель после выхода 25 августа (с тех пор в одних только Штатах было продано свыше семи миллионов экземпляров). Если после ‘Master Of Puppets’ (1986) мир, далёкий от металла, узнал о Metallica, то ‘…And Justice For All’ лишний раз доказывал, что экстремальный металл может прийтись по вкусу и более широкой публике.

Ещё до начала записи группа понимала, что преемник ‘Master Of Puppets’ – и первый студийный номерной альбом с участием нового басиста Ньюстеда – должен стать важным заявлением, поэтому требовалась мощная и запоминающаяся обложка. С этой целью менеджмент группы обратился к Роджеру Горману, основателю компании Reiner Design Consultants, которая прежде уже оформляла обложки Билли Сквайера, Dokken и Тони Макалпина, а также миньон Metallica ‘Garage Days Re-Revisited’ (1987).

«Ключевой фигурой в группе был Ларс [Ульрих], все переговоры шли через него, –вспоминал Горман в интервью 2015 года, – ему понравился дизайн миньона, и мы нашли общий язык. И когда на горизонте появился проект ‘…And Justice For All’, Ларс сказал: «Эй, парни, хотите сделать обложку? Отлично! Флаг вам в руки!». Для нас это была отличная возможность».

Название уже было, и Ульрих рассказал Горману о своём особенном видении обложки альбома: статуя правосудия с завязанными глазами, которую срывают с постамента, в одной руке у неё весы. «Нужно было понять, как реализовать эту концепцию и сделать привлекающий внимание образ, – объяснял Горман журналу Unbuilt в 2016, – тогда ещё было время винилов, поэтому требовалась подробная и визуальная детализация, но в то же время, обложку нужно было подогнать под формат CD, лонг-бокса, да и кассеты никто не отменял».

Группа и художник долго решали, каким будет образ – картиной или же фотографией, и было решено, что «фото-реалистичный» стиль картины лучше всего передаст атмосферу и концепцию, позволив Горману и и Metallica свободно шлифовать и корректировать обложку. Горман попросил своего брата Стивена, который также оформлял дизайн скандально-известной футболки Metallica ‘Metal Up Your Ass’, нарисовать акриловыми красками иллюстрацию для обложки.

Стивен, работавший в то время художником в Мюнхене, Германия, уже знал об идеальной «модели» для обложки. За основу взяли статую Богини Правосудия, стоящую перед зданием Высокого Суда во Франкфурте, – рассказывал Стивен Горман, – это была самая женственная и сексуальная версия статуи, которую мы могли найти».

Стивен сделал статую стройнее – даже решил одну грудь обнажить, эм… для пикантности – затем провёл дополнительные местные исследования с целью точно изобразить «крошение» каменной статуи на альбоме. «Я работал в Мюнхене и в центре города есть прекрасный музей «Глиптотека», в котором полно разрушенных римских скульптур, – рассказал он журналу Unbuilt, – вот они и были моим основным вдохновением во время процесса фрагментации картины».

Затем музыканты Metallica попросили отчётливо изобразить долларовые бумажки на весах статуи, а само тело сделать в более металлическом цвете. Из-за разных форматов пришлось внести небольшие изменения и правки – CD лонг-бокс был единственным форматом – достаточно длинным и широким – на котором статуя Богини Правосудия красовалась в полный рост – однако Ларс и компания результатом остались довольны.

«Похоже, ребятам обложка понравилась, и я думал, что всё здорово, – рассказывал Стивен журналу Unbuilt, – но к моему удивлению, через пару месяцев мне позвонил их менеджер и сказал, что группа даёт в Германии шесть концертов и была бы рада меня видеть. Я слышал, они соорудили такую же статую прямо на сцене и мне не терпелось это увидеть».

3 ноября 1988 мечта Стивена Гормана сбылась. Менеджмент группы прислал за художником лимузин, на котором Стивена привезли из Мюнхена на арену Donauhalle в Регенсбург, где художник услышал материал с альбома ‘…And Justice For All’ живьём. «Мне очень понравилось тусоваться с немецкими безумными металхэдами. В середине песни Джеймс объявил: «Стиву сейчас эта херня дико понравится», – вспоминал художник, – и шестиметровая статуя Богини Правосудия рухнула под залп пиротехнических взрывов, а публика просто сходила с ума! Это было незабываемое ощущение!».

Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук

And Justice for All

Правосудие для всех

Halls of justice painted Green

Залы суда окрашены зелёным*

Деньги решают всё.

Power wolves beset your door

Могущественные волки осаждают твои двери,

Hear them stalking

Слышишь, как они крадутся?

Soon you’ll please their appetite

Скоро они себя сожрут,

И ты утолишь их голод.

Hammer of justice crushes you

Молот правосудия уничтожает тебя

The ultimate invanity

Полное отсутствие тщеславия

Exploiting their supremacy

Только усиливает их превосходство.

I can’t believe the things you say

Не могу поверить в то, что ты говоришь,

I can’t believe the price you pay

Не могу понять, за что ты платишь такую цену.

Nothing can save you

Ничто тебя не спасет,

Justice is lost

Justice is raped

Justice is gone

Pulling your strings

Дёргают тебя за ниточки,

Justice is done

Seeking no truth

Его цель не поиск истины,

Победа — это всё.

Find it so grim

Apathy their stepping stone

Апатия — их трамплин,

Hidden deep animosity

Скрывающие враждебность глубоко внутри.

Through your eyes their light burns

Твои глаза светятся их светом

В надежде найти ответ,

Inquisition sinking you with prying minds

Хотя пытливый допрос потопляет тебя.

The ultimate invanity

Полное отсутствие тщеславия

Exploiting their supremacy

Только усиливает их превосходство.

I can’t believe the things you say

Не могу поверить в то, что ты говоришь,

I can’t believe the price you pay

Не могу понять, за что ты платишь такую цену.

Nothing can save you

Ничто тебя не спасет,

Justice is lost

Justice is raped

Justice is gone

Pulling your strings

Дёргают тебя за ниточки,

Justice is done

Seeking no truth

Его цель не поиск истины,

Победа — это всё.

Find it so grim

Lady justice has been raped

Богиню правосудия изнасиловали,

Rolls of red tape seal you lips

Бюрократизм ставит на твои уста печать молчания.

Now you done in

Their money tips her scales again

Их деньги снова склоняют чашу весов

Не в твою пользу.

Just what is truth? I cannot tell

Так что есть правда? Я не могу сказать,

Не могу почувствовать.

The ultimate invanity

Полное отсутствие тщеславия

Exploiting their supremacy

Только усиливает их превосходство.

I can’t believe the things you say

Не могу поверить в то, что ты говоришь,

I can’t believe the price you pay

Не могу понять, за что ты платишь такую цену.

Nothing can save you

Ничто тебя не спасет,

Justice is lost

Justice is raped

Justice is gone

Pulling your strings

Дёргают тебя за ниточки,

Justice is done

Seeking no truth

Его цель не поиск истины,

Победа — это всё.

Find it so grim

Seeking no truth

Цель правосудия не поиск истины,

Победа — это всё.

Find it so grim

And Justice for All

Правосудие для всех (перевод Сергей Иванив из Одессы)

Альбомы и диски группы Metallica

Записан:

28 января — 1 мая 1988 года в студии One on One Recording Studios, Лос-Анджелес, Калифорния.

Издан:

Лейблы:

Сертификация RIAA:

В записи участвовали:

Джеймс Хетфилд (James Hetfield) — гитара, вокал;
Кирк Хаммет (Kirk Hammett) — гитара;
Джейсон Ньюстед (Jason Newsted) — бас-гитара;
Ларс Ульрих (Lars Ulrich) — ударные;

Продюсеры: Metallica, Флемминг Расмуссен (Flemming Rasmussen);
Инженер: Флемминг Расмуссен (Flemming Rasmussen);
Микширование: Стив Томпсон (Steve Thompson), Майкл Барбиро (Michael Barbiero);
Ремастеринг: Джордж Марино (George Marino).

Список композиций:

Издавался на виниле:

Elektra (США) [88],
Korea (Корея) [88],
Vertigo (Аргентина) [88],
RTB/Vertigo Yugoslavia (Югославия) [88],
Vertigo (Великобритания) [88],
S/SONY (Япония) [88],
Young/Vertigo (Бразилия) [88].

Издавался на CD:

Elektra (9 [88],
CBS Sony (25DP 5178) [88],
R.T.B/Vertigo[88],
Vertigo [88],
Australia gold cd (Австралия) [93],
Australia gold cd (Австралия) [94].

Об альбоме:

После оглушительного успеха «Master Of Puppets» «Металлика» неожиданно, хотели этого музыканты или нет, стала испытывать давление со стороны тех, кто ждал не менее удачного продолжения. И им надо было не просто не ударить в грязь лицом на фоне их лучшего альбома, но и доказать, что после смерти Клиффа сама группа еще жива. В такие моменты большинство групп изо всех сил старались бы воздержаться от любых крупных изменений во всех вспомогательных декорациях.

«Металлика», наоборот, упорно сопротивлялась старому правилу шоу-бизнеса: «Не надо чинить то, что не сломано» и в большей или меньшей степени внесла изменения во всю обстановку, сопровождавшую работу над этим, самым важным в их карьере, альбомом.

Конечно, самое значительное изменение они просто были вынуждены сделать: им был нужен новый бас-гитарист. Бывший участник «Flotsam And Jetsam» Джейсон Ньюстед уже к тому времени вошел в рабочую обстановку во время записи ЕР «. Garage Days Rerevisited», состоявшего из пяти кавер-версий и выпущенного летом 1987 г., когда группа принимала участие в паневропейской серии фестивалей «Монстры рока». Это был их первый релиз после заключения крупной сделки со звукозаписывающей компанией (в США — «Electra», в остальном мире — PolyGram ). Но на этот раз Джейсон впервые участвовал в полноценном альбоме «Металлики», и он знал, с каким пристрастием самые закоренелые фаны Клиффа ждали, как Джейсон проявит себя.

Почти невозможная задача, стоявшая перед Джейсоном, была еще больше затруднена тем, что его присутствие не по его вине на «. And Justice For All» оказалось практически анонимным. Проще говоря, его там невозможно услышать. Микс альбома не позволяет этого сделать. Здесь заключалось двойное невезение, потому что, во-первых, Джейсон на самом деле чертовски хороший бас-гитарист, как покажет время, и, во-вторых, бас Клиффа играл очень большую роль в звучании зрелой «Металлики», наполняя его глубиной и темпераментом, которых попросту не стало на альбоме, появившемся без него.

Помимо всего этого, предполагалось, что запись пройдет в новой студии и с новым продюсером.

«Группа очень хотела заполучить Майка Клинка, потому что им понравилась его работа для „Guns’N’Roses“ на альбоме „Appetite For Destruction“, — вспоминал Флемминг Расмуссен без тени злопамятства. — Но это им не удалось».

Флемминга попросили быть наготове, в качестве запасного варианта, если в последний момент с Клинком ничего не выйдет, и настоящий джентльмен Расмуссен согласился: «Все было о’кей, я мог понять их чувства».

Когда вопрос с Клинком был решен вопреки общим ожиданиям, Ларс немедленно связался по телефону с Копенгагеном.

«Мне позвонил Ларс и попросил срочно приехать, потому что у них были громадные проблемы, — рассказывал Расмуссен. Он вылетел в Лос-Анджелес на следующий же день. — Группа очень хотела сделать этот альбом как можно быстрее, но в тот момент застряла в студии».

Снова начиная все заново, Флемминг беспокоился о том, какие изменения могли произойти после смерти Клиффа:

«Понимаете, он был одним из лучших басистов в своей области, потому что он был такой сумасброд. Но и у Джейсона Ньюстеда были свои сильные стороны, которые я мог бы использовать в работе».

По словам Расмуссена, заметнее всего были изменения в распределении ролей внутри группы: «Ларс и Джеймс теперь брали на себя гораздо больше. Они принимали решения по поводу того, что происходило».

Запись началась всерьез с участием Флемминга на студии «One On One» в ЛосАнджелесе в начале 1988 г. К апрелю группа определилась с названием нового альбома: «. And Justice For All» («. И правосудие для всех»). Последняя строка из Декларации независимости была использована как циничная метафора для общей темы несправедливости, пронизывающей весь альбом.

«Мы всегда кидаемся из крайности в крайность, — рассказывал Ларс. — От очень серьезного альбома мы двинулись в сторону этого тупого ЕР с кавер-версиями, а теперь движемся обратно, к чему-то более сложному, вроде этого. иначе нам все очень легко надоест».

Когда альбом, наконец, вышел в сентябре 1988 г., не всем пришлась по вкусу продюсерская работа: запись слишком часто стучала там, где надо было греметь, и хрустела там, где надо было лязгать. По большей части «саунд» был деревянным или жестяным, таким же плоским, как автострада, и в некоторых случаях почти таким же утомительным. И это было так, сколько бы Расмуссен с пеной у рта ни доказывал обратное.

«Группе в тот момент был нужен определенный стиль, и они получили в точности то, что просили. Все четверо считали, что делают нечто великолепное. Но когда работа над записью была закончена, они почувствовали, что это совсем не то, к чему стремились. Но я сам не считаю, что это было так уж плохо, как показалось некоторым. К тому же через полгода после выхода в свет этой записи все новые альбомы в этом жанре стали звучать, как „. And Justice For All“ поэтому не могло все быть таким ужасным».

Группа подогрела атмосферу нетерпеливого ожидания их нового альбома, приняв летом участие в американской версии фестиваля «Монстры рока», объездив несколько крупнейших открытых стадионов США в одной программе с «Van Halen», «The Scorpions» и затесавшихся с ними по блату «Dokken». Они представили новые песни с ожидаемого альбома. А когда были получены сообщения, что на концертах было продано столько же футболок «Металлики», сколько и «Van Halen», даже самые большие циники от шоу-бизнеса разинули рты от удивления.

Их собственный мировой тур в поддержку нового альбома стартовал в Британии в октябре 1988 г. Главным его украшением была установленная на сцене нелепая театральная копия Статуя Фемиды (быстро получившая прозвище «Дорис»), которая каждый вечер мелодраматично обрушивалась в кульминационном моменте «. And Justice For All», предоставляя всем возможность полюбоваться на то, как отваливается голова у этого чудовища.

Несмотря ни на что, альбом, вышедший во всем мире 8 сентября 1988 г., имел громадный коммерческий успех, став № 4 ив Британии, и в Америке. Тем не менее запись альбома и восемнадцатимесячный тур, последовавший за его выходом в свет. сказались на состоянии музыкантов.

«Когда мы работали в Лос-Анджелесе над альбомом „Justice“, я просто терял контроль, не мог все это больше выносить, — вспоминал позднее Джеймс, растерянно качая головой. — Во время тура „Damage Justice“ у меня были стрессы, проблемы с алкоголем, с желудком вообще хреновина творилась. Но как только я перестал пить, в моей голове стало все проясняться, и я осознал, что за хреновина происходила со мной. Теперь я гораздо более правильно отношусь ко всему этому дерьму».

Когда в феврале 1989 г. перед началом первого в их истории сольного тура по Америке они выпустили «One», в связке с первым в их карьере видео, поставленным на эту песню, было похоже, что у них на руках их первый хит-сингл в США. Снятый с использованием оригинальных черно-белых фрагментов выпущенной в гг. голливудской версии зловещего произведения Долтона Трамбо (фрагменты смонтированы вперемешку со статичным, освещенным при помощи стробоскопа изображением группы, исполняющей песню в помещении, похожем на подземное бомбоубежище), видеоклип великолепно улавливает атмосферу пыток, так убедительно переданную в этой песне.

Для первого видео «One» был пугающе совершенным. Он шокирует вас при первом просмотре и продолжает делать это каждый раз все с той же свирепостью, когда клип предстает перед вашим встревоженным взглядом. Пугающий и величественный, «One» со временем принесет группе их вторую награду «Грэмми» (первую они получили за горячую кавер-версию песни «Queen» «Stone Cold Crazy» на юбилейном сборнике компании «Electra», вышедшем в том же году).

Что же заставило их изменить свою позицию и согласиться, наконец, снять видео? Коммерческое давление? В определенной степени да. К 1989 г. мир (по крайней мере, та его часть, которая смотрит Мtv) был подготовлен к тому, чтобы увидеть видеоклип «Металлики». Кроме того, как Ларс впоследствии объяснял, группа, отказываясь делать видео просто из принципа, несла крест, созданный ею же самой.

«Сначала мы не могли этого себе позволить. Потом мы просто не хотели этого, как бы говоря всем: „Мы — „Металлика“, и-ненадо-учить-нас-что-делать“. Но пора бы уже всем понять, что нам быстро надоедает то, чем мы занимаемся. Нас всегда бросает из одной крайности в другую. И мы все время меняемся, следуя нашим инстинктам, куда бы они нас ни привели. Философия звукозаписывающих компаний в Америке такова: мы дадим публике выбирать между А, В и С, но на этом меню прерывается. Мы решили, что группа вроде „Металлики“ не войдет в меню, потому что на нее не будет спроса. Мы и послали их всех. Ну а теперь, когда они решили, что опять все рассчитали, мы снова их послали. Если бы у нас получилась ерунда, мы не выпустили бы ее. Вот в чем было дело. Но всё было так удачно, и мы подумали: а правда, почему бы и нет?»

К факту получения «Грэмми» за «One» Ларс отнесся со здоровым скепсисом. Когда, отыграв свое на церемонии вручения «Грэмми» за 1989 г., они стояли и недоверчиво, как Jethro Tull, смотрели на публику, принимая награду в новой номинации «Лучший исполнитель «хэви метал». Ларсу приходили в голову мысли, в которых он признался позже:

«Что бы мы ни выпустили до конца годов, каждый год мы будем получать „Грэмми“ за это, потому что они здорово облажались в тот первый год! Никто не хотел бы, чтобы я это говорил, но это именно так. Слушай, мы приходим в студию и проводим там около пятнадцати минут, ни больше ни меньше, это наш самый короткий в жизни визит в студию. И вот мы входим, записываем кавер-версию песни „Queen“ 1973 года. Ну хорошо, она появляется на сборнике „Electra“, дорожка 11 на стороне 3, так? И она завоевывает „Грэмми“, обойдя полноценные альбомы „Judas Priest“ и „Megadeth“? Разве это не может выглядеть так: „Ну и ну, как же нам теперь исправить то, как мы облажались в 1989 году?“ Никому не понравится то, что я сейчас говорю, но давайте будем честными».

“…And Justice For All”: Осмысление творчества

Вновь акустическая гитара в начале композиции (правда, второй, а не первой), вновь баллада, вновь инструментал (если не считать четырех строк ближе к концу). “Металликовцы” хотели сделать альбом “…and Justice for All” покороче, но ничего не вышло из-за многочисленности идей. В результате имеем нечто вроде «прогрессивного трэша», хотя этот ярлык дает мало представления об услышанном. Композиции стали в целом медленнее, длиннее, сложнее, тяжелее, интереснее, разнообразнее, но настрой тот же (даже еще более мрачный, почти дум-металлический) – бичуем неприкрытые язвы общества и высвечиваем наиболее бросающиеся в глаза и в сердца проблемы…

Некоторая концептуальность, вновь получившаяся совершенно случайно, заключается в изображении Америки – пресловутой страны сбывающихся грез, в которой далеко не все так радужно, как это представляют. Как и раньше, здесь просто констатируются факты без каких-либо нравоучений. Поскольку в основном группу слушали молодые ребята, Metallica таким образом надеялась дать им возможность задуматься о серьезном…

Именно с этого времени альбомы группы стабильно превышают час. Правда, только здесь средняя продолжительность композиций так велика (более 7 минут), из-за чего присутствует некоторая монотонность. Еще одна особенность – отсутствие композиций с диминуэндо, что, впрочем, компенсируется вещами с крещендо.

Вновь нашему вниманию предстает интересная обложка – Стивен Горман изобразил статую богини правосудия, которую почему-то назвали не Фемидой, а Дорис. В руке у нее меч, из чаши ее весов сыплются доллары, а саму статую опутали веревками и пытаются сбросить с пьедестала. Картина, надо сказать, удручающая и не требующая разных толкований, в отличие от кладбища на предыдущем альбоме. Кстати, на концертах, где эта статуя обязательно присутствовала, ее действительно в конце концов сбрасывали, и она распадалась на куски.

1) «Blackened»:

В этой песне Джеймс пронзительно поет об апокалипсисе, приближающемся усилиями самого человечества, т.е. повторяется тема первой композиции альбома 1984 г., только несколько маленьких штрихов превращаются в более полную картину – страшнее и мрачнее. Разница в том, что здесь не говорится прямо о ядерной войне, а скорее об экологической катастрофе. То, что делает человечество, сравнивается с действием никотина, который не позволяет дышать. В середине, после повторения припева, темп замедляется, и голос Джеймса, эффектно отдающийся эхом, посылает в воздух слова, которые, благодаря одинаковому окончанию («-tion») и следованию один за другим, буравят череп, пытаясь добраться до мозга и дать понять, что наша планета умирает именно из-за нас. Соло наполнено сочувствием и в то же время укором. Через некоторое время темп вновь убыстряется, а потом мы переходим к последнему куплету, в котором нет ни тени оптимизма: человечество сводит на нет миллионы лет эволюции, и ничего нельзя поделать – мы сами погружаем мир в черноту.

2) «…And Justice for All»:

3) «Eye of the Beholder»:

Приближается ритм-секция с довольно заводным ритмом. Вновь плотный риффинг и драмминг. Хетфилд продолжает нападать на закон и право. Обращаясь непосредственно к слушателям и задавая однотипные вопросы вроде «Видишь ли ты, что вижу я?» или «Слышишь ли ты, что слышу я?», он утверждает, что, несмотря на декларирование свободы в разных конституциях, на самом деле ее нет. Свобода отдельного индивидуума, будь то свобода выбора или свобода слова, имеет свои пределы – пока она не мешает сильным мира сего. В такой ситуации человек не может жить нормально и начинает доверять лишь самому себе, осознавая, что вокруг сплошная ложь. В сольной части гитара сначала выражает сочувствие к такому положению вещей, а потом, пронзительно воя, как бы пытается заставить нас бороться за собственную независимость. Идея песни появилась у Джеймса после интервью с Джелло Биафрой, вокалистом Dead Kennedys, рассказывавшим о судебных разбирательствах, из-за которых распалась его группа. Название темы происходит от пословицы «Beauty is in the eye of the beholder», означающей, что каждый человек определяет красоту по-своему, но в данном контексте вместо «красоты» подразумевается «свобода».

4) «One»:

Уже ожидаемая баллада, ставшая международным хитом. Вновь вещь на антивоенную тему. Слышится пулеметный огонь, взрывы, крики солдат, а затем звук отдаляющегося вертолета. Появляется грустная акустическая гитара, к которой присоединяется электрогитара и, намного позже, ударные, а затем бас. По словам Хетфилда, здесь использованы моменты из Venom’ской композиции «Buried Alive» 1982 г. Источником вдохновения стала написанная в 1939 г. книга «Джонни получил ружье» Далтона Трамбо, который сам же ее и экранизировал спустя 32 года. Герой книги, фильма и композиции – солдат-инвалид, который был ранен и теперь влачит жалкое существование. Его поддерживают медицинские аппараты, а он молит Бога поскорее избавить его от страданий. Именно на этом призыве музыка становится жестче, однако и представить нельзя было, какой трэш нас ждет дальше. Под риффинг и драмминг, имитирующие пулеметный огонь, мы узнаем о том, что солдат подорвался на фугасе и стал безруким, безногим, слепым, глухим и немым, т.е. полностью отрезанным от внешнего мира. Собственное тело превратилось в тюрьму, а жизнь – в сущий ад. Завершается композиция двухминутным соло, в котором гитара играет просто умопомрачительно. Кстати, оно заняло 7-е место в списке «100 лучших соло по выбору читателей» журнала «Guitar World» в сентябре 1998 г. Именно эта вещь стала первой в репертуаре группы, на которую сняли клип (аж в трех версиях), хотя раньше Metallica упорно отказывалась это делать. Ларс говорил, что необходимость в клипе не была продиктована какими-то финансовыми соображениями, а просто им захотелось реализовать хорошую идею. Чтобы использовать кадры из фильма Трамбо, ребята купили на него авторские права.

5) «The Shortest Straw»:

Отрывисто стучат барабаны и риффует гитара, словно разогреваясь, после чего инструменты начинают играть сначала в среднем темпе, а потом ускорившись. За основу композиции Джеймс взял постыдные страницы истории своей страны – в 50-60-х годах XX в. в США водились «черные списки», в которые мог попасть любой, чьи взгляды отличались от общепринятых. Кампанию преследования начал конгрессмен Джозеф Маккарти. Человека могли заподозрить в чем угодно и назвать угрозой для общества, зачислив, например, в коммунисты. Многих актеров перестали снимать именно поэтому, а вышеупомянутый Далтон Трамбо, также, кстати, отнесенный к неблагонадежным, в 1950 г. провел 11 месяцев в тюрьме. Образ самой короткой соломинки, которую обычно тянут, если нужно сделать что-либо опасное, показывает, что людей клеймили без всяких оснований, поскольку соломинку вытягивает не сам человек, а кто-то за него. Тревожное гитарное соло звучит предупреждением герою песни о том, что ему не удастся вырваться. Конечно, время, в котором происходят эти события, может быть любым, но в тексте есть несколько деталей, отсылающих примерно к годам маккартизма. Так, несколько раз повторяется слово «головокружение» (vertigo), а именно так назывался фильм Альфреда Хичкока выпуска 1958 г., и упоминается «Ловушка-22» (Catch 22), написанный Джозефом Хеллером в 1961 г. роман, чье заглавие стало синонимом ситуации, из которой нет выхода – обычно из-за бюрократических препон.

6) «Harvester of Sorrow»:

Резко вступает ритм-секция, а потом гитара начинает играть мрачную мелодию, дополняемую громкими ударами по тарелкам. Возникающий риффинг так же мрачен, а на заднем плане тем временем слышны какие-то жуткие звуки. После нескольких переходов Джеймс поет от лица одного из самых ужасных своих героев – человека, возненавидевшего тех, кого раньше любил. Причины прямо не называются, но некоторые фразы показывают, что этот «жнец печали» злоупотреблял алкоголем и находился в наркотической зависимости, а к такому пренебрежению здоровьем его привело, по всей видимости, нищенское положение, в котором он с семьей оказался. Пронзительное соло под мрачную ритм-секцию показывает, что ничего хорошего ждать нельзя. Слово «infanticide», т.е. «убийство ребенка» (в основном новорожденного), наводит на мысль, что сумасшедший так избил свою беременную жену, что их ребенок погиб. Вероятно, и сама она при этом умерла, как и другие их дети, которые молились Богу, видя безумие отца. Заканчивается эта жуткая вещь отдающимися эхом воплями «Жнец печали!», при которых я представляю себе безумца, сидящего на залитом кровью полу в окружении трупов. Возможно, название композиции – это обращение к Смерти, которая в английском языке предстает в образе жнеца; правда, слово при этом употребляется другое – «reaper».

7) «The Frayed Ends of Sanity»:

8 ) «To Live Is to Die»:

Великолепный инструментал, своеобразный реквием Бертону, основанный на нескольких риффах, оставшихся после его смерти. Здесь показана самая разнообразная музыка, любимая Клиффом. Ребята очень хотели, чтобы на альбоме было что-нибудь, написанное им, и смогли это осуществить. Начинается все с печальной акустической гитары, играющей крещендо в испанском стиле. Под размеренные ударные она повторяет одни и те же ноты, как бы отражая воспоминания о погибшем басисте, которые приходят вновь и вновь. С затиханием гитары приближается тяжелая, но медленная ритм-секция – ударные стучат резко и громко, а риффинг агрессивен. Эта часть иллюстрирует чувства ребят после смерти товарища – боль утраты и в то же время гнев на судьбу. После нескольких смен ритма появляется электрогитара Керка, которая печалится вместе с ним, звуча все пронзительнее. В середине, с очередным изменением мелодики, она предваряет новую часть – медленную, спокойную, лиричную, означающую осознание того, что с потерей нужно смириться и попытаться жить дальше. Акустическая гитара звучит здесь несколько отстраненно, словно из какого-то магнитофона. Звук присоединяющейся гитары напоминает виолончель, что придает музыке некоторый классический привкус. Темп неторопливый, а трогательное гитарное соло вызывает на глазах слезы, показывая, что чувствовали ребята после гибели Клиффа. Далее та же мелодия играется уже в тяжелом варианте – «металликовцы» словно хотят сказать, что их жизнь заключается в том, чтобы играть именно такую музыку; они играли ее с Клиффом, и он был бы очень рад, что они продолжают это делать. Ритм ускоряется, затем остается лишь одна печально воющая электрогитара, и тут, под жесткий риффинг и тяжелый драмминг, Хетфилд тихо проговаривает слова, записанные когда-то Бертоном. Справедливости ради надо сказать, что первая строка звучит в устах Мерлина в фильме «Экскалибур» 1980 г., а вторая взята из книги фэнтезийного писателя Стивена Дональдсона «Проклятие лорда Фаула» (1977).
«Часть мира люди убивают своей ложью.
Смерть бледная – вот жизнью что зовут.
Всего, что вижу, не снести мне больше.
Спасенья Царство, к дому покажи мне путь» (перевод мой).
Этими словами Джеймс хочет сказать, что теперь Клифф находится в лучшем мире, куда стремилась его душа. После повторения тяжелых мотивов, звучавших на протяжении композиции и заканчивающихся диминуэндо, следует последняя часть, полностью совпадающая с интро, т.е. воспоминания о Клиффе никогда не исчезнут. Последняя нота обрывается началом следующей темы – вот так внезапно оборвалась жизнь молодого басиста Metallica.

9) «Dyers Eve»:

Такие сложные в композиционном отношении вещи от металла, который традиционно называли не самым интеллектуальным жанром, мало кто ожидал. Даже сами музыканты признавали, что играть их на концертах было невероятно сложно, и это было одной из причин, почему следующая работа получилась совершенно другой.

Tracklist

5:13CD 2: Demos & Rough Mixes2-1Blackened (November 1987 Demo)5:572-2. And Justice For All (November 1987, Writing In Progress)8:252-3Eye Of The Beholder (November 1987, Writing In Progress)7:142-5The Shortest Straw (December 1987, Writing In Progress)6:462-6Harvester Of Sorrow (Work In Progress Rough Mix)5:482-7The Frayed Ends Of Sanity (November 1987 Demo)7:372-8To Live Is To Die (Work In Progress Rough Mix)5:59CD 3: Live From The Damaged Justice Tour3-1Blackened

Companies, etc.

Credits

Notes

Packaged in an embossed and debossed, 8-panel Digipak.

Track 2 recorded live at Long Beach Arena in Long Beach, CA on December 7th, 1988.
Original version available on Ride The Lightning

Track 3 recorded live at Hammersmith Odeon in London, England on October 10th, 1988.
Original version available on Master Of Puppets

Track 4 recorded live at Long Beach Arena in Long Beach, CA on December 7th, 1988.
Original version available on Master Of Puppets

Track 7 recorded live at The Troubadour in West Hollywood, CA on May 24th, 1988.
Original version available on Kill ‘Em All

Track 11 recorded live at The Troubadour in West Hollywood, CA on May 24th, 1988.
Original version available on Kill ‘Em All

Metallica and justice for all

Американский лейбл звукозаписи.

Альбом не считается самым успешным в творчестве группы, но многими относится к классике трэш-метала. Является первым студийным альбомом Metallica в новом составе с бас-гитаристом Джейсоном Ньюстедом. Как и две предыдущие, эта пластинка является концептуальной работой. «…And Justice for All» развивает тему жестокой реальности современного мира в её разных проявлениях, окружающей каждого человека, на которую люди закрывают глаза.

Исполнители

Струнный щипковый музыкальный инструмент, один из самых распространённых в мире.

Гитара, роль которой в коллективе — создавать (играть) некие мелодические линии, подобно голосу. Соло-гитара используется в нескольких направлениях. Первое — обыгрывать основную мелодию (куплеты, риффы), делая игру более мелодичной и красивой. Второе — играть основную мелодию для усиления жёсткости и экпрессивности исполнения (часто используется в метал-музыке). Третье — исполнять соло-партии, являющиеся логическим продолжением песни.

Струнно-щипковый музыкальный инструмент, предназначенный для игры в басовом диапазоне.

Песенное исполнение, сопровождающее основную вокальную партию.

Группа музыкальных инструментов, звук из которых извлекается ударом или тряской (покачиванием) [молоточков, колотушки, палочек и т. п.] по звучащему телу (мембране, металлу, дереву и др.). Самое многочисленное семейство среди всех музыкальных инструментов.

Группы : Дискографии

Metallica: «. And Justice For All» – 1988

1. Blackened

Blackened is the end
Winter it will send
Throwing all you see
Into obscurity

Death of mother earth
Never a rebirth
Evolution’s end
Never will it mend

Fire
To begin whipping dance of the dead
Blackened is the end
To begin whipping dance of the dead
Color our world blackened

Bustering of earth
Terminate its worth
Deadly nicotine
Kills what might have been

Callous frigid chill
Nothing left to kill
Never seen before
Breathing nevermore

Fire
To begin whipping dance of the dead
Blackened is the end
To begin whipping dance of the dead
Color our world blackened

Blackened Opposition. contradiction. premonition. compromise
Agitation. violation. mutilation. planet dies
Darkest color
Blistered earth
True death of life
Termination. expiration. cancellation. human race
Expectation. liberation. population. lay to waste
See our mother
Put to death
See our mother die

Smouldering decay
Take her breath away
Millions of our years
In minutes disappears

Darkening in vain
Decadence remains
All is said and done
Never is the sun

Fire
To begin whipping dance of the dead
Blackened is the end
To begin whipping dance of the dead
Fire
Is the outcome of hypocrisy
Darkest potency
In the exit of humanity
Color our world blackened

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you’ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Lady justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you’re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth?i cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price we pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

3. Eye Of The Beholder

Do you see what i see?
Truth is an offence
You silence for your confidence

Do you hear what i hear?
Doors are slamming shut
Limit your imagination, keep you where they must

Do you feel what i feel?
Bittering distress Who decides what you express

Do you take what i take?
Endurance is the word
Moving back instead of forward seems to me absurd

Doesn’t matter what you see?
Or into it what you read
You can do it your own way
If it’s done just how i say Independence limited
Freedom of choice
Choice is mad for you my friend
Freedom of speech
Speech is words that they will bend
Freedom with their exception

Do you fear what i fear?
Living properly
Truths to you are lies to me

Do you choose what i choose?
More alternives
Energy derives from both the plus and negative

Do you need what i need?
Boundaries overthrown Look inside to each his own

Do you trust what i trust?
Me, myself and i
Penetrate the smoke screen i see through the selfishlie
Doesn’t matter what you see
Or into it what you read
You can do it your own way
If it’s done just how i say

Independence limited
Freedom of choice
Choice is mad for you my friend
Freedom of speech
Speech is words that they will bend
Freedom with their exception

Do you know what i know?
Your money end your wealth
Your silence just to hear your self

Do you want what i want?
Desire not a thing
I hunger after independence lengthen freedom’s ring

Doesn’t matter what you see
Or into it what you read
You can do it your own way
If it’s done just how i say

Independence limited
Freedom of choice
Choice is mad for you my friend
Freedom of speech
Speech is words that they will bend
Freedom with their exception

Doesn’t matter what you see
Or into it what you read
You can do it your own way
If it’s done just how i say

4. One

I can’t remember anything
Can’t tell if this is true or dream
Deep down inside i feel to scream
This terrible silence stops me

Now that the war is through with me
I’m waking up i can not see
That there is not much left of me
Nothing is real but pain now

Hold my breath as i wish for death
Oh please god,wake me

Back in the womb its much too real
In pumps life that i must feel
But can’t look forward to reveal
Look to the time when i’ll live

Fed through the tube that sticks in me
Just like a wartime novelty
Tied to machines that make me be
Cut this life off from me

Hold my breath as i wish for death
Oh please god,wake me
Now the world is gone i’m just one
Oh god,help me hold my breath as i wish for death
Oh please god help me

Darkness imprisoning me
All that i see Absolute horror
I cannot live
I cannot die
Trapped in myself
Body my holding cell

Landmine has taken my sight
Taken my speech
Taken my hearing
Taken my arms
Taken my legs
Taken my soul
Left me with life in hell

5. The Shortest Straw

Suspicion is your name
Your honesty to blame
Put dignity to shame
Dishonor
Witchhunt modern day
Determining decay
The blattand disarray
Disfigure
The public eyes’ disgrace
Defying common place
Unending paper chase
Unending

Deafening
Painstaking
Reckoning
This vertigo it doth bring

Shortest straw
Challenge liberty
Downed by law
Live in infamy
Rub you raw
Witchhunt riding through
Shortest straw
This shortest straw has been pulled for you

Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Shortest straw has been pulled for you

The accusations fly
Discrimination, why?
Your inner self to die
Intruding
Doubt sunk itself in you
It’s teeth and talons through
Your living catch 22
Deluding

A mass hysteria
A megalomania
Reveal dementia
Reveal

Secretly
Silently
Certainly
In vertigo you will be

Shortest straw
Chalenge liberty
Downed by law
Live in infamy
Rub you raw
Witchhunt riding through
Shortest straw
This shortest straw has been pulled for you

Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Shortest straw has been pulled for you

Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Pulled for you
Shortest straw
Shortest straw has been pulled for you

Behind you, hands are tied
Your being, ostracized
Your hell is multiplied
Upending
The fallaout has begun
Oppresive damage done
Your many turned to none
To nothing
You’re reaching your nadir
Your will has disappeared
The lie is crystal clear
Defending

Channels red
One word said
Blaclisted
With vertigo make you dead

Shortest straw
Chalenge liberty
Downed by law
Live in infamy
Rub you raw
Witchhunt riding through
Shortest straw
This shortest straw has been pulled for you
Pulled for you

6. Harvester Of Sorrow

My life suffocates
Planting seeds of hate
I’ve loved, turned to hate
Trapped far beyond my fate

I give
You take
This life that i forsake
Been cheated of my youth
You turned this lie to truth

Anger
Misery
You’ll suffer unto me

Harvester of sorrow Language of the mad
Harvester of sorrow

Pure black looking clear
My work is done soon here
Try getting back to me
Get back which used to be

Drink up
Shoot in
Let the beatings begin
Distributor of pain
Your loss becomes my gain

Anger
Misery You’ll suffer unto me

Harvester of sorrow
Language of the mad
Harvester of sorrow

All have said their prayers
Invade their nightmares
See into my eyes
You’ll find where murder lies

Harvester of sorrow
Language of the mad
Harvester of sorrow
Language of the mad
Harvester of sorrow

7. The Frayed Ends Of Sanity

Never hunger
Never prosper
I have fallen prey to failure
Struggle within
Triggered again
Now the candle burns at both ends
Twisting under schizophrenia
Falling deep into dementia

Old habits reappear
Fighting the fear of fear
Growing conspiracy
Everyone’s after me
Frayed ends of sanity
Hear them calling
Hear them calling me

Birth of terror
Death of much more
I’m the slave of fear,my captor
Never warnings
Spreading its wings
As i wait for the horror she brings
Loss of interest,question,wonder
Waves of fear they pull me under

Old habits reappear
Fighting the fear of fear
Growing conspiracy
Everyone’s after me
Frayed ends of sanity
Hear them calling
Hear them calling me

Into run
I am sinking
Hostage of this nameless feeling
Hell is set free Flooded i’ll be
Feel the undertow inside me

Height, hell, time, haste, terror, tension
Life, death, want, waste, mass depression
Old habbits reappear
Fighting the fear of fear
Growing conspiracy
Myself is after me
Frayed ends of sanity
Hear them calling
Frayed ends of sanity
Hear them calling
Hear them calling me

8. To Live Is To Die

When a man lies he murders
Some part of the world
These are the pale deaths which
Men miscall their lives
All this i cannot bear
To witness any longer
Cannot the kingdom of salvation
Take me home

9. Dyers Eve

Dear mother
Dear father
What is this hell you have put me through
Believer
Deceiver
Day in day out live my life through you
Pushed onto me what’s wrong or right
Hidden from this thing that they call life

Dear mother
Dear father
Every thought i’d think you’d disapprove
Curator
Dictator Always cencoring my every move
Children are seen bur are not heard
Tear out everything inspired

Innocence
Torn from me without your shelter
Barred reality
I’m living blindly

Dear mother
Dear father
Time has frozen still what’s left to be
Hear nothing Say nothing
Cannot face the fact i think for me
No guarantee,it’s life as is
But damn you for not giving me my chance

Innocence
Torn from me without your shelter
Barred reality
I’m living blindly
I’m in hell without you
Cannot cope without you two
Shocked at the world that i see
Innocent victim please rescue me

Dear mother
Dear father
Hidden in your world you’ve made for me
I’m seething
I’m bleeding
Ripping wounds in me that never heal
Undying spite i feel for you
Living out this hell you always knew

Revisiting ‘…And Justice for All’ By Metallica

\n Nine facts about the nine-track metal masterpiece.

\n \n \n \n \n \n \n v_potemkah \n \n \n \n \n \n

However Metallica had a really rough time with this momentous release: it was their first record following the passing of bassist Cliff Burton, therefore the first to feature new band member Jason Newsted. Metallica had no room for error, and also got to fight for its future, drummer Lars Ulrich told MTV years later:

That album also sent us on this whole other merry way, because when we came back from touring on that record in 1989, we were like, ‘We have nothing more to offer on this side of Metallica,’ and that set us off on some other adventures.

Metallica in 1988

1. Actually, it’s not Metallica’s first record with Jason Newsted

2. Justice closes Metallica’s early classic trilogy

Justice closes Metallica’s so called classic trilogy of albums, that includes Ride The Lightning and Master Of Puppets as well. All three albums were produced and engineered by acclaimed Danish engineer and producer Flemming Rasmussen, and recognized as the best introduction to the band’s sound evolution.

Drummer Lars Ulrich said:

We took the Ride the Lightning and Master of Puppets concept as far as we could take it… There’s a certain kind of specific sound to that record, peculiar sound — whichever adverb you want to choose — that’s given it a kind of life of its own and a little bit of a vibe all its own.

3. Musically it is very different from what Metallica used to do before

Justice sounds more like progressive album with its multiple sections and guitar arpeggios. That’s how Metallica’s frontman James Hetfield explained their approach to write the material: \»That album, songwriting-wise, it was just us really showing off and trying to show what we could do. ‘We’ve jammed six riffs into one song? Let’s make it eight. Let’s go crazy with it.’ I listen to some of that stuff, and it’s pretty progressive.\»

4. It was mostly written in Ulrich’s garage

Hetfield and Ulrich worked on Justice in Ulrich’s damp garage on Carlson Boulevard in El Cerrito, California. They wrote almost all of the material, at least the bulk of the structures. Guitarist Kirk Hammett contributed to five tracks. The band also paid tribute to the late Cliff Burton by using his ideas in the instrumental ‘To Live Is To Die’.

5. It brought them the first Grammy nomination

And they performed ‘One’ the same night it was nominated in the inaugural Best Hard Rock/Metal Performance category on national TV. Back in 1989 the appearance of a band like Metallica on TV was a huge event. That night they lost to Jethro Tull’s Crest of a Knave. Nevertheless Metallica came back to Grammy’s in 1990 to take what was theirs’s.

6. Metallica shot their first-ever music video

For ‘One’, of course. The song is based on an anti-war World War I movie Johnny Got His Gun by American novelist, and screenwriter Dalton Trumbo (he also scripted many award-winning films including Roman Holiday, Exodus, and Spartacus, and was later blacklisted for his novel and adapted screenplay Johnny Got His Gun).

The movie tells us the story of a soldier who joins the military, but loses all of his limbs blown off, his eyes, ears and tongue mutilated in a blast of his first battle. We meet him as a limbless, senseless body, with only thoughts and the feeling of a hospital bed below his back and a pillow below his head. Metallica secured the rights to the film, and put the images from it into their terrific music video.

7. They had troubles with live performances

8. Figures, figures, figures. Charts, charts, charts

Justice is voted and listed:

It is also featured in famous Robert Dimery’s 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

9. Justice was a tremendous commercial success… and still is

The 1988 album was surpassed commercially only by Metallica’s following, so called Black, or Metallica album (1991). Nonetheless it is one of the band’s and genre’s milestones, and last month Metallica introduced its first-ever spirit, Blackened American Whiskey named for the homonymous track from Justice. According to the band’s announcement it is aged with music—Metallica music was played through subwoofers during the aging process, so the low-frequency sound waves somehow improved the flavor of the spirit.

One of the greatest metal albums anniversary and new whiskey coming soon… seems like you know how to celebrate!

Metallica — And Justice for All

Слушать Metallica — And Justice for All

Текст Metallica — And Justice for All

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you’ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Lady Justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you’re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth? I cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price we pay
Nothing can save us

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Статьи : Рецензии

Желаете разместить рецензию вашего авторства? Пишите нам!

Администратор для связи: Ghostman.Вид раздела

Metallica: «. And Justice For All» – 1988

энциклопедия: Metallicaдобавил: Serj-fan

Elektra	классика

Трэш-метал, стиль, несомненно, андеграундный, а потому постоянно развивающийся в поисках дополнительной аудитории, к концу 80-х достигает своего пика, принимая сложные и разнообразные формы. Былые достоинства трэша – запредельные скорость и агрессия – теперь постепенно становятся скорее атавизмами, уступая ведущую роль мелодичности, разнообразию и порой экстравагантности ритмических фигур, вкупе с ещё более возросшей техничностью музыкантов поспособствовавшими росту популярности этого, несомненно, заслуживающего внимания музыкального направления. Среди наиболее значимых работ того времени никак нельзя не отметить и четвёртый студийный альбом группы Metallica, «. And Justice For All», по иронии судьбы увидевший свет 25 августа 1988 года, аккурат за месяц до 199-ой годовщины утверждения десяти поправок к Конституции США, закреплявших основные права и свободы граждан. Сочетая лучшие черты классического и, с позволения сказать, прогрессивного трэша, этот лонгплей также примечателен ещё и высочайшей идейностью. Так, обложка «. And Justice For All», на которой изображены статуя сверженной богини правосудия и чаши весов в её левой руке, переполненные долларовыми купюрами, символизирует не только и не столько прогнившую от коррупции систему правосудия, сколько несправедливость вообще, коей изобилует наш мир. Да-да, именно тема несправедливости в любых её проявлениях, впервые затронутая группой ещё на «Ride The Lightning», объединяет все песни диска. Мрачное под стать текстам музыкальное сопровождение, свойственное каждой из девяти представленных композиций, характеризующихся высоким темпом и сложными ритмическими конструкциями, не лишёнными, однако, мелодизма, оставляет от альбома ещё более целостное впечатление. Говоря о достоинствах этой пластинки, стоит, несомнено, сказать о безупречном гитарном саунде, считающимся классическим для металлических произведений, и, конечно, отметить великолепные, виртуозные партии ударных в исполнении Ларса Ульриха. А вот дебют Ньюстеду, мягко говоря, не очень удался – его бас почти не ощущается, что сделало звук более чистым, но менее мощным. Несмотря на то, что диск слушается вполне монолитно, а каждая его композиция выполнена на очень высоком уровне, особо хочется выделить одноимённый альбому трек, выделяющийся без преуменьшения уникальной ритмической структурой, превосходную балладу «One», на которую, к слову, был снят первый в истории группы клип, ставшую концертным хитом «Harvester of Sorrow» и, конечно, великолепный инструментал «To Live Is To Die», почти полностью написанный ещё Клиффом Бёртоном. Его Почерк.

Нисколько не умаляя достоинств альбомов «Ride The Lightning» и «Master Of Puppets», признавая их лучшими в дискографии группы, тем не менее, именно «. And Justice For All» я могу назвать квинтэссенцией первого и самого успешного периода творчества Metallica. Периода, создавшего фундамент для последующих, к сожалению, преимущественно коммерческих успехов этого замечательного в целом калифорнийского коллектива. «

Подробности о юбилейном переиздании альбома Metallica «…And Justice For All»

Новость, которую мы по разным причинам откладывали от публикации, но актуальность она не утратила. Metallica обещала и обещание выполнила! Группа отмечает 30-летие своего прорывного четвертого альбома “…And Justice For All” выпуском его переиздания. Оно увидит свет 2 ноября на собственном лейбле группы, “Blackened Recordings”.

В целях обеспечения максимального качества звучания материал альбома прошел ремастеринг под руководством Грега Фиделмана (Greg Fidelman). Переиздание будет выпущено во множестве цифровых и физических конфигураций, предварительные заказы на которые уже принимаются на сайте Metallica.com. Там же можно узнать все подробности о каждой из конфигураций и их трек-листы.

Тем, кто разместит предварительные заказы на любую из конфигураций, дается возможность сразу же скачать ремастированную версию песни “Dyers Eve”. Те, кто закажет расширенные и подарочные версии, смогут также скачать версию “Eye Of The Beholder”, записанную на концерте в лондонском зале “Hammersmith Odeon” 10 октября 1988 года.

Линейка физических версий переиздания “…And Justice For All” состоит из стандартного двойного 180-граммового винила, стандартного CD, расширенного издания на трех CD, кассеты и лимитированного подарочного бокс-сета. Что же касается цифровых версий, то это стандартный альбом (доступен как для прослушивания, так и для скачивания), расширенное издание (доступно только для скачивания) и цифровой подарочный бокс-сет (доступен как для прослушивания, так и для скачивания).

В расширенную версию войдут ранее не издававшиеся демо, сырые миксы, ранее не издававшиеся концертные треки и расширенный буклет с ранее не публиковавшимися фотографиями Росса Халфина (Ross Halfin). Лимитированный подарочный бокс-сет, тираж которого никогда не будет допечатываться, включает двойной 180-граммовый винил, пикче-диск “One”, три пластинки с записью легендарного концерта в Сиэтле 1989 года, ремикшированной Грегом Фиделманом, 11 CD, 4 DVD, набор из четырех нашивок, принт авторства художника Пасхэда (Pushead), гастрольный бейджик, листы с текстами песен, карточку для скачивания всего материала и 120-страничную книгу с ранее не публиковавшимися фотографиями и рассказами от людей, присутствовавших при тех событиях.

Видеоролик, в котором гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett) распаковывает переиздания, можно посмотреть ниже.

“…And Justice For All” изначально вышел 7 сентября 1988 года на лейбле “Elektra”. Хотя он считается одним из классических альбомов Metallica, его практически со дня релиза критикуют за нехватку бас-гитары в миксе. Все партии Джейсона Ньюстеда (Jason Newsted) загнаны далеко на задний план – по мнению многих, виноват в этом барабанщик Ларс Ульрих (Lars Ulrich), который имел очень четкое представление о том, как должны звучать его ударные.

“…And Justice For All” был первым полноформатным альбомом Ньюстеда с Metallica. Джейсон пришел на замену покойному басисту Клиффу Бертону (Cliff Burton) в 1986 году.

Альбом стал первым релизом группы, разошедшимся тиражом более 1 млн. экземпляров. Он дал группе ее первый радио-хит “One”, на который также был снят первый в ее истории видеоклип.

Альбом номинировался на премию “Grammy” во впервые учрежденной тогда категории “Лучшее исполнение в стиле хард-рок и металл”, однако премию получили Jethro Tull за альбом “Crest Of A Knave”, имеющий очень отдаленное отношение к хард-року и металлу.

Полный состав “…And Justice For All” (Re-Mastered) – Deluxe Box Set

Обновлённая свеженькая обложка «. And Justice For All»

Metallica. 30 лет альбому «…And Justice For All»

[Эксклюзивный материал из журнала «Classic Rock» за август 2018 года]

Альбом ‘Master Of Puppets’ стал настоящим прорывом. Но после смерти Клиффа Бёртона и весьма интересных музыкальных решений со стороны Slayer и Guns N’ Roses Metallica понятия не имела, в каком направлении двигаться…

Иногда прорывной альбом становится настолько знаковым, что впоследствии артист волен делать, что ему вздумается. Также иногда логично выпустить следующий альбом, мало чем отличающийся от предыдущего, ведь формула успеха работает, а статус группы среди преданных поклонников неуклонно растёт.

Именно в таком положении оказались парни из Metallica, когда планировали четвёртый альбом: не только преемник их прорывного и крайне успешного опуса ‘Master Of Puppets’, но и первую пластинку без басиста, Клиффа Бёртона, который являлся ещё и наставником, и душой группы. По сути, самым беспроигрышным вариантом было бы выдать второй ‘Master Of Puppets’ – идеальный шанс подзаработать на уже проверенной формуле успеха и доказать, что Джейсон Ньюстед блестяще справился с ролью Бёртона.

Окрылённый успехом миллионных продаж миньона ‘Garage Days Re-Revisited’ и крайне поражённый столь противоречащим нормам звучания дебютным альбомом шайки летунов из Лос-Анджелеса, Guns N’ Roses, вышедшим в том же году, Ларс решил, что Metallica пора выкинуть спасательную шлюпку с надписью «трэш-метал» и попробовать новый подход. Джеймс уже успел привыкнуть к постоянной болтовне Ларса о мировом господстве и по-прежнему был потерян и не уверен в том, как двигаться дальше без Клиффа, который был лидером группы и всегда мог отличить дерьмо от интересной идеи – поэтому фронтмен просто молча со всем соглашался. Решили сочинять, как обычно, и посмотреть, что из этого получится, верно? А вот и нет!

Безусловно, подход к творческому процессу был всё тот же – Джеймс с Ларсом работали дома и записывали демки на четырёхдорожечном магнитофоне, а Кирка приглашали уже позже, чтобы записать соло-партии. Джейсона и вовсе не приглашали, ссылаясь на то, что на четырёхдорожечном магнитофоне всего четыре дорожки, и бас впихнуть некуда – во всяком случае, на ранней стадии. В результате из девяти песен, выбранных для альбома – практически все композиции были написаны Хэтфилдом и Ульрихом – всего в трёх также фигурировала фамилия Кирка, в одной – Джейсона, а ещё в одной – Клиффа: посмертная работа, слепленная из «кусочков и идей», записанных басистом на кассету, а поверх музыки Джеймс прочитал поэму Клиффа из четырёх строк – называется это произведение ‘To Live Is To Die’ («Жить – Значит, Умирать»). На самом же деле, единственное отличие заключалось в том, что изначально было принято решение записываться поближе к дому, в Лос-Анджелесе – как это ни парадоксально, но данное решение объясняется новообретённым консерватизмом группы – по крайней мере, вне сцены – и внезапным желанием музыкантов быть ближе ко вторым половинкам.

Этот аспект своей жизни юные участники Metallica старательно скрывали от прессы – даже корыстный и жутко болтливый Ларс был непривычно молчалив, когда впервые познакомил меня с англичанкой по имени Дебби. Весёлая, светловолосая девушка из Мидлендс, которую Ларс заприметил в Лондоне в 1984 году, а в начале 1987 они поженились – как раз во время небольшого перерыва, когда Джеймс залечивал сломанное запястье, неудачно покатавшись на скейте. Не то, что бы Ларс прятал жену от прессы – просто получилось так, что об этом он предпочитал не рассказывать. К тому же, дамский угодник Ларс не хотел, чтобы страстные поклонницы знали, что парень-то, оказывается, занят. Однако через три года брак развалился.

В конце концов, это были дикие и угарные годы Ларса, и когда группе снесло крышу от ошеломительного успеха, и пьянки с оргиями не прекращались, этому тусовщику было не до семейной жизни. Как он позже в шутку сказал, некоторое время парни планировали назвать следующий альбом «Оголтелые Тёлки, Быстрые Тачки и Куча Наркоты» – вот так жили музыканты Metallica. И как могла скромная домашняя англичанка выдержать такую конкуренцию?

Джейсон, расставшись с давней подружкой Лорен Коллинз, студенткой колледжа из Феникса, сразу же после прихода в Metallica, стал встречаться с девушкой по имени Джуди – через год она стала его женой; правда, развелись они ещё быстрее, чем Ларс или Кирк, практически сразу же решив, что допустили ошибку.

Единственным, кто на тот момент не женился, был Джеймс, и он, по иронии судьбы, возможно, был по-настоящему влюблён. И действительно, позже его девушка, Кристен Мартинес, вдохновила музыканта на написание одной из самых любимых песен Metallica и одной из наиболее важных для будущей популярности группы в 1990-х – ‘Nothing Else Matters’. Однако это был единственный раз, когда Джеймс имел неосторожность публично наполовину признаться в своих отношениях с Кристен. Позже он утверждал, что песня и вовсе была не о ней – столь глубока была его рана, когда парочка рассталась после того, как на Metallica обрушился головокружительный успех.

«Я конкретно прих*ел, – оживлённо рассказывал Ларс Джеймсу, – как круто Эксл сказанул! Сколько злобы и желчи. Настолько ох*ительно, живо и агрессивно, что начинаешь ему верить!». С этого момента началась одержимость Экслем и Guns N’ Roses, что через несколько лет привело к совместному туру – правда, Джеймс этот восторг не разделял.

Когда стало очевидно, что Флемминг Расмуссен – продюсер, с которым работали над ‘Master Of Puppets’ и разрушающим барьеры предшественником ‘Ride The Lightning’ – парням помочь не сможет, Ларс, тайно восхищённый работой одного продюсера, решил выдвинуть более интересную кандидатуру: Майка Клинка из Балтимора, ответственного за запись столь любимой (Ларсом) пластинки, ‘Appetite For Destruction’.

Клинк начинал со звукоинженера в студии Record Plant в Нью-Йорке, помогал продюсеру Рону Невисону в работе над популярными альбомами рок-гигантов вроде Jefferson Starship, Heart и наиболее известным популярным хитом 1982 года группы Survivor, ‘Eye Of The Tiger’ (и одноимённым альбомом). По словам гитариста GN’R Слэша, Клинк славился «невероятным звучанием гитар и удивительным терпением». Майк прекрасно понимал, что альбомы, которые он продюсировал, были, по сути, «попсой», поэтому внимательно слушал, когда при подготовке к студийной сессии ‘Appetite For Destruction’ Слэш включал ему альбомы Aerosmith. Интересно заметить, что Эксл попросил Клинка обратить особое внимание на пластинку Metallica ‘Ride The Lightning’.

Забронировав студию One On One в Северном Голливуде на первые три месяца 1988, Ларс попросил менеджера группы, Питера Менша, договориться с Клинком. Майк был хитрым и продуманным парнем и готов был работать на свою репутацию одного из лучших современных продюсеров, а потому был весьма заинтригован таким предложением и сразу же согласился. Однако со стороны выбор казался странным: Клинк любил более развязное и «живое» блюзовое звучание в студии; а Metallica славилась холодными, чёткими утончёнными риффами и механическим ритмом.

Так или иначе, работа Клинка заключалась как раз именно в том, чтобы найти компромисс. Сегодня он говорит: «Они наняли меня, потому что им очень понравились пластинки Guns N’ Roses». Однако в разговоре Менш предупредил Майка, «что они всё делают по-своему. И только в процессе работы я понял, что он имел в виду».

Джеймс был уверен в Клинке ещё меньше. Ему альбом GN’R не нравился. Джеймс понимал, что Клинк – не более чем очередная мимолётная прихоть Ларса. Однако терпеливо наблюдал, пока эта парочка подбирала нужное звучание барабанов, отвечавшее требованиям Ларса и Майка, но когда дело дошло до звучания гитары, терпение Джеймса лопнуло. И пусть ребятам в очередной раз удалось записать парочку «сыроватых» каверов, чтобы сгладить любые потенциальные углы и проблемы – на этот раз выбор пал на песни Budgie ‘Breadfan’ и Diamond Head ‘The Prince’ – вместо того, чтобы сгладить разногласия, ситуация ещё лучше показала, насколько по-разному они мыслили, особенно, Хэтфилд и Клинк. «Я просто впал в бешенство, – сказал Джеймс, – и больше не мог этого выносить».

Клинк оказался в неловком положении. «Я хоть и верил, что они хотели моей помощи, – говорит он – но видел, что парни всё привыкли делать по-своему».

«Я всегда чувствовал, что не сегодня-завтра освободится Флемминг, и они будут работать с ним, потому что у нас никак не срасталось… Они злились на меня за то, что я давал им советы. Думаю, они виноваты не меньше меня. Я только недавно работал над альбомом Guns N’ Roses и всё делал по-своему, у меня было право голоса, а тут столкнулся с мощной кирпичной стеной, и мне было тяжело».

Клинк чувствовал, что «отсутствие Клиффа вызывало у них беспокойство… подсознательно они, возможно, хотели чего-то более знакомого, потому что впервые делали серьёзный шаг без него».

Какой бы ни была настоящая проблема, к концу третьей недели записи Ларс уже висел на проводе и фактически умолял Флемминга изменить свой график, чтобы прилететь и спасти ситуацию.

«Ларс позвонил и сказал, что они в тупике и их всё достало, и на всякий случай спросил, не свободен ли я, – говорит Расмуссен, – я объяснил ему, что у меня полно работы, и если ему нужна моя помощь, пусть соображает быстрее… На следующий день он перезвонил и спросил, когда я смогу прилететь».

Прилетев через две недели в студию One On One, Расмуссен настоял на том, чтобы ребята начали с чистого листа, оставив «сырые» каверы, которые потом можно использовать в качестве второй стороны синглов – ещё он оставил всего две барабанные дорожки, записанные с Клинком – в песнях ‘Harvester Of Sorrow’ и ‘The Shortest Straw’. Флемминг считает, с Клинком у ребят не срослось, потому что он «возможно, ожидал от них коллективной работы; чтобы все играли одновременно. А они были от этого бесконечно далеки…»

«Они копались с гитарным звучанием и две или три недели ни черта не могли сделать, и Джеймс был реально НЕДОВОЛЕН, – смеётся он, – когда я разговаривал с Ларсом, он сказал: «Второй ‘Master Of Puppets’ мы делать не собираемся. Этот альбом будет напористым, агрессивным, прямолинейным и переполненным эмоциями».

В итоге – как заявил Ларс – это был самый тяжёлый по звучанию альбом Metallica, получивший название ‘…And Justice For All’ («… И Правосудие Для Всех»), в честь финальной строчки Декларации Независимости, использованной в качестве шокирующей метафоры для ярости в адрес несправедливости, тема которой красной нитью проходит через весь альбом. Проблема была в том, что гневный шум, появившийся на пластинке, в итоге получился настолько громким, что притупил эмоции, которые изначально пытался вызвать; всё это напоминало зеркальную комнату, где все отражения безобразно искажены и исковерканы.

И действительно весь альбом звучал необычно глухо: барабаны – живые, но дребезжащие; гитары – напористые, но глухие и приглушённые, вокал – почти равномерно громкий и агрессивный. И если это была напористая и прямолинейная Metallica, эффекта они скорее добились ровно противоположного, отпугнув даже самого завзятого фэна – неприятно и некрасиво, как и то, что в своей лаборатории сшивал Доктор Франкенштейн.

Впервые сложно было не заметить очевидное – Metallica перестала следовать инстинкту и была крайне не уверена в своих решениях. Альбом Slayer ‘Reign In Blood’ (1986), продюсером которого выступил Рик Рубин, украл у них корону и статус королей трэша, а теперь и Guns N’ Roses грозились их обскакать. Metallica играла в догонялки. Группа двигалась вперёд лишь во снах Ларса и кошмарах Джеймса, и с этого момента особо остро стало ощущаться отсутствие влияния Клиффа.

Начнём с того, что парни были абсолютно потеряны.

Это был первый альбом Metallica, чётко заточенный под формат компакт-диска – всего пластинка длится больше 65 минут – порядок песен не отличался от ‘Ride The Lightning’ и ‘Master Of Puppets’. Начиналось всё с мощного боевого призыва, на этот раз – песня ‘Blackened’, яростный клич о разрушении окружающей среды. В музыкальном плане трек напоминал ‘Battery’ с альбома ‘Master Of Puppets’. ‘Blackened’ – единственная композиция на альбоме, в соавторах которой красуется фамилия Джейсона.

Вторым был неловкий эпичный заглавный трек, построенный вокруг замысловатой барабанной дроби и марширующих гитар. Джеймс сокрушается по поводу несправедливости: «Правосудие потеряно / Его изнасиловали / Правосудия больше нет…». Песня длится почти 10 минут, сама себе выкапывает могилу, в которую себя и хоронит. Спустя почти десять минут она захлопывает крышку собственного гроба, и слушатель, наконец-то – НАКОНЕЦ-ТО – может с облегчением вздохнуть. Не сказать, что песня настолько плохая, но гораздо лучше бы она блеснула, возможно, на альбоме ‘Ride The Lightening’, когда группа ещё вырабатывало своё звучание и характеристики. Гитарная работа Хэмметта, за которую он удостаивается соавторства (первого из трёх) – образцово-показательная.

Всё звучит очень уж искреннее и серьёзно – в голосе Джеймса чувствуется горечь, ненависть и боль. То же самое можно сказать и про инструментальный трек ‘To Live Is To Die’, посвящённый памяти Клиффа – искренний жест, в котором практически нет смысла, поскольку трек получился самым длинным на альбоме.

Остальная часть пластинки – за одним примечательным исключением – продолжается в том же мрачном перегруженном темпе. Опять же, нельзя сказать, что песни вроде ‘The Shortest Straw’ или ‘The Frayed Ends Of Sanity’ – плохие. Эти два резких и мощных боевичка прекрасно бы смотрелись на первых двух альбомах Metallica – но после столь искусного звучания и аранжировок на ‘Master Of Puppets’ и тёплой дружественной атмосферы на ‘Garage Days’ от Metallica ждали гораздо большего. Именно тогда, когда они должны были выдать очередную музыкальную веху, они стали вести себя грубо и по-хамски. То, что ещё четыре года назад звучало бы как заявление, теперь стало плебейским и отсталым.

Даже первый сингл с альбома, ‘Harvester Of Sorrow’, был ужасно медленным. «Песня о человеке, который ведёт нормальный образ жизни, у него есть жена и трое детей, и вдруг в один прекрасный день он просто срывается и начинает всех мочить» – объяснял Ларс. Если бы только музыка хоть наполовину была бы такой же интересной. Всё же, альбом попал на 20 место в хит-параде Великобритании благодаря уже ставшей теперь огромной армии поклонников Metallica и различным форматам альбома на лейбле Phonogram Records.

Далее американское радио кормили синглом (хотя физически это был не сингл) ‘Eye Of The Beholder’. Шедший сразу же после заглавного трека на альбоме, он звучал скучно и монотонно. Единственное, что спасало песню – это постепенно нарастающий стаккато-ритм, способный удержать внимание слушателя первые пару минут, переходя в занудную однотипную «шарманку». Но вступление дарило некоторую надежду на интересное продолжение. «Ты видишь то же, что и я, – мрачно произносит Джеймс, – правда – это оскорбление…»

И, похоже, никто так и не осмелился сказать группе эту самую правду про их новый альбом.

Исключением на пластинке стал – одинокий мерцающий бриллиант в куче грязи – трек ‘One’. Это был наиболее амбициозный и успешный музыкальный эксперимент, затрагивавший серьёзную тему. Мрачная жуткая история о пехотинце, который наступил на мину. Проснувшись, он постепенно начинает понимать, что лишился всего – рук, ног и всех пяти чувств обоняния – остался лишь разум, брошенный на произвол судьбы. Герой заточен в своей суровой и невыносимой реальности. Трек ‘One’ был и кошмаром, и крайне необыкновенным музыкальным решением. Главный герой погружается в сущий ад и умоляет о смерти – она для него и жизненная метафора, и психомонизм жизни рок-звезды. Хаотичное безумное окончание песни, как ни одна другая рок-песня, продемонстрировало ощущение невразумительного подросткового страха.

Песня частично основана на романе Далтона Трамбо «Джонни Взял Ружьё» (1939). Изначально Джеймс хотел написать текст о «просто мозге без ничего», но потом Клифф Бёрнштейн предложил почитать книгу. Джо Бонэма, симпатичного американского парня, воодушевил на участие в первой Мировой Войне отец-патриот, и Бонэм лишается ног, глаз, ушей, рта и носа, становясь жертвой немецкой гранаты. Смирившись в больнице со своим жутким положением в окружении ужаснувшихся врачей и медсестёр, Бонэм использует единственную часть своего тела, которую он по-прежнему способен контролировать – голову – и азбукой Морзе пытается передать послание: «Пожалуйста, убейте меня».

«Джеймс многое взял из книги» – сказал Ларс.

В стратегии Metallica было ещё одно важное изменение, которое они приняли ещё до похода в студию: в отличие от ‘Master Of Puppets’, на альбоме теперь должен быть как минимум один популярный сингл и – что более значимо – видеоклип. Несмотря на ярые публичные заявления о категоричном «отказе» от синглов, Джеймс с Ларсом всё же решили выпустить и сингл и видеоклип, учитывая неожиданный успех альбома ‘Garage Days’ в 1987 – а в особенности, домашнего видео ‘Cliff ‘Em All’.

То, что трек ‘One’ способен передать визуальную интерпретацию, прекрасно дополнившую музыку и привлекающий внимание артистизм, было очевидно с самого начала. Ребятам даже ещё больше стала интересна эта идея, когда выяснилось, что Трамбо – либерал, пацифист и сценарист, с позором изгнанный из Голливуда во времена Джозефа Рэймонда Маккарти и охоты на ведьм в 50-х – снял фильм по мотивам этой книги, вышедший в 1971 году в самый разгар войны во Вьетнаме. А можно ли было использовать сцены из фильма для будущего видеоклипа?

Это было не стандартное рок-заявление Van Halen или Motley Crue, или даже Guns N’ Roses. Это было настоящее откровение; песня, полностью вырванная из своего времени, возымевшая такой эффект, что Metallica в глазах миллионов изменилась навсегда. В отличие от ситуации с «Лестницей в Рай» не нужно было быть поклонником группы, чтобы по достоинству оценить артистизм песни ‘One’. Но для поклонников это и вовсе был ключевой момент – с тех пор превзойти успех ‘One’ ребятам из Metallica так и не удалось.

Примечательно, что ещё один единственный трек после ‘One’, в котором парням истинно удалось передать переживание рассказчика – самая короткая песня на альбоме, ‘Dyer’s Eve’. Слыша её скоростной, словно лезвие бритвы рифф, понимаешь, что можно, наконец-то, облегченно вздохнуть после всех этих прогрессивных выматывающих и изнуряющих грязных бетонных плит. Финальный трек альбома прекрасно демонстрирует, насколько тяжело и вымученно звучат на его фоне остальные песни.

Интересно заметить, что в этой песне Хэтфилд впервые напрямую – «Дорогая мать и отец / Что за ад вы мне устроили?» – обращается к проблемам, беспокоящим его со времён непростого детства.

«Фактически это песня о парнишке, которого предки всю жизнь скрывали от реального мира, а теперь он вырос, и не может справиться с трудностями, поэтому и подумывает о самоубийстве, – объяснял Ларс, – письмо парня предкам, в котором он спрашивает, почему они прятали его от реального мира…»

Это было жутковатое предзнаменование мрачных тем, которые Джеймс Хэтфилд будет ещё глубже и детально исследовать на последующих альбомах.

Ну, и наконец, вместо того, чтобы стать радикально новым шедевром, коим его рисовал себе Ларс, альбом ‘…And Justice For All’ в лучшем случае оказался шагом в сторону – ошибкой в просчёте. В худшем же случае – это было изуродованное мало кому понятное заявление, от которого сами участники с течением времени и выходом более успешных альбомов всё чаще стали открещиваться. Единственное достоинство и спасение альбома – замечательная и необычная песня ‘One’, а также осознание того, что столь блеклого, сурового и холодного альбома в их дискографии больше быть не должно. Дни того бескомпромиссного хэви-металлического монстра – той безумной, оголтелой, радикальной и категоричной Metallica – были сочтены.

Поговорим ещё об одной покрытой тайной странной особенности альбома – его звучании. По словам Расмуссена, «альбом звучит абсолютно сухо… слабо, тяжело и громко». Кажется, что весь альбом странным образом лишён реверберации – специального соуса, способного даже из самого дерьмового звучания сделать вкусную конфетку. Расмуссен не спорит, но утверждает, что сделал «почти 99 процентов» того звучания, которое его просили ребята.

«Все были довольны, а через месяц многие стали негодовать. Но за годы альбом, возможно, оказал основное влияние на большинство металлических команд».

Может быть, оно и так. Басист Megadeth Дэвид Эллефсон, безусловно, с этим бы не согласился. «Из-за своей прогрессивности альбом оказался сложным и запутанным. В начале 80-х мы любили показать, как быстро умеем играть, а в конце 80-х все стали демонстрировать умение и мастерство, поэтому пошли выкрутасы. Каждый хотел блеснуть своим дерьмом, – смеётся он, – и с басом альбом звучал бы чертовски тяжело…»

Эллефсон считает, что самое явное упущение в плане звучания на ‘…And Justice For All’ – полное отсутствие доказательства того, что бас Джейсона Ньюстеда на альбоме действительно есть; непростительное упущение, учитывая, что это был его первый альбом с Metallica и первая пластинка группы без Клиффа Бёртона.

Причин этому за годы было много. Начиная с обвинения в том, что Ларс и Джеймс просто-напросто понизили бас Джейсона на записи, продолжая издеваться над новичком, и заканчивая предположением о том, что в техническом плане для баса на альбоме просто не оставалось места – партии Джейсона заглушала ритм-гитара Джеймса и громкая басовая бочка Ларса.

«Было очень странное ощущение, – продолжает Ньюстед, – они впервые вошли в студию без Клиффа».

Работая в одиночку с помощником звукоинженера, Тоби Райтом, Джейсон использовал для записи те же басовые настройки, что и на концертах. «Не было времени копаться с микрофонами, экспериментировать со звучанием и думать, медиатором играть или пальцами. Это сегодня я всё знаю». Записывая три или четыре песни в день, «я фактически дублировал партии гитары Джеймса». За три месяца, что остальные участники группы работали с Расмуссеном, Джейсон провёл в студии меньше недели. «Теперь я обычно работаю целый день над одной песней. Так я делаю на альбомах… Но тогда я понятия не имел, чего и как. Просто играл и всё».

Майк Клинк говорит, что отсутствие баса было проблемой даже ещё при его работе с ребятами. «Бас просто не вписывался в то, что они делали… для него просто не оставалось места. Но это была их концепция, и если бы с ними был Клифф, я думаю, всё было бы иначе. Но я видел, что Джейсона они ни во что не ставили, а он был рад хотя бы уже тому, что являлся участником Metallica. Полагаю, он просто смирился и промолчал, – добавляет он, – к тому же, дело было в звучании гитар. Гитары забирают слишком много пространства в звуковом спектре. В конечном итоге, это было решение группы и того, кто сводил пластинку».

Расмуссен говорит то же самое. «Уж поверь, я знаю, что Джейсон сыграл великолепно. Он записывался при мне».

Однако, как и Клинк, за сведение Флемминг ответственности не нёс. За микширование отвечали Стив Томсон и Стивен Барбиеро, работавшие с Уитни Хьюстон, Мадонной, The Rolling Stones, Принцем, Cinderella, Tesla, а также над альбомом Guns N’ Roses ‘Appetite For Destruction’.

Сведение проходило в мае 1988, в студии Bearsville в Вудстоке, и Джеймс с Ларсом сидели, тщательно контролируя каждое движение Томсона и Барбиеро. В интервью журналу ‘Music & Sound Output’ Ларс с Джеймсом подтвердили слова Клинка и Расмуссена о том, что именно они – а не продюсеры – решали, как будет звучать альбом.

На вопрос, чем ‘Justice’ отличался от ‘Master Of Puppets’, Хэтфилд ответил так: «Он более сухой… Всё слишком прямолинейно, громко и нет никакой реверберации или эхо. Мы реально из кожи вон лезли, желая убедиться в том, что выпускаем альбом, соответствующий нашим требованиям, чтобы сводить его было проще простого».

Оба говорили, что не хотели топить альбом в безумной реверберации, как это было с ‘Ride The Lightning’. А когда их спросили, что им больше всего понравилось в «сыром» звучании миньона ‘Garage Days’, Ларс подчеркнул, что «звучание и понравилось», а Джеймс пояснил: «Мы поняли, что бас получился слишком громким».

«А КОГДА бас слишком громкий?» – прощебетал Ларс.
«Когда его слышно!» – одновременно ответили они, смеясь.

Какой бы ни была правда, к тому моменту, как в Вудстоке начали сводить пластинку, парни уже отправились в тур, выступив в рамках американского фестиваля «Монстры Рока»: 25 концертов на огромных стадионах Америки вместимостью 90 000 человек; Metallica выступала четвёртой, перед хэдлайнерами Van Halen, Scorpions и Dokken.

На первые два концерта тура я поехал с группой во Флориду, на стадион в Майами (Стадион «Тампа»). «Такой «малины» у нас ещё, наверное, никогда не было» – смеясь, говорил мне Ларс. Было понятно, что он имел в виду. Несмотря на то, что Metallica выступала днём, они были настоящим украшением тура, и публика встречала их с диким восторгом. После 40-минутного сета у группы было необычно много свободного времени. «Я с бутылкой не расставался с тех пор, как глаза утром протёр» – с отрыжкой говорил мне Джеймс перед выходом на сцену в Тампе в самом начале тура.

Больше всех в группе пил по-прежнему Джеймс, регулярно уничтожавший полбутылки 70-градусного ликёра Jagermeister. Ещё он любил выпить водочки, правда, теперь уже мог позволить себе более элитную – «Абсолют».

«Весь тур прошёл как в тумане, – вспоминал позже Джеймс, – было неприятно спустя некоторое время возвращаться в некоторые города, потому что предки, муженьки и парни тех девок хотели меня найти. Это хреново. Меня ненавидели, а я даже не понимал, почему…»

Джеймс признался, что, опьянев, ему хотелось буянить, и было уже не до веселья. «Сначала тебе весело, потом ты нажираешься, и хочется всех послать на х*й, потому что ты ненавидишь весь мир. Сначала я был… клоуном, потом превращался в панка-анархиста и хотел разъе*ать всё вокруг и дать кому-нибудь п*зды. Я устраивал драки – иногда с Ларсом. Так я выпускал пар и выказывал недовольство – толкал его, бросал в него что-нибудь… Он хочет всё время быть в центре внимания, и меня это беспокоит, потому что я такой же. Он всех очаровывал, а я решил внушать людям страх. Я хотел, чтобы меня уважали и боялись».

Тем временем, с каждым выступлением тура репутация группы продолжала расти. Когда стало известно, что футболки Metallica продаются лучше, чем футболки любой другой группы на фестивале, на это обратили внимание даже хэдлайнеры, Van Halen. Оба вечера, что я был с Metallica, вокалист Сэмми Хагар приходил к ребятам в раздевалку и общался «с глазу на глаз».

5 сентября альбом ‘…And Justice For All’, наконец, увидел свет, и, как и ‘Master Of Puppets’, официально стал платиновым. «Кукловоду» понадобилось полтора года, чтобы продать первый миллион копий в Америке – ‘Justice’ справился с этой задачей всего за девять недель, оказавшись на 6 месте, наивысшей позиции в Штатах. Рецензии в Великобритании, где альбом добрался до 4 места, были положительные. Правда у лейбла возникли серьёзные опасения. Дэйв Торн, менеджер по артистам и персоналу Phonogram, отчаянно защищал альбом перед большим количеством самоуверенных и упрямых сотрудников компании, стучавших к нему в дверь со словами: «Пластинка звучит отвратительно. Это что ещё за на х*р?».

Тем не менее, британская и европейская часть тура ‘Damaged Justice’ прошли при полном аншлаге. До Великобритании ребята доехали в октябре, собрав три аншлаговых вечера в легендарном концертном зале Hammersmith Odeon. Большим сюрпризом тура стало новое сценическое шоу группы – всё было разработано до малейших деталей. Украшением сцены стала шестиметровая статуя Богини Правосудия с завязанными глазами, точь-в-точь как на обложке – получившая прозвище Эдна в честь «мейденовского» Эдди – которая каждый вечер театрально разваливалась в самом конце песни ‘… And Justice For All’, и голова её летела с плеч, словно отрубленная гильотиной.

Это была эра пантомимы и зрелищ в тяжёлой музыке – всё началось с «мейденовского» Эдди, который каждый вечер возрождался во время выхода группы на «бис», а также с глупого дракона (по прозвищу Дензель), с которым певец Ронни Джеймс Дио «сражался» на сцене. В этом контексте позорное падение Эдны смотрелось намного интереснее двух вышеописанных персонажей. Без комичных ситуаций, однако, не обошлось – бывало, статуя просто отказывалась разваливаться или её голова выкатывалась за сцену прямо в публику, либо половина руки висела, медленно покачиваясь, а потом падала прямо на барабанный подиум Ларса.

Но именно сингл ‘One’, вышедший в феврале 1989, возвёл Metallica ранг богов металла.

Клип снимался на заброшенном складе в Лонг-Бич, и это был настоящий музыкальный шедевр. Кадры из фильма «Джонни Взял Ружьё» в главной роли с Джейсоном Робардсом, всё это вперемешку с отрывистыми чёрно-белыми вставками с группой, исполнявшей песню при блеклом свете. Видеоклип ‘One’ сделал для Metallica то, чего не смогла сделать ни одна их пластинка или концерт – с Клиффом или без него: одновременно поднять их репутацию музыкальных новаторов и вывести рок-группу в мейнстрим.

Полная версия клипа длилась почти восемь минут. Однако, как и сингл, на MTV его показывали в обрезанной версии – без кадров из фильма, а на последних минутах песни экран постепенно угасал. Даже тогда всё это шло вразрез с трендами и модой рок-видео 80-х. И MTV сказали их менеджеру Клиффу Бёрнштейну, что такое можно только в новостях показывать. На самом же деле, премьера клипа ‘One’ на MTV состоялась в ночь на 22 января 1989 года в программе Headbanger’s Ball. И он тут же стал первым самым востребованным клипом на MTV.

К февралю ‘One’ стал первым синглом Metallica, попавшим в американский хит-парад Top-40, забравшись на 35 место, а в Великобритании оказался на 13 месте. ‘One’ также привлёк внимание академиков «Грэмми», и группа участвовала в новой номинации: «Лучший хард-рок/метал исполнитель».

«Сингл ‘One’ доказал нам, что не всё так мрачно, зловеще и плохо, как мы думали, – сказал Ларс, – пока мы ни у кого не идём на поводу».

Церемония «Грэмми» прошла 22 февраля в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, куда группу пригласили исполнить столь обсуждаемую песню. Это было важное и историческое событие – впервые без зазрения совести «металлическая» команда выступила на церемонии «Грэмми» – пусть даже это была и урезанная пятиминутная версия песни.

Музыканты были окутаны тенью при почти чёрно-белом «освещении». Это было колоссальное выступление, и группа, как позже признал Кирк, выступая перед «белыми воротничками», «очень нервничала. Мы были как дипломаты или представители этого музыкального жанра».

Однако когда сама награда досталась не Metallica, мало кто мог сдержать возмущение, и в номинации совершенно непонятным образом победила группа Jethro Tull с альбомом ‘Crest Of A Knave’ – решение настолько неожиданное, что ни одного музыканта Jethro Tull в зале не оказалось.

Однако парни из Metallica вели себя, как ни в чем не бывало, словно всё это было ниже их достоинства – они даже решили прилепить стикер на альбом ‘… And Justice For All’ со словами: НЕУДАЧНИКИ «ГРЭММИ». Но в глубине души Ларс негодовал: «Давай посмотрим правде в глаза, – говорил он мне, – ну какой, бл*дь, Jethro Tull хэви-метал? Совсем что ли е*анулись. »

В следующий раз я встретился с группой в мае во время пятидневного тура по Японии, посмотрев два выступления в спорткомплексе Olympic Pool в Токио. К тому моменту большую часть года они находились на гастролях. За исключением проблем Джеймса с желудком, которые он, по-видимому, старался устранить, заливая в себя как можно больше местного пива Sapporo и саке, всё у ребят вроде бы было хорошо и они прибывали в хорошем расположении духа. У них, наконец-то, появились деньги, и больше они уже не жили вместе, однако на гастроли продолжали ездить как одна банда.

Поздно ночью они отправились в местечко Lexington Queen, известную тусовку рок-групп со времён Led Zeppelin и Deep Purple, где по слухам, бесплатную выпивку можно было получить, всего лишь назвав имя гитариста Ричи Блэкмора.

Мы ужинали, и я слушал их рассказы о том, какие дома они недавно приобрели, либо подыскивали с помощью своих бухгалтеров. В конце 1989 ребята впервые готовы были вернуться домой в Сан-Франциско миллионерами.

К богатой жизни они, однако, привыкнуть ещё не успели, и Ларс утверждал, что по-прежнему ездил на «старой ср*ной Хонде», Джеймс – на грузовике. Правда, я только и видел их в лимузинах и частном самолёте, в котором они гастролировали по Штатам – таком же, какой был у Bon Jovi и Def Leppard.

«Да, мы вложили немного бабла в собственный транспорт на время гастролей, – говорил Ларс, – потому что долгое время находимся вдали от дома, а так гораздо легче и комфортнее».

Чем больше он рассказывал, тем больше остальные парни посмеивались и гримасничали.

«А как же насчёт дома, который ты недавно приобрёл? – подколол его Кирк, – он вроде на горе находится, да?»

Ларс посмотрел на него, будто хотел сказать: «Завали е*ало!». Оказалось, что дом располагался высоко на холме, и Ларс даже подумывал построить лифт, чтобы гости могли добраться до входной двери.

«Так в чём проблема? – спросил я, – если бабки позволяют, возьми, да построй!»
«Да, – ответил он, – ты прав. Так и сделаю…»

Автор статьи: Мик Уолл – известный британский рок-журналист (Kerrang! и Classic Rock), автор книги Metallica ‘Enter Night’ (2010).

. and Justice for All

Дата релиза

23 августа 1988

Продолжительность

…And Justice for All (в пер. с англ. — «…и правосудие для всех») — четвёртый студийный альбом трэш-метал-группы Metallica. Записывался в течение 4 месяцев в студии Лос-Анджелеса «One on One», мировой релиз состоялся 2 сентября 1988 года. Занял 6 строчку в хит-параде США и 4 — в хит-параде Великобритании. Уже к концу 1988 года получил статус двойного платинового альбома. Всего в США продано более 8 миллионов копий, что сделало его вторым самым продаваемым альбомом из дискографии Metallica.

Альбом не считается самым успешным в творчестве группы, но многими относится к классике трэш-метала. Является первой работой Metallica в новом составе с бас-гитаристом Джейсоном Ньюстедом. Однако он принял участие в сочинении лишь одной композиции — «Blackened» («Зачернённая»), написав её музыкальную линию. Как и две предыдущие, эта пластинка является концептуальной работой. «…And Justice for All» развивает тему жестокой реальности современного мира в её разных проявлениях, окружающей каждого человека, на которую люди закрывают глаза. Также в песнях музыканты критиковали политическую систему США, грязные стороны которой спрятаны за декорациями умалчивания и лжи, выдаваемой за правду. Это иллюстрировалось обложкой альбома, на которой статуя богини правосудия Фемиды, американский символ свободы и справедливости, свергается с пьедестала, чаши весов статуи набиты долларовыми банкнотами. Отнюдь не весёлая тематика песен получила ещё и музыкальное отражение, что сделало альбом довольно мрачным творением с давящей атмосферой, тяжёлым для внимательного прослушивания. По мнению многих слушателей, альбом получился стилистически жёстче, чем предыдущие альбомы группы. Пластинку продюсировали участники Metallica вместе с Флеммингом Расмуссеном, который работал с группой с 1984 года.

Участники комментировали тематику песен альбома: в «Blackened» говорится о приближенной людьми экологической катастрофе планеты; одноименная альбому композиция обличает американскую систему правосудия; «Eye Of The Beholder» («В глазах смотрящего») рассказывает о проблеме мнимости так называемой «американской свободы» и цензуре; «One» — баллада об ужасающе искалеченном противопехотной миной солдате; «The Shortest Straw» («Короткая соломинка») затрагивает тему системы «черных списков» действующих в США в 50-х годах; «Harvester of Sorrow» («Пожинатель скорби») — о психическом срыве; «The Frayed Ends Of Sanity» («Истрепанные края рассудка») передаёт постепенное мучительное впадение человека в паранойю; «Dyers Eve» («На смертном одре») о неспособности повзрослевшего ребёнка смириться с тёмными реалиями мира.

1. «Blackened» (Джеймс Хэтфилд, Джейсон Ньюстед, Ларс Ульрих) — 6:42
2. «…And Justice for All» (Кирк Хэммет, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 9:45
3. «Eye of the Beholder» (Кирк Хэммет, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 6:25
4. «One» (Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 7:26
5. «The Shortest Straw» (Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 6:35
6. «Harvester of Sorrow» (Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 5:45
7. «The Frayed Ends of Sanity» (Кирк Хэммет, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 7:43
8. «To Live is to Die» (Burton, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 9:48
9. «Dyers Eve» (Кирк Хэммет, Джеймс Хэтфилд, Ларс Ульрих) — 5:13

В записи участвовали

* Джеймс Хетфилд — вокал, гитара;
* Ларс Ульрих — ударные;
* Кирк Хамметт — гитара;
* Джейсон Ньюстед — бас-гитара.

. And justice for all

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you’ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

Lady Justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you’re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth?
I cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can’t believe the things you say
I can’t believe
I can’t believe the price we pay
Nothing can save us

И справедливость для всех

Залы правосудия окрашены “зеленью”.
Здесь решают деньги.
Волки от власти окружают твой дом
Слышишь, как они подкрадываются?
Скоро ты насытишь их аппетит
И они тебя сожрут.
Молот правосудия сокрушит тебя.
Раздавит.

Безразличие – их камень преткновения.
Это бесчувственно
Глубоко скрытая враждебность.
Так лживы.
Их глаза горят
В надежде докопаться
Расследуя,
“топят” тебя.

. And Justice for All

Halls of justice painted green
Money talking
Power wolves beset your door
Hear them stalking
Soon you′ll please their appetite
They devour
Hammer of justice crushes you
Overpower

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can′t believe the things you say
I can′t believe
I can′t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Apathy their stepping stone
So unfeeling
Hidden deep animosity
So deceiving
Through your eyes their light burns
Hoping to find
Inquisition sinking you
With prying minds

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can′t believe the things you say
I can′t believe
I can′t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Lady Justice has been raped
Truth assassin
Rolls of red tape seal your lips
Now you′re done in
Their money tips her scales again
Make your deal
Just what is truth? I cannot tell
Cannot feel

The ultimate in vanity
Exploiting their supremacy
I can′t believe the things you say
I can′t believe
I can′t believe the price you pay
Nothing can save you

Justice is lost
Justice is raped
Justice is gone
Pulling your strings
Justice is done
Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Seeking no truth
Winning is all
Find it so grim
So true
So real

Metallica’s ‘. And Justice for All’: 10 Things You Didn’t Know

By any standard of measure, . And Justice for All was a huge album for Metallica. On a musical level, it remains their most complex, progressive and epic offering. On a thematic level, it stands as one of their most outraged, political and multi-layered statements. On a commercial level, it was a huge breakthrough, marking their best-selling album at the time, their first Grammy Award and their first-ever music video, for the all-time classic song «One.» And on a personal level, it represented a huge comeback after the devastating death of bassist Cliff Burton.

Yet, the album continues to be controversial. Is it the band’s last great full-length? Or is it a bloated self-indulgence that necessitated the stripped-down move that followed with the «Black Album»? And what happened to Jason Newsted’s bass? Decades later, these questions linger, but what is certain is that . And Justice for All is a verified classic and one of metal’s most critical and influential offerings.

In continued appreciation of its nuances and innovation, here are 10 things you likely didn’t know about Metallica’s fourth studio album.

2. The concept behind «One» dates back to the writing of Master of Puppets
It’s common knowledge that «One» was inspired by the book and movie Johnny Got His Gun, about a WWI soldier who wakes up to discover that he has become a prisoner in his own body after losing his arms, legs and entirely face to an artillery shell, and used clips from it for the song’s music video. What’s surprising is that the initial concept for the song predated the Metallica members’ awareness that the book and movie even existed, and even predated the Justice sessions entirely. It was back when Metallica were working on Master of Puppets that Hetfield was first struck with the theme that would grow into the song. «James was talking to me about the idea of what it would be like if you were in this situation where you were basically like a living consciousness, like a basket case kind of situation, where you couldn’t reach out and communicate to anyone around you,» Ulrich said in a filmed interview around the time of the album’s release. «You had no arms, no legs, couldn’t obviously see, hear, or speak or anything like that. And it was just an idea we had back then, but never really gotten any further on.»

When the band started working on Master’s follow-up, Ulrich mentioned the concept to the band’s manager Cliff Burnstein, who was reminded of the 1939 anti-war novel Johnny Got His Gun. He sent it to the band and Hetfield wrote his lyrics inspired by it. Metallica’s other manager, Peter Mensch, eventually tracked down a copy of the 1971 film adaptation and screened it for the group, which led to them using scenes from it for their first-ever music video.

3. The opening of «One» was inspired by the proto–black-metal band Venom
Metallica set the stage brilliantly for «One,» leading into the cut with an extended ambient intro full of the sounds of war. It’s an approach that takes on particularly vivid life in a live setting, where the band throw in smoke and lights to create a virtual battlefield on the stage. «The idea for the opening came from a Venom song called ‘Buried Alive,'» he revealed in an interview with Guitar World, referencing the third track on the British extremists’ seminal 1982 album Black Metal, a cut that, like «One,» begins with a slow-burning, atmospheric prelude before the heavy riffage kicks in.

4. Kirk Hammett recorded the middle guitar solo to «One» between tour dates while the album was being mixed
«I lost a lot of sleep over that set of guitar solos!» Hammett told Guitar World. In particular, the song’s middle solo presented lots of problems and wasn’t laid down in its final form until the 11th hour. «I must have recorded and rerecorded it about 15 million times,» the guitarist recalled. «I wanted a middle ground between the really melodic solo at the beginning and the fiery solo at the end. I wanted that to sit very confidently within the song, but it sounded very unconfident, and I was never happy with it.» Hammett was still unhappy with the solo even as the album was being mixed, and the band was out on the road with the Monsters of Rock tour. «One night, I flew from Philadelphia to New York City, and while everyone else was on their way to Washington, D.C., I went to the Hit Factory and rerecorded the solo again,» he recalled. «I brought my guitar, I had one of my main amps sent to the studio, and I redid the solo there and finally nailed it. I was very, very happy about that! The next day, we played a show in Washington, D.C. It got panned by the critics, because we’d all only had about three hours of sleep and were exhausted. But I got a good solo the night before, so it was worth it!»

5. The opening riff to «Frayed Ends of Sanity» was inspired by a football marching band
It was James Hetfield who thought to use the chant from Wizard of Oz to open the song «Frayed Ends of Sanity» — which Ulrich has described as the sound of «angry fucks marching in your head» — but maybe even more improbable was the source of inspiration behind the lurching riff that followed that chant. «James told me he got [it] from watching a marching band during a football game,» Kirk Hammett revealed to Decibel. «Isn’t that the craziest thing?»

7. Ulrich and Hammett claim that turning down Newsted’s bass in the mix was not part of his hazing
Some fans stand by the belief that the bass on Justice was consciously turned down in the mix as part of the band’s infamous hazing of Newsted — spoonfuls of wasabi and all — when he joined Metallica after Burton’s death. In 2017 interview, producer Fleming Rasmussen even questioned whether this could be the case. «[Ulrich and Hetfield] heard the mix and they went, ‘Alright, take the bass down, change this this this and this, and then take the bass down,'» he recalled. «So you can barely hear it. And then once they’ve done that they said, ‘Take it another 3dB down.’ Why they did that – I have no idea! It could be that they were still grieving about Cliff.»

According to Ulrich and Hammett, however, Justice’s «missing» bass has more to do with the other band members wanting to draw attention to their own parts, rather than them trying to keep Newsted in his place. «It wasn’t, ‘Fuck this guy — let’s turn down his ass down,» Ulrich told Decibel. «It was more like, ‘We’re mixing, so let’s pat ourselves on the back and turn the rhythms and the drums up.’ But we basically kept turning everything else up until the bass disappeared.» Hammett, meanwhile, pointed to the overlapping frequencies of Newsted’s bass and Hetfield’s guitar. «The bass frequncies in Jason’s tone kinda interfered with the tone that James was trying to shoot for with his rhythm guitar sound, and every time the two blended togther, it just wasn’t happening,» he explained. «So the only thing left to do was turn the bass down in the mix.»

As for the spoken-word lyrics to the song, those are attributed to Burton in the album’s liner notes, but he only actually penned half of them. The first couplet — «When a man lies, he murders some part of the world/These are the pale deaths which men miscall their lives» — was written by German poet Paul Gerhardt, while the second — «All this I cannot bear to witness any longer/Cannot the kingdom of salvation take me home?» — was Burton’s. Indeed, the last line even appears on his gravestone.

9. . And Justice for All takes its title from an Al Pacino movie
In much the same way that Metallica had the core concept for «One» and then later discovered Johnny Got His Gun, which inspired them in how they fleshed out the initial idea, the band came to name their fourth album after the 1979 courtroom drama . And Justice for All. The movie stars Al Pacino as an idealistic attorney wrangling with a corrupt and hypocritical judicial system, a plot that dovetails nicely with the themes of the album and particularly its title track. «We’d come up with the titles and the ideas of the song abd then we’d reference other material,» Ulrich explained to Decibel. «So it wasn’t like we’d watched . And Justice for All and went, ‘That’d be a great thing to write a song about.’ Ir was more like we thought . And Justice for All was a great title and a great subject, went looking for inspiration afterwards, and then checked out the movie.»

The band’s increasingly alienation from Justice’s proggy, technical epics cemented their desire to write shorter, simpler songs for the album’s follow-up. And they would do just that, with no small amount of success, with a little record known as the «Black Album.»

Источники: