босс молокосос новая история
Босс-молокосос 2, 2021
Братья Тим и Тед давно повзрослели и отдалились друг от друга. Тед стал генеральным директором инвестиционного фонда, а Тим посвятил себя семье. Он женился, поселился в пригороде и обзавелся двумя прекрасными дочерьми — Тиной и Табитой. 7-летняя Табита — умная и очень усердная. Несмотря на свой юный возраст, она уже лучшая в классе, а малышка Тина на самом деле оказывается агентом компании BabyCorp.
Узнав, что злой гений доктор Эрвин Армстронг выращивает целую армию злобных малышей, Тина с помощью своего папы и дяди решает противостоять ему.
Босс-молокосос 2 смотреть онлайн
Похожие фильмы онлайн
Братья Тим и Тед возвращаются в продолжении семейной анимационной комедии о младенце-интеллектуале, шпионе из секретной небесной корпорации. Вторая часть франшизы снова рассказывает о боссах в пеленках, которые внедряются в обычные семьи.
В первой части истории в дом мальчика Тима прибывает одетый в костюм младенец. Мать и отец в восторге от нового сына, но старший ребенок сразу же начинает ревновать своих родителей к непростому братишке. Между братьями мгновенно зарождается соперничество, которое уходит на второй план, когда Тим обнаруживает, что новорожденный на самом деле шпион на секретной миссии. Теперь братья объединяются, чтобы остановить злой заговор и спасти Землю.
В фильме «Босс-молокосос 2» Тим и его младший брат Тед стали взрослыми и постепенно отдалились друг от друга. Тим теперь живет спокойной жизнью со своей женой Кэрол в маленьком пригороде. У них есть очень умная семилетняя дочь Табита и новорожденная Тина. Их старшая дочь – лучшая в своем классе в престижном центре продвинутого детства, она боготворит своего дядю и хочет стать похожей на него, но ее отец беспокоится, что она слишком много работает и упускает нормальное детство. Тед же стал генеральным директором одного фонда.
Когда становится известно, что малышка Тина – сверхсекретный агент, чья миссия – раскрыть темные секреты школы Табиты и ее таинственного основателя доктора Армстронга, братьям Темплтонам необходимо снова стать одной командой. Ведь новый босс-молокосос решительно настроен объединить братьев ради общего дела.
«Босс-молокосос 2» является сиквелом фильма 2017 года «Босс-молокосос». История основана на одноименной иллюстрированной книге американской писательницы Марлы Фрэйзи.
Во время пандемии COVID-19 часть производства велась удаленно.
«Босс-молокосос 2» является седьмым фильмом компании DreamWorks Animation, ставшим франшизой после «Шрека», «Мадагаскара», «Кунг-фу Панды», «Как приручить дракона», «Троллей» и «Семейки Крудс».
Режиссером и первой, и второй части картины стал Том МакГрат. Он известен тем, что также является одним из режиссеров франшизы «Мадагаскар».
Первая часть франшизы имела огромный успех в 2017 году. В мировом прокате фильм собрал впечатляющие 528 миллионов долларов. Именно поэтому создатели «Босса-молокососа» сразу же взялись за разработку сценария продолжения картины.
Успех первого фильма также привел к появлению дополнительного телесериала, созданного для стримингового сервиса Netflix, под названием «Босс-молокосос: Снова в деле». Сериал дебютировал в 2018 году и на 2020 год имеет три сезона.
Также существует короткометражный фильм под названием «Босс-молокосос: Лови карапуза».
Оригинальное название второй картины переводится как «Босс-молокосос: Семейный бизнес».
Роли озвучили такие актеры, как Алек Болдуин («Римские приключения», «Перл-Харбор»), Джеймс Марсден («Зачарованная», «27 свадеб»), Эми Седарис («Мандалорец»), Лиза Кудроу («Друзья»), Ева Лонгория («Отчаянные домохозяйки») и другие.
Ханс Циммер и Стив Маццаро, ранее написавшие музыку к первому фильму, также поработали над сиквелом.
Что делать, если вам понравился «Босс-молокосос 2»
Совсем скоро — 19 августа — в кино выходит продолжение истории о взрослом ребёнке «Босс-молокосос 2» (The Boss Baby 2). На этот раз главный герой вместе со своим братом Тимом и его дочерью Тиной должны спасти мир от злодея доктора Эрвина Армстронга, который с помощью своего приложения и армии детей собирается завербовать взрослых и отдать власть малышам.
Этот сиквел известен отвратительной рекламной кампанией: постер со слоганом Playtime is Over («Игры закончились») перевели как «Новая соска — просто бомба». Дополнительно постарались развлекательные комплексы, показывающие у себя мультфильм:
С учётом того, что в числе главных героев на этот раз ещё и девочка (которая также изображена на постере), ассоциация и якобы ироничная метафора считываются моментально и вызывают справедливые возмущения у потенциальных зрителей.
Слоган второй части «Босса-молокососа» на английском звучит Playtime is over («время игр кончилось»). Но в России он почему-то превратился в «Новая соска — просто бомба».
С таким рекламным посылом кажется, что нас ожидает мерзкий мультфильм с огромным количеством туалетного юмора и стереотипными шутками в адрес главной героини. Мы уже посмотрели сиквел, чтобы рассказать вам: в этом случае провальная российская кампания не равно провальный мультфильм.
Внимание: в тексте много сюжетных спойлеров.
По анимации, экшен-трейлеру и общему посылу мульт выглядит достаточно попкорновым — так и есть. И хотя сюжет предсказуем (спойлер-спойлер: снова побеждает добро, все счастливы), авторы смогли сделать реально классное массовое кино: отсылки к поп-культуре (передаём привет Гэндальфу и клоуну из «Оно», а также «Побегу из Шоушенка»), уже привычная, но всё ещё приятная музыка от Ханса Циммера и общий экшен-вайб. К тому же, в мультфильме не наблюдаются сюжетные дыры, за что авторам отправляем дополнительный плюсик в копилку.
Предупредим, что частично создатели не смогли не соблазниться возможностью плохо пошутить: в самом начале вы услышите несколько режущих слух шуток про соски (в духе «Сам соси соску», «Нет, ты соси!»). Но минут через 20 ситуация выправляется, и юмор резко становится адекватным. Иногда это ситуативные приколы, иногда — связанные с конкретными персонажами, но в целом, авторы будто бы «смывают» туалетный юмор, позволив себе слабость в самом начале. Вообще, редко у кого получается в кино игнорировать «шутки в лоб»: за последний год отлично справился с задачей режиссёр «Глубже!», превратив всю ситуацию в фарс. Но когда сама тематика кричит: «ВРЕМЯ ДЛЯ ТУПЫХ ШУТОК!», — к сожалению, мало кто не решается.
Очень быстро фокус внимания переключается на проблемы, о которых говорит «Босс-молокосос 2». Главным злодеем оказывается малыш-вундеркинд, над которым родители решили поставить эксперимент: они давали Эрвину слушать классическую музыку, научные лекции и подкасты. Из-за этого он резко поумнел и решил поработить взрослых, отдав власть малышам. Злодей создаёт свою школу, где запрещает детям плакать при расставании с родителями. Обучение здесь строится по принципу якобы «здоровой конкуренции»: у каждого ученика свой рейтинг. В итоге, за возможность быть первым ребята зубрят день и ночь, ненавидят друг друга и стараются испортить оценки одноклассникам.
При этом, сам Эрвин — глубоко несчастный ребёнок: он не поддерживает связь с близкими, отрицает дружбу, не социализируется, и по сути, берёт на себя слишком большую ответственность управления школой. Эрвин напоминает детей-вундеркиндов, перепрыгивающих школьную программу. «Но за такими впечатляющими показателями стоят не умные, развитые личности, а совершенно асоциализованные дети, замкнутые», — так, например, о сёстрах Князевых, вундеркиндах из России, говорит их бывший сокурсник. Если покопаться в интервью с другими вундеркиндами, ситуация повторяется: родители реализовывают свои амбиции в воспитании ребёнка, гордятся его феноменальными успехами, параллельно оставляя дочерей и сыновей без нормального детства.
«Босс-молокосос 2» / Universal Pictures
Тот же контраст мы видим в мультфильме: пока Эрвин остаётся совсем один, семья главных героев Темплтонов радуется воссоединению. Бывший босс-молокосос Тед извиняется, что из-за работы не был на свадьбе у брата, а Тим — что не пришёл на вручение диплома. Старшая дочь Тима Табина, наконец-то, находит общий язык с отцом и радуется, что она, как и папа, не единственный ребёнок в семье.
В целом, взаимоотношения братьев — отдельный интересный пласт в мультфильме. Они по-разному строят свою жизнь: Тим посвящает всё время семье, а Тед — карьере. До миссии по спасению мира братья почти не общаются, и сближает их только общая беда. В ходе сюжета они часто не могут работать слаженно — слишком много недопонимания накопилось за годы молчания. Но вырасти — не значит отдалиться, как говорит Тим. И ситуация двух братьев — отличный пример того, как можно наладить общение даже после долгих лет разлуки.
Босс-молокосос 2 — приятный мультфильм, несмотря на неприятную рекламную кампанию. Отлично подойдёт для просмотра после тяжёлого дня: можете, как наш редактор Наташа, выключить голову, немного отвлечься и, возможно, понять что-то важное для себя.
В свободное от работы время я смотрю мультсериалы и опять думаю про работу, да что ж такое
Юрист назвал «мерзким и похабным» слоган сиквела «Босса-молокососа»
Кадр из мультфильма «Босс-молокосос 2» (2021)
У продолжения мультфильма 2017 года «Босс-молокосос» вышли дублированный трейлер и постер, которые раскрыли появление в сюжете нового персонажа — девочки-младенца. В оригинале слоган сиквела звучит как «Playtime is over» («Время игр закончилось»), но компания Universal Pictures Russia решила отказаться от дословного перевода.
Увидев на постере мультфильма для детей (возрастной ценз — 6+) выражение «Новая соска — просто бомба», русскоязычные пользователи обвинили прокатчика в пропаганде педофилии. В сети появилось множество мемов и постов с осуждением автора слогана, которому в шутку вручили «приз за самую мерзкую локализацию».
«Игры кончились» — для слабаков, «Новая соска» — вот бомбический уровень наших локализаторов»; «Скорее всего, имелась в виду обычная соска, но тут уж никто о ней думать не будет»; «Она же ребенок… Что у них в головах происходит?»; «Это ведь то, что я думаю, да? Оскорбительно-сексуализированный подтекст в сторону героини-ребенка?» — написали пользователи в Twitter.
На момент публикации материала представители Universal Pictures Russia не успели дать комментарий «Газете.Ru». При этом оценку слогана на предмет возможной пропаганды педофилии дали юристы. По мнению председателя коллегии адвокатов «Старинский и партнеры» Владимира Старинского, лингвистическая экспертиза фразы покажет отсутствие какой-либо пропаганды.
«Если кто-то хочет из этого сделать какую-то историю для интернета — это их сложности. Я считаю, что в данном случае никакой административной, уголовной и гражданской ответственности не будет, — сказал Старинский «Газете.Ru».
— В нашем сложившемся нездоровом сленге слово «соска» может быть использовано по-разному. Автор этого слогана может сказать: «Извините, я имел в виду резиновое изделие, которое матери ежедневно покупают младенцам». Тем более что на постере эта девочка изображена с соской во рту, которую автор мог иметь в виду».
Заслуженный юрист России и доктор юридических наук Иван Соловьев в свою очередь подчеркнул, что авторам слогана нужно сетовать не на «уровень испорченности людей», а предполагать, как на двусмысленное выражение отреагирует большинство. Он признал неоднозначность фразы о «новой соске» и отметил, что использовать «провокативное название» было необязательно.
«Поскольку это произведение нацелено на несовершеннолетних, такое двоякое толкование является абсолютной провокацией. Насколько это пропаганда педофилии — мне сложно сказать. Но в любом случае, к сожалению, сегодня у нас нет уголовной ответственности за пропаганду педофилии. Есть административная ответственность за пропаганду нетрадиционных сексуальных отношений и всяких извращений (КоАП РФ Статья 6.21) — там наказаниями для юрлиц являются штраф от 1 млн рублей и приостановление деятельности», — пояснил Соловьев «Газете.Ru».
Юрист отметил, что в оригинальной версии мультфильма используется нейтральное, но интригующее выражение, которое побуждает посмотреть, какое время закончилось, а какое — наступило. Смысл русского слогана, по мнению Соловьева, может быть интерпретирован как «мерзкий и похабный».
«В любом случае, то, что люди обратили внимание на слоган, — абсолютно обосновано. Это безобразие, — уверен Соловьев.
— Любому мало-мальски культурному человеку будет неудобно такое читать. У меня есть подозрение, что российские прокатчики просто решили хайпануть на этой теме, зная, что это привлечет внимание к мультфильму и компании. Очень жаль, что такие вещи у нас работают — их надо отсекать на входе. Жаль, что нет никакого государственного контроля, никакой комиссии, которая контролировала бы такие слоганы».
Согласно адвокату, любой гражданин имеет право подать иск с просьбой изменить слоган. Также он выразил мнение о том, что пропаганда педофилии начинается с небольших фраз, которые нельзя игнорировать.
Он призвал общественность добиваться замены скандального слогана, чтобы ни у кого потом не было мысли придумать «такое мерзкое, скользкое, тошнотворное название».
«Единственный шанс доказать, что они не пособники педофилов — немедленно снять этот слоган», — заключил юрист.
Премьера сиквела «Босса-молокососа» запланирована на март 2021 года. В озвучке мультфильма для российской аудитории участие принял, в частности, Федор Бондарчук.
Детки против щенят: «Босс-молокосос» шутит про чайлдфри
Алиса Таежная о новом мультфильме студии DreamWorks, в котором сообщается, что щеночки — это зло, а карапуз разговаривает голосом Федора Бондарчука.
В семью с единственным ребенком, 7-летним Тимом, приезжает загадочное такси с экипированным младенцем: он угукает и плачет, но при этом ходит в костюме с дипломатом и указкой. Родители носятся с ним как с писаной торбой и забывают петь с гитарой перед сном «Blackbird» The Beatles старшенькому. Ревность, обида и изобретательная слежка приводят Тима на закрытое совещание младенцев: оказывается, Босс-молокосос говорит как тренер из качалки, носит с собой проектор для презентаций и приехал в дом Тима с секретным предписанием.
Компания, нанявшая его и давшая ему работу, Baby Corp., давно и успешно поставляет младенцев в семьи, пока пары не переключились с доставляющих неудобство малышей на простых в уходе и всегда умилительных щенят. Щенят делают в конкурирующей компании «ПесиКо», причем с каждым годом породы все симпатичней и удобней для содержания. Детям остается сосать соски и наблюдать за сокращением популяции.
«Взрослые предпочитают не знать, откуда берутся дети, как и хот-доги», — объясняет Босс-молокосос: у него настоящий талант собирать вокруг себя людей и мотивировать окружающих поступать по его инструкциям. В погоне за креслом Генерального младенца в Baby Corp. Босс-молокосос предлагает сделку Тиму: ребята должны подружиться для родителей, чтобы не вызывать подозрений, и отправиться на презентацию «ПесиКо» в Лас-Вегас, где собираются презентовать новый собачий магнит для родительских инстинктов. Если Босс-молокосос не справится с миссией, его «уволят из семьи». Тим подвязывается на авантюру, потому что к нему беби-босс тоже нашел подход: если они выкрадут компромат и секретную разработку конкурентов, Тим останется единственным ребенком в семье и родители забудут про умилительного маленького братика, как будто его никогда и не было.
Номинально тема у мультфильма серьезнее некуда: детская фантазия, которая помогает справиться с самыми трудными моментами жизни — например, осознанием того, что родители переключили все внимание на следующего ребенка. Игры разума главного героя подаются как детектив и погоня, тогда как мы имеем дело с парой-тройкой месяцев привыкания старшего брата к младшему. «Босс-молокосос» неуловимо напоминает «Тайную жизнь домашних животных» — в первую очередь популярной и, казалось бы, беспроигрышной темой, умелое обращение с которой дает все шансы снять мультфильм на века. И как «Тайная жизнь», он продувает все возможности сделать из поста на Buzzfeed остроумное кино, к которому захочется возвращаться.
Придуманный людьми, отвечавшими за «Остина Пауэрса» и «Мадагаскар», а в неудачные годы писавшими потасовки «Пингвинам из Мадагаскара» и комедию о суррогатной матери с Тиной Фей и Эми Полер, «Босс-молокосос» довольно быстро хоронит своего главного героя в его же амплуа. «Декрет — это такая работа, на которой начальника целуешь в попу с удовольствием», — смысл фильма уходит недалеко от мудростей из демотиваторов. Возможно, младенец в костюме — отличный заход для 30-страничной иллюстрированной книжки, в которой первоначально и родился персонаж, но, для того чтобы мультфильм зажегся не только в мировоззрении 7-летних зрителей, но и для их родителей, нужно просто придумывать здоровские шутки и вычеркивать те, которые не очень. Русский дубляж Бондарчука пытается перевести харизматичную самоуверенность Алека Болдуина (а перевод иногда дарит перлы вроде слова «замалышлять»), но этому радуешься, как терпеливый родитель ляли, которая, спотыкаясь, только делает первые шаги.
Здесь есть в меру смешные Элвисы, летящие целым самолетом в Вегас. Отличная шутка про соску («важно не где она была, а что она покажет»), вцепляясь зубами в которую можно получить инсайты об истинном положении вещей, а после погружения грохнуться со стула на пол, — наверное, это одна из лучших поп-культурных шуток над Ноланом. Здесь смеются про неотразимость маленьких собак, которые населяют наши соцсети, чтобы подарить немного окситоцина. Мультфильм объясняет чайлдфри-движение через наступление щенят и прочих симпатичных млекопитающих, и это остроумное осмысление демографии на Западе. Все сомневающиеся, пожалуйста, прочитайте нью-йоркский документальный бестселлер «Esther the Wonder Pig» о том, как пара геев завела дома огромную свинью, а вслед за этим огромный дом для этой свиньи, — после такой книжки свинью тоже хочется гораздо сильнее, чем ребенка.
«Босс-молокосос» — мультфильм-андердог, чьи лучшие моменты только подчеркивают, что перед нами не Эндрю Стэнтон, не «Корпорация монстров», не «История игрушек» и даже не «Мадагаскар». «Я выгляжу как младенец, но родился уже взрослым», — говорит Босс-молокосос понимающему старшему брату: детская фантазия и оттенки братских отношений тонут под неоспоримым фактом — создатели или давно потеряли своего внутреннего ребенка, или не разбудили его к съемкам фильма. В любом случае рецензия не имеет большого значения, потому что, на какой фильм на выходных вести ребенка, решают не родители, читающие рецензии, а их боссы-молокососы. Они с огромной вероятностью выберут щекастика в пиджаке.
«Босс-молокосос 2», «Жена Джейкоба» и «Вуду» – регулярный обзор новинок сети и кинопроката
Назад в подгузники
Данная неделя не отмечена громкими премьерами. В прокат выходит семейный комедийный приключенческий мультфильм «Босс-молокосос 2» – продолжение успешной ленты 2017 года. За компанию мы рассмотрим черную комедию «Жена Джейкоба», вышедшую в сети, и британский малобюджетный фильм ужасов «Вуду».
Босс-молокосос 2
В ролях – Алек Болдуин, Джеймс Марсден, Эми Седарис, Ариана Гринблатт, Джефф Голдблюм, Ева Лонгория, Джеймс МакГрат, Джимми Киммел
Семейный комедийный приключенческий мультфильм – сиквел одноименной ленты 2017 года. В режиссерском кресле остался Том МакГрат, также причастный к созданию таких картин, как все три части «Мадагаскара» и «Мегамозг».
Герои первой части – братья Тим и Тед стали взрослыми. И если первый стал рядовым примерным семьянином, то из второго получился преуспевающий владелец инвестиционного фонда. Тим растит двух дочерей – Табиту, которая учится в первом классе и показывает незаурядную тягу к знаниям, и Тину, которая является агентом BabyCorp. Именно Тина раскрывает Тиму и Теду страшную тайну о коварных планах доктора Эрвина Армстронга. Теперь повзрослевшим братьям придется вновь стать детьми, чтобы вместе дать отпор злобному гению.
Прислушались ли создатели к критике своего творения или пошли по проторенной дороге в надежде получить еще больше денег? Ответ очевиден.
Пестроты, мельтешения, постоянного дергания – хаотичных передвижений стало еще больше, чем было. Сложно сказать за детей, но взрослым со временем подобное становится просто сложно смотреть, потому что устают и глаза, и голова. Герои всегда на повышенных эмоциях, шумят, кривляются, до крайности корчатся в рамках изображаемых ими характеров. Местный юмор не стал лучше со времен первого фильма, а наличие не совсем детских шуток с пошловатым взрослым оттенком сбивает с толку при попытке определить целевую аудиторию фильма.
Как мы уже отметили выше, уменьшение бюджета не повлияло на техническую сторону мультфильма. Графика и анимация стали едва ли не лучше оригинала. Мы говорим о качестве, а не о художественных решениях, потому что картинка местами выглядит кислотно, а зашкаливающая динамика происходящего на экране лишь усугубляет эффект визуального бэд трипа.
Что не отнять у первого «Босса-молокососа», так это наличие какой-никакой морали. Тот фильм сквозь завесу дурацких приколов давал зрителям уже неоднократно воспетую в мультфильмах мораль о ценности семьи; в нём было даже что-то трогательное. Здесь этого уже нет. Недостатки первой части здесь стали еще более очевидными и заполонили собой почти всю картину. О здравых мыслях, которые создатели хотели бы передать своему зрителю, здесь уже речи нет.
Эпикриз: не рекомендуем смотреть никому, только если вы не остались в восторге от первой части. Но ее кассовые сборы свидетельствуют о том, что таких людей было много. Скорее всего, они и обеспечат приличную (по меркам карантинного кинопроката) кассу сиквелу.
Для иллюстрации использованы кадры из трейлера м/ф «Босс Молокосос 2» (2021), реж. – Том МакГрат.
Жена Джейкоба
В ролях – Барбара Крэмптон, Ларри Фессенден, Бонни Ааронс, Сара Линд, Марк Келли, Роберт Раслер, Джей Девон Джонсон
Американская черная комедия, которая у нас выходит прямиком на цифровых носителях, минуя прокат. Постановщиком фильма стал никому толком неизвестный Трэвис Стивенс. Из режиссерских работ за ним значится лишь проходной низкопробный хоррор «Проклятый дом 2». Но в качестве продюсера в свое время он успел отметиться работой над замечательным документальным фильмом «Дюна» Ходоровского.
Действие фильма происходит в небольшом провинциальном городке. Энни (Барбара Крэмптон) много лет замужем за местным пастором Джейкобом (Ларри Фессенден). Энни – домохозяйка, которая за 30 лет подобной семейной жизни уже успела немного подустать. Но однажды, во время прогулки с потенциальным ухажером, на нее нападает странное существо, которое подчиняет ее своей воле и наделяет нечеловеческими способностями. Только для продолжения существования Энни необходима человеческая кровь.
Создатели этого фильма анонсировали его жанр как «комедия, ужасы», но здесь они, мягко говоря, слукавили. «Жена Джейкоба» в общем и целом смотрится как второстепенный трэш с потенциально неплохой идеей, но скучной и дешевой реализацией. Это бич многих малобюджетных фильмов ужасов и треш-фильмов, еще один наглядный пример мы рассмотрим ниже.
«Жена Джейкоба» начинается монотонно, долго и медленно. Начало фильма настолько вязкое, что сбивает с толку, и у зрителя логично возникнет вопрос – что ему показывают и зачем? Экспозиция и представление главных героев сходу отбивают желание смотреть фильм дальше, ведь снабдить первую треть фильма цепляющей завязкой или хотя бы острыми шутками у режиссера не получилось. С комедийной составляющей здесь вообще всё очень и очень плохо. Забавные своей трешовостью моменты появляются лишь с середины фильма, но их не так много, и буйного смеха они не вызывают. Максимум легкие ухмылки. Если думаете, что это кино – полноценная черная комедия, то смеем вас разуверить.
Интерес к происходящему на экране начинает появляться уже со второй трети, когда Энни начинает превращаться в крысо-вампира (это не спойлер, даже на постере можно заметить зловещий силуэт). Сперва она пытается утаить это от мужа, который является священником, но долго скрывать это не удается. И вот после раскрытия ее новой сущности перед Джейкобом начинается наиболее интересная (единственная интересная) сюжетная линия фильма. Реакция мужа и их дальнейшие взаимоотношения показаны в фильме с любопытной назидательностью и превознесением семьи и семейных ценностей даже над общественной моралью. Если отбросить всю наружную несуразность этого фильма, налет трешовости и потуги сделать хорошую черную комедию, то на дне останется не самый плохой посыл. Умышленно или нет, но режиссер рассказывает о том, что даже после 30 лет совместного брака, когда супругов уже может воротить друг от друга, а обыденность и бытовая рутина стала нормой, можно придать отношениям свежесть и новое дыхание. Конечно, в данном примере толчком для этого служат не совсем правильные средства, но суть дела это не меняет. Но фильм заявляет себя не как семейная драма-мелодрама, а как ужастик, да еще и смешной, что на деле оказывается совсем не так.
Пугалок здесь тоже не много, да и все они больше тяготеют к трешу, чем к обычному фильму ужасов. Жестокость, кровь и зверские убийства здесь служат не столько для устрашения зрителя, сколько для создания определенной атмосферы и банального развлечения поклонников жанра. Если коротко, фильм совсем не страшный.
Слабое звено – это техническая сторона. Начиная с грима и заканчивая спецэффектами, всё выглядит плохо. Компьютерная графика не выдерживает никакой критики, единственный плюс – ее используют редко и мало. В остальном всё выдает недостаток бюджета фильма.
Эпикриз: «Жена Джейкоба» и не полноценный ужастик, и не комедия, и не трэш, хотя именно к последнему картина тяготеет сильнее всего. Увы, но создать интересное кино, даже для узкой целевой аудитории у Трэвиса Стивенса не удалось. Рекомендовать можем лишь очень большим поклонникам малобюджетных хорроров категории «Б».
В ролях – Джемайма Уэст, Кристофер Дэйн, Ребекка Хон, Гарри Макмиллан-Хант, Рэйчел Лин, Тори Харт, Бен Ли, Гай Уоррен-Томас
Британский фильм ужасов, поставил который малоизвестный режиссер Хенк Преториус, занимавшийся ранее постановкой телефильмов. Оригинальное название – «Незнакомый».
Иззи (Джемайма Уэст) возвращается к семье из командировки в горячую точку – женщина работает медсестрой при военной части. Дома она встречает любимого мужа Итана (Кристофер Дэйн) и своих детей. Но с первого дня после возвращения Иззи понимает, что дома что-то изменилось. Она начинает замечать признаки присутствия паранормальной активности. Супруг винит во всем ее посттравматический синдром, но женщина уверена, что это не так. Для выявления причины она приглашает специалиста по потусторонним силам.
Такие фильмы, как «Вуду», попадают в наши обзоры из-за отсутствия более интересных картин (либо нашей невозможности вовремя их посмотреть и составить короткую рецензию). Это малобюджетный рядовой хоррор от никому толком неизвестного режиссера с актерами второго и третьего эшелона – подобных фильмов выходит масса каждую неделю. Выделяется ли хоть что-то из «Вуду» над этой кучей однообразного уныния? Возможно, лишь концепт, который, к сожалению, создатели умудрились загубить. Тот, кто смотрел неплохой мистический триллер «Ключ от всех дверей», поймет сюжетную завязку быстро, кто не смотрел – спойлерить не будем, хотя там и так с середины всё станет ясно.
Концепция, как мы уже написали выше, нам пришлась по душе. Только вот реализация оказалась чертовски плохой. Кого не хочется ругать, так это оператора. Учитывая скромный бюджет, визуально фильм смотрится на уровне рядовых проходных хорроров, а не как дипломная работа выпускника режиссерского факультета. И на том спасибо. Так вот идею фильма создатели погубили под дурацким сценарием, в который, за каким-то дьяволом, вплели феминистическую повестку. Да так неумело и очевидно нарочито, что фильм от этого становится еще хуже. Казалось бы, имея и без того сильную главную героиню, военную девушку, пострадавшую в горячей точке, зачем нарочно добавлять сюда фем-повестку? Это кино и так рассказывало свою историю о сильной женщине без принижения мужчин. Но когда в финале отец семейства остается сидеть с детьми, а мать отправляется на «разборку» с крайне кровожадным демоном, чувство отторжения не может пройти мимо.
Пугает ли этот фильм? Скажем так – он мог бы быть страшным местами, если бы режиссер попробовал сконцентрироваться на чем-то одном. По ходу полуторачасового фильма в фокус его внимания попадают (помимо феминистской повестки): линия дома с привидениями, экстрасенсы-шарлатаны, драматическая линия военной с ПТСР, гаитянские ритуалы Вуду, проблема семейных отношений. И если фильм быстро и банально сводится к явному присутствию демонических сущностей, зачем было давать потенциальные затравки на иные сюжетные линии, куда мог бы свернуть более талантливый режиссер? Понятно, что тогда бы фильм перестал быть хоррором и в корне поменял жанровую принадлежность, но ради того, чтобы возвыситься над пучиной посредственности, возможно, оно того стоило? Пон Джун-хо не даст соврать – стоило бы. Тем не менее создатели и не свернули с привычного пути, и не сделали акцент именно на стремлении напугать своего зрителя. Опять-таки, некоторые моменты получились неплохо (конкретно во второй половине фильма), но атмосферу фильма ужасов создать им не удалось.
К тому же фильм описывает события, которые развивались слишком быстро для того, чтобы зритель смог поверить в их правдоподобность. Всё случается в течение недели с разбивкой по дням. Особенно радует момент, когда в течение одного дня семья внезапно срывается с места и прилетает на Гаити, где продолжается контакт со сверхъестественным.
Стоит ли еще говорить что-то про актеров? Пожалуй, претензий нет лишь к Джемайме Уэст, которая исполнила главную роль. Остальные не напрягались вообще, в особенности дети. Это не слишком портит и без того порченый фильм, но явно не делает его лучше.
Эпикриз: «Вуду» смотреть не рекомендуем никому, даже в ознакомительных целях. Он плох даже для того, чтобы смотреть его только ради смеха.
Хороших выходных и приятного просмотра!