биография бориса ивановича тищенко
Борис Тищенко: краткая биография композитора, творческий путь
Борис Тищенко: биография
Родился в городе Ленинграде, нынешнем Санкт-Петербурге 23 марта 1939 г. в интеллигентной русской семье. Становление его как артиста и композитора началось в музыкальном училище при Государственной консерватории Ленинграда, где он учился под руководством Г. Уствольской в период с 1954 по 1957 г.
До 1962 г. Тищенко обучался композиторству в ЛГК им. Римского-Корсакова, в 1963 г. закончил факультет фортепиано под руководством Логовинского А. Д.
В 1965 году Борис закончил аспирантуру при ЛГК по классу Дмитрия Шостаковича, что впоследствии оказало значительное влияние на творческий путь Тищенко в роли автора музыкальных произведений.
Работа
С 1965 года Борис Тищенко, биография которого рассматривается в статье, начал преподавательскую работу в своей, можно сказать, вотчине – Ленинградской консерватории им. Римского-Корсакова, где и проработал всю жизнь. В 1980 году получил должность доцента, а в 1986 – профессора. Параллельно с преподавательской работой Тищенко занимался композиторской деятельностью, часто исполнял свои произведения, писал статьи, аннотации, рецензии, выступал на международных семинарах как докладчик, принимал участие в теле- и радиопередачах.
Борис Тищенко воспитал большое количество учеников, из числа которых можно выделить дирижеров, музыковедов, оперных режиссеров и балетмейстеров.
Премии
Борис Тищенко, биография которого интересует множество поклонников музыкального искусства, будучи невероятно талантливым композитором, начал писать музыку уже в 18 лет. Незамедлительно по окончании консерватории в 1966 году он впервые удостоился премии Международного состязания среди юных композиторов «Пражская весна» за первый концерт в исполнении виолончели с оркестром, написанный во время учебы в аспирантуре у Шостаковича.
1978 год принес Борису Тищенко Государственную премию РСФСР им. Глинки за его пятую симфонию, которая была посвящена Шостаковичу и пронизана его влиянием, «Симфонию мужества», а также концерт в исполнении флейты, фортепиано и оркестра струнных инструментов. В том же году был удостоен звания заслуженного деятеля искусств РСФСР. Позднее, в 1987 г., обрел статус народного артиста.
После распада Союза в разные годы Тищенко удостоился премии мэра Санкт-Петербурга, ордена «За заслуги перед Отечеством» и премии Правительства РФ за достижения в формировании музыкального искусства и создание цикла «Беатриче».
Произведения
Как композитор Борис Тищенко был многогранен. Он практиковал себя почти во всех известных жанрах – как сложных крупных классических произведений, так и фортепианных пьес, положил на музыку стихи, писал музыкальное сопровождение к фильмам и театральным пьесам, делал оркестровку старинной оперы.
В творческое наследие Бориса Тищенко вошли такие произведения:
Борис Тищенко показал свою многогранность и в написании музыки для кинофильмов. Среди его работ музыкальное сопровождение к фильмам «Дети Ванюшина», «Иван Саввович», «Гибель Пушкина», а также оркестровки к театральным пьесам – «Тарас Бульба» и многим другим.
Опера Монтеверди «Коронация Поппеи» была впервые оркестрована, отредактирована и поставлена в России тоже трудами Бориса Тищенко.
Характер и окружение
По словам друзей, по характеру Борис Тищенко был человеком очень воспитанным и интеллигентным, временами ироничным. Очень трепетно обращался со своей семьей, ценил и уважал свою мать, очень любил детей.
В молодости Борис Тищенко познакомился и начал тесно общаться с Иосифом Бродским, который и свел его с Анной Ахматовой, на чьи стихи он впоследствии напишет «Реквием». С Шостаковичем он поддерживал отношения всю свою жизнь, вплоть до смерти учителя.
Музыкальный почерк
Творчество Бориса Тищенко имеет определенный почерк. На его становление повлияли многие композиторы. В частности, он восхищался произведениями Малера, Мусоргского, Глинки, Чайковского. Сказались и веяния культур Индии, Японии и Китая.
В работах композитора можно проследить традиционные для его эпохи элементы трагизма, драмы и борьбы, мотивы, характерные произведениям Шостаковича. Особенно это заметно в симфониях №4 и №5. Ученик стал достойным продолжателем традиций своего учителя.
Однако Тищенко выработал и свой особенный стиль. В его сложных масштабных произведениях виртуозно переплетены оркестровые партии с хоровыми вступлениями, речитативной интонацией.
Вдохновлялся композитор и народным русским фольклором, стремясь сохранить и передать его самобытность, например, в балете «Ярославна». Народный колорит он воплотил в своей третьей симфонии, создав произведение, состоящее как бы из народных напевов, переданных разными инструментами.
Борис Тищенко ушел из жизни на 72-м году жизни после тяжелой болезни. Этим человеком стоит восхищаться и ставить его в пример молодому поколению. Хотелось бы, чтобы музыкальное искусство знало побольше таких талантливых композиторов.
Тищенко, Борис Иванович
Содержание
Биография
Б. И. Тищенко родился 23 марта 1939 года в Ленинграде. В 1957 году окончил Музыкальное училище при ЛГК имени Н. А. Римского-Корсакова по классу Г. И. Уствольской, в 1962 году — ЛГК имени Н. А. Римского-Корсакова. Занимался по композиции у В. Н. Салманова, В. Волошинова и О. А. Евлахова. Обучался у Д. Д. Шостаковича в аспирантуре (1965), посвятил ему впоследствии Симфонии № 3 и 5. Как пианист в консерватории учился у А. Логовинского. С 1965 года работал в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (с 1980 — доцент, с 1986 — профессор). Воспитал ряд известных композиторов. Написал произведения в самых различных жанрах (см. ниже). Также автор статей, рецензий, брошюр, аннотаций. В творчестве тяготел к драматичности и эпичности, большинство сочинений — крупного масштаба. Продолжал традиции симфонизма Д. Д. Шостаковича. Нередко в качестве пианиста выступал с исполнением собственных сочинений. Среди других интерпретаторов его музыки М. Ростропович, В. Либерман, И. Монигетти, В. Поляков, С. Стадлер.
9 декабря 2010 года Б. Тищенко скончался от рака на 72-м году жизни. Похоронен в Санкт-Петербурге на Волковском кладбище.
Признание и награды
Основные сочинения
Музыка к фильмам
Примечания
Ссылки
Полезное
Смотреть что такое «Тищенко, Борис Иванович» в других словарях:
Тищенко Борис Иванович — Композитор, профессор, народный артист России Борис Иванович Тищенко родился 23 марта 1939 года в Ленинграде (Санкт Петербурге). В 1954 году поступил и в 1957 году окончил Музыкальное училище при Ленинградской государственной консерватории имени… … Энциклопедия ньюсмейкеров
ТИЩЕНКО Борис Иванович — (р. 23.03.1939), композитор. Лауреат Государственной премии РСФСР (1976). Ученик Д.Д.Шостаковича. Основная область творчества инструментальная музыка, балет. Преподает в Ленинградской консерватории (с 1965). 1965 НА ОДНОЙ ПЛАНЕТЕ композитор 1971… … Энциклопедия кино
ТИЩЕНКО Борис Иванович — (р. 1939) российский композитор, народный артист России (1987). Балеты Двенадцать (1963), Ярославна (1974), 6 симфоний, концерты для инструментов с оркестром и др … Большой Энциклопедический словарь
Тищенко Борис Иванович — (р. 23.3.1939, Ленинград), советский композитор. Окончил Ленинградскую консерваторию (1962) по классу композиции у Д. Д. Шостаковича, у него же аспирантуру (1965). Т. автор 4 симфоний (1961 74) и Sinfonia Robusta (1970), балетов «Двенадцать» по А … Большая советская энциклопедия
Тищенко, Борис Иванович — ТИЩЕНКО Борис Иванович (родился в 1939), российский композитор. Образы древнерусской истории и фольклора, народно архаический колорит в балете “Ярославна” (1974), 3 симфонии (1966). Драматическая напряженность, трагический гротеск в 4 й и 5 й… … Иллюстрированный энциклопедический словарь
Тищенко Борис Иванович — (р. 1939), композитор, народный артист РСФСР (1987). Ученик Д. Д. Шостаковича. Балеты «Двенадцать» (1963), «Ярославна» (1974); «Реквием» (1966, на стихи А. А. Ахматовой), 7 симфоний (1961 94) и других сочинений для оркестра, камерно… … Энциклопедический словарь
Тищенко, Борис Иванович — род. 23 марта 1939 в Ленинграде. Композитор. Нар. арт. РСФСР (1987). В 1962 окончил Ленингр. конс. по кл. композиции О. А. Евлахова (ранее обучался у В. Н. Салманова и В. В. Волошинова), по кл. ф п. А. Л. Логовинского, в 1965 здесь же аспирантуру … Большая биографическая энциклопедия
ТИЩЕНКО Борис Иванович — ( р. 23 III 1939, Ленинград) Высшее благо. есть не что иное, как познание истины по ее первопричинам. Р. Декарт Б. Тищенко один из видных советских композиторов послевоенного поколения. Он автор известных балетов Ярославна, Двенадцать ;… … Музыкальный словарь
Тищенко — Тищенко фамилия. Известные носители Тищенко, Алексей Викторович (род. 1984) российский боксёр, двукратный олимпийский чемпион (2004 и 2008). Тищенко, Борис Иванович (1939 2010) композитор Тищенко, Вадим Николаевич (экономист)… … Википедия
ТИЩЕНКО — Борис Иванович (родился в 1939), российский композитор. Образы древнерусской истории и фольклора, народно архаический колорит в балете Ярославна (1974), 3 симфонии (1966). Драматическая напряженность, трагический гротеск в 4 й и 5 й симфониях… … Современная энциклопедия
Биография бориса ивановича тищенко
ТИЩЕНКО Борис
Борис Иванович Тищенко родился 23 марта 1939 года в Ленинграде, городе, без которого себя не мыслил, где прожил до конца своих дней (декабрь 2010).
В музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова Тищенко занимался по фортепиано у В. Михелис и композицией в классе Г. Уствольской. В консерватории Тищенко помимо композиции также учился как пианист (у А. Логовинского). По классу композиции занимался у В. Салманова, затем — у В. Волошинова и О. Евлахова, в аспирантуре — у Д. Шостаковича.
Роль творческих контактов с Шостаковичем трудно переоценить, именно ему впоследствии композитор посвятит Третью и Пятую симфонии (последняя была написана после смерти Шостаковича). В 1963 году Тищенко по просьбе М. Ростроповича пишет Первый виолончельный концерт, который три года спустя завоевывает I премию на международном композиторском конкурсе «Пражская весна — 1966». С 1965 года Тищенко начинает преподавать в Ленинградской консерватории, с 1974 — ведет класс композиции. Среди его учеников немало известных композиторов.
Борис Тищенко писал фактически во всех существующих жанрах — от напева без сопровождения до суперсимфонии. Большое влияние оказало на композитора творчество Л. Бетховена, а также Ф. Шуберта, Г. Малера, М. И. Глинки, А. С. Даргомыжского, М. П. Мусоргского, П. И. Чайковского. Важнейшим источником творческих открытий оказались неевропейские культуры — Индия, Китай, Япония и т. д., а также фольклор (в годы обучения в консерватории композитор принимал участие в фольклорных экспедициях). Наконец, нельзя не вспомнить о воздействии музыки композиторов ХХ века — прежде всего, Б. Бартока, А. Берга, С. Прокофьева, И. Стравинского и, конечно, учителей композитора — Г. Уствольской и Д. Шостаковича.
О творчестве пишет Михаил Бялик:
Ранние его сочинения — Первая и Третья симфонии, Первый виолончельный концерт — были восприняты как по преимуществу лирические. Общая концепция, набросок которой сделан выше, тут связана с выражением внутреннего мира героя, облик которого сливается с обликом автора. Но уже во Второй симфонии, «Марина» — с хором, на стихи Цветаевой, — лирическое начало соединяется с эпическим. Хотя главная поэтическая тема симфонии — любовь, тут также запечатлены и народ, и история. Романтическое противопоставление «я — и народ», «я — и история» неприемлемо для Тищенко. Естественная для него позиция: «я как часть народа», «я как персонаж истории». В ахматовском «Реквиеме», в балете «Ярославна» к лирике и эпосу добавляется трагедия. Это триединство присутствует едва ли не во всех последующих крупных произведениях композитора.
В том числе — и в завершившем его путь мегацикле «Данте-симфоний». Впрочем, есть здесь и еще нечто важное — сатира, возрастающее от насмешки до гневного гротеска изобличение людских пороков. Нужно заметить, что в многогранном даровании Тищенко гармонически сосуществуют разнонаправленные, казалось бы, начала. Наряду со стремлением проникнуть в людскую психику, в сознание и особенно подсознание его всегда увлекало изображение звуками видимых предметов и явлений. Многие его коллеги пренебрежительно относились к программной музыке как к искусству низшего рода, он же в сочинениях разного жанра радостно предавался звукописи, добиваясь узнаваемости объектов и портретного сходства. Слушая музыкальную версию «Божественной комедии», восхищаясь мощью композиторского воображения, постоянно удивляешься: «Как, и это доступно музыке? И такие фантастические ландшафты, и такие затаенные свойства людской натуры способна она запечатлеть?» Вслед за классиками Борис Иванович подтвердил, что изобразительность в искусстве не исключает выразительности, а, напротив, усиливает ее.
Многолетнее сотрудничество связывало наше Издательство с Борисом Ивановичем Тищенко. Издательство «Композитор • Санкт-Петербург» — обладатель эксклюзивных прав на сочинения Бориса Ивановича Тищенко. Сегодня в нашем каталоге более 60-ти произведений композитора. Начата работа по изданию Полного Собрания Сочинений Бориса Тищенко.
Беатриче. Хорео-симфоническая циклиада. Данте-симфония № 1 (Среди живых) для большого симфонического оркестра. Партитура (в каталоге проката)
Беатриче. Хорео-симфоническая циклиада. Данте-симфония № 2 («Входящие, оставьте упованья») для большого симфонического оркестра. Партитура (в каталоге проката)
Ярославна (Затмение). Балет в трех действиях. Либретто О. Виноградова по «Слову о полку Игореве». Соч. 58. Партитура // Опубликовано в Собрании сочинений. Том 1
Ярославна (Затмение). Балет в трех действиях. Либретто О. Виноградова по «Слову о полку Игореве». Соч. 58. Клавир // Опубликовано в Собрании сочинений. Том 2
Симфония № 5. Для большого симфонического оркестра. Партитура (издано в собрании сочинений, том 9а)
Симфония № 6. Для сопрано, контральто и симфонического оркестра (в каталоге проката)
Реквием. Для сопрано, тенора и большого симфонического оркестра. Клавир (в каталоге проката)
Концерт для фортепиано с оркестром. В трех частях. Соч. 21 (1962). Партитура // Опубликовано в Собрании сочинений. Том 15
Концерт для флейты, фортепиано и струнного оркестра. В пяти частях. Соч. 54 (1972). Партитура // Опубликовано в Собрании сочинений. Том 15
Концерт для скрипки, фортепиано и струнного оркестра. В четырёх частях. Соч. 144 (2006). Партитура // Опубликовано в Собрании сочинений. Том 15 (в каталоге проката)
Концерт № 2 для скрипки с оркестром (Скрипичная симфония), соч. 84 (только печать на заказ)
Хеломские мудрецы. Вокально-инструментальный квартет для скрипки, сопрано, баса и фортепиано
Квартет № 6 для двух скрипок, альта и виолончели
Завещание. Стихи Н. Заболоцкого. Для сопрано, арфы и органа
Грустные песни. Для голоса в сопровождении фортепиано
Белый аист. Четыре песни на стихи О. Шестинского. Для среднего голоса и фортепиано
Чертеж. Вокальный цикл. Для среднего голоса и фортепиано. На слова разных авторов
Дорога. Вокальный цикл для меццо-сопрано и фортепиано
Три песни. На стихи Марины Цветаевой. Для меццо-сопрано и фортепиано
Три этюда на фоне моря. Для низкого голоса и фортепиано
Брату. Для сопрано, арфы и флейты. Слова М. Лермонтова
Фантазия для скрипки и фортепиано
Литература о композиторе:
Музыка на CD:
Произведения в каталоге проката
Биография бориса ивановича тищенко
Высшее благо. есть не что иное, как познание истины по ее первопричинам.
Р. Декарт
Б. Тищенко — один из видных советских композиторов послевоенного поколения. Он автор известных балетов «Ярославна», «Двенадцать»; сценических произведений на слова К. Чуковского: «Муха-цокотуха», «Краденое солнце», «Тараканище». Композитором написано большое количество крупных оркестровых произведений — 5 беспрограммных симфоний (в т. ч. на ст. М. Цветаевой), «Sinfonia robusta», симфония «Хроника блокады»; концерты для фортепиано, виолончели, скрипки, арфы; 5 струнных квартетов; 8 фортепианных сонат (в т. ч. Седьмая — с колоколами); 2 скрипичные сонаты и др. К области вокальной музыки Тищенко относятся Пять песен на ст. О. Дриза; Реквием для сопрано, тенора и оркестра на ст. А. Ахматовой; «Завещание» для сопрано, арфы и органа на ст. Н. Заболоцкого; кантата «Сад музыки» на ст. А. Кушнера. Им оркестрованы «Четыре стихотворения капитана Лебядкина» Д. Шостаковича. Перу композитора принадлежит также музыка к кинофильмам «Суздаль», «Гибель Пушкина», «Игорь Саввович», к спектаклю «Собачье сердце».
Тищенко окончил Ленинградскую консерваторию (1962-63), его учителями по композиции были В. Салманов, В. Волошин, О. Евлахов, в аспирантуре — Д. Шостакович, по фортепиано — А. Логовинский. Сейчас он сам профессор Ленинградской консерватории.
Тищенко сложился как композитор очень рано — в 18 лет написал Скрипичный концерт, в 20 — Второй квартет, вошедшие в число лучших его сочинений. В его творчестве наиболее рельефно выделились народно-старинная линия и линия современной эмоциональной экспрессии. По-новому освещая образы древнерусской истории и русского фольклора, композитор любуется колоритом архаики, стремится передать веками сложившееся народное миросозерцание (балет «Ярославна» — 1974, Третья симфония — 1966, части Второго (1959), Третьего квартетов (1970), Третьей фортепианной сонаты — 1965). Русская протяжная песня для Тищенко — и духовный, и эстетический идеал. Постижение глубинных пластов национальной культуры позволило композитору в Третьей симфонии создать новый тип музыкальной композиции — как бы «симфонию наигрышей»; где оркестровая ткань сплетается из реплик инструментов. Проникновенная музыка финала симфонии ассоциируется с образом стихотворения Н. Рубцова — «тихая моя родина». Примечательно, что древнее миросозерцание привлекло Тищенко также и в связи с культурой Востока, в частности благодаря изучению средневековой японской музыки «гагаку». Постигая специфические черты русского народного и древнего восточного миросозерцания, композитор выработал в своем стиле особый тип музыкального развития — медитативную статику, при которой изменения в характере музыки наступают очень медленно и постепенно (длительное соло виолончели в Первом виолончельном концерте — 1963).
В воплощении типичных для XX в. образов борьбы, преодоления, трагического гротеска, высшего духовного напряжения Тищенко выступает как продолжатель симфонических драм своего учителя Шостаковича. Особенно ярки в этом отношении Четвертая и Пятая симфонии (1974 и 1976).
Четвертая симфония чрезвычайно масштабна — она написана для 145 музыкантов и чтеца с микрофоном и имеет протяженность более полутора часов (т. е. целый симфонический концерт). Пятая симфония посвящена Шостаковичу и непосредственно продолжает образность его музыки — повелительные ораторские провозглашения, лихорадочные нагнетания, трагедийные кульминации и наряду с этим — долгие монологические размышления. Она пронизывается мотивом-монограммой Шостаковича (D-(e)S-С-Н), включает цитаты из его сочинений (из Восьмой и Десятой симфоний, Сонаты для альта и др.), а также из сочинений Тищенко (из Третьей симфонии, Пятой фортепианной сонаты, Концерта для фортепиано). Это своеобразный диалог младшего современника со старшим, «эстафета поколений».
Впечатления от музыки Шостаковича сказались и в двух сонатах для скрипки и фортепиано (1957 и 1975). Во Второй сонате главный образ, начинающий и завершающий произведение, — патетическая ораторская речь. Соната эта очень необычна по композиции — она состоит из 7 частей, в которых нечетные составляют логический «каркас» (Прелюдия, Соната, Ария, Постлюдия), а четные — экспрессивные «промежутки» (Интермеццо I, II, III в темпе presto). Балет «Ярославна» («Затмение») написан по мотивам выдающегося литературного памятника Древней Руси — «Слова о полку Игореве» (либр. О. Виноградова).
Оркестр в балете дополнен хоровой партией, усиливающей русский интонационный колорит. В отличие от трактовки сюжета в опере А. Бородина «Князь Игорь», композитором XX в. подчеркнут трагизм поражения Игорева войска. Самобытный музыкальный язык балета включает в себя суровые распевы, звучащие у мужского хора, энергичные наступательные ритмы военного похода, скорбные «завывания» у оркестра («Степь смерти»), тоскливые наигрыши духовых, напоминающие звучание жалеек.
Особый замысел имеет Первый концерт для виолончели с оркестром. «Нечто вроде письма к другу», — говорил о нем автор. В композиции осуществлен новый вид музыкального развития, подобный органическому росту растения из зерна. Концерт начинается с одиночного звука виолончели, который далее разрастается «отрогами, побегами». Словно сама собой рождается мелодия, становящаяся авторским монологом, «исповедью души». А вслед за повествовательным началом автор излагает бурную драму, с острой кульминацией, сменяющейся уходом в сферу просветленного размышления. «Первый виолончельный концерт Тищенко я знаю наизусть», — говорил Шостакович. Как все композиторское творчество последних десятилетий XX в., музыка Тищенко эволюционирует к вокальности, которая восходит к первоистокам музыкального искусства.
Презентация Борис Тищенко (биографический материал)
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Описание презентации по отдельным слайдам:
Борис Иванович Тищенко (1939 — 2010) Советский и российский композитор. Народный артист РСФСР (1987). Работа ученика 7А класса Егорова Владислава
Композиторы (класс композиции): Абдуллаева А., Аметов А., Баскин В., Болдышева И., Вагнер Л., Виноградова Т., Волкова Н., Давыдов А., Дайсон П., Денисов А., Журавлев М., Зарезанкова А., Иванов А., Игнатова М., Исмукова Е., Кан Со-хи., Макаров А., Митрофанова А., Петрова О., Пигузов В., Плешак В., Радченков В., Резетдинов Л., Сай В., Синякова Н.,Смольянинов С., Сухорукова Л., Тихавски Р., Тогобицкий В., Филановский Б., Хаздан Е., Цеслюкевич И., Шестаков А., Шмулевич В., Шофман Л. Композиторы (класс оркестровки и чтения партитур): Геккер П., Десятников Л., Корчмар Г., Михайлов А., Неволович А., Нгуен Ван Нам, Отрощенко И., Пучков С., Радвилович А., Сивашова А., Сойников А., Толстой Н. Дирижеры (класс оркестровки и чтения партитур): Алексеев Н., Вайс В., Зива В., Каэтано (Маркевич) О., Минин П., Нориц В., Орехов М., Саменас Л., Свойский В. Музыковеды (класс оркестровки и чтения партитур): Аблова А. Абрамзон Э., Бабицкая Л., Байкина Н., Воронцовская Л., Гилилова М., Голобородская И., Гуревич В., Дегтярева Н., Дмитриева З., Занкисова Р., Кисин В., Коннов В., Малкиель М., Можжевелова О., Назарова В., Неволович И., Никитина Н., Порфирьева А., Соловьева Г. Сорокина Е., Шарапова И., Штейнбок Е. и другие. Балетмейстеры (класс работы с клавиром): Атаев Н., Вагабов Р. Оперные режиссеры (класс работы с клавиром): Аверьянов О., Исаханов Г., Усубов А., Шкаровский В., Яслынь И. Ученики
Сочинения Б. Тищенко записаны различными фирмами грамзаписи, изданы издательствами России, Англии, Германии, Болгарии, Венгрии, Словакии, Финляндии, Чехии, США, Италии.
Смерть 9 декабря 2010 года Б. Тищенко скончался от рака на 72-м году жизни. Похоронен в Санкт-Петербурге на Волковском кладбище.
Балет “Ярославна” Хореографические размышления в трех действиях на музыку Бориса Ивановича Тищенко. Либретто О. Виноградова (по мотивам «Слова о полку Игореве»). Первое представление: Ленинград, Малый оперный театр, 30 апреля 1974 г.
Действующие лица Игорь, князь Новгород-Северский. Ефросиния Ярославна, княгиня Новгород-Северская. Владимир, сын Игоря. Святослав Великий, князь Киевский. Князья. Плакальщицы. Кончак, хан Половецкий.
Действие первое 1. Усобицы. О, стонать Русской земле, вспоминая первые времена и первых князей. Ибо сказал брат брату: «Этомое, и то мое же». И стали князья про малое «это великое» говорить и сами на себя крамолу ковать. А поганые со всех сторон приходили с победами на землю Русскую. Тоска раз лилась по Русской земле; печаль обильная потекла посреди земли Русской.
2. Призыв Святослава и сговор Игоревой дружины. Тогда великий Святослав изронил «золотое слово», со слезами смешанное: «Уже пал позор на славу. Склоните стяги свои, вложите в ножны свои мечи поврежденные, ибо ли шились вы славы дедов. Вы ведь своими крамолами начали наводить поганых на землю Русскую». Зло сказали Игорь и Всеволод: «Помужествуем сами: прошлую славу себе похитим, а будущую сами поделим!»
Действие второе 5. Поход. Тогда Игорь взглянул на светлое солнце и увидел воинов своих,тьмою прикрытых. И сказал Игорь-Князь дружине: «О дружина моя и братья! Лучше ведь убитым быть, чем плененным быть; сядем же, братья, на борзых коней да посмотрим хоть на синий Дон». Ум князя уступил желанию, и охота отведать Дон великий заслонила ему предзнаменование. Игорь к Дону воинов ведет.
6. Первая битва. Дремлет в поле Олегово храброе гнездо. Далеко залетело! Не было оно в обиду порождено ни соколу, ни кречету, ни тебе, черный ворон, поганый половец! О Русская земля! Ты уже за холмом. Спозаранок в пятницу потоптали они поганые полки половецкие и, рассыпавшись стрелами по полю, помчали красных девушек половецких. Червлен стяг, белая хоругвь, червлена челка, серебряно древко — храброму Святославичу!
Действие третье 8. Вторая битва. На другой день спозаранок кровавые зори свет возвещают. Быть грому великому! О Русская земля! Ты уже за холмом! Вот ветры, внуки Стрибога, веют с моря стрелами на храбрые полки Игоря. То было в те рати и в те походы, а такой рати не слыхано! С раннего утра до вечера, с вечера до света летят стрелы каленые, гремят сабли о шлемы, трещат копья булатные в поле незнаемом, среди земли Половецкой. Билися день, билися другой; на третий день к полудню пали стяги Игоревы. Тут братья раз лучились на берегу быстрой Каялы; тут кровавого вина недостало; тут пир закончили храбрые русичи: сватов на поили, а сами полегли за землю Русскую. Тут Игорь-князь пересел из седла золотого в седло рабское.
9. Плач Ярославны. На Дунае Ярославнин голос слышится, кукушкою безвестною рано кукует: «Полечу,—говорит,— кукушкою по Дунаю, омочу шелковый рукав в Каяле-реке, утру князю кровавые его раны на могучем его теле».
10. Побег. Погасли вечером зори. Игорь спит, Игорь бдит, Игорь мыслию поля мерит от великого Дона до малого Донца. Коня в полночь Овлур свистнул за рекою. А Игорь-Князь поскакал горностаем к тростнику, вскочил на борзого коня и соскочил с него серым волком. И побежал к излучине Донца, и полетел соколом под облаками.
11. Возвращение. Игорь-князь в Русской земле. При уныли у городов забралы, и веселье поникло. А Игорева храброго войска не воскресить! 12. Призыв. Вступите же, господа, в золотые стремена за обиду сего времени, за землю Русскую!