биография актрисы надежды волгиной
Личная жизнь и творчество советской актрисы Надежды Федосовой
Заслуженная артистка Советского Союза с 1958 года, легендарная советская актриса Надежда Федосова, личная жизнь и дети которой всегда находились вдали от лишних глаз, играла ключевые роли в огромном количестве фильмов и была символом киноиндустрии шестидесятых годов. На сегодняшний день поклонникам известно очень мало фактов о семье и детях этой невероятной женщины.
Искусство на пожарище
Родилась Надежда Капитоновна Федосова в Москве 19 апреля в 1911 году. О родителях известно лишь то, что отец был дворником у княжеского рода Голицыных, а мама очень рано умерла. В семье было 9 детей, поэтому о роскоши нечего было и думать. Ещё со школьной скамьи её тянуло к миру искусства. С 15 лет Федосова работала в фабричном училище «Красный текстильщик», принимая активное участие в самодеятельности. Затем она была массовиком-затейником в парке культуры и отдыха.
Несмотря на разруху после Первой мировой войны, девушка успешно поступила в театральное училище Красной Армии, где сразу же начала участвовать в спектаклях на сцене театра Центральной армии. Получив диплом об окончании училища в 1938 году, молодая актриса сталкивается с Великой Отечественной войной, но это не остановило Надежду Федосову. Отважная девушка совершает поездку по всем фронтам, поддерживая моральный дух солдат выступлениями. Её упорство и невероятную артистичность заметили в Московском драмтеатре, что повлекло за собой приглашение в труппу.
По окончании войны Надежда Федосова присоединяется к труппе театра на Таганке, где трудится на протяжении 20 лет. Амплуа актрисы — это в основном серьёзные роли русских крестьянок, переживших весь ужас и лишения военного времени. Особенно запомнилась Федосова по кинокартинам:
Играя роли мещанок или же крестьянок, она настолько ярко передавала типаж роли, что каждая из них была уникальной. Режиссёры и критики отмечали, что Федосова будто бы сама проживает жизнь той или иной сыгранной женщины.
Дебют актрисы на киноэкранах был в 1961 году. В широко известной кинокартине Юлия Райзмана «А если это любовь?» роль чрезмерно жестокой женщины, матери Ксении, оказалась непосильна даже актрисам с приличным опытом. Лишь Надежда Капитоновна не побоялась покорить эту вершину, несмотря на сложность типажа.
Затем последовала роль молодой участницы боевых действий в фильме «У твоего порога», представленного к номинации за лучшую женскую роль в 1964 году на Международном кинофестивале в Сан-Франциско, «Неуловимые мстители» и «Мачеха» в 1973 году. Федосова никогда не боялась пробовать себя в чём-то новом, выбирая близкие по духу роли и мечтая стать членом Союза Кинематографистов. На счету Надежды Капитоновны Федосовой 34 кинокартины. Наиболее известные из них:
Со временем на киноэкранах стало появляться всё больше комедийных картин, которые абсолютно противоречили стилю Федосовой своей однотипностью, вследствие чего в 70-х годах она полностью отказывается от каких-либо съёмок. Её тяжёлый труд и неповторимое исполнение ролей вывели все фильмы с участием актрисы в Золотой Фонд советского кинематографа.
Театральные невзгоды
Основная часть жизни Надежды Капитоновны прошла в Московском драмтеатре. Благодаря упорному труду она стала ведущей актрисой, добившись со временем личного репертуара. Такого ещё не удавалось никому. В родном театре Федосова участвовала в постановке «Оптимистическая трагедия», собирая аншлаги. Зрители каждый раз с упоением смотрели спектакль, наслаждаясь неповторимой игрой девушки. Более всего известна по постановкам:
Однако после смены руководства в Московском театре драмы и комедии актрисе пришлось уйти, так как она не нашла общего языка с новым руководителем Юрием Любимовым и устала участвовать в его бесконечных экспериментах с составом труппы.
Семья Федосовой
Личная жизнь актрисы Надежды Капитоновны Федосовой сложилась крайне трагически. В 19 лет девушка выходит в первый раз замуж за кадрового военного Алексея Кувшинова, пропавшего без вести в 1941 году. Известно, что от брака у актрисы остались дочь Вероника Азовская и внук Андрей, посвятившие свои жизни науке, так как Федосова строго-настрого запретила дочери проходить её путь на сцене.
Второй брак актрисы продлился почти 40 лет с Давидом Анапольским. В 1979 году Федосова овдовела и, дожив до 2000 года, умерла в возрасте 89 лет.
В 2015 году внук актрисы, известный доктор биологических наук и профессор в МГУ Андрей Азовский, участвует в съёмке цикла документальных картин «Короли эпизода», где также упоминается о биографии и личной жизни таких актрис, как Любовь Нефедова, Надежда Климович и Надежда Волгина. Семья Надежды Капитоновны Федосовой часто проводит вечера её памяти, дабы все труды женщины не были забыты потомками.
Originally posted 2018-04-29 18:18:48.
Сериал основан на реальной биографии, но на чьей? Или это такая фишка.
Привет, всем читателям сайта [ссылка]. Буквально недавно, наткнулась на сериал «Непридуманная жизнь», в то время когда его показывали по телевизору я не смотрела и помню хваленые отзывы писали ему, подумала когда-нибудь я до него доберусь и вот только сейчас добралась.
Сюжет состоит в следующем:
Судьба главной героини Кати Трапезниковой плотно переплетена с историей нашей страны с 50-х годов прошлого века до конца 90-х. Катя пережила арест отца и его гибель в сталинских лагерях. Похоронила маму, не сумевшую пережить трагедию. Потом в жизнь Кати пришла любовь. Яркая. Красивая. А после — горькое разочарование в любимом человеке… Катя смогла найти себя в профессии, но и тут случилось страшное: по ложному обвинению героиня оказалась в колонии. Выдержать все испытания ей помогла новая любовь, которую Катя счастливо пронесла через всю свою оставшуюся жизнь.
Теперь о самом сериале, актерах и ролях.
Понравилось как передали Ленинград 50-х, 60-х нашли отличные уличные локации для воспроизведения города тех лет. Так же одежда героев, прически, все так красиво, модненько. Вообще люблю моду 60-х.
Морские пейзажи Крыма порадовали глаз. Интерьеры, обстановка, в общем все было приближенно и действительно ощущалась атмосфера тех лет.
Хороший актерский состав в этом сериале подобрался.
Исполнительница главной роли Карина Андоленко, не плохая актриса и по-моему мнению играет не плохо в сериалах. По сравнению со всякими Хилькевич, и прочими «актрисками» ТНТ, Андоленко очень даже не плоха.
Ее героиня Катя, милая обычная девушка в последствии делает головокружительную карьеру, становясь сильным человеком, а так же личная жизнь у нее бурлит во всю.
Давно не видела в сериалах Нонну Гришаеву, здесь она играет известную актрису Надежду Волгину и по совместительству подругу главной героини. Обычно Гришаева, играет комедийные роли, а тут у нее смена амплуа ей досталась драматическая роль, с которой она хорошо справилась. Отлично ее героине в конце сделали грим, в отличии от героини Андоленко, та все равно выглядела молодо.
Стас Бондаренко, в своем амплуа он почти везде бабник, маменькин сынок или какой-нибудь гуляка, а здесь он еще и игрок. Его герой на киностудии занимает должность зам.директора картины. Встречает в столовой героиню Андоленко, у них любовь морковь ненадолго. У Бондаренко такой же образ, как и во многих других сериалах в которых он снимался. Единственно более менее он мне понравился в сериале «Верни мою любовь», там он сыграл довольно не плохо. А так не особо его люблю.
Андрей Чернышов, второй сериал в котором он мне понравился первый был «Маргарита Назарова». Его герой зав. универмагом в который устраивают героиню Андоленко. Естественно симпатия моя была на стороне героя Чернышова, а не Бондаренко, тем более разница в актерской игре видна. Персонаж Чернышова, не простой я бы сказала сложный, но очень интересный.
Так же порадовала Анна Банщикова, давно не видела ее в сериалах. Да и она тут хорошо сыграла директрису рынка, такую деловую хабалку, завистницу.
Теперь то, что мне не понравилось: ближе к концу сериала пошла какая-то тягомотина было скучно смотреть, стала даже проматывать некоторое куски. Какой-то сказочный конец, думала будет все не так радужно, но это сериал канала Россия 1 поэтому, почему нет.
Вообще жизнь главной героини не такая уж и тяжелая если посмотреть, ну расстреляли отца, не могла хорошую работу найти. Хотя пристроилась как-то в столовую киностудии, по мне это наверное не плохо. Потом встретила не бедного героя Бондаренко, выскочила за него замуж, ну да не оправдал ожидания. Тут же опять же по случаю везения и знакомые постарались пристроили ее в магазин продавцом где она знакомится с зав.магом героем Чернышова, девка ему приглянулось и началось. Опять повезло, герой Чернышова ей все условия создал, да был женат и т.д, но тем не менее своего она потом все равно добилась. Да потом посадили ни за что, но все равно срок ей прилично скостили, хотя не думаю, что в реальной жизни такое было бы возможно тогда по советским временам. Затем вышла из тюрьмы и карьеру еще круче сделала, опять везение. Да знакомства, да покровители, но не знаю возможно ли это было по тем временам. Еще не понравилась сюжетная линия дочери главной героини не интересно совсем. Сериал конечно смахивает на сказку, но в общем режим и порядки тех лет показаны хорошо, чистки были постоянно одних снимали, других своих на эти места сажали. И сроки давали за это приличные, с конфискацией, а кому и вообще светил расстрел. Все это было тогда, вообще в торговле работали отчаянные люди, жили как на пороховой бочке в любой момент могли посадить, а честно в нашей стране жить не возможно и по сей день.
Но в общем посмотреть один раз сериал «Непридуманная жизнь», можно. Все же там не плохой актерский состав подобрался, хорошо передана атмосфера тех лет. А так же отличное музыкальное сопровождение, заглавная мелодия понравилась.
Нонна Гришаева: «Непросто сбить человека»
Зрители привыкли видеть Нонну Гришаеву в комедийных ролях, но ее героиня Надежда Волгина в сериале «Непридуманная жизнь» – женщина трагической судьбы. Актриса считает этот образ настоящим подарком, хотя на съемках ей пришлось и пострелять, и человека переехать!
«Мне каждый день стреляли в спину»
– Нонна, какие впечатления остались от столь нетипичной для Вас роли?
– Никогда не получала от съемок такого удовольствия! Ведь я ценю в ролях диапазон, а здесь он просто уникальный. Моя героиня проживает на экране практически 30 лет и за этот срок превращается из актрисы – любимицы публики в умирающую алкоголичку. Этот путь бесконечно интересен для меня.
– А как же актерские суеверия? Не страшно играть такое?
– Я год играла в мюзикле «Зорро»: каждый день мне стреляли в спину, а потом цыгане уносили меня со сцены «мертвой». Ничего, живу пока. И потом, у меня нет склонности к алкоголизму – пью только воду или чай. Так что никаких страхов.
– Что оказалось самым сложным на съемках?
– Как Вам удалось убедительно сыграть женщину из 1950-х годов?
– Когда я надеваю белье того времени, к примеру, хлопчатобумажные чулки с резинками, сразу, без всяких моих усилий меняется выражение лица, тело по-другому чувствует и ведет себя. Еще очень помогает огромное количество материала, который читаешь и смотришь, готовясь к роли.
– В последнее время снимают много картин о Великой Отечественной войне или с военными эпизодами. Как Вы думаете, почему?
– Мы не должны забывать об этом, и дети наши должны помнить. Ведь им, особенно мальчишкам, войнушка кажется просто игрой, где можно пострелять. Я стараюсь рассказать сыну о том, насколько это страшно. О дедушке своем рассказываю: он всю войну летчиком прошел. О том, как моя бабушка выручала свою маму из немецкого плена – выкупила ее жизнь золотыми часиками.
«В театре меня очень обидели»
– Как получилось, что в прошлом году Вы стали художественным руководителем Московского областного ТЮЗа?
– Неделю подумала и согласилась. Надеюсь, что теперь буду воплощать свои мечты. Актеров для детских спектаклей я отбираю сама. И когда смотрю на десятилетних девчонок, рвущихся на сцену, сразу вспоминаю себя в детстве. Именно в этом возрасте я впервые выступила в музыкальном спектакле «Вероника».
– Одну свою мечту Вы уже осуществили – сыграли Мэри Поппинс в спектакле «Леди Совершенство».
– Да, два года назад я прочитала «Мэри Поппинс» с симфоническим оркестром. В конце плакали зрители, плакала я, плакал оркестр – все. Тогда я и решила: пора самой стать Мэри!
– А почему Вы ушли из Театра имени Вахтангова, где работали много лет?
– Меня там очень обидели. На мою роль в спектакле «Мадемуазель Нитуш» ввели третий состав, даже не поговорив со мной, и намекнули, что пора давать дорогу молодым:
«Ну сколько тебе еще играть этот спектакль?» Я сказала: «Хорошо. Тогда до свидания». Зато всё то, что я ждала в Театре имени Вахтангова и так и не дождалась, я уже осуществила: «Леди Совершенство» и «Варшавскую мелодию», где я, кстати, сыграла двадцатилетнюю.
– Людмила Гурченко говорила: «Хорошая актриса не может быть хорошей женой». Вы в этим не согласны?
– Не согласна. Я считаю, что всегда можно найти золотую середину. Когда на первом месте у меня стояла карьера, я многое упустила в семье. А как только решила, что для меня главное – семья, тут же всё само собой и пришло: в 2008 году, когда в стране ударил кризис, на меня одновременно свалилось три проекта. Даже как-то неудобно было перед коллегами, потому что все оказались без работы, а у меня – «Папины дочки», «Большая разница» и «Две звезды». Ну. вот так случилось!
Знаменитые мужья, внебрачная дочь и закат жизни в американском ресторане
Эту советскую актрису, наверное, вспомнит поколение наших 70-80-летних читателей. А между тем, в 50-60-е годы прошлого века она была очень известной и популярной артисткой. В период хрущевской оттепели Надежда Чередниченко была одной из признанных московских светских львиц.
Она проживала в большой квартире в центре Москвы, ездила на личной «Волге», имела собственные дачи в Подмосковье и на Черном море в Сухуми. Её мужьями были: популярный актёр Иван Переверзев и кинорежиссер Петр Тодоровский.
«Первая перчатка» (1946)
С Иваном Переверзевым они познакомились на съемках фильма «Первая перчатка» в 1946 году. Иван был уже известным 32-летнем актёром, а Надежда 19-летней студенткой ВГИКа. По сюжету картины он главный герой, прославленный боксер-чемпион, а она спортсменка-гимнастка, его девушка.
«Первая перчатка» (1946)
Своими спортивными достижениями он добивается её любви, а она вдохновляет его на новые победы. Но случилось так, что сюжет перешел в реальную жизнь и сразу после окончания съемок они поженились на самом деле.
Иван Переверзев и Надежда Чередниченко
В этой семье родился сын Сергей, но через пять лет брак распался, так как оба вели чересчур активную светскую жизнь. Каждый вечер они проводили каждый в своей компании, бывало, что по несколько дней отсутствовали дома, а за ребенком в это время ухаживала проживающая в доме няня.
«Чемпион мира» (1954)
Развод не стал неожиданностью для их окружения, Иван часто проводил время с другими женщинами, а Надежда увлеклась засекреченным в то время авиаконструктором Александром Микулиным. Он был разработчиком первых турбореактивных двигателей, везде передвигался с охраной, так как в СССР серьезно опасались за его жизнь.
«Матрос Чижик» (1955)
Дело в том, что сразу после войны со стороны западных спецслужб была попытка его вербовки. А так как он отказался, то Берия опасался, что его попытаются выследить и ликвидировать, так как СССР в те годы активно развивал военную реактивную авиацию.
«Костёр бессмертия» (1956)
Александр Микулин в то время, по сути, не принадлежал себе, поэтому даже не мог заключить с Надеждой официальный брак, чтобы не нарушать правила секретности. Они жили как муж и жена около шести лет и Надежда в этой «внебрачной связи» в 1953 году родила дочь Елену.
В конце концов, эти отношения тоже закончились и вскоре за красавицей актрисой стал настойчиво ухаживать молодой, но подающий надежды, кинорежиссер и сценарист Пётр Тодоровский. В 1958 году они поженились, но и это брак продлился всего три года.
Петр Тодоровский и Надежда Чередниченко
Постепенно бурная светская жизнь вытеснила актёрскую работу и Надежда уже в 35-летнем возрасте осталась без приглашений в кино. Режиссеры побаивались связываться с капризной, непредсказуемой и имеющей большие связи актрисой. Годы шли, богатые поклонники постепенно уходили, а вести тот образ жизни, к которому она привыкла, средств уже не хватало. Так как Надежда по второму образованию была вокальной исполнительницей (диплом Гнесинки), она организовала концертную программу и, подключив свои связи в Москонцерте, успешно разъезжала по провинциальным городам с гастролями. Уровень её исполнительского мастерства был ниже чем у солистов больших мегаполисов, но в маленьких периферийных городках она имела успех и люди с удовольствием шли на выступления «певицы из Москвы», которая, к тому же, была им знакома по популярным кинофильмам.
В середине семидесятых Надежда захотела уехать в США и выступать там перед русскоязычной публикой. На такую мысль её натолкнул один из бывших поклонников, который несколько лет проработал советским дипломатом при ООН. Она подключила все свои связи среди высокопоставленных советских чиновников и вскоре добилась разрешения на выезд в США.
Но американская действительность оказалась более жёсткой, чем она предполагала. Максимум, что она смогла добиться, так это место ресторанной певицы в одном из русских кабаков на Брайтон-Бич. Многие годы она пропела в этом заведении, выступая каждый вечер в сигаретном дыму и под пьяные восторги бывших соотечественников. Она не бедствовала, но, по американским меркам, и не разбогатела.
Надежда Чередниченко
Когда началась перестройка и железный занавес пал, к ней в гости приехали взрослые дети, уговаривали вернуться домой в Россию. Но Надежда Илларионовна уже прикипела к американской земле, получила американское гражданство и ничего не хотела менять в своей жизни. Она приезжала в Москву, виделась со своими старыми друзьями, но это были кратковременные визиты.
Надежда Чередниченко
Надежда Чередниченко умерла в своей нью-йоркской квартире в июне 2019 года на 92-м году жизни.
Актрисы с трагичными судьбами.
Красивых актрис в Советском кино было немало, но тут представлены те, чья красота узкой нитью переплелась с драматичностью судьбы, с трагедиями и лишениями, с забвением. Думается, не будет лишним еще раз насладиться фотографиями тех, кому классики при жизни посвящали свои произведения, ради которых воевали и кого просто беззаветно любили за редкий дар, под названием талант — помноженный на красоту.
1. Кюнна Игнатова ( 1934-1988)
Кюнна Николаевна Игнатова кинозвезда советского кино 50- хх годов 20 века. Актриса Московского Художественного театра. Ее отец был академиком — якут по — национальности. Мама была балериной. Родилась Кюнна Николаевна в Москве. Игнатова познала известность, почитание поклонников, но в конце жизни познала забвение и одиночество. Главные роли в некогда популярных советских кинофильмах сделали ее знаковым именем того времени. Не в последнюю очередь, благодаря ее диковинной красоте. Ее дебют в фильме классика советского кино Бориса Барнета «Ляна», с Кюнной в главной роли имел успех. Затем последовали главные роли в фильмах «Долгий путь», «Борец и клоун» и нашумевшая кинокартина «Повесть о молодоженах». В 1961 году Игнатова переходит из Московского театра драмы и комедии, где она много и успешно играла во Мхат, где встречает своего будущего супруга, знаменитого советского актера Владимира Белокурова.
4. Елена Добронравова ( 1932-1999)
В этой хрупкой красавице все было цельным и общезначимым. Елена Борисовна жила в Глинищевском переулке,(правда, еще 20 лет назад это была улица Немировича-Данченко) в доме, где большинство жильцов были знаменитые артисты Московского Художественного театра, ведь она была дочерью великого мхатовца Бориса Добронравова и актрисы МХАТ Марии Добронравовой. Ее тетей, родной сестрой отца была легендарная вахтанговка, народная артистка СССР — Елизавета Алексеева. Это было интеллигентнейшее московское семейство верное всем канонам драматического искусства. Елена Борисовна не затерялась среди своих именитых родственников. Правда, судьбой ее стал Вахтанговский театр, а не МХАТ, хотя она и поступила сразу в школу студию МХАТ, откуда позже перешла в Щукинское училище. Она была любимицей у своего замечательного педагога- Анны Орочко, ученицы и продолжательницы традиций великого Вахтангова. После окончания Щукинского училища, Елена Добронравова становится актрисой Вахтанговского театра.
5. В кино Елена Борисовна дебютирует в 1954 году, в фильме «Большая семья» режиссера Иосифа Хейфица. За исполнение роли Кати Травниковой актриса становится лауреатом премии Каннского кинофестиваля в номинации лучший актерский ансамбль. Ее роль была включена жюри в число обладателей данной премии. Начало было положено. В 1957 году Добронравова становится главной претенденткой на роль в фильме Михаила Калатозова — «Летят журавли». Она очень нравилась автору повести «Вечно живые» Виктору Розову, на основе которой был снят шедевр Калатозова «Летят журавли», но роль в итоге досталась юной Татьяне Самойловой. Калатозов счел Добронравову слишком солидной для этой роли. Можно только догадываться, чего стоило это Елене Борисовне. Правда, в конце 50-хх годов она снимается в успешных фильмах той поры — «Золотой эшелон» и «Город зажигает огни», подтверждая репутацию кинозвезды.
6. В театре Елена Борисовна становится одной из ведущих актрис. Играет Октавию в спектакле Антоний и Клеопатра, Александру в спектакле «Фома Гордеев», Ольгу Книппер-Чехову в спектакле «Насмешливое мое счастье». В 1968 году создает незабываемый образ глухонемой в киноленте «Щит и меч». В ее бездонных глазах так и хочется утонуть. В 1971 году Добронравову утверждают на главную роль Любы Трофимовой в фильме «Офицеры». Но на сьемках у актрисы и режисера Владимира Рогова происходит конфликт, в результате чего в фильме снялась Алина Покровская. Эта рана так и не зажила в сердце тонкой и ранимой Елены Добронравовой. Второй раз она теряет замечательную роль. Она сосредоточилась на театре, но и там выбор ролей стал не велик. Она, по — прежнему, выглядела как королева, но мало кто заботился о ее судьбе. Годы былой славы остались позади. Она еще сыграет заметные роли в фильмах «Москва любовь моя» и «Командир счастливой щуки». В 1968 году актриса становится заслуженной артисткой РСФСР. У нее остался театр, но чего-то значимого не было. Она жила уединенно и замкнуто. Замужем Елена Борисовна не была. Ее редчайшая, уже почти исчезнувшая культура поведения и душевный консерватизм часто мешали ей. Быть может поэтому семью создать не получилось. Она была истинной Lady до самых последних дней. Елена Борисовна тяжело болела, общаясь с очень узким кругом людей. В театре она играла до последних дней своей в общем — то не очень счастливой жизни. Впрочем, актриса сохранила свое лицо и унесла с собой всю горечь и печаль, которая почему-то всегда угадывалась глядя на ее прекрасное лицо русской красавицы — истинной актрисы любившей как по — Станиславскому, не себя в искусстве, а искусство в себе. Царствие небесное вам, милая Елена Борисовна.
7. Людмила Целиковская ( 1919- 1992)
Во время Великой Отечественной войны 1941-1945 года перед сражениями с немецкими захватчиками, советские солдаты готовящиеся к бою проговаривали: «За Родину, за Сталина, за Целиковскую». Людмила Целиковская была признанной дивой советского кино и театрального искусства. Парадокс, но звание народной артистки СССР ей так и не дали, хотя театр имени Вахтангова неоднократно подавал ее в списках на соискание почетного звания. Она умерла оставаясь народной артисткой РСФСР. Хотя для нее звания не были смыслом жизни. Виной всему был ее очень свободолюбивый и независимый характер. Не заискивала перед сильными мира сего. Помогала тем, кто был в опале, в частности Зое Федоровой. Она была радугой, светом и надеждой в сталинские времена, когда зрители видя ее, растворялись в тех образах, которые несла с экрана и сцены великая русская актриса Людмила Целиковская. Работа в таких картинах как «Сердца четырех», «Мы с вами где-то встречались», «Беспокойное хозяйство», «Попрыгунья», «Много шума из ничего», «Близнецы», «Антон Иванович сердится» обессмертили ее имя. Ее мужьями в разное время были однокурсник по Щукинскому училищу Дмитрий Месхиев, кинодраматург Борис Вайтехов, известнейший актер Михаил Жаров и знаменитый архитектор Каро Алабян, от которого она родила сына Александра. Людмила Васильевна как-то обронила: «Больше всех меня любил Жаров, а я — Алабяна».
8. Ее очень ценил Сергей Эйзенштейн, в фильме которого«Иван Грозный» она сыграла роль царицы Анастасии. Однако, Сталин лично вычеркнул ее имя из списка претендентов на сталинскую премию с формулировкой : «Царицы такими не бывают», а советский народ ее обожал. Она была очень естественной в каждой своей роли. Она была очень сильным и волевым человеком. Когда заболел ее сын Александр у которого обнаружили полиомелит Целиковская ушла из театра и кино, и посвятила себя борьбе с недугом. К счастью, это была редкая форма болезни поддающаяся лечению и она выстояла, как и тогда, когда над Алабяном нависла угроза ареста за его дерзость в отношении Берии. Спас Анастас Микоян, посоветовав Каро на время уехать из Москвы. Семья жила на ее крошечную зарплату. Это была Великая женщина вдохновлявшая великих мужчин и ставшая символом своего времени в стране Советов, где ее боготворили и обожали.
11. Александра Завьялова (род в 1936)
Будучи еще ребенком, я впервые посмотрела советский многосерийный фильм «Тени исчезают в полдень», который мне понравился. Это был светлый и довольно содержательный фильм. Главную и вместе с тем отрицательную роль в картине сыграла Александра Завьялова. После исполненной ею роли Пистимеи, она прогремела на весь Советский Союз. Сыгранная ею роль богатейшей наследницы сибирских фабрикантов и потерявшей все после революции, но поклявшейся бороться с советской властью изнутри, стали вершиной актерского мастерства Завьяловой. Представ в начале картины 17- летней девушки, в конце героине фильма было за 70. Разумеется, это не была первая роль актрисы. В 1960 году Александра Завьялова снялась в главной роли, в знаменитой советской лирической комедии «Алешкина любовь», где ее партнером был популярнейший Леонид Быков. Картина имела успех. В том же 1960 году ее снова ожидает успех, после исполнения главной женской роли в фильме «Люди на мосту», снятый легендарным Александром Зархи. Но, конечно, визитной карточкой актрисы стала Пистимея Морозова/Серафима Клычкова (в картине героиня Серафимы становится Пистимеей, после того как ею были украдены чужие документы). Кто бы мог подумать, что эта роль по сути станет и последней для заслуженной артистки России.
12. Александра Завьялова закончила Ленинградский театральный институт, после окончания которого уехала по распределению в Брестский драматический театр. Но приглашение Зархи в свою картину Люди на мосту, она не стала отвергать. Ее во — истину демоническая красота особняком выделялась даже среди первых красавиц Советского кино. Бабушка актрсы была гречанка. Видимо от нее актриса унаследовала столь нетипичную яркую внешность. Ее последняя значимая работа в кинокартине «Тени исчезают в полдень» стала роковой. Ее лицо украшало обложку американского журнала Life. Завьялову, еще восходящую звезду стал снимать модный фотограф Филип Хальсман. Представляя советскую делегацию за рубежом актриса снискала любовь публики. В самолете актриса познакомилась с американским адмиралом в отставке военно-морских сил США — Отелло Черезолли, который владел пароходной компанией. Они полюбили друг друга. К тому времени актриса была замужем за художником Дмитрием Бучкиным, у них росла дочь Таня.
14. Марина Ладынина (1908- 2003)
Народная артистка СССР, звезда сталинской эпохи Марина Алексеевна Ладынина прожила очень долгую, но не очень счастливую жизнь. Крестьянская девочка из глухого сибирского села мечтавшая с детства о театральной сцене и отмеченная при поступлении в Гитис приемной комиссией как «особо-одаренная», не предполагала, что ее судьбой станет кино. А ведь ей прочил будущее Константин Сергеевич Станиславский. «В Ладыниной я вижу будущее Мхата»- писал великий режиссер. Она была актрисой Мхата с 1933 по 1935 годы. Ее сразу приняли во Мхат после окончания Гитиса. Но встреча с режиссером Иваном Пырьевым изменила всю ее жизнь. Он стал ее вторым мужем. Первым был знаменитый впоследствии актер Иван Любезнов, с которым Марина Алексеевна была дружна до конца его дней. Ладынина была 5 кратным лауреатом Сталинской премии, Пырьев-шестикратным. До этого рекорда не подобралась ни одна советская кинопара. Народ обожал фильмы, которые снимал Пырьев и в которых блистала Ладынина. Разумеется, эти киноленты имели мало общего с реальной жизнью, но советский зритель хотел верить в сказку о счастливой жизни в стране Советов. Пырьеву удалось найти такой жанр фильма, который нравился и народу, и партийной верхушке. Правда без Ладыниной, которая была к тому же и замечательной театральной актрисой вряд ли бы успех его кинокартин был столь громадным. «Свинарка и пастух», «Богатая Невеста», «Трактористы», «В шесть часов вечера после войны», «Сказание о Земле Сибирской», «Кубанские Казаки» — выдающиеся фильмы великого режиссера своего времени с великой актрисой над которой время не властно. Ладынина снималась до 1954 года до тех пор пока не рассталась с Пырьевым. Он увлекся еще только начинающей актрисой Людмилой Марченко с которой ничего не вышло. Ладынина не простила его, хотя он пытался вернуться.
16. Существует версия, что Пырьев, пользуясь своим положением директора Мосфильма, запретил снимать Ладынину за ее непокорность и строптивость. С другой стороны, ее приглашали в свои фильмы и Кончаловский, и Губенко, но она отказывалась. Она была против перехода на возврастные роли. И тяжело переживала старение. Работала в театре киноактера, ездила с актерскими бригадами по стране, путешествовала по миру, выступала на поэтических вечерах. У нее был очень сложный характер, но при этом она всегда оставалась порядочным и светлым человеком, помогая очень многим. Посылала посылки репрессированным деятелям кино, предоставила комнату в своей квартире, тогда еще совсем неизвестному актеру Геннадию Бортникову, когда у него не было своего жилья и могла простоять весь концерт в Большом театре, забыв купить билет заранее. И это народная артистка Советского Союза, 5-кратный лауреат Сталинской премии! Единственной сын Ладыниной — Андрей, после развода родителей, ушел жить к отцу — Ивану Пырьеву. Отношения его с матерью не были безоблачными, но они и не теряли связи друг с другом. Андрей Ладынин стал режиссером. Он женился. У него родился сын. Марина Алексеевна хорошо ладила и с сыном Пырьева от первого брака с известной актрисой Адой Войцик- Эриком Пырьевым, который умер в возрасте 39 лет. Она пробовала устроиться в театр, но там ее громкое имя никому не было нужно. Один знаменитый театральный режиссер ей сказал: «Я бы конечно тебя взял в свой театр, но моя жена и любовница меня со свету сживут». Она была очень сильным и волевым человеком.
17. Не думать о Пырьеве, она не могла. Марина Алексеевна любила его до конца своих дней. Ладынина пережила Ивана Пырьева на 35 лет. В 1997 году Российская киноакадемия вручает 89 — летней актрисе премию Ника в номинации «За честь и достоинство». Актриса пришла на церемонию, но сыну правда сказала: «Ну, теперь все точно узнают сколько мне лет». Что-же очень по женски и по актерски. Когда у нее спросили считает ли она себя великой, она ответила: «Великой себя не считаю, но то что неповторимая — это точно». Легендарной русской актрисы, великой красавицы символизирующей эпоху в Советском кинематографе не стало 10 марта 2003 года. Она не дожила до своего 95 летия 3 месяца. Нельзя не сказать, что в поcледние годы ее жизни ей очень помогала Наина Иосифовна Ельцина, которая доставала ей бесплатные путевки в правительственные санатории, помогала доставать нужные лекарства и когда Ладыниной не стало, позвонила лично Путину с просьбой похоронить Ладынину на Новодевичьем кладбище, где покоятся звезды первой величины, к которым принадлежала эта удивительная максималистка с челкой и незабываемым голосом — Муся Ладынина, как ее называла соседка и друг Фаина Раневская.
18. Валентина Серова (1917-1975)
«Без вины виноватые», но из Малого, она была вынуждена уйти. Как-то раз, будучи нетрезвой она осталась дома, не придя на спектакль. Над ней устроили товарищеский суд и из театра ее исключили. Симонов отправил ее сына в интернат за Урал. Она не простила этого ни себе, ни ему. Сын ее Анатолий стал алкоголиком и умер в 1974 году, в возрасте 35 лет. Валентине Васильевне была вообще чужда претенциозность Симонова, его желание угождать властям. Она была очень искренним человеком и совестливым, но, к сожалению, оказалась не достаточно сильной, чтобы побороть свой порок. В браке с Симоновым у нее в 1950 году родилась дочь Маша. Серова устроилась работать в театр Моссовета, где великолепно играла Лидию в пьесе «Сомов и другие», но ролей подобного уровня у нее становилось все меньше.
21. В 1956 году Серова снимается в известнейшем советском фильме «Бессмертный гарнизон». Cвоей игрой она потрясала. Будучи уже очень пьющим человеком, она смогла раскрыть образ ее героини Марии Николаевны. Талант ей был дарован от Бога. В 1957 году она разводится с Симоновым. Дочь Машу у нее забрали, она воспитывалась бабушкой — Клавдией Половиковой, матерью Валентины Серовой. Клавдия Половикова судилась c Серовой из-за дочери. По достижению совершеннолетия Маша Симонова вернулась к маме. Из театра Моссовета Серову сократили. Она снова ушла в Ленком, где и там долго не задержалась. Все закончилось ее пребыванием в труппе театра Киноактера. В кино правда ей удалось еще блеснуть. В 1973 году, она играет роль генеральши Кукарниковой в фильме «Дети Ванюшина». Этот фильм еще раз напоминает зрителю о том какой же все таки великолепной актрисой была Валентина Серова, рожденная на Украине и в детстве имевшая очень сильный говор, но умеющая дарить радость одним своим появлением на экране. Заслуженная артистка РСФСР умерла 12 декабря 1975 года. Ее израненное сердце наконец обрело покой и там на небесах, хочется верить, она встретила свою самую большую любовь — Анатолия Серова и сына Толю, которого к сожалению уберечь не смогла как не спасла и саму себя.
22. Виктория Федорова ( 1946-2012)
Дочь культовой актрисы Зои Федоровой и американского контрадмирала, с которым впервые увиделась только в середине 70-ХХ годов прошлого века, Виктория прожила очень трудную жизнь. Но судьба ее уникальна. Дочь арестованной и отправленной в Гулаг Зои Федоровой, родной матерью она считала свою тетю Александру — сестру матери. И только в 10 лет она увидела свою родную маму. Стала звездой советского кино, уехала навсегда в Америку. Ее не пустили на похороны матери, которая была убита в собственной квартире неизвестными в декабре 1981 года. Дело так и не раскрыто. В Америке искала себя, а в СССР ее всегда помнили и любили. Светлая память Виктории Джейсон-Тейт, урожденной Федоровой.
25. Наталья Кустинская( 1938-2012)
Наталья Николаевна Кустинская. И этим все сказано. До своего 75-летия она не дожила 4 месяца и в декабре 2012, одной из красивейших актрис мира не стало. Ослепительная русская красавица, которую обожали, которой восхищались, которой завидовали и не любили только лишь за то, что она прекрасна. Кустинская умерла в одиночестве, обездвиженная и мало кем понятая, ибо за свою гордость, принципиальность заплатила слишком высокую цену. Она пережила всех кого любила и у нее не оставалось ни одного родного человека. Однако, спустя чуть больше полугода с ее ухода, за ее квартиру на Патриарших прудах развернулась борьба между ее, так называемыми, дальними родственниками, которые при жизни актрисы не послали ей ни открытки, ни цветочка, обвиняя ее в снобизме и звездности. А может просто Наталья Николаевна стеснялась и не хотела, что бы ее увидели такой, какой она была на излете своей такой счастливой и такой несчастной жизни? Две половины — счастливую и несчастную, две полосы- черную и белую в жизни испытала на себе любимая актриса миллионов. Она ушла достойно с гордо поднятой головой, ни кого ни о чем не прося и не требуя, а просто попросила прощения у всех, кого она могла обидеть. Низкий поклон вам дорогая Наталья Николаевна.
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов