б лавренев краткая биография

Борис Андреевич Лавренев

Лавренев Борис Андреевич – русский писатель, поэт, прозаик и драматург родился в Херсоне 5 июля 1891 года. Его отец был педагогом.

Во время обучения в гимназии писатель совершает побег из дома. Находит работу на корабле и уплывает в далекие заграничные места на долгие два месяца. После его снимают с палубы карабинеры в Италии. Эти события Борис Андреевич отражает в своем рассказе «Марина». Появление первых рассказов и стихов Лавренева начинается с журналов и московских газет. Образование прозаик получил в Московском университете на юридическом факультете. Здесь он опубликовал легенду в стихах «Жатва».

В период Первой мировой войны ушел воевать в царскую армию, а во время наступления Октябрьской революции перебрался на сторону «красных». Был фронтовым корреспондентом.

В 1924 году мир увидел несколько повестей литератора: «Ветер», «Звездный цвет», «Сорок первый». Это приносит ему несравненную известность. В своих повестях «Седьмой спутник» (1927) и «Гравюра на дереве» (1928) автор делает акцент на проблемах развития культуры в обществе.

Дебют Бориса Андреевича как драматурга наступил в 1925 году благодаря пьесе «Дым».

Лавренев входил в группу ЛОКАФ в период 30-х годов. А когда наступила Великая Отечественная война, он не остался в тени, и снова взялся за военную корреспонденцию.

Вместе с трудами таких писателей как Тренев и Иванов образовал новый драматический жанр в литературе, посвященный героям революционерам.

Борис Лавренёв умер 7 января 1959 года в Москве, но оставил вечную память о себе в своих замечательных работах.

Источник

Лавренёв, Борис Андреевич

Борис Андреевич Сергеев

Бори́с Андре́евич Лавренёв (настоящая фамилия — Серге́ев; (5 [17] июля 1891, Херсон, — 7 января 1959, Москва) — русский советский писатель и драматург. Лауреат двух Сталинских премий (1946, 1950).

Содержание

Биография

Участник Первой мировой и Гражданской войн (сначала офицер Добровольческой армии, затем перешёл в Красную). После февраля 1917 года был адъютантом у коменданта Москвы. В годы Гражданской войны воевал в Туркестане, был командиром бронепоезда, работал во фронтовой газете в Красной Армии.

В печати Борис Лавренёв дебютировал как поэт в 1911 году, как прозаик в 1924 году. В 1927 году принял участие в коллективном романе «Большие пожары», публиковавшемся в журнале «Огонёк».

В 1930—1932 годах Борис Лавренёв входил в группу ЛОКАФ. Во время Финской кампании и Великой Отечественной войны Борис Лавренёв был военным корреспондентом ВМФ. Много лет был председателем секции драматургов в СП СССР.

Вместе с К. А. Тренёвым и Вс. В. Ивановым был одним из создателей жанра героико-революционной драмы.

Борис Лавренёв скоропостижно скончался 7 января 1959 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 5).

Критика

Действие его пьес происходит чаще всего в среде во­енных и всякий раз соответствует определён­ному заданию партии. В пьесе «Разлом» вопрос о приспособлении интеллигенции к диктату­ре пролетариата во время большевистского переворота связывается с участием крейсера «Аврора» в захвате власти. Персонажи здесь большею частью так же схематичны, а идео­логическое поучение подаётся так же откры­то, как и в последующих пропагандистских пьесах Лавренёва. [2]

Премии и награды

Адреса в Ленинграде

1934—1942 — особняк М. Э. Клейнмихель — набережная Жореса, 12.

Произведения

Повести

Пьесы

Издания

Известные постановки

Пьесы «Разлом»

Инсценировки рассказа «Сорок первый»

Экранизации

Примечания

Ссылки

Полезное

Смотреть что такое «Лавренёв, Борис Андреевич» в других словарях:

Лавренёв, Борис Андреевич — Борис Андреевич Лавренёв. Лавренев, Борис Андреевич ЛАВРЕНЁВ Борис Андреевич (1891 1959), русский писатель. В повестях “Ветер”, “Сорок первый” (обе 1924), отмеченных лирико патетической стилистикой, драме “Разлом” (1927) картины, конфликты, люди… … Иллюстрированный энциклопедический словарь

Лавренёв Борис Андреевич — (1891 1959), рус. сов. писатель. В 1905, «ошеломленный чтением «Демона». », написал поэму «Люцифер» (см. Собр. соч., т. 1, 1963, с. 62). Особенно высоко ценил прозу Л.: «Прозу Лермонтова считаю образцовой по ее сухости, логичности изложения,… … Лермонтовская энциклопедия

Лавренёв Борис Андреевич — (1891 1959), русский писатель. В повестях «Ветер» (1924), «Сорок первый» (1924; фильмы 1927, 1956) трагические коллизии революции, победа революционного долга над чувством. Повести о судьбах интеллигенции в революционную эпоху: «Седьмой спутник» … Энциклопедический словарь

Лавренёв, Борис Андреевич — ЛАВРЕНЁ/В Борис Андреевич (1891 1959) российский сов. писатель, прозаик и драматург, в творчестве которого значительное место занимает морская тематика. Окончил юридический факультет Московского университета (1915). В 1 ю мировую войну бы… … Морской биографический словарь

ЛАВРЕНЁВ Борис Андреевич — (1891—1959), русский советский писатель. Пов. «Ветер», «Сорок первый» (обе — 1924), «Полынь трава», «Рассказ о простой вещи» (обе — 1925), «Седьмой спутник», «Таласса» (обе — 1927), «Гравюра на дереве», «Мир в стеклышке»… … Литературный энциклопедический словарь

Лавренёв Борис Андреевич — (1891—1959), писатель. В Ленинграде с 1923; в 1934—42 жил на набережной Кутузова, 12. В Ленинграде написаны повести «Ветер» и «Сорок первый» (обе — 1924), «Рассказ о простой вещи» (1925), посвященный событиям революции и… … Энциклопедический справочник «Санкт-Петербург»

Лавренёв Борис Андреевич — (1891 1959), писатель. В Ленинграде с 1923; в 1934 42 жил на набережной Кутузова, 12. В Ленинграде написаны повести «Ветер» и «Сорок первый» (обе 1924), «Рассказ о простой вещи» (1925), посвященный событиям революции и Гражданской войны.… … Санкт-Петербург (энциклопедия)

Лавренёв Борис Андреевич — Борис Андреевич Лавренёв (настоящая фамилия Сергеев; 5 (17) июля 1891, Херсон 7 января 1959, Москва) русский советский писатель и драматург. Содержание 1 Биография 2 Адреса в Ленинграде … Википедия

Борис Андреевич Лавренёв — (настоящая фамилия Сергеев; 5 (17) июля 1891, Херсон 7 января 1959, Москва) русский советский писатель и драматург. Содержание 1 Биография 2 Адреса в Ленинграде … Википедия

Источник

Краткая биография лавренев

Читать

По принятому обычаю, нормальная биография человека нашей эпохи должна начинаться с анкетных данных и объяснять без умолчаний и недомолвок, чем занимались предки на протяжении последнего столетия.

Во избежание недоразумений сообщаю сразу, что в составе предков у меня не числятся: околоточные надзиратели, жандармские ротмистры, прокуроры военно-окружных судов и министры внутренних дел.

Зато с материнской стороны имеются полковники стрелецкого приказа при Алексее Михайловиче и думные дьяки, ведшие дипломатические переговоры с черкесами при Петре I — Есауловы, и другие воинские люди, в том числе упомянутый во 2-м томе «Крымской войны» академиком Тарле мой дед, командир Еникальской береговой батареи Ксаверий Цеханович. К сожалению, не могу ничего сказать о предках отца, так как, потеряв родителей в возрасте полутора лет, воспитываясь у чужих людей и в интернатах, он семейных преданий не сохранил. Из сказанного можно понять, что особо вредных влияний на формирование моей личности предки не имели.

Я пишу творческую автобиографию, и должен рассказать, как я стал писателем. Поэтому анкетную часть биографии на вышесказанном считаю законченной.

Первая моя попытка пройти во врата литературного Эдема относится к лету 1905 года, когда мне было четырнадцать лет.

Ошеломленный (иного определения не могу найти) чтением лермонтовского «Демона», я за три каникулярных месяца написал поэму «Люцифер», размером в тысячу пятьсот строк чистым, как мне казалось, четырехстопным ямбом.

Вложив в тетрадку с переписанной начисто поэмой закладку из георгиевской ленточки для красоты, я отдал ее на суд отцу, преподававшему историю русской литературы, или по тогдашней номенклатуре «словесность». Отца я не только любил. С первых сознательных лет я привык глубоко уважать его.

Через несколько дней, вечером, позвав меня в кабинет, отец, указывая на лежащую перед ним поэму, довольно сухо спросил:

— Каким размером это написано?

Я сразу понял, что он не хочет назвать это ни поэмой, ни даже просто стихами и, облизнув сразу пересохшие губы, робко сказал:

— Четырехстопным ямбом, папа!

Я стоял, опустив голову.

— Мыслишки кой-какие воробьиные есть, — мягче сказал отец, — но рано лезть на штурм таких тем. Возьми, спрячь! Вырастешь, сам повеселишься, перечитав.

И, ласково потрепав меня по вихрам, вернул тетрадку.

Но я не захотел веселиться, когда вырасту. В ту же ночь я тайком схоронил «Люцифера», завернутого в три слоя золотистой компрессной клеенки, под акацией бульвара. Если за полвека никто не выкопал этого бумажного покойника, — он, вероятно, и сейчас мирно спит на углу бывших Виттовской и Говардовской улиц.

Читая теперь, на склоне лет, некоторые поэмы молодых, но уже маститых поэтов, я сожалею, что пытался начать поэтическую карьеру во время слишком высоких требований к культуре стиха. Нынче, внеся в «Люцифера» кое-какие поправки с учетом идейных запросов современности, я триумфально въехал бы на нем в литературу.

Оскомина от неудачного опыта заставила меня длительное время не пытаться искать взаимности у строгой музы.

Хотя микробы стихотворной заразы и обволакивали меня каждое лето, с седьмого класса гимназии и до первых студенческих лет, в поэтической обстановке Чернодолинской экономии графа Мордвинова.

Перед моими глазами были два дурных примера: мой одноклассник Коля Бурлюк, младший из знаменитых Бурлюков, и совсем еще юный, в рваной черной карбонарской шляпе и черном плаще с застежками из золотых львиных голов, похожий на голодного грача Владимир Маяковский.

Я с восхищением глядел в рот Коле, когда он, картавя, «бурлюкал» стихи, но старался уберечься от заразы. Для меня, как и для Маяковского, еще не был решен вопрос: вступать ли на тернистый путь поэзии или просто поступить в Училище живописи, ваяния и зодчества?

Поэтическое вдохновение хлынуло из меня неудержимым потоком в первый год студенчества.

Я писал запоем и рвал написанное беспощадно, оставляя жизнь только немногим стихотворениям, относительно которых я был уверен, что отец не спросит меня — каким размером написано это? И весной 1911 года я с душевным содроганием увидел одно из этих стихотворений, <2>превращенным в печатный текст нашей газетой «Родной край».

Через год небольшой цикл моих стихов был напечатан в московском альманахе «Жатва», <3>и это было уже моим введением во всероссийский храм литературы.

Обыкновенно принято задавать вопрос: кто из великих писателей оказал наибольшее влияние на становление молодого писателя, кого он считает своим учителем? На этот вопрос я не могу дать определенного ответа. Особых пристрастий у меня не было и нет.

В нашей русской классической литературе я больше всего ценю лермонтовские стихи и лермонтовскую прозу; Льва Толстого, особенно в таких вещах, как «Казаки» и «Хаджи-Мурат»; романы Гончарова, пьесы Чехова, рассказы Бунина, поэзию Александра Блока. Во французской литературе мне дороги имена Стендаля, Флобера, Мериме, Мопассана, Франса.

У англичан мне ближе всех несравненный Стивенсон, Диккенс, люблю малопопулярного у нас Сетон-Томпсона.

Но возвращаюсь к прерванному рассказу о моем литературном пути.

В 1912 году на политическом горизонте мира набухали уже тучи мировой войны, а в русской буржуазной литературе царил хаос и творился пир во время чумы. Когти двухглавого орла в последних усилиях все туже сдавливали горло стране, душили всякую не казенную и не верноподданническую мысль. России было приказано не думать.

Но молодым поэтам не думать было трудно, они искали действия. Русская буржуазия, оправясь от испуга 1905 года, напялив на пухлые российские телеса европейские фраки, забавлялась мистико-эротическими «дерзаниями» в своих журналах: «Золотое руно», «Весы», «Аполлон».

«Дерзаниям» была грош цена, к ним снисходительно относилась и даже поощряла их охранка. Российским промышленникам и торгашам сладко дремалось под изысканные ритмы символистских корифеев — Сологубов, Кузминых, Рукавишниковых, Чулковых, Вяч. Ивановых.

Хотелось нарушить это животное благополучие, испортить настроение буржуазии, эпатировать ее, расстроить ее беспечное пищеварение.

Тогда и родился и забушевал отечественный футуро-кубизм в литературе и искусстве. Зарождение этого нового учения я наблюдал своими глазами в той же Черной Долине.

Коренастый, неуклюжий коротконогий Давид Бурлюк, приставив к глазам неразлучный лорнет, стоял перед развешанными по стенам мастерской своими превосходными, немного импрессионистскими пейзажами (один из них и сейчас украшает мой кабинет) и, кривя рот, говорил, что на классических традициях, на серьезной живописи в наше время ни славы, ни капитала не наживешь и что нужно глушить буржуа и обывателя дубиной новизны. Таково было «идейное» обоснование новаторства в литературе и искусстве.

И вскоре на обывателя лавиной обрушились квадраты, окружности, параболы, призмы, пирамиды, четвероногие люди с одним глазом и двуногие лошади с пятью глазами, кое-как намазанные на холстах, вперемежку с вклейками из старых пружин от матрацев, крышками консервных коробок, рыбьими хвостами. В литературных салонах на смену унывно-певучим ритмам зазвучали какофонические созвучия.

В «приличные» лица Рябушинских, Тарасовых, Второвых, Свешниковых и прочих владык жизни Маяковский швырнул ошеломляющие строчки:

А с неба смотрела какая-то дрянь,

Величественно, как Лев Толстой.

ЛАВРЕНЕВ, БОРИС АНДРЕЕВИЧ

ЛАВРЕНЕВ, БОРИС АНДРЕЕВИЧ (1891–1969), русский советский драматург, прозаик. Родился 5 (17) июля 1891 в Херсоне в семье учителя-словесника. В 1915 окончил юридический факультет Московского университета. Участвовал в Первой мировой (офицером) и Гражданской (добровольцем Красной Армии на Украине и в Туркестане) войнах.

С 1911 публиковал с стихи, написанные не без влияния футуризма (с К.А.Большаковым, Р.Ивневым, В.Г.Шершеневичем и др. входил в круг организованного ими издательства «Мезонин поэзии», отклонявшего эстетический нигилизм «левых» футуристов). С 1923 жил в Петрограде, работал в газетах и других периодических изданиях.

Печатал стихи, рассказы, публицистические статьи, рецензии, фельетоны, а также рисунки и карикатуры.

Уже первые, на материале мировой и гражданской войн, рассказы Лавренева Гала-Петер (1916), Марина, Звездный свет (оба 1923), Срочный фрахт (1925) выявили отличительные черты мировидения (бескомпромиссная антибуржуазность) и художественной манеры писателя: остросюжетность и драматическая напряженность, соединенные с политической ангажированностью и «неоклассицистской» проблематикой конфликта чувства и долга, в которой чувство преодолевает сословные предрассудки, но долг (в первую очередь революционный) оказывается высшим мерилом нравственности. Яркая образность, эмоциональная приподнятость, свобода синтаксических конструкций при языковой цветистости (стилевой «орнаментализм»), местами ритмическая организация фразы, сплав жесткого жизнеподобия, лиризма, пафоса и иронии сообщали произведениям Лавренева особую романтическую тональность, в которой превалировал мотив стихийности (часто выражаемый образами ветра, бури, грозы и особенно моря), подчеркивалась исключительность, необычайность происходящих событий и экстремальность ситуаций. Так, в одном из лучших произведений Лавренева, ставшем классикой советской литературы, повести Сорок первый (1924; неоднократно инсценирована и экранизирована, в т.ч. фильм реж. Г.Н.Чухрая, 1956, многократно премированный на зарубежных и отечественных кинофестивалях), перипетии гражданской войны сводят на пустынном острове Аральского моря девушку-красноармейца Марютку и пленного белогвардейского офицера. Классовая ненависть не может помешать вспыхнувшей между ними любви, но ее губит революционный долг: при появлении «белых» верная присяге Марютка стреляет в своего возлюбленного, а потом оплакивает «синеглазенького».

В жанровом отношении проза Лавренева весьма разнообразна: социально-психологическая и документальная повесть, авантюрная новелла, бытовой рассказ, сатирический роман, в т.ч.

повести Ветер (1924), Рассказ о простой вещи, Полынь-трава (обе 1925), Седьмой спутник, Таласса (обе 1927), Гравюра на дереве, Мир в стеклышке (обе 1928), Белая гибель (1929; некоторые дали основание критикам говорить о «фантастическом реализме» Лавренева в духе Н.В.Гоголя и Ф.М.

Достоевского), документальные повести Стратегическая ошибка (1934), сюжетно продолжающая первую часть неоконченного романа о событиях 1914 Синее и белое (1933), повести об освоении Арктики Большая земля (1935), об антифашистской борьбе в Испании – Чертеж Архимеда (1937), романы Крушение республики Итль (1925), Буйная жизнь (1927).

Как и в прозе, центральные темы его драм – революция в качестве акта народного волеизъявления, интеллигенция и ее место в революционных событиях и преобразованиях, роль интеллигенции как социального противоядия в процессе «омещанивания» общества.

Динамичность, композиционная четкость и сюжетная острота, диалогическая «полифония», лаконичность и яркость речевых самохарактеристик, проявившиеся уже в прозе Лавренева, способствовали сценическому успеху его пьес Дым (1925; др. назв. Мятеж, посвящена Гражданской войне), Кинжал (1926, о декабристах) и особенно Разлом (1927).

Идейному «разлому» в кругу семьи посвящена также пьеса Лавренева Враги (1929), судьбам старой русской интеллигенции – драма Мы будем жить (1930).

В годы Великой Отечественной войны писатель добровольцем ушел на фронт, был военным корреспондентом. О защитниках Севастополя им написана романтическая трагедия Песнь о черноморцах (1943).

Драматург отдал дань официально поощряемой «теории бесконфликтности», его лучезарно-оптимистическая драма За тех, кто в море! (1945; Государственная премия, 1946) лишена подлинной остроты коллизии. Заказной данью «холодной войне» прочитывается и политическая драма Лавренева Голос Америки (1949; Государственная премия, 1950).

В жанре распространенной в отечественной драматургии 1950-х годов «биографической» пьесы написана драма Лермонтов (пост. 1953), сатирико-обличительным пафосом, также в духе времени направленным против псевдореформаторства, отмечена комедия Лавренева Всадник без головы (1958; незаконч.).

Лавренев был также автором многих сборников рассказов (Балтийцы раскуривают трубки, 1942; Люди простого сердца, 1943; и др.), публицистических статей, памфлетов, фельетонов.

Умер Лавренев в Москве 7 января 1969.

ЛАВРЕНЁВ БОРИС АНДРЕЕВИЧ

ЛАВРЕНЁВ БОРИС АНДРЕЕВИЧ – русский пи­са­тель.

Ро­дил­ся в се­мье учи­те­ля. Окон­чил юри­дический фа­куль­тет Московского университетата (1915).

Уча­ст­ник Первой ми­ро­вой вой­ны; в го­ды Гражданской вой­ны 1917-1922 годов слу­жил офи­це­ром в Доб­ро­воль­че­ской ар­мии, за­тем пе­ре­шёл в РККА, был ко­ман­ди­ром бро­не­по­ез­да, со­труд­ни­ком фрон­то­вой га­зе­ты.

С 1923 года жил в Пет­ро­гра­де (с 1924 года – Ле­нин­град). Во вре­мя советско-финляндской вой­ны 1939-1940 и Великой Отечественной вой­ны во­енный кор­рес­пон­дент на фло­те.

На­чал пе­ча­тать­ся как по­эт (1911). Уча­ст­ник литературной груп­пы московских эго­фу­ту­ристов «Ме­зо­нин по­эзии» (1913), Литературного объ­е­ди­не­ния Крас­ной Ар­мии и Фло­та (ЛОКАФ, 1930-1932).

Пер­вые про­за­ические про­из­ве­де­ния на­пи­са­ны на ма­те­риа­ле ми­ро­вой и гражданской войн: рас­ска­зы «Га­ла-Пе­тер» (1916), «Ма­ри­на» и «Звёзд­ный цвет» (оба 1923 года; все опубликованы в 1924 году).

Основные те­мы твор­че­ст­ва Лавренева – ре­во­лю­ция, строи­тель­ст­во со­циа­лиз­ма: по­вес­ти «Ве­тер» (1924), «Рас­сказ о про­стой ве­щи», «По­лынь-тра­ва» (обе 1925 года), «Седь­мой спут­ник» (1927; эк­ра­ни­зи­ро­ва­на в 1968, режиссёра Г. Л. Аро­нов, А. Ю. Гер­ман), «Гра­вю­ра на де­ре­ве» (1929), «Стра­те­ги­че­ская ошиб­ка» (1934), «Чер­тёж Ар­хи­ме­да» (1937, об ан­ти­фа­ши­ст­ской борь­бе исп. на­ро­да) и др.

Ши­ро­кую из­вест­ность полу­чи­ла по­весть Лавренева «Со­рок пер­вый» (1924; эк­ра­ни­зи­ро­ва­на в 1927 году, режиссёр Я. А. Про­та­за­нов; 1956, режиссёр Г. Н. Чух­рай) – тра­гическая ис­то­рия люб­ви де­вуш­ки-крас­но­ар­мей­ца и плен­но­го бе­ло­гвар­дей­ца.

Про­зу Лавренева, про­ник­ну­тую ге­рои­ко-ро­ман­тическим па­фо­сом, от­ли­ча­ет пси­хо­ло­гизм, ост­ро­сю­жет­ность, ди­на­мич­ное раз­ви­тие дей­ст­вия.

Лавренев – один из ос­но­во­по­лож­ни­ков жан­ра ге­рои­ко-ре­во­люционной дра­мы: «Дым» (другое название – «Мя­теж», поставлена в 1925 году); «Раз­лом» (1927) – пье­са, имев­шая наи­боль­ший ус­пех; «Вра­ги» (1929), «Мы бу­дем жить» (1930).

Цен­траль­ное ме­сто в пье­сах Лавренева за­ни­ма­ет ос­мыс­ле­ние ро­ли ин­тел­ли­ген­ции в ре­во­люционном пе­ре­уст­рой­ст­ве ми­ра.

Во вре­мя Великой Отечественной вой­ны на­пи­сал ге­ро­ическую дра­му о за­щит­ни­ках Се­ва­сто­по­ля – «Песнь о чер­но­мор­цах» (1943).

В по­сле­во­ен­ной дра­ма­тур­гии от­дал дань по­ли­тическому за­ка­зу: пье­сы «За тех, кто в мо­ре!» (1945; Государственная премия СССР, 1946) и «Го­лос Аме­ри­ки» (1949; Государственная премия СССР, 1950).

Сре­ди других про­из­ве­де­ний: ро­ман «Кру­ше­ние рес­пуб­ли­ки Итль» (1925), ис­то­рической дра­мы «Кин­жал» (1926, о вос­ста­нии де­каб­ри­стов), «Лер­мон­тов» (1953); сборники рас­ска­зов «Бал­тий­цы рас­ку­ри­ва­ют труб­ки» (1942), «Лю­ди про­сто­го серд­ца» (1943), пуб­ли­ци­стические ста­тьи, пам­фле­ты, фель­е­то­ны.

Сочинения:

Собр. соч.: В 8 т. М., 1995.

Награды

Литература

Борис Лавренев – Автобиография

Здесь можно скачать бесплатно “Борис Лавренев – Автобиография” в формате fb2, epub, txt, doc, pdf. Жанр: Биографии и Мемуары, издательство Государственное издательство художественной литературы, год 1959.

Так же Вы можете читать книгу онлайн без регистрации и SMS на сайте LibFox.Ru (ЛибФокс) или прочесть описание и ознакомиться с отзывами.

На Facebook
В Твиттере
В Instagram
В Одноклассниках
Мы Вконтакте

Описание и краткое содержание “Автобиография” читать бесплатно онлайн.

По принятому обычаю, нормальная биография человека нашей эпохи должна начинаться с анкетных данных и объяснять без умолчаний и недомолвок, чем занимались предки на протяжении последнего столетия.

Во избежание недоразумений сообщаю сразу, что в составе предков у меня не числятся: околоточные надзиратели, жандармские ротмистры, прокуроры военно-окружных судов и министры внутренних дел.

Зато с материнской стороны имеются полковники стрелецкого приказа при Алексее Михайловиче и думные дьяки, ведшие дипломатические переговоры с черкесами при Петре I — Есауловы, и другие воинские люди, в том числе упомянутый во 2-м томе «Крымской войны» академиком Тарле мой дед, командир Еникальской береговой батареи Ксаверий Цеханович. К сожалению, не могу ничего сказать о предках отца, так как, потеряв родителей в возрасте полутора лет, воспитываясь у чужих людей и в интернатах, он семейных преданий не сохранил. Из сказанного можно понять, что особо вредных влияний на формирование моей личности предки не имели.

Я пишу творческую автобиографию, и должен рассказать, как я стал писателем. Поэтому анкетную часть биографии на вышесказанном считаю законченной.

Первая моя попытка пройти во врата литературного Эдема относится к лету 1905 года, когда мне было четырнадцать лет.

Ошеломленный (иного определения не могу найти) чтением лермонтовского «Демона», я за три каникулярных месяца написал поэму «Люцифер», размером в тысячу пятьсот строк чистым, как мне казалось, четырехстопным ямбом.

Вложив в тетрадку с переписанной начисто поэмой закладку из георгиевской ленточки для красоты, я отдал ее на суд отцу, преподававшему историю русской литературы, или по тогдашней номенклатуре «словесность». Отца я не только любил. С первых сознательных лет я привык глубоко уважать его.

Через несколько дней, вечером, позвав меня в кабинет, отец, указывая на лежащую перед ним поэму, довольно сухо спросил:

— Каким размером это написано?

Я сразу понял, что он не хочет назвать это ни поэмой, ни даже просто стихами и, облизнув сразу пересохшие губы, робко сказал:

— Четырехстопным ямбом, папа!

Я стоял, опустив голову.

— Мыслишки кой-какие воробьиные есть, — мягче сказал отец, — но рано лезть на штурм таких тем. Возьми, спрячь! Вырастешь, сам повеселишься, перечитав.

И, ласково потрепав меня по вихрам, вернул тетрадку.

Но я не захотел веселиться, когда вырасту. В ту же ночь я тайком схоронил «Люцифера», завернутого в три слоя золотистой компрессной клеенки, под акацией бульвара. Если за полвека никто не выкопал этого бумажного покойника, — он, вероятно, и сейчас мирно спит на углу бывших Виттовской и Говардовской улиц.

Читая теперь, на склоне лет, некоторые поэмы молодых, но уже маститых поэтов, я сожалею, что пытался начать поэтическую карьеру во время слишком высоких требований к культуре стиха. Нынче, внеся в «Люцифера» кое-какие поправки с учетом идейных запросов современности, я триумфально въехал бы на нем в литературу.

Оскомина от неудачного опыта заставила меня длительное время не пытаться искать взаимности у строгой музы.

Хотя микробы стихотворной заразы и обволакивали меня каждое лето, с седьмого класса гимназии и до первых студенческих лет, в поэтической обстановке Чернодолинской экономии графа Мордвинова.

Перед моими глазами были два дурных примера: мой одноклассник Коля Бурлюк, младший из знаменитых Бурлюков, и совсем еще юный, в рваной черной карбонарской шляпе и черном плаще с застежками из золотых львиных голов, похожий на голодного грача Владимир Маяковский.

Я с восхищением глядел в рот Коле, когда он, картавя, «бурлюкал» стихи, но старался уберечься от заразы. Для меня, как и для Маяковского, еще не был решен вопрос: вступать ли на тернистый путь поэзии или просто поступить в Училище живописи, ваяния и зодчества?

Поэтическое вдохновение хлынуло из меня неудержимым потоком в первый год студенчества.

Я писал запоем и рвал написанное беспощадно, оставляя жизнь только немногим стихотворениям, относительно которых я был уверен, что отец не спросит меня — каким размером написано это? И весной 1911 года я с душевным содроганием увидел одно из этих стихотворений, <2>превращенным в печатный текст нашей газетой «Родной край».

Через год небольшой цикл моих стихов был напечатан в московском альманахе «Жатва», <3>и это было уже моим введением во всероссийский храм литературы.

Обыкновенно принято задавать вопрос: кто из великих писателей оказал наибольшее влияние на становление молодого писателя, кого он считает своим учителем? На этот вопрос я не могу дать определенного ответа. Особых пристрастий у меня не было и нет.

В нашей русской классической литературе я больше всего ценю лермонтовские стихи и лермонтовскую прозу; Льва Толстого, особенно в таких вещах, как «Казаки» и «Хаджи-Мурат»; романы Гончарова, пьесы Чехова, рассказы Бунина, поэзию Александра Блока. Во французской литературе мне дороги имена Стендаля, Флобера, Мериме, Мопассана, Франса.

У англичан мне ближе всех несравненный Стивенсон, Диккенс, люблю малопопулярного у нас Сетон-Томпсона.

Но возвращаюсь к прерванному рассказу о моем литературном пути.

В 1912 году на политическом горизонте мира набухали уже тучи мировой войны, а в русской буржуазной литературе царил хаос и творился пир во время чумы. Когти двухглавого орла в последних усилиях все туже сдавливали горло стране, душили всякую не казенную и не верноподданническую мысль. России было приказано не думать.

Но молодым поэтам не думать было трудно, они искали действия. Русская буржуазия, оправясь от испуга 1905 года, напялив на пухлые российские телеса европейские фраки, забавлялась мистико-эротическими «дерзаниями» в своих журналах: «Золотое руно», «Весы», «Аполлон».

«Дерзаниям» была грош цена, к ним снисходительно относилась и даже поощряла их охранка. Российским промышленникам и торгашам сладко дремалось под изысканные ритмы символистских корифеев — Сологубов, Кузминых, Рукавишниковых, Чулковых, Вяч. Ивановых.

Хотелось нарушить это животное благополучие, испортить настроение буржуазии, эпатировать ее, расстроить ее беспечное пищеварение.

Тогда и родился и забушевал отечественный футуро-кубизм в литературе и искусстве. Зарождение этого нового учения я наблюдал своими глазами в той же Черной Долине.

Коренастый, неуклюжий коротконогий Давид Бурлюк, приставив к глазам неразлучный лорнет, стоял перед развешанными по стенам мастерской своими превосходными, немного импрессионистскими пейзажами (один из них и сейчас украшает мой кабинет) и, кривя рот, говорил, что на классических традициях, на серьезной живописи в наше время ни славы, ни капитала не наживешь и что нужно глушить буржуа и обывателя дубиной новизны. Таково было «идейное» обоснование новаторства в литературе и искусстве.

И вскоре на обывателя лавиной обрушились квадраты, окружности, параболы, призмы, пирамиды, четвероногие люди с одним глазом и двуногие лошади с пятью глазами, кое-как намазанные на холстах, вперемежку с вклейками из старых пружин от матрацев, крышками консервных коробок, рыбьими хвостами. В литературных салонах на смену унывно-певучим ритмам зазвучали какофонические созвучия.

В «приличные» лица Рябушинских, Тарасовых, Второвых, Свешниковых и прочих владык жизни Маяковский швырнул ошеломляющие строчки:

А с неба смотрела какая-то дрянь,
Величественно, как Лев Толстой.

Фильтрующийся вирус футуризма быстро проник в самые незаметные щели, поражал самых тихих поэтов. Вирус дробился, меняя очертания, маскировался, принимал вид то «эго», то «кубо», то просто футуризма. Вирус сразил и меня. Я нырнул вниз головой в эгофутуристское море.

И все же этот фантастический период я вспоминаю с нежной грустью и признательностью.

Моя практика в лоне эгофутуризма <6>позволяет мне сегодня с несравненным чувством превосходства смотреть на подвиги литературных и художественных «новаторов» Запада.

Мне смешно видеть, как эти замшелые провинциалы беспомощно и жалко воскрешают пережитое нами полвека назад, выдавая прелую духовную заваль за новые откровения.

В сентябре прошлого года, будучи в Югославии, я познакомился с поэзией молодого, но уже снискавшего не только славу, но и литературную премию абстракциониста Васко Попа.

Его «программное» стихотворение «Клинья и клещи» оказалось детским лепетом перед «шедеврами» русских футуристов 1912–1915 годов.

Васко Попа нужно еще много и долго учиться прыгать, чтобы допрыгнуть до таких высот бессмыслицы и абстракции, какие печатались в наших футуристских журналах.

Презентация к уроку по литературе (11 класс) по теме: Презентация к уроку литературы. 11 класс. “Слово о Б.Лавреневе””

Борис Андреевич Лавренев был очень красив. Красив не только природной внешностью, но и своим прекрасным духовным миром. Высокий, суховатый, подтянутый, с большими горящими глазами, благородным седым зачесом, в морском кителе, который он носил чаще гражданского костюма, Борис Лавренев был образцом гармонически развитой личности.

Родился 5 июля в Херсоне в семье педагога-словесника. Гимназистом сбежал из родительского дома в Одессу, устроился работать на корабль и ушел в заграничный рейс. Плавал два месяца, пока его не сняли с палубы итальянские карабинеры (позже эти события будут описаны в рассказе “Марина”). Литературный отдел Херсонского краеведческого музея. Мемориальный музей-квартира Б.Лавренева

Начало творчества Первые рассказы, стихотворения, рецензии появились в херсонских и московских газетах и журналах. В 1912, будучи студентом юридического факультета Московского университета, впервые под псевдонимом “Борис Лавренев” опубликовал поэтическую легенду о красных маках в альманахе московских символистов “Жатва”.

Во время первой мировой войны воевал в царской армии. Октябрьскую революцию принял; когда началась гражданская война, перешел в Красную Армию, был командиром бронепоезда, воевал в Туркестане, работал во фронтовой газете.

В 1924 вышли три повести – “Ветер”, “Звездный цвет” и “Сорок первый”, сразу сделавшие их автора известным. За финал повести “Сорок первый« Лавренева стали называть “попутчиком” ( стоит ли плакать над белым офицером?), постоянно поминая его непролетарское происхождение и недостаточность классового чутья.

Повести “Седьмой спутник” (1927) и “Гравюра на дереве” (1928) были посвящены проблемам интеллигенции и культуры. В 1928 была опубликована драма “Разлом”, имевшая большой успех и в течение тридцати лет не сходившая со сцены театров.

Лавренев стал создателем нового типа героико-революционной драмы. Эта тема получила развитие в дальнейшем творчестве писателя: героическая драма “Песня о черноморцах” (1943), драма “За тех, кто в море” (1945). Лавреневу принадлежат публицистические статьи, памфлеты, фельетоны.

В 1950 была написана политическая драма “Голос Америки”.

Лавренева привлекают героические характеры, стихийно-романтическая сторона героизма (образ ветра). В конце 20-х гг. ведущими в творчестве становятся темы: интеллигенция – народ – революция (повесть “Седьмой спутник”, 1927) и судьбы культуры и искусства (повесть”Гравюра на дереве”, 1928). Проза Лавренева драматична (острая сюжетность, раскрытие характеров в непосредственном действии).

Лавренев писал: “Мне посчастливилось жить в эпоху великих социальных сдвигов, наблюдать крушение старого мира и рождение нового. Вспоминая пережитое, я всегда повторяю чудесные строки Тютчева: “Блажен, кто посетил сей мир В минуты роковые”.

“Сорок первый” (1924г.) История героев демонстрирует всю несовместимость войны и насилия с человеческим счастьем, самой человеческой природой. В данном произведении раскрыта пора великих исторических испытаний, которые столкнули интеллигенцию с жизненной драмой исторического развития России.

По пескам Средней Азии движется отряд красноармейцев. На боевом счету у лучшего стрелка отряда Марютки сорок убитых белогвардейцев. В последней перестрелке взят в плен поручик Говоруха-Отрок. Он станет сорок первым в ее послужном списке, а пока они, один на один, остаются в пространстве песка, неба, моря и сильных противоречивых чувств.

В рассказе Б.Лавренева “Сорок первый” показан гвардии подпоручик Говоруха-Отрок, которого жестокая война не сломила. Он всегда держался с достоинством, характерным для военного человека из интеллигентной семьи.

У тебя тело подавляет дух, а у меня дух владеет телом. Могу приказать себе не страдать.”

На дикий остров, судьбой забрасываются мужчина и женщина— враги, потерпевшие аварию на море в сильный шторм. Время и условия заброшенности, отсутствие людей сближают их, но когда наступает момент решительной проверки, женщина убивает врага-мужчину, любя его.

Все необычно – экзотика пустыни и таинственного острова. Даже жанр необычен: повесть, рассказ, роман, новелла? Скорее всего, это революционно-романтическая новелла. Тема актуальна для 20-х годов – любовь и революция. Полюбить своего классового врага! Как страшно звучала эта мысль в те далекие годы!

Марютка счастлива выполненным долгом, но глубоко несчастна как человек. Эта мысль произведения «Сорок первый» была гуманной, во многом новаторской, звала людей к активному преобразованию жизни на принципах свободы и равенства, братства и справедливости

Среди жемчужин не только отечественной, но и мировой прозы нетленной красотой сияет небольшая повесть «Сорок первый». По ней ставились и ставятся фильмы, повесть эта — частый гость телевизионных экранов: десятки раз инсценированная, она пленяет все новые и новые зрительские и читательские поколения, потому что острая, захватывающая интрига соединена в ней с четким революционным замыслом

«Сорок первый» — творение большого ума, несущее на своих страницах новую мысль, новую эстетику. Во имя конечного торжества дела революции убивает красный боец Марютка своего возлюбленного — белого офицера Говоруху-Отрока, торжествует долг, погибает любовь.

И писатель печалится, повесть его окрашивается в скорбные трагические тона. Писатель печалится потому, что любовь в мире людей не должна погибать.

Она нуждается в таком справедливом устройстве жизни, чтобы ее не душили антагонистические конфликты, чтобы не были в страшном, непримиримом разладе долг и чувства — вековые враги буржуазной действительности.

Последний период жизни Б.А. Лавренев провел в Москве. 7 января 1959 года в Москве Б.Лавренев скончался.

Источник