а море цари и боги египта
Цари и боги Египта. А. Морэ
М.: Алетейа, 1998. — 239 с, ил.
«Цари и боги Египта» — вторая книга известного французского популяризатора науки А. Морэ, продолжающая его исследование «Во времена фараонов». Автор живо и увлекательно рассказывает об этой древнейшей цивилизации.
Скачать / Download файл
I. ЦАРИЦА ХАТШЕПСУТ И ЕЕ ХРАМ В ДЕЙР-ЭЛЬ-БАХРИ 10
III. СТРАСТИ ОСИРИСА 65
IV. БЕССМЕРТИЕ ДУШИ И УСТАНОВЛЕНИЕ НРАВСТВЕННЫХ ЗАКОНОВ В ЕГИПТЕ И ВНЕ ЕГИПТА 96
V. МИСТЕРИИ ИСИДЫ 123
VI. НЕСКОЛЬКО ЛЕГЕНДАРНЫХ ПУТЕШЕСТВИЙ ЕГИПТЯН В АЗИЮ 161
VII. ГОМЕР И ЕГИПЕТ 174
VIII. ЧТЕНИЕ ИЕРОГЛИФОВ 198
Как скачивать и открывать электронные книги в различных форматах pdf,
бесплатно» title=»Скачать без регистрации» href=»http://advice-me.ru/kak-skachivat.html»>Компьютерные программы для учебы, архиваторы, электронные
Разные афоризмы
Для счастья нужно многое. Для несчастья достаточно ерунды. (Семён Альтов)
Цитаты и Статусы со смыслом
Если я приду в твою жизнь, то непременно разрушу все твои планы.
Приколы из школьных сочинений
Я мечтаю стать детским врачом, лечить щенков и котят.
Фото приколы
Смотрим еще приколы и все для учебы (на новой странице)
Полезности
Цитаты и афоризмы
Фильм «Исход: Цари и боги» запрещен в Египте и Марокко
Власти Египта и Марокко запретили прокат фильма «Исход: цари и боги». Об этом сообщает британский телеканал BBC. В качестве основной причины указывается искажение создателями картины «исторических фактов».
В частности, североафриканских чиновников возмутило утверждение, что знаменитые египетские пирамиды были построены евреями, находившимися в рабстве у египтян. Также порицание заслужила слишком «земная» версия отступления вод Красного моря. В картине Ридли Скотта это произошло в результате землетрясения, а не божественного чуда. Примечательно, что часть эпизодов картины снималась именно в Марокко.
Напомним, что ранее новый проект британского режиссера уже подвергался критике за то, что главные роли в нем сыграли «белые» актеры. Ридли Скотт оправдывал это тем, что ему просто не удалось бы получить в свое распоряжение нужный бюджет без привлечения таких звезд, как Кристиан Бейл и Джоэл Эдгертон. В фильме также снимались Аарон Пол, Сигурни Уивер, Индира Варма, Бен Кингсли, Джон Туртурро, Мария Вальверде, Иман Эллиотт, Бен Мендельсон и другие.
«Исход: Цари и боги» стартовал в Северной Америке неудачно. На момент написания данной заметки, картине удалось собрать чуть более 45 миллионов долларов. Еще 61 миллион долларов она заработала в международном прокате. Производственный бюджет составил 140 миллионов долларов.
А море цари и боги египта
Скажу честно, писать об этом фильме довольно сложно, так как основной вопрос после просмотра звучит как «Что я только что посмотрел?». Вот это ощущение недопонимания, ощущение, что зашел не в тот зал не на тот фильм и не понимаешь, что происходит, оно проходит через весь сеанс. Очень долгий и нудный сеанс, надо сказать.
Для красивой голливудской сказки, снятой исключительно ради спец.эффектов и батальных сцен, в фильме слишком много откровенной нудятины и непонятной драмы. Батальная сцена так и вовсе одна, в начале, и пришита она туда как извинение за то, что битв больше нет. Так как мы еще не знакомы с героями, переживать за них не выходит, и поэтому месиво коней и людей не вызывает никаких особых эмоций.
Если вам понравились красоты из трейлера, учтите, что фильм идет два с половиной часа, и на пыльный горный аул вы будет смотреть куда дольше, чем на волны Красного Моря, битвы и убранство дворцов.
Для личного высказывания на тему религии или своего прочтения истории эта лента слишком голливудизирована. Декорации и костюмы сделаны скорее с упором на красоту итоговой картинки, нежели на аутентичность, как, например, в каких-нибудь «Страстях Христовых». В панорамных кадрах постоянно присутствуют пирамиды, сфинксы и прочие лендмарки из разных эпох, чтобы мы точно не забыли, что мы в Египте, а не какой-нибудь испанской провинции. Да и пресловутый «отбеленный» кастинг тоже намекает на то, что для Ридли было важнее получить большой бюджет под спецэффекты с помощью звездных имен, под которые студии охотно дают деньги, чем набрать актеров больше подходящих для этой истории, как Гибсон сделал все в тех же «Страстях».
Моисей, не ной.
Аронофски делает шаг в ту же сторону, вставляя в фильм прекрасный фрагмент, посвященный созданию мира, который объединяет научные концепции Большого Взрыва и «старой» Земли (креационисты ведь верят, что ей 6 тысяч лет и ни днем больше, так ведь в Писании сказано) с религиозными догматами о Творце. Кто бы мог подумать, что начало Ветхого Завета, прочитанное поверх симуляции зарождения вселенной и жизни на Земле, сделанной согласно текущим научным представлениям, может производить такое сильное впечатление.
«Ной», без сомнения, вышел довольно странным, я уже писал о том, что он казался мне интересным при просмотре, но оглядываясь назад, понимаешь, что в памяти он уложился некой серой комкастой массой, как криво сложенный парашют, который уже не раскроется снова. И все же, если сравнивать библейские истории Аронофского и Скотта, я выберу «Ноя» уже хотя бы потому, что он выглядит более связным и личным рассказом. Запоминаются метания Ноя, запоминается игра Уотсон и Мафусаил Хопкинса с его поисками ягод.
Актеры
С пресловутым актерским составом тоже не все так просто. Многим, наверное, будет сложновато увидеть мудрого фараона в Джоне Тортурро, учитывая, что в массовом сознании его образ сопряжен с мочащимся на него Бамблби. Когда Тортурро и пирамиды присутствуют в одной истории, сложно не вспомнить легендарную шутку про мошонку Девастатора, карабкающегося – именно – на пирамиду Хефрена.
Бен Кингсли – прекрасный актер, но образ Тревора и его сортирных шуток из «Железного человека 3» еще жив в общественном бессознательном. Сигурни Уивер присутствует в кадре меньше, чем белая лошадь, что видно еще по трейлеру. Самому Бэйлу, как ни странно, практически нечего играть, знай излучай силу, зрелость и умудренность.
Фильм тратит столько сил, чтобы зритель увидел страдания Рамзеса, что ему сочувствуешь чуть ли не больше чем Моисею и всем евреям вместе взятым, так как на их страданиях фильм предпочитает не зацикливаться. И это крайне сомнительное достижение картины, учитывая, что Рамзес, если разобраться, в этой версии самый отрицательный персонаж: мелочный, ревнивый, упрямый, самовлюбленный. Почему мы ему сочувствуем-то, зачем?
Два раза по десять
Естественно, нельзя не сравнить «Исход» с предыдущими экранизациями истории Моисея. Хотя бы с самыми известными массовому зрителю: «Десятью заповедями» ДеМилля и анимационным «Принцем Египта» от Dreamworks.
Сесил Б. ДеМилль снял «10 заповедей» дважды. Первая экранизация истории Моисея (1923) стала первым успехом в его карьере, а вторая (1956) – последним. Обе в свое время собрали огромную кассу, вторая взяла Оскар за спец.эффекты, но и только.
Сейчас от достоинств лент ДеМилля мало что осталось. Спец.эффекты, которые тогда повергали людей в шок, сегодня, естественно, кажутся шуткой, учитывая, что в наше время на любом канале youtube, занимающемся роликами с компьютерной графикой, можно увидеть более качественную работу. Но иного никто и не ожидал, проблема в том, что актерская игра выглядит еще более фальшиво, чем врезанное в кадр вздыбившееся Красное Море или ватная борода Моисея.
Забавно то, что со всеми театральными позами и переигрыванием актеров, обе истории ДеМилля все равно выигрывают у Скотта по ясности повествования, по контакту со зрителем. Например, Рамзес, сначала отпускающий евреев, а затем пускающийся за ними в погоню, в «Исходе» выглядит просто сумасбродом, который меняет свои решения по настроению. ДеМилль же уделяет больше внимания скорби фараона, процессу превращения сломленного горем отца в одержимого местью тирана – эта метаморфоза не вызывает никаких вопросов, несмотря на то, что это немое черно-белое кино, уделившее всем событиям «Исхода» меньше 50 минут.
Картинка вторых, цветных, «Десяти заповедей», хоть и не слишком реалистична, зато благодаря тщательной работе режиссера, декораторов и костюмеров, она выглядит как масляные картины на библейские темы эпохи Возрождения. По композиции, цветовым пятнам, количеству персонажей и деталей в кадре, каждый кадр фильма похож на эпическое полотно. У Скотта же цветовая коррекция с ее уклоном в обесцвечивание, золото и бирюзу вызывает лишь ощущение бездумных экспериментов в фотошопе, как и дурацкие частично-монохромные постеры.
Принц Египта
Но еще более эпичными выглядят неудачи Скотта на фоне мультфильма Dreamworks Animation 1998-го года. В отличие от «Исхода» Ридли, мы четко можем сказать, о чем рассказывает «Принц Египта». Это история о молодом принце, который узнает, что он одной крови с рабами. Сначала он уходит в отрицание, не желая верить, что все его богатство и комфортная веселая жизнь будут отобраны у него. Затем ему приходится принять тот факт, что его любимый отец перебил тысячи младенцев, и что он ни в грош не ценит жизни рабов. Раньше Моисей, как и его брат, не замечал ударов кнута, опускающегося на спины рабов, но теперь он вздрагивает от каждого звука удара.
Моисей не выдерживает и, защищая старого раба, набрасывается на надсмотрщика, случайно убивая его. Тяжесть всех этих откровений: об отце-тиране, о его происхождении и о том, что он жил и пировал во дворце, построенном потом и кровью его народа, грех убийства надсмотрщика – все это ломает Моисея. Он уходит в пустыню, брезгливо сбрасывая с себя золотые украшения – он больше не чувствует себя принцем.
Что мы видим в фильме Скотта из всего этого? Ничего. Моисей изначально показан зрелым, твердым, несгибаемым воином с эмоциональным диапазоном ведра гвоздей. Мы не видим никакой рефлексии – ни по поводу открывшейся ему природы собственного рождения, ни по поводу несгораемых кустов, ни по какому другому.
Лучше других мультфильм справляется и с подачей ключевых сцен – встреча с пылающим кустом, беседа с братом после долгой разлуки, переливающиеся стены вод Красного Моря. Все сделано куда более тонко и вызывает бурю эмоций там, где нейтральная подача Скотта делает библейские чудеса не увлекательней игры в крикет.
Много уже было сказано по поводу того, что это очередная неудача Скотта в длинном ряду флопов. Надо сказать, что я считаю самым сильным фильмом Ридли из недавних тот, что все остальные посчитали самым неудачным – «Советника». Это очень страшный и глубокий фильм без каких-либо компромиссов, о котором я еще надеюсь когда-нибудь подробно с вами поговорить.
Пока же – я не советую идти в кино на «Исход». Отпусти народ, Ридли, хватит заставлять их страдать ради твоего бокс-офиса. Постарайся хоть «Марсианина» сделать по-человечески, мы все еще верим, что ты можешь. Не подведи.
Подробности создания фильма: «Исход: Цари и боги»
С помощью новейших спецэффектов и технологии 3D Ридли Скотт по-новому показывает зрителям пророка Моисея (Кристиан Бэйл), восставшего против египетского фараона Рамзеса (Джоэл Эдгертон) и возглавившего мучительный и смертельно опасный исход 400 000 рабов из Египта.
Благодаря уникальности замысла, объему истории и ярким персонажам, фильм стал настоящим художественным событием. Исход из Египта – это необычная и героическая сага, а также сильная личная история, наполненная эмоциями, противостоянием и предательством, и символ вечного стремления к свободе.
Ридли Скотт отмечает: «Жизнь Моисея – это один из самых великих духовных путей в истории». Первые сцены фильма, показывающие нападение 15 000 египетских солдат на лагерь хеттов, величественные сооружения, ужасающие бедствия, расступившиеся воды Красного моря – все это демонстрирует уникальное видение режиссером одной из самых почитаемых и важных библейских историй.
Фильм «Исход: Цари и боги» снимался на лондонской студии Pinewood Studios, а натурные съемки проходили в городе Альмерия на юге Испании и на острове Фуэртевентура, Канарские острова.
ИСПОЛНИТЕЛИ ГЛАВНЫХ РОЛЕЙ
В актерский состав фильма «ИСХОД: ЦАРИ И БОГИ» вошло множество известных актеров, представляющих разные страны. Ридли Скотт поясняет: «Египет был и остается местом слияния культур, поскольку страна расположена на стыке Африки, Ближнего Востока и Европы. Мы выбрали актеров разных национальностей, чтобы отразить это разнообразие культур – иранцы, испанцы, арабы. Есть много теорий об этничности египетского народа, и мы много спорили о том, как лучше передать эту культуру. Чтобы воссоздать историю, уходящую корнями в различные религии и важную для людей во всем мире, мы хотели подобрать актеров, способных через свою яркую игру воздать должное этой общей истории».
Ридли Скотт описывает актерскую игру Кристиана как «внутреннюю работу. Он очень точно передает эмоции своего героя, и перед вами предстает страстный лидер. Мне очень понравилось работать с Кристианом, он удивлял меня каждый день. Я ожидал многого, а получил еще больше».
Кристиан Бэйл согласился на эту роль по нескольким причинам. Он поясняет: «Я чувствую, что история исхода является не просто одним из множества основных священных текстов, это – одно из самых значимых повествований в истории человечества. Я узнал, что Моисей был непростым и упрямым героем. Благодаря своей вере, он превратился в борца за свободу, который не останавливается ни перед чем во имя воли Божьей. И при этом Моисей также был противоречивой личностью: твердый в своей вере, но любящий спорить; сомневающийся, но напористый; воин и одновременно освободитель; горячий, но стоически спокойный».
Актер добавляет: «Короче говоря, Моисей – один из самых фантастических персонажей, которых мне приходилось играть». При подготовке к роли Кристиан Бэйл читал священные тексты, включая Тору и главы из Корана, а также известную книгу Джонатана Кирша «Жизнь Моисея». Он также посмотрел два фильма с иным подходом к истории и религии, чем в фильме «ИСХОД: ЦАРИ И БОГИ». «Перед съемками в этой эпической картине я решил взглянуть на эти события с юмористической точки зрения и посмотрел комедии «Всемирная история, часть 1» Мэла Брукса и «Жизнь Брайана по Монти Пайтон»».
В центре фильма «ИСХОД: ЦАРИ И БОГИ» отношения между Моисеем и Рамзесом, которые росли как братья. Рамзес стал фараоном, а Моисей – его самым преданным советником и правой рукой. Но когда Рамзес узнал, что Моисей – еврей, он отправляет своего брата в пустыню, практически на верную гибель.
Ридли Скотт впервые встретился с Джоэлом Эдгертоном во время кастинга за год до съемок фильма «Царство небесное». Актер оказался слишком молод для роли, но Ридли Скотт продолжил следить за карьерой Джоэла Эдгертона, ему особенно понравилась игра актера в известной драме «По волчьим законам». Джоэл обладал врожденным чутьем, он был спортивный, вдумчивый, умный и очень дружелюбный. Он очень тонко создавал исторический образ древнего египтянина, и при этом у зрителей нет ощущения искусственности. Рамзес – злодей, но у него есть хорошие качества, и зрители не уверены, заслуживает ли он ненависти. Джоэл хорошо развит физически, поэтому при необходимости он отлично демонстрирует гнев и готовность к действиям».
Кристиан Бэйл с восхищением отмечает, что Джоэл Эдгертон «продемонстрировал настоящую преданность своему персонажу. Я понимал, что у него одна из самых трудных ролей в фильме. Джоэл уловил всю самонадеянность человека, обладающего неограниченной властью, и его отчаянное стремление сохранить эту власть».
Рамзес начинает строить собственный город Пи-Рамзес и украшает его своими изображениями, как тогда было принято. Огромная статуя в виде головы Рамзеса, построенная специалистами съемочной группы с модели головы Джоэла Эдгертона, смотрит на поля, где трудятся рабы. На время съемок эта статуя высотой 15 метров стала чем-то вроде местной достопримечательности.
Сигурни Уивер исполнила роль Туи, матери Рамзеса и первой жены фараона Сети. Актриса сыграла главную роль в одном из первых фильмов Ридли Скотта «Чужой» и затем снялась у него в исторической драме «1492: Завоевание рая». Она так говорит о новом сотрудничестве с режиссером: «Такое ощущение, что все было словно вчера. Я по-прежнему вижу этого чудесного человека, точно знающего, как передать свое видение на экране».
Сигурни Уивер отмечает: «Туе тяжело видеть, что Моисей является любимцем фараона Сети». Она продолжает: «Ридли Скотт называет ее пантерой, и хотя Тую тоже можно считать олицетворением зла, я считаю, что она очень хорошая мать. Туя знает, что Рамзес очень нуждается в поддержке, хотя он и не признается в этом. Рамзес любит Моисея и старается все делать правильно, но они с Туей обеспокоены близкими отношениями Моисея и фараона Сети. Кому-то Туя может показаться злодейкой, но это не так. Она просто защищает своего сына».
Бен Кингсли создал образ Навина, еврейского ученого и духовного лидера рабов. Ридли Скотт говорит: «Навин говорит Моисею правду в глаза и дает начало цепочке событий, которые приведут к его изгнанию».
Ридли Скотт очень рад, что ему удалось пригласить Бена Кингсли, несколько лет тому назад сыгравшего Моисея в телевизионном мини-сериале: «Бен очень умный актер, умело приспосабливающийся к ситуации. У него есть внутри твердый стержень, очень важный для этой роли».
Участие Аарона Пола в популярном телесериале «Во все тяжкие» принесло ему тысячи поклонников и премию «Праймтайм-Эмми». Когда сериал завершился после шести сезонов, актера пригласили на роль Иешуа, еврейского раба, помогающего Моисею вывести евреев из Египта.
10 КАЗНЕЙ ЕГИПЕТСКИХ И РАССТУПИВШИЕСЯ ВОДЫ МОРЯ
Когда Рамзес отверг просьбу Моисея отпустить его народ, на Египет обрушились бедствия и эпидемии. Советники Рамзеса предлагали научно обоснованные объяснения этих явлений – впечатляющих и пугающих зрелищ.
Первое из проклятий наступило после того, как крокодилы в Ниле начали с жадностью нападать друг на друга и на рыбаков. Воды Нила окрасились кровью, без кислорода вся рыба в реке вымерла и всплыла наверх. Лягушки заполонили город Пи-Рамзес и даже дворец Рамзеса в поисках пищи.
Для съемок понадобилось четыреста лягушек, шесть дрессировщиков, специально обученная собака и забор высотой один метр. В этой сцене актриса Голшифте Фарахани, игравшая роль Нефертари, в течение нескольких дублей демонстрировала свою храбрость, прикидываясь спящей и зная, что ей на голову высыпают мешок лягушек, которые запутываются у нее в волосах.
После того, как лягушки вымерли, из их мертвых тел появилось множество мошек, и на улицах города, построенного Рамзесом в свою честь, ничего не было видно из-за этих густых роев. Руководитель группы по спецэффектам Питер Чианг рассказывает: «Мы показали эти бедствия на новом, другом уровне. Мошки получились отчетливыми, и их очень много, и саранча [одно из следующих нашествий] выглядела еще более пугающей в своем движении».
Затем тела почти всех египтян покрылись язвами и нарывами. Ночью пошел град из булыжников, а после него обрушилось нашествие саранчи.
Законы природы в своем крайнем проявлении – и, возможно, дивное вмешательство – могут объяснить эти бедствия, но заключительная казнь египетская не связана с законами природы: все первенцы египетские были убиты в полночь, включая сына фараона Рамзеса. Когда Рамзес осознал, что ни в одной еврейской семье не погиб ни один ребенок, он приказал евреям покинуть Египет, но вслед за ними повел свою армию, чтобы перебить уходящих евреев.
Моисей и его плохо подготовленные многочисленные последователи, нагруженные скромным скарбом, пытались перейти горы и добраться до Красного моря в том месте, где Моисей уже пересекал его.
Прибыв к Красному морю, преследуемый по пятам египетской армией Моисей понял, что он выбрал неправильный путь и не попал в то место, где была мель. Столкнувшись с бурным морем с одной стороны и тысячами египетских солдат за спиной, Моисей впал в отчаяние. Пока Рамзес готовился к последнему нападению, Моисей увидел, что начался быстрый отлив. Он повел людей вперед, и они начали пробираться по отмели. Когда евреи перешли море, на преследующие их войска Рамзеса обрушилась огромная волна.
Руководитель группы по спецэффектам Питер Чианг объясняет: «Визуальные эффекты вписаны в реальность. Артур и Ридли придумали великолепные и величественные декорации, ставшие отличной основой для спецэффектов. Было здорово видеть естественное освещение настоящих декораций, и это в результате определило наши спецэффекты».
Коллектив строителей и художников, создавших декорации, насчитывал свыше тысячи человек, и они работали на трех площадках. В павильонах студии Pinewood были созданы интерьеры роскошных дворцов и замков египетской знати, а также скромные хижины рабов. Внушительный фасад Большого зала фараона снимали на огромном участке, где разворачивались сцены похода египетской армии на хеттов и позднее триумфальное возвращение войска после кровавой битвы. Огромную цистерну превратили в реку Нил, воды которой окрашиваются кровью, когда свирепые крокодилы пожирают друг друга. Сцены, в которых Красного моря сначала расступаются, а затем поглощают египетских воинов, снимались в специальном подводном резервуаре.
На съемках использовалась система блоков, придуманная для фильма «Гладиатор». С ее помощью передвигались огромные статуи, колонны и части стен. Режиссер называл эти декорации «гигантским конструктором Лего».
После завершения работы на студии Pinewood съемочная группа переехала на юг Испании, в город Альмерия, расположенный в долине Альгамилла у подножия гор Сьерра-Мадре. В этом засушливом пустынном районе снял несколько вестернов режиссер Серджио Леоне, и эти же пейзажи можно также увидеть в фильмах «Лоуренс Аравийский» и «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега».
Битва при Кадеше, в которой египетские войска под предводительством Рамзеса и Моисея одержали победу над хеттами, также проходила неподалеку. Сама битва стала крупнейшим сражением, в котором под палящим солнцем сошлись тысячи воинов и сотни колесниц.
Эти сцены снимались на протяжении пяти дней, в них были заняты сотни актеров массовки, каскадеры, животные и колесницы. Работа прервалась только однажды из-за ужасного ливня, затопившего местность и отрезавшего многих членов съемочной группы от дороги. Местные газеты назвали это «библейским потопом».
Через несколько дней после прекрасного восхода солнца, который специально сняли, чтобы включить в фильм, в долине Альгамилла разразилась песчаная буря, разрушавшая декорации и слепившая актеров и членов съемочной группы.
Высоко в горах находится город Макаэль, где добывают мрамор еще со времен финикийцев. Мраморные копи стали местом работы рабов, и именно там Моисей впервые встречается с Навином. Моисей появляется там вновь, когда он собирается обратиться к Рамзесу с просьбой об освобождении рабов. Поздним вечером он видит, как работают рабы, подгоняемые жестокими надсмотрщиками, при свете факелов поднимая наверх огромные глыбы мрамора.
Во дворцах стояли троны и кресла, воссозданные по изображениям на старых фресках. Художники-декораторы создавали статуи из современных легких материалов, но отделывали и состаривали их с применением древних методов.
Он рассказывает о методах работы Ридли Скотта с руководителями художественных отделов. «Мы садились вокруг стола и прорабатывали сценарий страница за страницей, используя различную визуальную информацию. Когда мы приезжали на место натурных съемок, высказывались разные идеи, а еще поступала информация от других отделов. Ридли всегда удивлял нас, выбирая направление, которое никто из нас даже не мог предположить. Персонажи, их окружение и взаимодействие рождались у него в голове; это было его видение того мира. Ридли прекрасно рисует, и нужно было внимательно следить за тем, что он только что изобразил, потому что иногда он мог сделать рисунок на обратной стороне чьей-нибудь копии сценария. Если у вас появлялась хорошая идея, он делал ее лучше. И он умеет найти лучшее место на съемочной площадке, иногда он смотрит на нее под совершенно неожиданным углом. У него взгляд хорошего художника и оператора, и в тоже время он быстро усваивает новые технологии, схватывая все, что происходит, и как он может это использовать.
Джэнти Йетс получила премию «Оскар» в номинации «Лучшие костюмы» за фильм «Гладиатор» и сотрудничала с Ридли Скоттом в работе над шестью фильмами. Она считает, что их совместная работа – всегда непростая. «Ридли – настоящий художник и постоянный источник вдохновения. Когда он руководит съемкой, ни одна деталь не ускользает от его внимания. Это – особенный опыт, потому что ты знаешь, что каждый кадр будет неповторимым».
Джэнти Йетс опирается в своей работе на исследования и, по ее словам, ей повезло, что сохранилось много информации в виде росписи стен и статуй эпохи Древнего Египта. «Для фильма «Гладиатор» трудно было найти информацию в Интернете, и пришлось много времени посвятить прогулкам по Риму и разглядыванию статуй».
Самым главным открытием для Джэнти во время подготовки к съемкам стало совершенство египетской моды и дизайна: «В частности, ювелирные изделия изготовлены настолько изящно, с таким мастерством и проработкой деталей».
Объем работы был очень большой, и Джэнти Йетс вместе с помощником Стефано де Нардис открыл специальный цех в городе Уарзазате в Марокко, где закройщики, швеи, вышивальщицы, работники по металлу, обувщики и ювелиры создавали костюмы для простых египтян, воинов, хеттов, дворцовых стражей и других участников фильма. У каждого из двадцати основных героев было много сложных нарядов с изобилием деталей, и часто изготавливалось восемь или девять дубликатов одного наряда, поэтому Джэнти Йетс дополнительно создала в Лондоне большую группу красильщиков, закройщиков и других специалистов по уходу за костюмами.
Позднее во время блужданий по пустыне Моисей похож на бродягу, а после того, как на него напали другие соплеменники, он носит их одежду. После знакомства с будущей женой Зиппорой и обустройства на новом месте, Моисей стал пастухом в сельской местности. А когда он решил вернуться в Египет и противостоять Рамзесу, он снова превращается в воина, живущего в горах со своим отрядом и возглавившего людей на пути к свободе».
Хотя Джэнти Йетс осознавала все трудности подбора костюмов для постоянно меняющегося Моисея, она признается, что самым интересным всё же было создание впечатляющих нарядов Рамзеса. «Среди толпы хеттов или довольно грубых египетских воинов золотой костюм и доспехи Рамзеса производили ошеломляющий эффект. И Джоэл умел отлично их носить. Каждый раз, когда я его одевала, я не могла оторвать от него глаз».
По решению Ридли Скотта Рамзес носил много блестящих украшений. Джоэл Эдгертон быстро привык к предпочтениям своего героя и часто шутил «Я надену это только в том случае, если оно из золота» или «принесите мне мою золотую юбку номер семьдесят шесть».
Дженти Йетс рассказывает: «Рамзес был самовлюбленным, он воздвиг себе больше памятников, чем любой другой фараон, и все, чем он обладал, отражало его личность. Отражало в буквальном смысле слова, потому что было выполнено из золота, включая украшения, шлем и одежду. Фараон Сети тоже носит сияющие наряды, но не такие пышные, как его сын, а одежда Туи – богатая и соблазнительная. Туя надеется стать царицей, когда Рамзес взойдет на трон, поэтому она готовит соответствующий образ для появления на публике».
По словам Джэнти Йетс, Зиппора, жена Моисея, которую он нашел в деревне далеко от Египта, «юная, свежая, красивая и современная девушка, и ее одежда отражает это: она – простая крестьянка».
Для Кристиана Бэйла создание образа Моисея стало незабываемым опытом. «Это – такой увлекательный персонаж, что часто мне хотелось воскликнуть: «Давайте снимать дальше!» Еще так много можно рассказать о нем, и этот герой намного интереснее, чем я мог себе представить».