властелины вселенной мультфильм персонажи
Гид по «Властелинам Вселенной»: рождение Хи-Мэна, мемы про Скелетора и сиквел на Netflix, за который ругают Кевина Смита
На Netflix вышел сериал Masters Of The Universe: Revelation — прямой сиквел (и заодно ребут) культового мультсериала про мускулистого блондина с мечом Хи-Мэна и злого волшебника Скелетора. Дмитрий Соколов рассказывает историю появления этих персонажей — от экшен-фигурок и фильма с Дольфом Лунгреном до мемов со Скелетором — и что в итоге с ними сделал Кевин Смит, которого так активно полощут в соцсетях фанаты.
У истоков легенды: «Звездные войны», Конан и полуголый друг Супермена
Хотя сейчас «Властелины Вселенной» известны прежде всего благодаря мультсериалу (а также одноименному фильму 1987-го, о котором чуть позже), первоначально эта франшиза возникла на рынке детских игрушек. Но без влияния кинематографа все же не обошлось.
В мае 1977-го на экраны вышли «Звездные Войны» — первый блокбастер в современном понимании этого слова. В отличие от спилберговских «Челюстей» — которые можно считать скорее прототипом «летних блокбастеров» — фильм Джорджа Лукаса изначально проектировался как медиа-франшиза, включающая в себя и тематические игрушки. В связи с этим еще на стадии разработки фильма компания Mattel получила заказ на разработку линии экшн-фигурок по мотивам «Звездных Войн». В процессе появились опасения, что фильм не взлетит: Mattel отказалась брать заказ и права на мерч про далекую-далекую галактику перешли к Kenner. Вскоре стало ясно, что боссы Mattel просчитались: «Звездные Войны» стали хитом проката и задали моду на «космическое фэнтези» в поп-культуре.
Пытаясь вписаться в намечающийся тренд, Mattel начали спешно разрабатывать новую линейку продуктов, и к концу 1970-х появились первые наброски сюжета о бесстрашном воине Хи-Мэне и его главном враге Скелеторе. Здесь появляется второй определяющий для франшизы фильм — знаменитый «Конан-Варвар» с молодым Шварценеггером. И вновь история повторилась: у Mattel был шанс выпустить игрушки с Конаном, но в итоге компания решила все же рискнуть со своим собственным продуктом. Тем не менее, влияние эстетики героического фэнтези без труда прослеживается как в сеттинге, так и в образах главных героев франшизы.
Первый набор игрушек по «ВВ».
Как раз на перекрестке космической оперы и фэнтезийной саги сформировался стиль «Властелинов Вселенной», сочетающий звездолеты и бластеры с мечами и магией. В 1982-м на прилавки магазинов поступила первая партия игрушек, входящая в серию под названием «Хи-Мэн и Властелины Вселенной». Изначальная расстановка сил была простой: «самый могучий человек во вселенной» Хи-Мэн, житель опустошенной войной планеты Этерния, сражался против «зловещего лорда разрушения» Скелетора, возглавляющего армию монстров. Чтобы установить свою власть над Вселенной, Скелетор жаждет захватить Замок Старого Черепа, а Хи-Мэн и его соратники изо всех сил пытаются остановить мегаломаньяка.
Все это было лишь прологом к появлению самого известного проекта во франшизе. В сентябре 1983 года вышла первая серия мультсериала «Хи-Мэн и Властелины Вселенной». Отныне война между Скелетором и Хи-Мэном развернулась во всю мощь — на телеэкране.
Золотой век Хи-Мэна: субботние мультфильмы, Дольф Лундгрен и пурпурная пантера
Мультсериал шел на американском ТВ с 1983 по 1985 годы и стал значимым событием для всей поп-культуры того времени. Например, он сломал многие цензурные барьеры, характерные для детских программ. Так, в сериале Хи-Мэн мог открыто (и подчас довольно серьезно) избивать своих врагов и использовать в схватках меч — раньше таких вольностей в детских передачах не позволялось. Сериал также стал известен благодаря агрессивной маркетинговой стратегии, нацеленной непосредственно на детей как конечных потребителей игрушек. Их рекламировали прямо посреди серий, что в той же Великобритании посчитали слишком навязчивым, и вырезали эти слоты.
В сериале мифология «Властелинов Вселенной» наконец оформилась в канон, от которого позднее отталкивались все последующие значимые вариации на тему, будь то сиквелы или спин-оффы. Тогда же определился постоянный состав команд героев и злодеев, ставший классическим. У главных персонажей были даже собственные животные-компаньоны: Хи-Мэну помогал разумный (но очень трусливый) гигантский тигрообразный кот Кринджер, который в нужный момент превращался в бесстрашного Боевого Кота — а Скелетор сражался верхом на фиолетовой пантере по имени Пантор.
Бокс-арт одной из игрушек со Скелетором на Панторе.
В основе сюжета лежала история о молодом принце Адаме, защитнике планеты Этерния, где переплетаются древняя магия и передовые технологии. Их средоточием является Замок Серого Черепа, хранящий тайные знания и артефакты, самый важный из которых — волшебный меч. Когда Адам берет в руки меч Серого Черепа и приобретает его силу, он превращается в могучего воина Хи-Мэна, наделенного сверхспособностями. Но Хи-Мэн не единственный, кто знает о силе Серого Черепа: могущественный и жестокий маг Скелетор жаждет захватить замок, получить в свои руки меч, и стать властелином вселенной. Хи-Мэн и его союзники изо всех сил стараются помешать Скелетору.
Успех сериала повлек за собой бурное развитие вселенной Хи-Мэна. 1985-м последовал спин-офф о принцессе Адоре, сестре принца Адама, которая становится Ши-Рой, защитницей Этернии. Кроме того, продолжали выходить все новые и новые комиксы и даже детские книги, обновлялись наборы игрушек.
«Непобедимая принцесса Ши-Ра», 1985.
С выходом фильма «Властелины Вселенной» в 1987 году Хи-Мэн намеревался закрепиться в поп-культурном пантеоне — но в итоге похоронил себя на долгие годы.
По актерской части тоже не было проблем. Восходящая звезда Дольф Лундгрен (в своей первой главной роли после дебюта в «Рокки IV») идеально вписался в образ космического варвара, бегающего в набедренной повязке и с огромным мечом наперевес. Скелетора прекрасно сыграл Фрэнк Ланджелла: для него эта роль стала одной из любимых — до этого он играл Зорро, Дракулу и Остапа Бендера. Правую руку Скелетора, жестокую колдунью Ивил-Лин сыграла культовая актриса Мэг Фостер (ее можно видеть, например, в карпентеровском «Они живут»). Наконец, в роли земной девушки Джули засветилась юная и тогда еще неизвестная Кортни Кокс.
Дольф Лундгрен во фильме по «Властелинам Вселенной»
В плане сюжета фильм переосмыслил канона мультсериала — действие теперь происходило не только на Этернии, но и на Земле, так что в межзвездный конфликт оказались вовлечена парочка тинейджеров из Калифорнии. Волею случая к ним в руки попадает Космический Ключ — устройство, способное открыть портал в другие миры, за которым охотятся солдаты Скелетора. Остановить их может лишь Хи-Мэн, вместе со своими друзьями бежавший на Землю с разрушенной войной Этернии. Разумеется, в ходе своих эпических разборок герои и злодеи разносят все, что только можно, устраивая тотальный дестрой в тихом пригороде. Смотрится все происходящее бодро, весело и ярко — как и должно быть в эталонном молодежном блокбастере восьмидесятых. В кадре мелькают чешуйчатый рептилоид и мохнатый человекозверь, стервозная Ивил-Линн в облегающем наряде соблазняет и стреляет молниями, а Скелетор к финальной битве становится похожим на мутировавшего Дарта Вейдера в золотой броне.
Забвение и возрождение: Скелетор покоряет интернет, (неудавшийся) ребут и новая жизнь на Netflix
Провал «Властелинов Вселенной» в прокате способствовал и спаду продаж одноименной серии игрушек, и общей потере интереса аудитории к франшизе. Чтобы спасти положение, в начале 1990-х был выпущен сериал The New Adventures Of He-Man — первая масштабная перезагрузка классического сюжета. На этот раз Хи-Мэн отправился на футуристическую планету Праймус, чтобы защитить ее жителей от агрессивных мутантов с соседней Денебрии. Скелетор, конечно же, последовал за ним, и старая битва разгорелась с новой силой. Несмотря на то, что сюжет формально продолжал историю из оригинального сериала, фактически это был серьезный ребрендинг: сеттинг сменился с космической оперы а-ля «Звездные Войны» на более традиционную научную фантастику, а у героев и злодеев появились новые команды: Зловещие Мутанты у Скелетора и Галактические Стражи («Марвел», молчать!) у Хи-Мэна. Сериал закрыли после двух сезонов в 1991-м, после чего некогда гигантская франшиза прозябала на задворках массовой культуры вплоть до начала нового тысячелетия.
Пелена забвения спала только в начале 2000-х, благодаря ностальгии — одному из главных двигателей продаж в современном мире. В 2002-м, через двадцать лет после старта оригинальной линейки игрушек, вышел мультсериал He-Man And The Masters Of The Universe — второй ребут, возвращающий историю Хи-Мэна и Скелетора к ее корням. В центре сюжета вновь оказалась Этерния, родная планета принца Адама, который еще не не стал героическим Хи-Мэном. Но когда на Этернию вторгаются армии могущественного темного мага Скелетора, Адаму приходится принять на себя ответственность за судьбу планеты, и сразиться не только со Скелетором, но и со Змеелюдьми — расой монстров, обитающих под Замком Серого Черепа, и ставших новыми главными противниками Хи-Мэна.
Хотя сериал продержался все те же два сезона, вдобавок к нему была выпущена обновленная линия игрушек, переосмысляющая образы классических персонажей франшизы. Серия была тепло встречена фанатами оригинального Хи-Мэна и сейчас особо ценится у коллекционеров именно за верность классическим образцам.
На этот раз перезагрузка оказалась более успешной — несмотря на закрытие сериала, стало понятно, что франшиза востребована по меньшей мере среди повзрослевших фанатов, активно скупающих фигурки, играющих в игры, читающих новые (пусть и недолго выходившие) комиксы — и, конечно, создающих все новые и новые мемы со Скелетором.
Меметичность великого темного мага Скелетора — отдельная тема.
К середине 2000-х небольшой, но сплоченный фандом «Властелинов Вселенной» начал стремительно расширяться благодаря распространению интернета, и франшиза полноценно вернулась в поп-культуру. Ее персонажи мелькали в «Симпсонах», а в «Робоцыпе» скетчи по мотивам «ВВ» стали доброй традицией.
Особенно популярным стал Скелетор, причем в своей классической версии из 1980-х. Главный злодей франшизы обрел полноценную вторую жизнь в качестве персонажа мемов. Огромную роль в раскрутке Зловещего Лорда Разрушения сыграл актер и комик Уилл Уитон. В своем шоу Will Weathon Project, выходящем на канале SyFy, Уитон вел рубрику «Скелетор читает сердитые твиты», благодаря которой интернет заполонили десятки и сотни коубов, вирусных твитов и видео, в которых Скелетор размышляет об отношениях, саморазвитии и собственных ошибках. Ну, или просто сидит дома, завернувшись в уютный плед, и слушает дэт-метал.
Намечалась новая волна популярности «ВВ». Прологом к ней стал перезапуск мультсериала о принцессе Ши-Ре на Netflix в 2018-м. «Ши-Ра и непобедимые принцессы» пришлась по душе как зрителям, так и критикам (рейтинг первого сезона на RT составил умопомрачительные 100%), и продержалась пять сезонов.
В июле 2021-го, на Netflix вышла Masters Of Universe: Revelations — новая глава в истории вражды Хи-Мэна и Скелетора.
Новая (третья по счету) перезагрузка франшизы — авторский проект Кевина Смита (тот самый парень, что придумал Джея и Молчаливого Боба), который не только стал исполнительным продюсером и режиссером новых эпизодов, но и сценаристом. Последний момент очень важен: именно он уже вызвал заметные потоки хейта в адрес сериала. Дело в том, что Смит подверг классический сюжет радикальной переработке в нескольких ключевых деталях, хотя и сохранил в нем многих старых героев и важные локации.
Чтобы объяснить, чем Смит так насолил фанатам, не обойтись без спойлеров.
В первой же серии Хи-Мэн и Скелетор погибают во время штурма Замка Серого Черепа, после чего сюжет делает скачок на много лет вперед, и переключается на Тилу (боевую подругу Хи-Мэна, теперь ставшую наемницей) и ее напарницу Андру, которые находят для себя новое задание. Таинственная старуха обещает им солидный куш, если они проникнут в цитадель Скелетора и достанут реликвию — разумеется, мелкий квест в итоге окажется лишь ступенькой на пути к главной задаче: спасению вселенной.
This series was straight trash. Barely any he-man in it. All the he-man footage was made just for the trailer. Hope you’re happy @ThatKevinSmith
How do you f**k up a classic? Seriously how did you manage that? #MastersoftheUniversepic.twitter.com/ZagPXdau91
Так что на этот раз перед нами сериал не про Хи-Мэна, а про Тилу и ее друзей, в котором, конечно, сохранено многое из оригинального мультфильма, но речь идет все-таки о ревизии, а не реставрации. Хотя сериал регулярно задевает струны ностальгии в душе каждого фаната, новые «Властелины Вселенной» все же предлагают и новый взгляд на Этернию. Во франшизе он занимает примерно то же место, какое фильм о Рыжей Соне занимает во вселенной Конана-варвара. Иными словами, это история про то, как сильные (ментально и физически) женщины рубятся в схватках с ордами демонов, сумасшедших культистов, киборгов-мутантов и прочей нечисти.
Кстати, о киборгах. Одна из самых приятных деталей сериала — то, что сеттинг ребута, как и оригинала, органично сочетает в себе магические прибамбасы и хай-тек. Этерния — это феодальный мир, в котором волшебство некогда занимало намного больше места, но постепенно сменяется механикой и биотехнологиями. Создатели сериала эту фишку используют активно, причем часто именно в экшн-сценах: несмотря на номинально «детский» рейтинг, уже во втором эпизоде можно будет увидеть телесные трансформации, которые сделали бы честь какой-нибудь «Экзистенции»; единственное, что иногда режет глаз — отсутствие собственно красной крови.
Неудивительно, что смещение фокуса внимания на женщин вызывает возмущение у наиболее консервативной части фанатов. И хотя их можно понять, все же их критика выглядит продиктованной больше обманутыми (и завышенными) ожиданиями, чем недостатками самого сериала. Не стоит забывать и о том, что новый сериал нацелен не только на ностальгирующих, но и на новую аудиторию, которая о Хи-Мэне и Скелеторе знает не так много. В конце концов, даже название ребута изменено так, что в нем нет ни слова о Хи-Мэне — это сериал, в котором защитник Этернии стал легендой, и о нем помнит лишь старшее поколение.
Так что, если отвлечься от привязки к Хи-Мэну, то перед нами весьма качественная перезагрузка еще одной классической франшизы 1980-х, сделанная с явным старанием, но без должного, как кто-то полагал, фансевиса. С Хи-Мэном или без него, Этерния все так же прекрасна, как и раньше.
«Властелины вселенной» на Netflix. Фанаты vs. Критики
В конце июля на стриминговом сервисе Netflix вышел долгожданный ребут легендарного мультсериала Masters of the Universe под названием «Властелины вселенной: Откровение». Шоураннером стал Кевин Смит, режиссёр «Клерков», «Догмы» и «Джея и Молчаливого Боба». Смит славится своей любовью к поп-культуре конца XX века (особенно к комиксам) и вообще ценится в Голливуде, как один из главных кидалтов и гиков.
Что же могло пойти не так с перезапуском Хи-мена? Давайте начнем с матчасти. Врубаем трек Holding Out For A Hero Бонни Тайлер и прыгаем на 40 лет назад.
В 1982 году, когда компания Mattel (та, что делала игрушки Barbie, Hot Wheels и UNO) представила свою новинку –– Masters of the Universe, где куча крутых героев комбинировали в своей вселенной магию и технологии. Игрушки быстро набрали популярность, особенно Хи-мен (он же He-man, он же «Он-мужик»), так что логичным решением было начать производство телесериала.
Но внезапно сериал стал очень популярным (особенно среди детей) и собрал вокруг себя огромную базу фанатов. Так что дальше выпустили ещё больше игрушек, нарисовали сотни комиксов, сделали довольно кринжовый полнометражный мультфильм и несколько спин-оффов про принцессу Ши-Ра. В 2002 году вышел уже неплохой перезапуск сериала на два сезона. А в 10-е ностальгирующие миллениалы дали Хи-мену новый виток популярности, растащив героев и сюжет на мемы.
И вот в 2021 мы получили скорее не ремейк, а сиквел, продолжающий основной сюжет, но деконструирующий общие законы мультипликационной вселенной. Известно, что у новых «Властелинов вселенной» будет как минимум два сезона, но первый сезон уже разбили на две части, что, кажется, драматургически оправдано. Перед зрителем уже висит десяток вопросов о том, как будет продолжаться и развиваться сюжет. Так что давайте разберём все эпизоды по очереди.
1. «Сила серого черепа» и переформулированная экспозиция
Сериал начинается многообещающе: постепенно на экране появляются знакомые персонажи, замечаешь, насколько качественно проработана анимация (при этом используются старые приемы, отсылающие к оригиналу), слышишь знакомые голоса, озвучившие героев (за озвучку «Властелинам вселенной» вообще улетает отдельная благодарность и низкий поклон, чего только стоит злобный смех Скелетора в исполнении Марка Хэмилла).
Драматургически сюжет развивается спокойно, но гораздо более динамично, чем 40 лет назад. Хочется отметить, как здорово здесь и далее построены сражения — за ними действительно интересно наблюдать: почти каждая атака имеет контратаку, несколько боев происходят параллельно, постоянно сменяются преимущества у сторон.
Вторая половина эпизода идет вразрез с фанатскими ожиданиями: оказывается, что у замка Серый Череп есть потайной подвал с истоками магии, Моссмен сгорает в битве, Скелетор умирает, Хи-Мэн умирает, Тила (верная спутница героя) узнает о том, что Хи-Мэн и есть Адам (господи, как можно было этого не понять, это же очевидно!)
В общем первая серия и отталкивается от оригинального сюжета, и формирует абсолютно новое направление дальнейшего развития истории, одновременно ломая ожидания фанатов, приковывая новых зрителей плоттвистом.
2. «Чаша яда» и интертекстуальность
Но постепенно становится понятно, что Андра здесь — олицетворение недоумевающего и любопытствующего зрителя. Благодаря ей, интертекстуальность в повествование вводится без эмоционального отторжения у зрителя, то есть сериал начинает нативно комментировать сам себя, за счёт чего может выполнять сразу несколько важных задач: поощрять фанатов ностальгическими отсылками и
продолжать постепенно рассказывать о старых сюжетах новым зрителям.
Вот например. Ивил-Лин в образе старушки просит героинь вернуть за большую плату старый кубок. Тила естественно думает, что это какой-то магический артефакт, но нет:
«Не магический — просто ностальгический. Кубок принадлежал покойному другу, лучшему другу. Я не могу вернуть его, поэтому заплачу любую цену, чтобы хоть частичка его была рядом».
И весь этот монолог точечно комментирует любовь преданных фанатов ко всей франшизе и постоянные просьбы о сиквеле.
Далее классный момент происходит на Змеиной горе в логове Триклопа. Он, кстати, стал главным после смерти Скелетора и решил изменить стратегию злодейского развития на более технологичную, что забавно, потому что сай-фай здесь всё равно передан в стилистике 80-х. Отсюда и «Святая шестерня», и «Вечная слава Материнской плате».
3. «Самый опасный человек в Этернии» и ностальгия
В третьем эпизоде интертекстуальность превращается глубокое погружение и переходит на следующий этап — тотальную ностальгию. Уже более подробно цитируется старый сюжет, герои перечисляют заслуги, которые были в сериале 80-х, вводятся «новые старые» персонажи (Робото, Бистмен, Мёрмен) и, наконец-то, в повествование вставляются контекстуальные шутки. Разрыв между старыми и новыми фанатами постепенно стирается.
И на этом моменте самое время перейти к тому, как истинные и преданные франшизе гики восприняли «Властелинов». Если коротко — фанаты в ярости. Конечно, всё это можно было бы списать на то, что в очередной раз маскулинные ребята взбесились от того, что главными героями сделали не Хи-Мена, а Тилу. Точнее даже не её одну, а сразу несколько женских персонажей: Ивил-Лин, которая точно так же была в тени, и всё ту же Андру. То есть фанаты ждали нового появления того самого перекачанного мужика в трусах, а получили вместо него трёх сильных девушек. Конечно, сразу посыпались стандартные упрёки в сторону Netflix, будто они каждый ремейк «портят, прогибаясь под повесточку».
Мы, конечно, не будем это комментировать, так как считаем, что это бессмысленно, однако где-то фанаты всё же правы. Во-первых, сначала Кевин Смит утверждал, что до сделки с Netflix он вообще не фанат серии Master of the Universe, а потом начал утверждать, что это чуть ли не самый любимый мультсериал его детства. Во-вторых, зачем вообще смещать главного героя, если у франшизы уже есть «женские» спин-оффы: старый мультсериал 1985 года «Непобедимая принцесса Ши-Ра» и свежий ребут на Netflix от Dreamworks «Ши-Ра и непобедимые принцессы». В-третьих, вся пиар-кампания, которая началась где-то год назад, была направлена на олдовых фанатов и позиционировалась как «новые приключения Хи-мена». Посмотрите, например, официальные трейлеры или основной постер перезапуска — там везде в центре внимания Хи-мен. На постере та же Тила где-то сбоку и очень мелкая по сравнению с каноничным протагонистом.
Да, какую-то часть гнева фанатов понять можно, но, как часто случается в таких случаях, они решили не сдерживать свою ненависть. Сначала уронили зрительский рейтинг на Rotten Tomatoes (сейчас, на утро 27 июля, рейтинг критиков — 95%, а зрителей — всего 33%), а потом и других сайтов типа IMDb (4,8/10). Как создатели и сам Смит будут отрабатывать хейт — пока непонятно, но, думаю, это было ожидаемо. Посмотрите хотя бы одно видео, где ютубер называет «Властелинов» плевком в фанатскую любовь. И такого контента во всех соцсетях сейчас очень много.
4. «Земля мёртвых» и погружение
Герои спускаются в Субтернию (это аналог ада), чтобы найти половину легендарного меча. Самое важное в этом эпизоде — это то, что ремейк устаканивает своё основное несходство с оригиналом. В отличие от сериала сорокалетней давности эти «Властелины» невероятно глубоко копают по части драматургии.
По сюжету в Субтернии всё пространство питается страхами прибывших. В итоге Тила погружается в собственные страхи, о которых можно было бы догадаться в оригинальном сериале, но о них даже близко не думали сценаристы, а Орко, который раньше отвечал за нелепые шутки и глупые фразочки типичного сайдкика, вдруг расплывается в длинном монологе о том, что его на самом деле зовут Оракул, но всю жизнь люди вокруг насмехались над ним, потому что ему никак не удавалось постичь магию. И вот уже мультсериал пытается говорить со зрителями о важных с эмоциональной точки зрения вещах: за небольшие пять серий поднимаются проблемы идентификации, абьюзивных отношений, предназначения, токсичного воспитания — куча всего.
5. «Потерянный рай» и финальный переход к новой форме
В пятой серии герои попадают в Претернию (это своего рода аналог рая), где встречают былых заступников Серого Черепа. И, конечно, герои встречают Хи-Мена, точнее Адама (в этом контексте очень любопытен посыл, что все умершие защитники выбрали себе маскулинную перекаченную форму, а Хи-Мен — единственный, кто решил остаться в теле хилого принца, хотя и мог сам выбрать образ). Далее произносится нескольких важных речей «местных жителей». Особенно доставляет фраза: «Конец — это лишь начало, и только после смерти я действительно живу». А дальше происходит такой сюжетный замес…
Так вот. Робото рискует собой, чтобы сковать две половины меча, и вроде бы умирает (тут только что Орко умер, вы куда вообще несётесь?), Хи-Мен отрекается от рая и возвращается в родную Этернию (хотя его предупреждают, что второго шанса уже не будет), из посоха Ивил-Лин внезапно возникает Скелетор (что?), Ивил-Лин переходит обратно ко злу (чтоооо?), Скелетор убивает Адама (ЧТО? ОПЯТЬ?). И он же впервые за 40 лет существования франшизы берёт тот самый меч (ЧТОООООООО?), произносит ту самую фразу «I have the power!» (ЧЕГОООООО?) и превращается во Властелина вселенной (ОООООООХ ЧТО ПРОИСХОДИТ?).
На этом заканчивается первая часть сезона. Становится абсолютно понятно, что «Властелины вселенной: Откровение» мало того, что полностью поменяли направление оригинального сериала, так ещё и деконструировали классику.