венский вальс история возникновения
Энциклопедия танца: Венский вальс
Легкий и романтичный венский вальс давно стал визитной карточкой выпускных вечеров и свадебных торжеств. Годы идут, меняется мода, но этому танцу время не страшно
Необыкновенно красивый, грациозный и элегантный венский вальс прочно вошел в нашу жизнь. Ни одно торжественное мероприятие не обходится без этого очаровательного танца. Сейчас трудно представить, что у венского вальса была трудная судьба. Его запрещали, считали вульгарным. Время его исполнения строго регламентировали. Но ничто не могло остановить победного шествия венского вальса, и со временем он становится все более и более популярным.
История возникновения танца
Танцы, предшествовавшие венскому вальсу, носили весьма целомудренный характер. Партнер должен был находиться от партнерши на почтительном расстоянии, и соприкасались они друг с другом только кончиками пальцев. Вальс, в котором мужчина находится с женщиной на очень близком расстоянии и обнимает ее, произвел настоящий фурор в светском обществе. Солидные дамы и кавалеры считали танец неприличным, вульгарным, зато молодежь встретила его с радостью.
После победы над Наполеоном, в Вене, в 1815 году состоялся конгресс союзников. Представители многих стран праздновали победу на балах, самозабвенно танцуя новый восхитительный танец. Именно тогда вальс приобрел четкий, акцентированный на первой доле такта, ритм. Вернувшись на родину, участники конгресса привезли с собою новый романтичный танец, который, несмотря на сопротивление светского общества, быстро вошел в моду. Триумфальное шествие вальса уже было не остановить.
Что такое венский вальс?
Венский вальс – это одна из разновидностей вальса. Вместе с медленным вальсом этот танец входит в европейскую программу бальных танцев. Среди других видов вальса, эту разновидность отличает более быстрый темп и более выраженный акцент на первую долю такта. Однако, несмотря на быстрый темп, венскому вальсу свойственны плавность исполнения, изящество, которому не мешают стремительное кружение и повороты.
Все чемпионаты по бальным танцам обязательно включают венский вальс в программу. На соревнованиях выполняются обязательные фигуры:
Так как количество обязательных фигур невелико, акцент участников соревнований смещается на мастерство и артистичность их исполнения. Чтобы добиться максимального совершенства в исполнении вальса, танцоры отрабатывают технику подъемов и опусканий, работы головы, покачиваний, работы стоп. Большую роль в стандартной программе бальных танцев отводится постановке корпуса и рук, взаимодействию партнеров.
Виды танца
Разновидностью венского вальса может быть вальс фигурный, но он не входит в программу соревнований по бальным танцам. Фигурный вальс – это концертный номер, построенный по законам драматургии – с экспозицией, кульминацией и развязкой. Фигурный вальс может иметь сюжет.
Особенности венского вальса
На танцевальных соревнованиях по бальным танцам должна исполняться европейская версия вальса, другие не допускаются. Первый шаг партнера должен быть направлен между стопами партнерши, а не в сторону, так как таким образом можно достичь большего совершенства в исполнении поворота. Разница между танцевальными па мужчины и женщины должна составлять один такт: в то время, когда партнер делает первый шаг, партнерша уже готовиться к повороту, а когда партнер танцует второй такт, то партнерша танцует третий и т.д.
Так как вальс – это танец, который танцуют все. Жесткие требования, предъявляемые к исполнению танца, уместны только по отношению к профессиональным танцорам. Для основной массы танцующих достаточно уловить музыкальный ритм и освоить базовые движения. Но, безусловно, если каждый возьмет хотя бы несколько уроков венского вальса, исполнение этого танца принесет ни с чем не сравнимое удовольствие и для зрителей и для танцоров.
Венский вальс история возникновения
Первые упоминания о вальсе датируются 12-13 столетием. Однако венский вальс, как думают многие вовсе не из Австрии. Называется он так потому, что пик популярности он пережил в начале 19 века в Вене под музыку Штрауса. Вообще большинство исследователей сходятся во мнении, что венский вальс родился во Франции.
Еще в Парижской газете «Ла Patrie» упоминался крестьянский французский танец из Прованса (Provence) 1559 года. Танец танцевали под народную музыку «Volta» в залах королевских судов. Вольта тех времен была очень похожа на норвежский фольклорный вариант вальса. Однако король Франции Луи XIII (1610-1613) посчитал этот танец безнравственным и запретил его. Поэтому вольта стала исполняться под музыку в пять счетов. На этом история вальса теряется где-то во Франции и неожиданно возникает в Германии.
В 1754 в Германии появилась первая музыка, которая местами напоминала современные вальсы и называлась «Waltzen», что в переводе с немецкого означает «вращаться». В 1770 году музыка для данного танца стала напоминать современные мелодии венского вальса. И опять же сильные мира сего усмотрели в танце – нарушение норм морали. Однако, несмотря на запреты, танец стал очень популярным в Вене, костюмы для бальных танцев, в том числе для вальса, поражаюь своей нежностью, легкостью, грацией. В 1812 году вальс распространился и на Англии, где его ознаменовали немецким вальсом. Короли и правители также не упускали возможность вновь наложить запрет на «неприличный танец».
Представляете, что было бы с ними, увидь они наши современные танцы? Вальс в те времена назывался танцем легкого поведения! Однако никакие ухищрения властей не смогли сдержать танцевальное увлечение подданных. Именно в это время родился знаменитый композитор Йохан Штраус, который написал более 500 вальсов, различные польки, кадрили и марши. А поскольку Штраус родился в Вене, постепенно вальс стали называть венским.
Сегодня венский вальс исполняется в ритме около 180 ударов в минуту, с ограниченным набором движений: change steps, hesitations, hovers, passing changes, natural и reverse turns, перемещение в центр и вращение (Fleckerls), переходящее в contracheck. До сих пор он не включен в программу Блэкпула, а за последние три года из программы для хобби и Е класса был вытеснен танго, а затем вообще перенесен в С класс, поменявшись местами с медленным фокстротом.
Танец Венский вальс (Viennese Waltz)
Легкий и романтичный венский вальс давно стал визитной карточкой выпускных вечеров и свадебных торжеств. Годы идут, меняется мода, но этому танцу время не страшно.
Необыкновенно красивый, грациозный и элегантный венский вальс прочно вошел в нашу жизнь. Ни одно торжественное мероприятие не обходится без этого очаровательного танца. Сейчас трудно представить, что у венского вальса была трудная судьба. Его запрещали, считали вульгарным. Время его исполнения строго регламентировали. Но ничто не могло остановить победного шествия венского вальса, и со временем он становится все более и более популярным.
История возникновения танца
Хотя вальс и называется венским, его рождение связано с Германией. Первый танец трехдольного размера появился еще в 12-13 веке, и назывался он «вольта». Позже, в Германии, популярность приобрел другой танец с музыкальным размером 3/4 — «Waltzen». От этих двух танцев и произошел известный нам венский вальс. Первоначально вальс танцевался гораздо медленнее. Известный сейчас вид танец приобрел лишь в 19 веке, когда Иоганн Штраус вынес на суд публики свои нетленные музыкальные произведения. Благодаря этому австрийскому композитору, который сделал венский вальс знаменитым, этот танец и носит свое название.
Танцы, предшествовавшие венскому вальсу, носили весьма целомудренный характер. Партнер должен был находиться от партнерши на почтительном расстоянии, и соприкасались они друг с другом только кончиками пальцев. Вальс, в котором мужчина находится с женщиной на очень близком расстоянии и обнимает ее, произвел настоящий фурор в светском обществе. Солидные дамы и кавалеры считали танец неприличным, вульгарным, зато молодежь встретила его с радостью.
После победы над Наполеоном, в Вене, в 1815 году состоялся конгресс союзников. Представители многих стран праздновали победу на балах, самозабвенно танцуя новый восхитительный танец. Именно тогда вальс приобрел четкий, акцентированный на первой доле такта, ритм. Вернувшись на родину, участники конгресса привезли с собою новый романтичный танец, который, несмотря на сопротивление светского общества, быстро вошел в моду. Триумфальное шествие вальса уже было не остановить.
Что такое венский вальс?
Венский вальс – это одна из разновидностей вальса. Вместе с медленным вальсом этот танец входит в европейскую программу бальных танцев. Среди других видов вальса, эту разновидность отличает более быстрый темп и более выраженный акцент на первую долю такта. Однако, несмотря на быстрый темп, венскому вальсу свойственны плавность исполнения, изящество, которому не мешают стремительное кружение и повороты.
Все чемпионаты по бальным танцам обязательно включают венский вальс в программу.
На соревнованиях выполняются обязательные фигуры:
натуральный и обратный повороты
обратный и натуральный флекерлы
перемены вперед и назад
чек из обратного к натуральному флекерлу
Так как количество обязательных фигур невелико, акцент участников соревнований смещается на мастерство и артистичность их исполнения. Чтобы добиться максимального совершенства в исполнении вальса, танцоры отрабатывают технику подъемов и опусканий, работы головы, покачиваний, работы стоп. Большую роль в стандартной программе бальных танцев отводится постановке корпуса и рук, взаимодействию партнеров.
Виды танца
Разновидностью венского вальса может быть вальс фигурный, но он не входит в программу соревнований по бальным танцам. Фигурный вальс – это концертный номер, построенный по законам драматургии – с экспозицией, кульминацией и развязкой. Фигурный вальс может иметь сюжет.
Особенности венского вальса
На танцевальных соревнованиях по бальным танцам должна исполняться европейская версия вальса, другие не допускаются. Первый шаг партнера должен быть направлен между стопами партнерши, а не в сторону, так как таким образом можно достичь большего совершенства в исполнении поворота. Разница между танцевальными па мужчины и женщины должна составлять один такт: в то время, когда партнер делает первый шаг, партнерша уже готовиться к повороту, а когда партнер танцует второй такт, то партнерша танцует третий и т.д.
Так как вальс – это танец, который танцуют все. Жесткие требования, предъявляемые к исполнению танца, уместны только по отношению к профессиональным танцорам. Для основной массы танцующих достаточно уловить музыкальный ритм и освоить базовые движения. Но, безусловно, если каждый возьмет хотя бы несколько уроков венского вальса, исполнение этого танца принесет ни с чем не сравнимое удовольствие и для зрителей и для танцоров.
История вальса – самого известного символа Вены
Судьба венского вальса – когда-то обольстительного, а сегодня скорее ностальгического танца – и его влияние на наше восприятие оперы «Кавалер розы»
«Бал в Хофбурге», Вильгельм Гаузе, 1900 год
Один из самых устоявшихся образов Вены – «вальсирующий город». Элегантно одетые пары кружатся по бальной зале, оркестр играет что-нибудь из Штрауса – как правило, Иоганна-младшего, а не Рихарда. И новогодним утром, 1 января, праздничный концерт Венского филармонического оркестра в Музикферайн продолжает поддерживать этот образ, не в последнюю очередь благодаря знаменитому обязательному бису «На прекрасном голубом Дунае». В опере «Кавалер розы» Барон Окс во втором действии исполняет вальс как популярную песню, которая затем наполняет музыкальную атмосферу оперы и плавно перетекает в третье действие. Если мы в Вене, значит, непременно все должны танцевать вальс!
Вальс стал ассоциироваться с венской культурой с самого своего зарождения благодаря общественным танцевальным залам, которые открылись здесь в начале XIX века, в частности, зал «Шперль» в 1807 году. Это отождествление танца с городом началось с возникновением и развитием танцевальных оркестров Йозефа Ланнера и Иоганна Штрауса-старшего. Эти композиторы и дирижеры писали для своих оркестров популярные вальсы. После того как Иоганн Штраус-отец проехал с концертами по континенту, такое представление о Вене распространилось по миру.
Сила вальса – в его обольстительной природе. В начале XIX века он считался неприличным танцем, потому что не только был предназначен для двоих и исключал остальных танцоров (ведь в других танцах того времени могли участвовать одновременно четыре или восемь человек), но и требовал тесного физического контакта. Если партнеры не будут крепко держать друг друга, то сила вращения разделит их. Более того, крайне рекомендуется во время танца смотреть прямо в глаза партнеру: эта единственная, зафиксированная точка взгляда помогает избежать головокружения из-за эффекта вращающихся стен, который возникает, если смотреть поверх плеча партнера.
Интимный, сексуальный оттенок вальса, который возмущал ханжески настроенное общество, но волновал танцующих в начале XIX века, стал одной из отличительных черт вальса к началу XX века. Когда Барон Окс напевает вальсовый мотив в «Кавалере розы», этим он подтверждает, что в 1911 году, когда состоялась премьера оперы, вальс был не только знакомой, но и современной музыкальной формой. Вальс к тому времени приобрел двусмысленность и вызывал соответствующие ассоциации, как и намерения Окса. Ностальгия в музыке «Кавалера розы» для первых зрителей оперы ощущалась благодаря вплетению композитором в мелодию отголосков стиля рококо XVIII века, а вовсе не из-за включения им вальса – и в самом деле, использование его в декорациях Вены 1740-х годов было анахронизмом, что и вызвало критику на премьере оперы в Дрездене.
К концу 1920-х годов символизм венского вальса изменился навсегда. Австро-Венгерская империя рухнула, и это политическое событие, подобное землетрясению, вызвало волну ностальгии, и не в последнюю очередь по музыке и театру. На сцене показывалась ностальгическая и романтизированная картина мира, который был разрушен. Вена, находившаяся в упадке, стала символом падения всей империи. Когда Рихард Штраус писал вальсовую музыку для оперы «Кавалер розы», зрители тогда еще могли слышать что-то для них современное. Но всего пару десятилетий спустя ту же самую музыку стали воспринимать по-другому, с тоской по прошлому, и в Австрии, и во всем мире.
Когда в 1939 году Европа опять приближалась к войне, ностальгия по довоенному времени (до Первой мировой войны), связанная с Веной и вальсами, стала даже сильнее. Ассоциации, которые вызывал вальс в Вене 1939 года, очень отличались от тех, которые возникали у первых зрителей «Кавалера розы» в 1911. Тогда Рихард Штраус перекинул музыкальный мост для публики в мир, который они знали. Для следующего поколения этот вальс стал музыкальным символом мира, который они утратили. Сегодня, более века спустя после премьеры оперы «Кавалер розы», слышим ли мы венский вальс в каком-то ином смысле, чем просто романтический отголосок эпохи, которой мы не знали?
Фрагмент статьи Джона Снелсона «Вена во времена вальса», полностью опубликованной в буклете к спектаклю Королевской оперы «Кавалер розы».
Перевод: Валентина Таратута
Текст является переводом статьи, размещенной на сайте ROH. По договоренности с театром текст дается в точной редакции автора статьи, имя которого указано в тексте перевода. За все неточности и ошибки в тексте «Музыкальные сезоны» ответственности не несут.
Первый Венский Вальс датирован 12-13 столетием и применен в танце под названием «Nachtanz». Венский Вальс пришел к нам из Баварии и назывался тогда как «German». Приблизительно в начале 1830 года, композиторы Франц Ланнер (Franz Lanner) и Иоган Штраус (Johann Strauss) написали несколько очень известных сейчас вальсов нашей эры, способствуя тем самым развитию и популярности этого танца. Эти вальсы были весьма быстры, но, сделав ритм танца более удобным, мы теперь называем их Венскими Вальсами (Viennese Waltz) и всегда с радостью танцуем.
В течение 16-ого столетия вольта становится популярной в залах королевских судов Западной Европы, где тогда проводились танцы. Arbeau описывает этот танец похожим на «гальярду»(Galliard), исполняемый под музыку в ритме 3/2, но быстрее. При этом вольта и гальярда танцевались в пять шагов на шесть ударов по музыке. В вольте партнеры танцевали в закрытой позиции, но леди смещалась влево относительно джентльмена! Партнер держал партнершу за талию, леди клала правую руку на плечо джентльмена, поддерживая юбку левой рукой. Платье приходилось держать, поскольку во время вращений юбка запутывалась вокруг пары и мешала двигаться дальше.
Как в любом танце с вращениями, так как один из партнеров фактически выполняет шаги вокруг другого, их приходится делать длиннее, чем в обычных шагах в сторону. При этом обычно ноги партнера длиннее ног партнерши, и для того, чтобы партнерша могла обойти партнера, в норвежском вальсе он поднимает ее над полом и переносит по воздуху. В вольте партнеры делали то же самое, при этом так держась друг за друга, что в светском обществе танец стал считаться крайне безнравственным и был запрещен королем Франции Луи XIII (1610-1613).
Однако танец стал очень популярным в Вене. Специально для вальса открывались большие танцевальные залы, такие как «Sperl» в 1807,»Apollo» в 1808 (в котором могли разместиться 3000 пар!). В 1812 танец появляется в Англии под названием «немецкий вальс» и вызывает большую сенсацию, наибольшей популярности достигая в 1816 году. Разгневанный лорд Байрон в 1813 году, увидев свою жену в руках друга на недопустимом расстоянии, писал: «Здоровый джентльмен, как гусар, раскачивается с дамой, как на качелях, при этом они вертятся подобно двум майским жукам, насаженным на одно шило».
Благодаря его воспитанию, а также тому, что оба они родились в Вене, вальс стал носить имя «венского». Очень долгую по тем временам жизнь «Король вальсов» прожил в музыке, написав более 500 вальсов, различные польки, кадрили, марши. Он был трижды женат, его первая жена Jetty Treffz, певица, убедила его попробовать силы в оперетте, и его «Летучая мышь» (1874) и «Цыганский барон» (1885) стали классикой оперетты. Огромное число композиторов середины 19 века, братья и племянники Штрауса писали вальсы, вдохновленные творчеством Йохана Штрауса (Johann Strauss).
В настоящее время «Венский Вальс» исполняется в ритме около 180 ударов в минуту, с ограниченным набором движений: change steps, hesitations, hovers, passing changes, natural и reverse turns, перемещение в центр и вращение (Fleckerls), переходящее в contracheck. До сих пор он не включен в программу Блэкпула, а за последние три года из программы для хобби и Е класса был вытеснен танго, а затем вообще перенесен в С класс, поменявшись местами с медленным фокстротом.
Музыка танца страстно приподнята и элегантна, танец красив и за его исполнением очень приятно наблюдать. Создателями чарующих мелодий вальса были отец и сын Штраусы, Легар, Вальдтейфель, а также другие великие композиторы, среди которых Шуберт, Шопен, Берлиоз, Чайковский, Сибелиус, Вебер, Равель.