paco rabanne история бренда
inTrends
Пако Рабан
Пако Рабан, модельер с пассатижами. Так говорили о нем современники и совсем не врали — лишь слегка преувеличивали. Настоящий, матерый футурист, выпускавший на сцену моделей, завернутых в железные листы, местами художественно оформленные. Он больше не владеет своим модным домом, но дело его, помноженное на современные технологии, живет.
И даже те, кто мало представляет себе наряды от Рабана, скорее всего, наслышаны о его фантастических духах. Думаем, пришло время узнать что-то и о самом кутюрье.
Немного биографии
Его на самом деле зовут Франсиско Рабанеда и Куэрво, он испанец. Семья, вернее то, что от нее осталось после расстрела отца-коммуниста, бежала во Францию. Мальчик рос с мамой и бабушкой и с детства разрывался между левыми взглядами матушки и фантастическими воззрениями бабушки – истовой католички, хранительницы всех народных преданий и суеверий. Кому другому это бы психику расстроило, но Пако, как будущему творцу, все пошло на пользу.
Да, а как же он стал Пако, если сначала был Франсиско? В мире моды псевдоним иногда очень нужен. Особенно если вы испанец в Париже и ваше полное имя труднопроизносимо для местных. И вот обрезаем испанское окончание и меняем имя с банального на значащее и звучащее: Пако в переводе с греческого — «ворон». Юноша уверял всех, что именно ворон покровитель его рода, намекая на древность и знатность оного.



Судьба немного помогла юному Пако: мать работала в одном из лучших домов моды того времени – Balenciaga. Видимо, хозяин дома Кристобаль Баленсиага, тоже выдающийся испанец в Париже, пригрел соотечественницу и дал ей работу. Это мать, а не погибший отец, стала примером для своего мальчика, который просто пошел в моду по ее стопам. Сначала он мастерил украшения из металла и предлагал их разным модным домам. Видимо, украшения были неплохие, раз их покупали. А потом на мир свалились 60-е с их модной, космической и сексуальной революцией, и тут Пако своего шанса не упустил.
После первых полетов в космос прогрессивный мир был готов к самому невероятному повороту событий. Молодежь настроилась лет через десять расстаться с Землей и всем ее консервативным укладом. Модные и продвинутые жаждали только радикального будущего – любого, самого невероятного, лишь бы ничто не напоминало о душном, затхлом прошлом с его кринолинами и классическими костюмами.
Рождение стиля Paco Rabanne
Это случилось в 1966 году, через год после того, как Анри Курреж выпустил первую футуристическую коллекцию в космическом белом цвете и с невероятными, непривычными юбками мини. Ничто больше не сдерживало фантазии молодых мастеров. Пако Рабан показывает свои «12 платьев, сделанных из современных материалов, которые нельзя носить». Скажем больше – их и показывать-то было нельзя!
Девушки, завернутые в фигурно изрезанные железные листы, ранились до крови еще до выхода на подиум. Другие осторожно натягивали железные кольчуги, сплетенные из проволоки, третьи так же осторожно, ни в коем случае не присаживаясь, чтобы не поцарапать нежных ягодиц, ходили в туниках, собранных их металлических пластинок. Ну и так далее… Эффект получился тем более потрясающий, что манекенщицы были чернокожими – в духе метиссажа, объявленного главным трендом будущего. Ну конечно, космическое человечество перемешается и создаст новые расы, готовьтесь!

Кто-то был в восторге от показа, кто-то смеялся, повторяя: «Этот парень гораздо чаще пользуется пассатижами и молотком, чем ножницами и иголкой». Да вообще почти не пользовался он ножницами и иголкой, ну и что? Шанель брезгливо процедила, когда ее спросили о модельере Рабане: «Он металлург, а не модельер».
Но Рабана все это ничуть не смущало, он был настоящим революционером и как все футуристы радовался малейшей возможности поскандалить и возмутить публику. Интересно, где он взял свои сумасшедшие идеи: в работах немецких авангардистов начала 20 века или, наоборот, в глубоком прошлом? Где-то в середине 60-х откопали могилу китайского принца, мумия которого возлежала в гробу с лицом, прикрытым нефритовыми пластинами, соединенными друг с другом точно так, как пластины в платьях Рабана. Мы теперь уже правды не узнаем. Но Рабан нашел свой стиль и следовал ему неуклонно, без компромиссов.
В том же, 1966 году он представил одноразовую коллекцию одежды из бумаги. Посмотрите на сегодняшнюю моду – как много в ней моделей, похожих на бумажные «макеты» Рабана. Он предсказал этот поворот в дизайне одежды.
Ароматы, придуманные Рабаном



Задумавшись о том, как «космическая девушка» должна пахнуть, Рабан создает свой первый аромат и это только начальное звено в цепочке его парфюмерных успехов. Здесь он преуспел даже больше, чем в дизайне одежды. Аромат был цветочно-альдегидным и невероятно манким, притягательным и фантастическим. Это вам не банальные ландыши Диора, всем уже надоевшие.
С тех пор Рабан делал много разных коллекций, но если его одежда иногда из моды выходила, то ароматы выстреливали всегда. Не знаете, что подарить женщине, боитесь не угадать с любимым запахом? Рабан! Он подходит всем и нравится всегда.
Кстати, мужской аромат Пако создает только в 1973 году. Возможно, именно потому, что футуризм в одежде начинает выходить из моды, Paco Rabanne Pour Homme становится невероятно популярным. В общем, незнакомым мужчинам тоже можете дарить духи от Рабана.
Будущее моды без Пако Рабанна



В 70-е футуризм тухнет и гаснет, все отворачиваются от синтетических материалов, грезят о возврате ко всему натуральному. Да и в космос земляне не улетели, вопреки ожиданиям… Снова заговорить о себе Пако Рабан заставил лишь в 1988 году, когда выпустил коллекцию из органического стекла, лазерных дисков и голографического волокна. Это, конечно, не было потрясением основ, но дизайн получился невероятно талантливым.
И все равно век модельеров заканчивался: в Париже все навязчивее стали говорить о смерти haute couture, о том, что модные дома не выдерживают конкуренции с массовым производством и разоряются. Вот и Пако Рабан в 1999 году вынужден был уйти из собственного дома моды.



Для Пако Рабана это, конечно, было концом света. И его личный крах превратился в навязчивую идею о гибели всего мира. Бывший футурист вдруг превратился в одержимого эзотерика, уверенного в том, что на Париж летом 1999 года упадет русская космическая станция, а потом начнется всемирный апокалипсис. Он кричал об этом на всех углах, а мир моды с удовольствием поддержал панику. Говорят, кутюрье даже купил себе подземное убежище в Пиренеях.
Сейчас Рабан пишет футуристические картины. Его модный дом живет без него и живет и довольно успешно. Сверхсовременные материалы превратили все его дикие фантазии во вполне носимую и очень актуальную одежду. Например, манекенщицы и модницы сейчас с удовольствием носят кольчуги, только не из металла, а из силиконовых материалов – мягких, но внешне неотличимых от благородного железа. Прогресс сделал свое дело, будущее пришло!
Но предсказал и придумали это будущее такие гении моды, как Пако Рабан. И вы по-прежнему можете смело покупать и дарить чудесные духи этого модного дома во всех затруднительных случаях.
Пако Рабан: история успеха
Популярные духи от Пако Рабан:
Вращаясь в модных кругах, Франсиско постепенно увлекся моделированием одежды, и в 1966 году создал свою первую коллекцию, подписанную «Пако Рабанн».
Провокация удалась. Парижская палата Высокой моды отреагировала сразу же. На голову начинающего дизайнера, нарушившего не одно правило Высокой моды, которые создавались на протяжении десятилетий, посыпались раздраженные реплики. Однако Пако Рабанна это не остановило. Получив то, на что, собственно, он и рассчитывал, Рабанн в 1967 году открыл в Париже свой собственный Дом моды. Продолжая экспериментировать, он находит новые материалы, пригодные, по его мнению, для создания одежды. Он делает одежду из пластмассы и алюминия, металлических цепей и жесткого пластика, флуоресцентной кожи и оптических нитей, бумаги и лазерных дисков, оптоволоконной проволоки и страусиных перьев, пластиковых бутылок и дверных петель. В его коллекциях были даже платья, собранные из кусков металла, отлитых по форме тела. И хотя иногда модельер использует в работе традиционные материалы, он деформирует их до неузнаваемости, что можно видеть в его платьях из накладывающихся кожаных треугольников или связанных из полосок норки и разорванного на полосы шелка.
Следующая коллекция Пако Рабанна, появившаяся в 1968 году, была представлена платьями из алюминиевых нитей и имитационными шубами. Но популярность модельера росла, и в том же году ему предложили создать костюмы для фильма «Барбарелла», в котором играла Джейн Фонда.
Популярный парфюм от Пако Рабан:
Всего через три года после создания первой «революционной» коллекции одежды Рабанн обратил внимание на парфюмерную линию. И немудрено. Мало сказать, что на сегодня производство парфюмерии и косметики приносит немалые прибыли Дому Рабанна. Этот бизнес становится основным источником доходов.
Платья-кольчуги, модная революция и «Барбарелла»: что нужно знать о дизайнере Пако Рабане
Пако Рабан (настоящее имя — Франсиско Рабанеда-и-Куэрво) родился на севере Испании, но с самых юных лет жил во Франции, а его мать работала в модном доме Кристобаля Баленсиаги. Сам будущий дизайнер учился в Париже на архитектора, но по профессии впоследствии не работал (хотя архитектурные познания задействовал вовсю): еще студентом начал делать модные аксессуары и бижутерию с использованием необычных для того времени материалов вроде плотных пластмасс на основе ацетата целлюлозы. Украшения получались легкими, яркими и, что важно, недорогими. Ими заинтересовалась молодежь, и к 1965 году Рабан смог продать около двадцати тысяч своих изделий — он реализовывал их сам, а еще сотрудничал с парижскими модными домами Givenchy, Dior и Balenciaga, создавая для них украшения.
Свою первую коллекцию одежды дизайнер показал в 1966 году, она получила говорящее название Manifesto: 12 unwearable dresses in contemporary materials — то есть «12 неносибельных платьев из современных материалов». Это действительно были скорее арт-объекты, нежели одежда: для создания платьев Рабан использовал пластиковые диски, алюминиевые пластины, ПВХ, оргстекло, бумагу, металл — то есть все то, с чем работали передовые предметные дизайнеры и архитекторы того времени. В моде коллекция Paco Rabanne стала революцией и дала мощный толчок к развитию футуризма.
Пако Рабан одним из первых начал выводить на подиум темнокожих моделей. Они участвовали и в его дебютном показе, что добавило ему резонансности. Также дизайнер стал первым, кто начал использовать в своих показах музыкальное сопровождение, — раньше дефиле проходили без музыки, под зачитывание номеров нарядов и устное их описание.
Революционная манера работы быстро принесла Рабану популярность и востребованность, и в 1968 году режиссер Роже Вадим пригласил дизайнера создавать костюмы для фильма «Барбарелла» — научно-фантастической картины с эротическим уклоном и Джейн Фондой в главной роли. Рабан придумал для фильма около 20 нарядов: это были футуристичные мини-платья в сочетании с высокими ботфортами, обтягивающие комбинезоны-скафандры, боди, напоминающие доспехи, — то есть дизайнер работал все в той же эстетике сочетания передовых неожиданных материалов и самых модных на тот момент откровенных силуэтов. Для моды «Барбарелла» стала культовой картиной: ей посвящали свои коллекции Dior и Givenchy, а Жан-Поль Готье вдохновился для создания костюмов к «Пятому элементу».
В 1969 году Рабан создал, как теперь принято говорить, иконическую сумку. Плетеная из металлических пластин и колец Le 69 bag произвела фурор, и на протяжении десятилетий модель остается актуальной и желанной: в коллекциях Paco Rabanne она появлялась еще не раз, а в 2020 году культовую сумку перевыпустил авангардный бренд Comme des Garçons.
В том же 1969-м Рабан начал расширять свой бренд в сферу парфюмерии и в сотрудничестве с компанией Puig (именно ей сейчас принадлежит бренд Paco Rabanne) выпустил первые духи Calandre. Вышедший в 1973-м мужской аромат Paco Rabanne pour Homme стал своего рода парфюмерным прорывом: до Рабана создавать «немужественные» цветочно-древесные ароматы для мужчин решались немногие. Сейчас парфюмерная линия Paco Rabanne насчитывает около четырех десятков ароматов и знаменита больше, чем модное направление бренда.
А еще Пако Рабан — художник, хотя долго не афишировал эту часть своей творческой натуры. В 2005 году он провел выставку своих рисунков в Москве — это была его первая персональная выставка. «Мне 72 года, и я хотел показать миру свои рисунки, прежде чем исчезнуть с этой планеты. Я не показывал их никому, кроме Сальвадора Дали 30 лет назад, который сказал мне продолжать», — рассказал он тогда. Одну из работ, представленных на выставке, Рабан посвятил трагедии в Беслане: он планировал ее продать и отправить вырученные деньги женщинам Беслана.
История марки Paco Rabanne начинается с 1965 года с создания совершенно новых сережек из из прозрачной пластмассы на основе ацетата целлюлозы в одной из мастерских семьи Рабанн. Модели сережек пользуются успехом у молодых покупательниц, восхищенных оригинальностью и доступной ценой. За год продано 25000 пар!
Благодаря такому успеху и его освещению в средствах массовой информации, марка решает заняться производством одежды из только что открытого ею революционного материала. Первой вещью становится болеро!
В 1966 году марка Paco Rabanne представляет свою первую коллекцию в Париже. Мнения критиков по поводу двенадцати произведений из современных материалов, названных «непригодными для носки», разделились. Футуристичные платья из жестких пластин, скрепленных кольцами, потрясли публику. В международной прессе Пако Рабанна называют Жюль Верном высокой моды.
Позже дизайнер решает попробовать свою силы в парфюмерии. Аромат Calandre (его название вызывает ассоциации с металлом) станет первым ароматом для женщин, на создание которого дизайнера вдохновила модель автомобиля.
В 1976 году марка представляет первую коллекцию одежды прет-а-порте для мужчин Diffusion.
В 80-х годах марка прибегает к материалам повторного использования: алюминий, газетная бумага, губка. Некоторые из таких произведений создаются за несколько минут.
В 1986 году дом моды куплен группой Puig, но сам Пако Рабанн остается его главным креативным директором. Стиль Пако продолжает развиваться, и новые технологические изобретения, как и новые материалы, будут источниками его вдохновения. Так в 1988 году появятся платья из лазерных компакт-дисков, в 1993 – из оптического волокна, а в 1994 – из плексиглаза.
В 1990 году открывается первый бутик Paco Rabanne в Париже. Дизайн разработан архитектором Эриком Раффи, а использованные материалы (стекло и металл) напоминают о вкусах создателя марки.
В том же году Пако Рабанн предлагает коллекцию, очень сильно отличающуюся от его прежних творений. Для ее создания использован синтетический материал, напоминающий мягкую кожу. Одежда, изготовленная из этого материала, отличается легкостью и комфортом.
В 1999 году, после того как производство моделей высокой моды в модном доме прекратилось, дизайнер продолжает следить за созданием коллекций прет-а-порте и парфюмерии, однако, все больше и больше удаляется от ателье. В течение нескольких смена нескольких креативных директоров: Орелиан Трамблэ, Кристоф Декарнен, Розмари Родригес и Перри Эллис попробуют приспособить стиль Paco Rabanne под пожелания современной публики.
Сейчас дом Paco Rabanne не принимает участия в неделях моды, но по-прежнему выпускает часы и ароматы, а так же грозится вернуться на мировые подиумы.
История в датах
1965: Создание фантазийных украшений и появление марки Paco Rabanne.
1966: Первая коллекция и появление платьев из алюминиевых пластин.
1967: Появление платьев из бумаги.
1969: Выпуск первого аромата Calandre.
1976: Первая коллекция для мужчин.
1986: Дом Rabanne куплен группой Puig.
1990: Пако Рабанн получает премию «Золотой напёрсток» за достижения в области высокой моды.
1996: Создание платьев-пузырей из пластика и металла.
1997: Создание объемных платьев-пачек из пластика и серебристого металла. Появление прозрачного платья из прозрачной пластмассы и шариков, заполненных водой.
1999: Пако Рабанн отдаляется от одноименной марки.
2002: Розмари Родригес становится креативным директором.
2003: Создание платья из хрустальных капелек.
2005: Новая смена креативного директора.
2007: Выставка самых знаменитых изделий марки Paco Rabanne.
2008: Выпуск аромата 1 million.
brandshop_ru
BRANDSHOP
ЖЖ о моде, стиле и lifestyle
Пако Рабан
Paco Rabanne помнят за использование нетрадиционных материалов и уникальную технику создания одежды. Бренд, основанный испанцем в 1960-е годы, в 2015 году получил новый логотип. Сегодняшний креативный директор Жульен Доссена продолжает дело модельера, который первым предложил платья из пластика и металла. Основным направлением дома моды стали ароматы.
Переломный момент
Пако Рабан родился в 1934 году недалеко от Сан-Себастьяна, Испания. Рядом жил Кристобаль Баленсиага, не менее известный дизайнер, позже обосновавшийся в Париже. Туда же направила Пако, сбежав во Францию во время гражданской войны. В 18 лет он начал изучать архитектуру в Национальной школе искусств, попутно разрабатывая ювелирные изделия и кнопки. Лишь спустя более десяти лет, когда модельеру было уже 30, он представил свои первые дизайнерские проекты. Через два года, в 1966 году у одноименного бренда состоялось революционное шоу под названием «Двенадцать непригодных для носки платьев в современных материалах». На показе Рабан полностью нарушил концепцию, используя музыку, что для того времени было новшеством. Утверждая, что «шитье — это рабство», он делал платья не из ткани, а из бумаги и других “немодных” материалов, таких как пластик и металл. Они были скреплены проволокой и клеем.
Одежда Paco Rabanne существовала где-то между искусством и модой. Коллекционер Пегги Гуггенхайм была одним из его первых клиентов, а знаменитая певица Франсуаза Арди стала его поклонницей. В 2017 году Доссена ссылался на тот самый комбинезон из металла, который Арди носила в 1968 году, в том же году, когда Брижит Бардо щеголяла в их одежде в клипе «Contact». Тогда для Джейн Фонды был смоделирован футуристический костюм для ее роли в фильме «Барбарелла».
Парфюмерия Paco Rabanne
Когда испанский модельер предложил женщине отказаться от шелка и атласа и вместо этого выбрать одежду из металла или пластика, изменился мир моды. Его творения исторически поместили между дизайнами Андре Курреже и Пьера Кардена. Все трое считаются модными футуристами, но в случае с Рабаном он также известен своими духами. Та же мятежная эстетика, которая была в коллекциях одежды, проходит через парфюмы Paco Rabanne, разработанные в партнерстве с компанией Puig. Выпущенный в 1969 году его первый женственный аромат Calandre построен вокруг смелой комбинации цветов и металла. В 1973 году дизайнер произвел революцию, представив мужской аромат Paco Rabanne Pour Homme.
Paco Rabanne Invictus
В 2013 году был представлен мужской аромат Paco Rabanne Invictus, который позиционировался как парфюм, выпущенной в спортивном стиле. Название говорит само за себя. Invictus в переводе с латыни означает «непобедимый». Флакон выполнен в виде кубка победителя, а среди акцентов самих духов выбраны грейпфрут и морские нотки.
Paco Rabanne Olympea
Образ бренда Пако Рабан 2015 года был создан под вдохновением от олимпийских, римских и сверхчеловеческих качеств. Изображения, выбранные для продвижения ароматов и самого дома моды не связаны с тем, что может считаться основной философии, созданной дизайнером. Но они также смело противостоят роскоши, как это было им задумано.
В тот год изменения концепций появились женские духи Paco Rabanne Olympea. Они считаются восточной цветочной парфюмерией. В рекламной кампании снялась модель Лума Гроте, которая предстала в роли греческой богини. Автором аромата является парфюмер Лок Донг. Нотки ванили и сандалового дерева переплетаются с имбирной лилией и водяным жасмином. Очень женственный и чувственный букет, появившийся в круглой бутылочке с крыльями.
Пако Рабан 1 миллион
Мужские духи были представлены еще в 2008 году, но до сих пор остаются одними из самых востребованных. Суть рекламной кампании была в том, чтобы показать успешность мужчины. Дорогие автомобили, уважение, слава, все это было в видеоролике. Сами духи представляют собой золотой слиток с надписью «1 миллион». Золото отражает власть и богатство. Флакон больше всего похож на дизайны одежды Paco Rabanne: такая же плоская металлическая пластина, которые модельер использовал для платьев. Верхними нотами аромата стали мята и красный мандарин, а ноты шлейфа названы как аккорд кожи.














