mr kitty исполнитель биография
Биография:
Mr.Kitty (Forrest Avery Carney) родом из города Остин, Техас (Austin, Texas), здесь он записывает и выпускает свои собственные альбомы, в данное время через Negative Gain Records.
Mr.Kitty, использующий в своей музыке множество спектров от темной электроники до брейкора, уже успел выступить на сцене с Crystal Castles и получить музыкальный обзор в Dallas Observer. Пишет темные и броские оригиналы, а также ремиксы популярных песен.
Интервью с Mr.Kitty: «Я записываю все в своем доме, в прачечной, с помощью компьютера, который я использую еще с тех времен, когда мне было 18 или 19, он доживает свои последние дни. То есть, я все еще использую Windows 7 *смеется* с четырьмя гигабайтами ОЗУ. Это очень мало. Я всегда хотел попасть в эпизод MTV Cribs (это документальная телевизионная программа, созданная на MTV, и рассказывает о турах по частным домам знаменитостей).»
Но Mr.Kitty все же смог спродюссировать вполне серьезные альбомы в своей прачечной. Сейчас он собирается выпустить свой седьмой полнометражный альбом (EPHEMERAL), на данное время — его лучшая работа. Так же он выпустил семь мини альбомов. Становится понятно, что это не просто его занятость, а создавать музыку — это то, что он просто должен делать.
«Мелодии звучат обрывками у меня в голове и я не знаю, что мне делать. Тогда я сажусь за компьютер, и делаю из них полноценную песню. Иногда это всего-лишь обрывок бас линии, на которую все опирается в дальнейшем. Я могу смотреть телевизор, когда это обрушится на меня, словно снег на голову. Обычно я начинаю с мелодии. Что угодно приходит ко мне в голову, а я работаю над этим, и после записываю. Я всего лишь делаю песню один раз»
Новый альбом Mr.Kitty, наверное, самая амбициозная его работа. EPHEMERAL, что значит «маложивущий» или «временный», это работа из 30-ти песен о его друге, который преждевременно скончался.
«Когда мой друг умер, у меня появилось желание сделать что-то особенное. Очень много мыслей и эмоций посещали меня в 2018 году. Я хотел много чего сказать, и я решил сделать это с помощью музыки. Последний год был мрачным, и мне было трудно самовыражаться, поэтому я говорил с помощью музыки и мелодий. Это помогло мне прийти к соглашению с самим собой. Я написал 40 песен, которые не попали в альбом, но будут выпущены в течении года в качестве b-side’ов. Первые восемь, которые я написал, я презентовал на SXSW, даже толком не отрепетировав их. Последний год был очень тяжелым — мой друг умер, мое оборудование украли прямо из машины…»
Журналист: «Оборудование? Компьютер из прачечной?» Форрест: «Оборудование для моих выступлений в живую. Мне пришлось провести кампанию по сбору средств на ‘Go Fund Me’. У меня лучшие фанаты во всем мире, очень заботливые и великодушные.»
Много альбомных треков были написаны под грустными впечатлениями от смерти друга.
«Когда я делал “I Did It All For You”, последняя песня на альбоме, я черпал вдохновение с песни Imogen Heap “Hide And Seek”. Я хотел такую же песню, хотел, чтобы один только голос звучал весь трек. Если сыграть ее на гитаре, то она будет звучать в стиле кантри, но на ней все мои чувства усложняются»
Не смотря на то, что это все звучит достаточно тяжело и депрессивно, у Mr.Kitty отличное чувство юмора и мне очень приятно с ним разговаривать. Тут пойдет разговор о видеоклипах, которые он планирует сделать.
«Я потратил так много сил на этот альбом, но снял всего один видеоклип, так что я сделаю много видео. Не по одному на каждую песню, а именно много. Это будут внеальбомные синглы и b-side’ы. Представляете, как круто это будет? Вернуть эти мини CD из 90-ых. Знаете, такие небольшие по размеру, с двумя или тремя треками. Или, может, выпустить десять таких, а потом сделать сборник. Это было бы круто»
интернет лейбл Притон
Новые релизы
«Шел Человек» сингл проекта Waria
Альбом «Доктор Ящер» (2015)
Mr. Kitty – “Life”, 2013
Жизнеутверждающий постапокалиптический синтипоп, именно так можно охарактеризовать все творчество американского исполнителя, который выступает под псевдонимом Mr. Kitty. Этот музыкант уже последние несколько лет взрывает своими выступлениями танцполы и концертные площадки. Это сравнимо с лихорадкой, которую в свое время вызвали ранние Depeche Mode или же Miss Kittn со своей иронией, переходящей в гротеск.
Но здесь все несколько иначе Mr. Kitty может быть готично печален и одновременно танцевален. Эмоции, не доходящие до отчаяния, но близкие к этому. И самое главное – это звук, который сразу отличается от соратников по цеху, несмотря на обилие сегодняшних примочек, которые встроены в тот же iMac получается все еще делать вещи, обладающие своими характерными чертами и вызывающие умиление. А оно уже начинает граничить с ощущением того, что если ты не услышишь это еще раз, то произойдет этот самый апокалипсис здесь и сейчас.
В наших широтах этот исполнитель еще не набрал оборотов популярности и лайков в различных отзывах, тем лучше для того, кто открывает Mr. Kitty для себя первый раз. Пока его известность граничит с культовостью. В ранних альбомах еще чувствовался эксперимент и какой-то поиск в стиле и отдельно в звучании. В 2013 вышел осознанный альбом, наделенный своей четкой системой нервных переплетений, сложной и торкающей моментально, сразу, с первого трека.
“Life” – альбом – логическое продолжение одного из релизов выпускавшихся Mr. Kitty ранее, то есть альбома “Death”, конечно более чем тривиальный ход, но с подходом к звуку и аранжировкам треков эта банальность компенсируется и исчезает в общем потоке эмоций, на этот раз все-таки с приставкой пост-. Только этот префикс совсем не касается музыки, а имеет отношение к тому настроению, которое она несет. Вполне вероятно, что на обломках видавших виды мегаполисов уже пляшут наши с вами тени под что-то подобное, а голографическая проекция исполнителя давит на сенсорные кнопки и клавиши в пульте управления условиями окружающей среды дискотеки.
Каждый трек от вступления “Insects” до финального и очень глубокого “Father” – это перетекающие настроения, вернее амплитуды единого лирическо-меланхолического состояния. Тот же “London” наивно весел и печален одновременно и вызывает легкую улыбку. А ведь в жизни всегда драматизм мешается с иронией, главное взглянуть на это через правильный угол цветного стекла очков или же ощутить это при помощи соответствующего звукового сопровождения.
Новый музыкальный альбом «TIME» от mr. Kitty
Рецензия на альбом mr. Kitty «Time»
Год выпуска: 8.07.2014
Label: Juggernaut Music Group
Страна: UK
Жанр: synth-pop, whitchouse
Теги музыканта: electronic goth new wave post-punk synthpop witch house Austin
Оценка: 8/10
8 июля 2014 достаточно известный в электронных кругах американских исполнитель mr. Kitty (Forrest Carney, Форрест Карни) выложил на свой сайт записи нового альбома Time.
В продажу на аудиозаписях и лимитированная версия на кассетах поступит позже, ориентировочно в сентябре.
На темной сцене это 4 альбом исполнителя, входящий в цикл «Темная юность«, продолжая по словам музыканта «SELF-DESTRUCTIVE SYNTHPOP«.
Первые три альбома, — хотя это дело вкуса, — были резче, тяжелее, проще, они имели металический довольно горький привкус, в них чувствовалась некая разведка, агония и борьба. В частности LIFE и прошлые альбомы своего рода робко притоткрывали дверь в этот мир, а новый альбом TIME уже погружает нас в мир тревог и переживаний, оставляя тяжелое чувство недосказанности.
Альбом можно условно разделить на 2 части. Первую можно оценить как 6/10. Песни этой части вы могли слышать ранее: «Rats»и др. Они начинают как бы раскачивая альбом быстрым ритмом, они достаточно насыщенные, включают в себя элементы «припанкованности». Далее Форрест подготавливает к страданиям и очищениям.
Композиция “After Dark” кажется достаточно мрачно-романтической и острой, но настоящий катарсис творчества Форреста можно выделить композицией «Laceration», которая так и переводится на русский язык — «Терзания». Вы сразу ее услышите, она имеет очень быстрый ритм и выделяется среди всех треков своей надрывностью, призывами ко вниманию и теплу, но уже без надежды. После чего достаточно спокойная и даже отчасти пастырская “Child Of The Earth”.
Эта пластинка достаточно сильно отдает dark synthwave, хотя mr. Kitty старается не отходить от менее тяжеловесного synth-pop. Китти очень четко и уверенно держит ритм и стиль, его тексты не уходят в «плаксивое нытье». Даже такую сложную тему, как взаимодействие в сети на альбоме D E Δ T H в композиции «It is all true» музыкант выразил очень изящно и стильно, описывая настроение современной эпохи одиноких людей.
В этом альбоме композиции все также рассматриваются злободневные проблемы современного общества: одиночество, интернет-зависимость, эфемерность современных отношений, фейковый ненастоящий мир в тысячах зеркал.
Музыант полугениален, но сильно недооценен современниками.
Треклист:
1. XIII 03:34
2. Rats 03:27
3. Glow 03:42
4. Hollow 04:10
5. Devour 04:11
6. Neglect 03:34
7. Serenity 04:04
8. Pathogen 03:17
9. After Dark 04:17
10. Laceration 03:38
11. Black Truth 03:47
12. Into Nothing 04:27
13. Hold Me Down 03:54
14. Shadow Dancer 04:13
15. Child Of The Earth 04:13
В них усиливается ощущение тревожности, общее настроение этих песен можно описать стихотворением известного русского поэта серебряного века А. Блока:
Ужасен холод вечеров,
Их ветер, бьющийся в тревоге,
Несуществующих шагов
Тревожный шорох на дороге
Холодная черта зари —
Как память близкою недуга
И верный знак, что мы внутри
Неразмыкаемого круга.
Kittie (Китти): Биография группы
Группа Kittie — яркий представитель канадской метал-сцены. На протяжении всего времени существования коллектив почти всегда состоял из девушек. Если рассказать о группе Kittie в цифрах, то получиться следующее:
Выступления группы заслуживают отдельного внимания. Обладательницы мощных вокальных данных пронизывали своим пением с первых секунд. То, какой заряд зрители получали во время выступления девчачьего коллектива, нельзя сравнить ни с чем другим.
История создания и состав группы Kittie
Чтобы проникнуться историей создания коллектива, необходимо вспомнить Канаду в середине 1990-х годов. Именно тогда барабанщица Мерседес Ландер познакомилась с девушкой по имени Фэллон Боуман.
В результате эта дружба переросла в крепкий творческий союз. Дуэт начал репетировать. Вскоре девушки презентовали публике кавер-версии треков популярных коллективов.
Когда Мерседес и Фэллон поняли, что звучание, которое они получают в итоге, является неидеальным, то пригласили вокалистку и гитаристку Морган Ландер и бас-гитаристку Таню Кэндлер.
Новая группа ответственно приступила к репетициям. Девушки оттачивали музыкальное мастерство, а в перерывах уделяли внимание написаниям текстов для первого альбома.
Kittie (Китти): Биография группы
Творческий путь и музыка группы Kittie
Презентация дебютного альбома состоялась в конце 1990-х годов. Публика была приятно удивлена работой гёрлз-коллектива. Во-первых, на момент выпуска лонгплея девчонки не достигли совершеннолетия, поэтому для многих подростков они стали почти идолами. Во-вторых, меломаны были удивлены агрессивным посылом, который звучал в текстах композиций девчачьего квартета.
Не обошлось и без первых потерь. Практически сразу после презентации пластинки группу покинула Кэндлер. Девушка решила уделить больше внимания учёбе. Вскоре её место заняла Талена Этфилд, правда, на выпущенной пластинке Кэндлер ещё была в составе.
После тёплого приёма дебютной пластинки группа Kittie отправилась в турне со Slipknot, где выступала у популярного коллектива «на подогреве». Кроме того, коллектив стал участником тура Ozzfest’2000.
Группа в 2000х
В начале 2000-х годов стало известно о том, что Боуман покидает детище. Она нашла в себе силы создать собственный проект. Новая группа получила название Amphibious Assault. Новое детище Боуман понравилось поклонникам. Ей в полной мере удалось реализовать самостоятельный проект.
После неожиданного ухода Боуман все гитарные партии на новом лонгплее Oracle Морган Ландер пришлось записывать самостоятельно. После презентации нового студийного альбома поклонники отметили более экстремальное звучание. Такие изменения положительно повлияли на продажи альбома. Только за первую неделю «фанаты» раскупили свыше 30 тыс. экземпляров пластинки.
Выход нового сборника не обошёлся без тура. Обязанности гитариста на себя взял Джефф Филлипс, который занимал должность музыкального техника. Спустя некоторое время место Джеффа заняла Этфилд. В таком составе коллектив записал мини-пластинку Safe. Поклонники и музыкальные критики очень тепло восприняли новинку.
Kittie (Китти): Биография группы
В 2004 году дискография канадского коллектива пополнена полноформатным альбомом. Новый лонгплей получил название Until The End. За первую неделю было продано немного меньше 20 тыс. экземпляров. В то время коллектив активно сотрудничал с лейблом Artemis Records.
Через год после выпуска вышеупомянутой пластинки контракт был разорван в судебном порядке. Дело в том, что компания играла в нечестные игры. Она не выплатила музыкантам оговорённый гонорар и нарушила ряд прописанных условий контракта.
На тот момент в коллективе остались только сёстры Ландер. Аройо покинула группу без претензий, чего нельзя сказать о Маркс. Поклонники не хотели отпускать последнюю, даже начали мини-бунт, чтобы вернуть участницу группы Kittie.
После ухода важных солисток группа приняла в состав Тару МакЛеод и бас-гитаристку Тришу Доун. Кроме сестёр Ландер, Тара и Триш стали первыми официальными участницами коллектива. В 2006 году в обновлённом составе дискография группы пополнена мини-альбомом. Речь идёт о пластинке Never Again.
Создание лейбла Kiss of Infamy
Через год на собственном лейбле состоялась презентация нового лонгплея. Сборник получил название Funeral for Yesterday. После презентации пластинки группа отправилась в гастрольный тур, в рамках которого коллектив посетил Южную Америку. На тот момент приглашённой гитаристкой стала Иви Вужик. Доун была вынуждена покинуть сцену из-за проблем со здоровьем. В 2008 году группа Kittie поехала в большой европейский тур.
Презентация пятого студийного альбома состоялась в 2009 году. Пластинку In The Black музыканты записали на лейбле E1 Music. Композиция Cut Throat вошла в саундтрек к кинофильму «Пила 6». То, что трек зазвучал в фильме, увеличило количество поклонников творчества группы Kittie.
По доброй традиции сразу после презентации студийного альбома девушки отправились в гастрольный тур, который продлился до 2011 года. Вскоре появилась информация о том, что они работают над шестой пластинкой вместе с Зигфридом Мейером. «Фанаты» насладились новыми композициями сборника I’ve Failed You, презентация которого состоялась в том же 2011 году.
Японский чиновник Синтаро Цудзи мечтал создать компанию, которая делает и продаёт яркие вещи — так на свете появилась Sanrio. За 60 лет работы она выросла в миллиардный бизнес. Придуманная белая кошка стала её символом и приносит более 70% выручки.
В 1945 году, под самый конец войны, японский студент Синтаро Цудзи поступил на химический факультет Университета Гунмы. В то же время он вместе с друзьями открыл маленькое производство разного мыла, подсластителей, соевого соуса. Благодаря предприятию Синтаро, по его словам, «набил карманы деньгами».
После университета Цудзи устроился чиновником в префектуру Яманаси (недалеко от Иокогамы и Токио), откуда был родом, и отработал там 11 лет.
Я работал в префектуре Яманаси 11 лет и помог губернатору Хисаши Амано переизбраться. Но я не чувствовал себя на месте и хотел уйти. Начальство отговаривало меня: я бы получал пенсию (в то время она была доступна только учителям и чиновникам), если бы проработал 17 лет. Я отказался.
После ухода из префектуры Цудзи думал над тем, в какой области хотел бы открыть бизнес. Губернатор, узнав об этом, инвестировал в его будущее предприятие 50 тысяч иен. Вице-губернатор, глава местной торговой палаты и директор завода Яманаси по производству хрусталя вложили ещё по 50 тысяч каждый. Глава местной текстильной ассоциации дал Цудзи 25 тысяч иен.
Семья губернатора префектуры управляла алкогольным бизнесом, и губернатор уговаривал Цудзи развиваться в этой области. Цудзи отказался и позже решение объяснил так: «Губернатор прислал мне десять бутылок по 1,8 литра каждая. Было настолько тяжело, что я даже не смог их поднять. Тогда я подумал, что не смогу вести бизнес, продукцию которого не могу утащить собственными руками».
На выбор Синтаро повлияло тяжёлое детство. Мать умерла, когда мальчику было 13 лет, и почти всю юность он провёл у тети. Предприниматель связывал это время с одиночеством. Желание находить новых друзей и делать приятное людям привело его к бизнесу на небольших подарках.
Самое важное в жизни — иметь кого-то, кому ты можешь открыть свое сердце, иметь много друзей. Я спрашивал себя: а как можно подружиться? И дело не только в том, чтобы не делать какие-то вещи, которые портят людям настроение. Нужно сделать что-то, что их осчастливит.
Например, когда люди болеют, вы говорите им приятное. Когда они хорошо справились со своими обязанностями, вы их благодарите. Вы можете, например, подарить им что-то небольшое. Так вы покажете свою признательность и улучшите взаимоотношения.
Эти мысли и сформировали мой бизнес.
В 1960 году Синтаро Цудзи основал Yamanashi Silk Center. Первой продукцией были шелковые вещи, затем компания продавала туфли с ярким узором. Но вскоре Синтаро решил, что узнаваемость бренду придают собственные персонажи, которых можно изображать на товарах.
Yamanashi Silk Center сотрудничала с иллюстраторами на гонорарной основе: они рисовали героев и получали деньги за отдельные проекты. Позже Цудзи решил: лучше иметь штатных сотрудников, чем переплачивать временным.
В 1973 году Цудзи изменил название компании: с того момента она называется Sanrio, «святая река» в переводе с испанского. Примерно в то же время предприниматель нанял 20 штатных дизайнеров, которые занялись продумыванием персонажей.
Мы провели большой опрос, чтобы узнать, какие животные самые популярные. Больше всего нравились собаки, но Sanrio отказалась от этой идеи из-за сильного конкурента, Cнуппи.
После собак шли кошки и медведи. Все дикие животные были не очень популярны. Птицы (кроме сов), насекомые и морские животные — тоже.
В итоге мы представили трёх персонажей: кролика Хани, кошечку Китти и медвежонка Коро. Самой успешной стала Китти.
Тогда у Sanrio ещё не было собственного производства. Компания закупала готовую продукцию (от аксессуаров до предметов гардероба) и наносила на них принты с изображениями героев. Позже ситуация менялась, к 2010-м Sanrio выпускала фирменные вещи.
Изначально Цудзи ставил на лицензии: сторонние компании покупали права на использование героев Sanrio в своих товарах. Так компания охватывала большую аудиторию и меньше рисковала деньгами.