богородская игрушка история возникновения
Богородская игрушка: история создания и интересные факты
Столица Богородской игрушки
«Богородская игрушка» обязана своим рождением селу Богородское, расположенному ныне в Сергиево-Посадском районе Московской области. В XV веке селом владел известный московский боярин М.Б. Плещеев, после смерти которого, село вместе с крестьянами перешло по наследству его старшему сыну Андрею, а затем внуку Федору.
С 1595 года село Богородское становится собственностью Троице-Сергиева монастыря, а крестьяне – монастырскими крепостными. Именно крестьяне заложили в XVI-XVII веках основы резьбы по дереву, прославившей Богородское – нынешнюю «столицу игрушечного царства», на весь мир.
Предания села Богородское
Кто из крестьян вырезал первую деревянную игрушку, положившую начало народному художественному промыслу, жители села Богородское уже не помнят, но более 300 лет из уст в уста передаются об этом событии два интересных предания.
Первое предание гласит: «Жила в селе Богородском крестьянская семья. Вот задумала мать позабавить ребятишек – вырезала из чурбачка забавную фигурку и назвала ее «аука». Ребятишки поиграли с «аукой» и забросили ее за печку. Вот поехал муж крестьянки на базар, да и взял с собой «ауку» показать торгашам. «Ауку» тут же купили и еще игрушек заказали. Говорят, что с тех пор и началась резьба деревянных игрушек и стали они называться «борогодскими».
Второе предание повествует о том, как житель Сергиева Посада вырезал как-то куклу в девять вершков из липового чурака. Пошел к Лавре, где торговал купец Ерофеев, да и продал ему. Купец решил поставить забавную игрушку в лавке, как украшение. Не успел поставить, как игрушку тут же купили, да с выгодой большой для купца. Купец нашел крестьянина, да и заказал ему целую партию таких же игрушек. С тех пор и прославилась богородская игрушка.
История развития народного художественного промысла
По утверждению историков, резьбой по дереву в XVII веке занимались крестьяне многих сел, в том числе в Сергиевом Посаде и Богородском. Так что оба вышеприведенных предания верны.
Вначале резчики села Богородское были зависимы от скупщиков Сергиева Посада, выполняя их заказы. Сергиевский промысел основывался на закупке у крестьян, так называемого «серого товара», который затем обрабатывался, окрашивался и реализовывался. Приблизительно с середины XIX века центр народного промысла перемещается из Сергиева Посада в село Богородское, которое к этому времени является «олицетворением местных традиций резьбы по дереву». По мнению исследователей, на конец XIX века приходится расцвет богородского резного промысла. Большая заслуга в формировании «богородского стиля» игрушки принадлежит таким старейшим мастерам, как А.Н.Зинин. Однако и тесное сотрудничество сергиево-посадских и богородских резчиков также оказало большое влияние на формирование единой системы образов и сюжетов игрушек.
В 1913 году по инициативе старейших резчиков Ф.С. Балаева и А.Я.Чушкина в селе Богородском была организована артель, которая дала богородским мастерам полную экономическую независимость от Сергиево-Посадских скупщиков. В 1923 году за счет пополнения штата новыми мастерами, созданная прежде артель преобразовывается в артель «Богородский резчик», при которой начинает работать школа, обучающая детей, начиная с 7 лет, мастерству резки по дереву. В 1960 году артель «Богородский резчик» получает статус фабрики художественной резьбы. Это событие было приурочено к 300-летию зарождения в Богородском народного художественного промысла.
Как делают Богородскую игрушку?
Богородские игрушки по традиции делают из мягких пород дерева – липы, осины, ольхи, так как с мягким деревом легче работать. Заготовленные бревна липы по специальной технологии просушиваются не менее 4 лет, поэтому заготовка липы представляет собой непрерывный процесс. Просушенные бревна пилят и отправляют на зарубку. Полученные заготовки мастер размечает по лекалу и затем вырезает игрушку специальным богородским ножом. В работе резчика используется и стамеска. Готовые детали игрушки отправляются в цех сборки, а на заключительном этапе их раскрашивают. Игрушки, не подлежащие раскраске, покрывают бесцветным лаком.
Особенности «богородского стиля» игрушки
Своеобразным символом «богородского стиля» является игрушка на движущейся планке «Кузнецы», которой уже более 300 лет. Искусно вырезанные деревянные фигурки мужика и медведя по очереди колотят молотами по наковальне, стоит только подвигать планку, на которой закреплены забавные фигурки.
«Долгожителем» считается и игрушка «Курочки», которой забавлялись ребятишки еще во времена Александра Сергеевича Пушкина. Отличительной особенностью богородской игрушки являются планка, кнопка или баланс, с помощью которых игрушка начинает двигаться, выполняя незамысловатые движения. Как в случае с курочками, которые по очереди клюют зернышки. Сюжеты первых богородских игрушек резчики брали из крестьянской жизни и народных сказок, основными героями которых были работящий мужик, да простоватый доверчивый медведь, домашние животные и птицы.
Названия богородских игрушек говорят сами за себя: «Крестьянин и курочка», «Царь Додон и звездочка», «Кавалер и дама», «Как мыши кота хоронили», «Крестьянский двор», «Солдаты на разводе», «Пастушок». Современные мастера резьбы по дереву до сих пор сохраняют традиции «богородского стиля» деревянной движущейся игрушки, который стал неотъемлемой частью русской культуры. Богородские игрушки современных мастеров неоднократно награждались золотыми медалями на выставках в Брюсселе, Нью-Йорке и Париже.
Захватывающие факты о богородской игрушке
Богородская игрушка – это один из видов русских народных промыслов, основанный на изготовлении резных фигурок из дерева. Как правило, для этого вида резьбы используется мягкая древесина, характерная для липы, ольхи и некоторых других пород. Сделать такую игрушку для своего ребёнка несложно: главное – уметь выполнять тонкую работу и запастись терпением. Давайте же исследуем, что такое богородская резьба и откуда она взялась.
История промысла
Это занятие берёт своё начало в Средневековье. Интересным фактом является то, что игрушки из дерева древнерусские мастера стали изготавливать приблизительно в то же время, что и деревянные орудия труда. Малышам очень нравились результаты работы, и дети наслаждались ими вплоть до наступления юношества.
Первыми «резчиками» стали жители Сергиева Посада, объяснившие крестьянам, проживавшим неподалёку, технологию его изготовления. Нанесением узора же занимались сами сергиевпосадцы. Фактически придумав новое изобретение для детей, местные жители начали его популяризацию. Раньше остальных были просвещены жители соседних поселений и, в первую очередь, села Богородского, а затем резьба распространилась по территории всего государства.
Создавая такую детскую забаву, крестьяне несколько дней строгали поленья, чтобы добиться идеальной и безопасной для детей формы. Особенность игрушек – плавность деталей и отсутствие острых элементов, которые способны поранить ребёнка. Благодаря этому, русская народная богородская игрушка заслужила признание на внутреннем и даже международном рынке.
Купцы из Европы приобретали эти произведения искусства у крестьян, отдавая за них немалые деньги. Для жителей Сергиева Посада и соседних деревень продажа стала одним из важнейших источников заработка.
Технология богородской резьбы, помимо простых людей, использовалась и прославившимися на Руси скульпторами, которые создавали гораздо более масштабные, но всё равно не менее любопытные произведения. Ярким примером является скульптура «Медведь на тройке». Такие работы и сегодня считаются одними из самых дорогих на рынке.
История богородских игрушек насчитывает несколько столетий, их внешний вид и особенности остаются такими же, как и много лет назад. Среди этих резных забав можно выделить два основных типа – статичные и подвижные игрушки.
На картинках чаще избражен первый вариант, так как он составляет большую часть от всего разнообразия товаров. Это различные скульптуры, детские фигурки и погремушки, настенные изображения, а также резные часы и элементы мебели.
Подвижные игрушки же изготавливаются для детей старшего возраста и содержат в себе движущиеся или съёмные детали. Например, подвижными делали маленьких кукол, чтобы позволить им двигать ногами, руками и другими частями тела. Вспомните также мужика и медведя, по очереди ударяющих крошечным молотком по деревянной наковальне, или цыплят, то наклоняющихся за зерном, то поднимающихся обратно.
Подобные фигурки, как правило, имели в своей конструкции пружины, кнопки или рычажки. Благодаря надёжному скреплению всех деталей, такие игрушки отличаются высоким качеством, прочностью и долговечностью.
Технология изготовления
Изображаемые на картинках богородские фигурки изготавливаются одним конкретным инструментом – ножичком «Щучка». С его помощью мастера распиливают чурки мягкого дерева на несколько частей – как правило, их получается от трёх до пяти, и начинают тонкую работу.
Считается, что, чем лучше кусок дерева, используемый для резьбы, тем качественнее сделанная из него фигурка. Таким образом, из материала без гнили, сучков и испорченных частей делались дорогие игрушки, выставляемые на продажу, а щепки и обрезки использовались для вырезания домашних фигурок.
Далее начинался процесс «оживления» изготовленной игрушки, то есть создание полноценного цветного персонажа. Стоит отметить, что нанесение краски и узора не доверялось простому крестьянину: этим занимались более квалифицированные мастера своего дела.
Роспись богородской игрушки
После вырезания формы и обработки наступал ответственный в процессе изготовления момент – роспись получившейся фигурки. Интересным фактом является то, что, если фигурка состояла из нескольких деталей, её сборку также осуществлял народный умелец.
Склеив отдельные части, скульптор приступал к раскрашиванию. Сначала наносился основной слой, а затем характерные для конкретной фигурки тонкости. Для людей создавалась одежда, животным рисовали шерсть и мордочку, к сюжетным игрушкам важно было добавить обстановку и дополнительные предметы.
Но такие расписные фигурки, часто изображаемые на фотографиях, как правило, изготавливались для продажи и выставок. Домашние богородские игрушки оставляли просто деревянными, для того чтобы развивать фантазию и нестандартное мышление у детей. Так, малыш учился сам создавать в своей голове образы и воспринимать даже однотонные фигурки в красках.
Заключение
Итак, рассказ о деревянных игрушках подошёл к концу. В завершение хотелось бы вспомнить о советских мастерах, вписавших свои имена в историю богородской резьбы. Это Балаев, Зинин, Пронин, Баринов и многие другие умельцы.
Конечно, в наш век высоких технологий предпринимаются попытки создания станков и приборов, способных полностью заменить работу мастера, но ручная резьба всё равно остаётся самой красивой и дорогостоящей.
Посмотрите на фото богородских игрушек внимательно, и вы сможете увидеть тонкую работу рук мастера, которая по достоинству ценилась с давних времени и до сих пор. Необычайный интерес представляет фантазия скульптора, который способен из простой липовой чурки создать расписную детскую игрушку. Поэтому как раньше, так и сейчас, такие забавы остаются занимательными и крайне полезными для ребёнка.
Богородская игрушка: история развития народного промысла
История зарождения и развития промысла
Еще в XV веке была известна школа объемной резьбы по дереву, которая находилась при Троице-Сергиевой Лавре. Во многих селах, которые были расположены поблизости, народные умельцы занимались изготовлением игрушек, но самым известным стало село Богородское. Находится оно всего в 30 км от Сергиева Посада, который в то время считался центром игрушечного дела.
Возникновение стиля
По другим данным, первые произведения деревенского искусства, находящиеся в ряде исторических музеев, датируются началом XIX века. Отсюда можно сделать вывод, что, вероятней всего, зарождение этого ремесла можно отнести к XVII—XVIII вв. екам, а полное формирование к концу XVIII — началу XIX веков.
Как показывает история богородских игрушек, первое время этим промыслом занимались крестьяне, у которых после сельскохозяйственных работ появлялся свободный период. Поэтому изготовление игрушек носило сезонный характер. Причем изготовлялись в основном только заготовки по заказам Сергиевского промысла, которые затем отправлялись на роспись в Сергиев Посад. Однако считается, что именно в этот период появились первые шедевры в виде фигур:
Хотя это ремесло возникло среди крестьян, на него оказывало сильное воздействие и ремесленное производство. Таким образом, происходило слияние крестьянских и городских традиций, в том числе под влиянием фарфоровой пластики, книжных иллюстраций и произведений художников.
Дальнейшее развитие промысла
В дальнейшем большую роль в развитии промысла сыграла Московское губернское земство, благодаря которому в конце XIX века в Сергиевом Посаде была организована учебно-показательная мастерская. Ее целью были научно-исследовательские и учебные мероприятия, а также продажа изделий на территории России и за рубежом. В Москве был открыт Кустарный музей, который, в свою очередь, стал основой возрождения народного искусства.
Чуть позже художник и коллекционер Бартрам основал и стал руководить Государственным музеем игрушки, с помощью которого он хотел сохранить произведения старых мастеров. Однако богородских резчиков не увлекали старинные работы. Тогда Бартрам хотел убедить их работать в народном стиле, но используя образцы профессиональных художников. Многим специалистам такая идея не понравилась, так как, по их мнению, это приводило к искусственному спасению народного промысла.
Однако именно вмешательство профессиональных художников привело к тому, что изделия тех времен считались образцом для мастеров резного искусства. В 1913 году в Богородском организовалась артель, что позволило местным мастерам получить независимость от скупщиков из Сергиева Посада.
Все руководство осуществлялось советом, в который входили известные в те времена мастера. Годом позже в селе открыли земскую школу, в которую набирали учеников для обучения этому ремеслу.
Промысел в советское время
В связи с изменением системы общественного производства, богородские резчики стали искать другие формы и художественные решения. Так, в 30-х годах появилась богородская резная игрушка в виде скульптуры, которая отличалась новой тематикой. В дальнейшем на резчиков по дереву, не только богородских, началось активное воздействие со стороны профессиональных художников и критиков. Таким образом, началась активная политизация промысла, которая навязывала мастерам совсем другие и далекие от крестьянской природы темы.
Однако местные резчики оригинально отреагировали на такой прессинг, перейдя на сказочную тематику в своем производстве. Немного была охвачена и историческая тема, в основном посвященная Великой Отечественной войне. Самые сложные времена для мастеров наступили с образованием Богородской фабрики художественной резьбы по дереву. Как таковой промысел прекратил свое существование и на его место пришли такие понятия, как:
Еще через 15 лет на эти места, а особенно на реку Кунью, обратили внимание работники энергетической промышленности. Деревянные дома сносились, сады вырубались, а на их месте появлялись многоэтажки. Занятие любимым делом становилось весьма сложным.
Несмотря на тяжелую ситуацию, в настоящее время фабрика продолжает работать и выпускать продукцию. Но все меньше местной молодежи хотят заниматься этим промыслом, что сводит на нет богородскую традицию.
Дизайн интерьера и архитектура
Дизайн интерьера, ремонт и отделка своими руками.
Богородские игрушки
Богородская игрушка — вид русского народного промысла, изготовление резных игрушек из древесины мягких пород ( липы, ольхи, осины). Чаще всего игрушки были оснащены подвижными элементами и простейшими механизмами для приведения игрушки в движение. В 1960 году исполнилось 300 лет с момента зарождения художественного промысла изготовления деревянных резных игрушек.
История богородской резьбы
История зарождения и развития промысла берет свое начало из села Богородское ( ныне Сергиево- Посадский район Московской области). В конце XVI века небольшое село, бывшее ранее в собственности бояр Плещеевых, переходит к Троице-Сергиеву монастырю. Именно монастырские крестьяне первыми стали разрабатывать местные традиции резьбы по дереву для изготовления игрушек.
Простые и понятные сюжеты богородских резных игрушек
Периоды развития богородской резьбы
Среди искусствоведов и исследователей декоративно-художественных промыслов не утихают споры о датировке зарождения и развития богородской резьбы. Однако большинство из них сходятся в выделении трех временных периодов:
Богородская резьба и Сергиево-Посадская игрушка тесно переплетены между собой. Изначально скупщики из Сергиева Посада по дешевке приобретали изделия богородских мастеров, чтобы потом продать их втридорога на ярмарках. Иногда у крестьян-резчиков могли за копейки покупать » белье» ( резные деревянные заготовки для игрушек), которые потом окрашивали и продавали.
Неокрашенные резные игрушки
Однако со временем в селе Богородском появляются выдающиеся мастера — изготовители резных игрушек, и центр промысла перемещается туда. Максимальный расцвет богородской резьбы по дереву приходится на конец XIX столетия. В это же время в России повсеместно возрастает интерес к кустарным промыслам.
За многие годы существования промысла здесь сменилось не одно поколение прославленных мастеров-резчиков: Барденковых, Бобловкиных, Барашковых, Ерошкиных, Зининых, Пучковых, Стуловых, Устратовых, Шишкиных и других.
Резная игрушка богородских мастеров
Далее хронологию развития богородской резной игрушки можно проследить по следующим ключевым событиям:
Таким образом, 300-летие зарождения богородского резного промысла приходится на 60-е годы XX века. Открытие фабрики художественной резьбы помогло вывести производство богородской игрушки на качественно новый уровень — производство изделий стало массовым.
Классическая богородская игрушка » Мужик с медведем»
Но в то же время развитие художественной промышленности привело к постепенному угасанию народного промысла, так как игрушки отдельных мастеров-кустарей уже не могли конкурировать с фабричной продукцией.
Богородская резная игрушка
Традиции богородской резьбы
С момента зарождения промысла богородские игрушки делали из мягких пород дерева — ольхи, осины или липы. При этом процесс заготовки материала занимал несколько лет. Спиленную древесину сушили в несколько этапов, чтобы она приобрела нужную текстуру и стала максимально удобной для обработки.
Богородская игрушка » Белка»
Исходя из особенностей технологии обработки древесины все резные изделия богородских мастеров можно разделить на две группы:
Изначально деревянная поверхность игрушки оставалась неокрашенной. Взору покупателей представлялась текстура натурального дерева в его первозданной прелести.
Образец неокрашенной резной игрушки
Однако впоследствии богородские игрушки начали расписывать красной и черной красками, а сверху росписи покрывать слоем бесцветного лака.
Основной отличительной чертой богородской резной игрушки является наличие простейших механических деталей — планки, кнопки или баланса. С их помощью игрушка может двигаться.
Сюжеты самых первых игрушек были взяты из повседневной жизни простых крестьян и народного фольклора. Далее тематика изделий расширялась и усложнялась. Наиболее характерными персонажами богородской игрушки были следующие:
Сегодня талантливые резчики продолжают создавать свои шедевры на Богородской фабрике художественной резьбы. Однако ситуация на производстве сложная, что объясняется кризисным положением многих видов традиционных народных промыслов.
Резная движущаяся игрушка » Конница»
Среди изделий мастеров наряду с новыми современными образцами представлены и традиционные игрушки с движением: на планках, с балансом, с кнопкой, на спиральных проволочках, на ниточках. Эти простые и остроумные по конструкции приспособления делают их театрально-выразительными.
Богородские игрушки — изделия современных мастеров — много раз становились золотыми призерами на Международных выставках народного искусства в Нью-Йорке, Париже и Брюсселе.
Остроумные сюжеты богородских игрушек
Богородская игрушка » Куры на кругу»
Затейлива игрушка с балансом » Куры на кругу». Весело смотреть, как куры во главе с петухом в строгом порядке старательно клюют нарисованные на кругу зерна. Ритмично кружится баланс, дергаются веревочки и поочередно качаются на проволочках птичьи головки с острыми клювами и красными гребнями.
Богородская игрушка » Куры на кругу».
Создаются звуковой такт и живой ритм движения. Они соединяются с пластически, орнаментальным, цветовым ритмом, дополняя друг друга, перекликаясь во время игры. В игрушку заложена идея ритма, к которому ребенок чувствителен по своей природе. Этим и объясняется ее популярность.
Игрушка » Куры на кругу»
Игрушка » Куры на кругу» проходит через руки многих мастеров. Работа начинается в токарном цехе, затем заготовка попадает в цех резьбы, потом на сборку и окраску. Это одно из немногих изделий богородских резчиков, которое расписывают.
Роспись простая, в два цвета — красный и черный. Третий, основной — цвет неокрашенной липы. Редкие кистевые мазки, быстрые и уверенные, образуют на светлом фоне декоративный ритмичный узор. В последние годы характер росписи изменился. Были добавлены яркие цвета — зеленый и желтый. Это придало изделию еще большую декоративность и выразительность.
Простейшая роспись наполнена, однако, игровым смыслом. » Зерна» насыпаны так, что куры все время клюют в пустое место. И тут, конечно, невозможно не улыбнуться!
Богородская игрушка » Куры на кругу»
Богородские игрушки : 15 комментариев
Вместе с тем, именно на первоначальном этапе становления богородского промысла стали появляться произведения, считающиеся шедеврам народного искусства, среди которых: «Пастушок», ставшая своеобразной богородской классикой, львы со львятами, собаки со щенками.
Самые ранние из сохранившихся произведений богородского промысла (находящиеся в Государственном историческом музее, Государственном Русском музее, Музее народного искусства им. С. Т. Морозова и Художественно-педагогическом музее игрушки ) датируются началом XIX века. Вероятнее всего, правомерным будет отнести зарождение резной богородской игрушки к XVII—XVIII векам, а становление промысла к концу XVIII — началу XIX веков.
Уже в середине XIX века центр резного дела перемещается в Богородское, и Богородский промысел обретает самостоятельность. Большое влияние на формирование собственно богородского стиля оказало творчество таких мастеров как А. Н. Зинин, а несколько позже деятельность профессионального художника, коренного богородчанина П. Н. Устратова. Они создавали удивительной красоты игрушки в истинно богородской стилистике.
Профессиональный художник, коллекционер и впоследствии основатель и первый директор Государственного музея игрушки (ныне Художественно-педагогический музей игрушки ) Н. Д. Бартрам одним из первых попытался сохранить и возродить старинные традиции.
Однако, видя, что старые работы не увлекают кустарей, он начал ориентировать их на создание работ в народном стиле, но по образцам профессиональных художников. Противником этого пути был художник и коллекционер А. Бенуа, который считал этот процесс искусственным спасением промысла.
Сперва промысел представлял собой типичное крестьянское производство. Изделия изготовлялись сезонно: начиная с поздней осени и до ранней весны, то есть когда наступал перерыв в сельскохозяйственных работах. Долгое время богородские резчики находились в прямой зависимости от Сергиевского промысла, работая непосредственно по заказам сергиевских скупщиков и изготавливая, в основном, так называемый «серый» товар, который окончательно отделывали и раскрашивали в Сергиевом Посаде.
Художник имел в виду деревянные резные фигурки, изображающие Деда Мороза — любимого персонажа новогодних праздников, который заменил мастерам- надомникам пресловутого медведя.
На вернисажах и на прилавках магазинов чаще всего встречается худшее из того, что ещё делается в Богородском. Интерес к богородской игрушке и скульптуре падает из-за низкого качества исполнения, низкого художественного уровня и достаточно высокой стоимости.
В первое десятилетие после Октябрьской революции в Богородском сохранялись старые земские образцы, продукция промысла в большом количестве уходила на экспорт. В 1923 году восстановлена артель «Богородский резчик», в которой продолжили свою работу мастера старшего поколения и Богородский промысел занимает одно из ведущих мест.
Изменение общественного уклада стимулировало мастеров на поиски новых форм и художественных решений. Однако именно в то время возникает наметившаяся ещё в «земский период» проблема «станковизма». В 1930-х годах появляется так называемая игрушка-скульптура, отличавшаяся новизной темы и её раскрытия.
По народному преданию, давным-давно в селе жила семья. Задумала мать позабавить малых детей. Вырезала она из чурбачка фигурку «ауку». Дети порадовались, поиграли и забросили «ауку» на печь. Раз муж стал собираться на базар и говорит: «Возьму-ка я „ауку“ да и покажу на базаре торгашам». «Ауку» купили и ещё заказали. С тех пор и появилась резьба игрушки в Богородском. И стала она называться «богородской».
В настоящее время ситуация на промысле сложная, но фабрика продолжает выпускать продукцию. Сложная ситуация сложилась и в богородском художественно-промышленном техникуме. Это постоянный недобор именно местной молодёжи; приток студентов из субъектов федерации с одной стороны способствует популяризации богородской художественной резьбы, а с другой сводит к нулю классическую богородскую традицию. Придание статуса Академии ухудшило подготовку студентов. Сведены к минимуму учебные часы по технике резьбы, в учебной программе упразднена лепка (скульптура).
Действительно промыслы имеют общие корни: традиции древней столпообразной пластики и школы объёмной, рельефной резьбы по дереву при Троице-Сергиевой Лавре, известной с XV столетия.
Реальную дату возникновения промысла определить достаточно сложно. Долгое время большинство исследователей считали, что уже с XVII века в Богородском занимались объёмной резьбой по дереву. Основанием для таких утверждений служили дворцовые книги царя Алексея Михайловича, где говорится о покупке игрушек для царских детей по дороге в Троице-Сергиев монастырь. Причём, обычно ссылаются не на первоисточник, а на труды известных в 1930-х годах исследователей русской крестьянской игрушки Д. Введенского
Одним из непременных правил работы скульптора-резчика является предварительное выполнение задуманной композиции в пластилине или глине. Потом на брусок соответствующего скульптуре размера наносят контуры, по которым делают зарубку — обрубают все лишнее благодаря этому заготовка приобретает основные формы фигуры.
Затем широкими полукруглыми стамесками (30 — 40 мм) прорабатывают основные объемы скульптуры. Для мелких деталей используют мелкие стамески (5 — 25 мм). Богородский ножом отделывают поверхность скульптуры, как бы оглаживая ее, мягкими округлыми движениями снимают тончайшую стружку.
Завершающим этапом работы является обработка скульптуры мелкими стамесками, когда ее поверхность расписывают — покрывают неглубокими бороздками, передающими характер фактуры медвежьей шкуры, конской гривы, разметавшихся трав под копытами.
Богородский промысел насчитывает не менее 300 лет. Развитию в селе Богородском игрушечного дела способствовала близость к Троице-Сергиевой Лавре – крупнейшему центру художественных ремесел Московской Руси. Начав с изготовления деревянных фигурок под покраску, богородские мастера уже ко второй половине XIX в. сумели создать самобытную резную игрушку и скульптуру, получившие признание на международных выставках.
«Народ, создавший такие игрушки, – великий народ», – отметил Огюст Роден, увидев в 1910 г. на выставке в Париже подвижную игрушку «Кузнецы». Резные кони, львы, курочки, фигуры крестьян – стали «богородской классикой». Двадцатый век привнес в промысел новые сюжеты и темы.
Среди советских мастеров богородской резьбы — Ф. С. Балаев, А. Г. Чушкин, В. С. Зинин, И. К. Стулов, М. А. Пронин, М. Ф. Баринов и другие