багратион сергеевич вахтангов биография
Евгений Вахтангов
Евгений Вахтангов родился 1 (13 по новому стилю) февраля 1883 года во Владикавказе Терской области (ныне Северная Осетия).
Семья Вахтангова была богатой, они проживали во Владикавказе в доме на Армянской улице напротив Церкви Святого Григория Просветителя. Евгений был крещен как «Евгений, сын Багратиона», но после переезда в Москву его отчество стало писаться как Богратионович.
Учился во Владикавказской гимназии, увлекался танцами, игрой на мандолине, печатал статьи и рассказы в гимназической газете «Нус». С 1901 года участвовал в любительских драмкружках в качестве актёра и постановщика спектаклей. Особенно любил острохарактерные роли, в том числе женские. В эти же годы выступал с рассказами и статьями о театре во владикавказской газете «Терек».
В 1903 году по окончании гимназии отец направил его для поступления в Рижский политехнический институт, где учился его двоюродный брат. Вахтангов тут же устроился актёром в местный драмкружок и в итоге провалил вступительные экзамены. После чего уехал к дяде Петру Васильевичу в Москву и поступил на естественное отделение физико-математического факультета Московского университета на естественный факультет, затем в 1904-м перевёлся на юридический.
Параллельно с учёбой продолжал играть в самодеятельности, в том числе в популярном у московской интеллигенции Михайловском драмкружке, организованном матерью Юрия Завадского. Периодически ездил во Владикавказ, где ставил спектакли.
Во время событий 1905-1907 годов участвовал в студенческом революционном движении, состоял в ЦУО (Центральный университетский орган, организованный студентами-революционерами), выступал как агитатор на фабриках и заводах, распространял революционную литературу. Примыкал к фракции эсеров.
Евгений Вахтангов в молодости
Творчество Евгения Вахтангова
Зимой 1910-1911 годов был в Париже в качестве помощника Леопольда Сулержицкого, которого пригласили ставить «Синюю птицу» в театре Режан.
Весной 1911 года окончил школу и был принят в труппу МХТ. Как актёр был занят мало, взяв на себя обязанности проводника идей и разработки знаменитой системы Константина Станиславского.
В 1913 году вместе с группой студентов основал и возглавил Студенческую студию, позже преобразованную в 3-ю студию МХТ. Руководство МХТ не разрешало Вахтангову работать на стороне, и первое время студия существовала «подпольно»: ставили спектакли на съёмных квартирах, декорации изготавливали из мешковины. Только в 1917 году театр публично заявил о себе как Московская драматическая студия Вахтангова.
Работы Евгения Вахтангова в театре как актера:
После революции с необычайной активностью развернулась режиссёрская и преподавательская деятельность Вахтангова.
В 1919 году по предложению Ольги Каменевой он возглавил Режиссёрскую секцию при Театральном отделе (ТЕО) Наркомпроса. Помимо работы в мхатовских и родственных им студиях (Оперная, Шаляпинская, Армянская студии, «Габима»), сотрудничал с Пролеткультом, Пролетарской студией, Пречистенскими рабочими курсами, Народным театром. Намеченная ещё в «Потопе» тема античеловечности буржуазно-мещанского общества получила развитие в сатирических образах «Свадьбы» Чехова (1920) и «Чуда святого Антония» Метерлинка (2-я сценическая редакция, 1921), поставленных в его Студии.
Стремление Вахтангова к поискам «современных способов разрешить спектакль в форме, которая звучала бы театрально» нашло воплощение в его последней постановке «Принцесса Турандот» (3-я Студия МХТ, 1922), пронизанной духом светлого жизнеутверждения. Она была воспринята Станиславским, Владимиром Немировичем-Данченко и другими театральными деятелями как крупнейшая творческая победа, обогащающая искусство сцены, прокладывающая новые пути в театре.
Режиссерские работы Евгения Вахтангова в театре:
Евгений Вахтангов – не просто выдающийся режиссер-реформатор. Ему принадлежит уникальное достижение в истории театра. Вахтангов поставил два спектакля, которые не только пережили их создателя, но побили все возможные рекорды театральных постановок-долгожителей. «Гадибук» в театре «Габима» шёл более 40 лет, вплоть до середины 1960-х годов. «Принцесса Турандот» в театре имени Вахтангова – ещё дольше.
Смерть Евгения Вахтангова
Вахтангов умер 29 мая 1922 года. 31 мая 1922 года был похоронен на Новодевичьем кладбище Москвы.
В 1926 году 3-я студия МХТ была переименована в Государственный академический театр имени Евгения Багратионовича Вахтангова. А в 1931 году при театре был создан музей, основой которого стали материалы, собранные женой.
В 1996 году Русскому театру во Владикавказе было присовено имя Евгения Вахтангова.
В доме, где жил Вахтангов в 1918-1922 годах (Денежный переулок, 12), в 1923 году была открыта мемориальная квартира, на доме была установлена памятная доска.
В 1924-1993 годах имя Вахтангова носил Большой Николопесковский переулок в районе Арбата.
Во Владикавказе есть переулок Вахтангова. На доме по улице Армянской во Владикавказе, где родился и вырос Вахтангов, установлена мемориальная доска. В июне 2013 года был открыт памятник Вахтангову во Владикавказе.
13 октября 2014 года во дворе Щукинского училища был установлен памятник, приуроченный к столетию основания Студенческой драматической студии.
В 2020 году в Москве на Арбате перед зданием Вахтанговского театра открыт памятник Евгению Вахтангову.
Личная жизнь Евгения Вахтангова:
Они познакомились в 1901 году во Владикавказе. Обвенчались осенью 1905 года в Москве в церкви Бориса и Глеба на Арбатской площади. Надежда участвовала во многих спектаклях мужа, была заведующей литературной частью 3-й Студии МХТ. После смерти Вахтангова организовала музей-квартиру. Автор воспоминаний о муже.
Евгений Вахтангов и жена Надежда Байцурова
Фильмография Евгения Вахтангова:
последнее обновление информации: 31.01.2021
Евгений Вахтангов
Биография
Евгений Вахтангов — выдающийся режиссер, а также актер и преподаватель. Евгений Багратионович не только подарил театралам множество талантливых постановок, но и основал собственную студию, позже переименованную в Театр имени Вахтангова.
Евгений Вахтангов в детстве
Будущий режиссер родился 13 февраля 1883 года. Детство Евгения Багратионовича прошло во Владикавказе, в семье фабриканта. Однако мальчика не привлекали финансовые дела и коммерция. Душа Евгения Вахтангова тянулась к творчеству.
В 1903 году юноша поступил на факультет естественных наук Московского университета. Там Евгений Вахтангов проучился только год, а затем перевелся на юридическое отделение того же университета. Но и юриспруденция не смогла покорить сердце Вахтангова, и молодой человек вскоре нашел возможность заняться любимым делом.
Дом, где родился и вырос Евгений Вахтангов
Уже в 1905 году Евгений Вахтангов самостоятельно поставил первый спектакль в студенческом театре. Это была пьеса «Педагоги» по одноименному произведению Отто Эрнста. Эта постановка не была бесплатной: студенты собирали средства для помощи нуждающимся людям. Спустя год Евгений Багратионович открыл студенческий кружок драматического искусства.
Евгений Вахтангов в молодости
Окончив университет, Евгений Вахтангов решил продолжить театральную карьеру и отправился учиться в знаменитую школу драмы Александра Адашева. Молодому дарованию снова повезло: там преподавали талантливые педагоги Василий Лужский, Леопольд Сулержицкий и Василий Качалов. Позже Евгений Вахтангов признается, что непосредственно Сулержицкий оказал серьезное влияние на формирование его таланта.
Театр
Всерьез театральная биография Евгения Вахтангова началась, пожалуй, с Московского художественного театра, где молодой режиссер ставил первые профессиональные спектакли и занимался с группой студентов, применяя экспериментальную модель Станиславского. Кроме того, Вахтангов придерживался устоев Леопольда Сулержицкого: нравственность, искренняя игра и проповедование добра, по мнению Евгения Багратионовича, составляют основу актерского мастерства.
Евгений Вахтангов в спектакле «Мысль»
Режиссерские работы Евгения Вахтангова того времени во многом строились на противопоставлении добра и зла. Таковыми являлись, например, спектакли «Потоп» и «Праздник мира». Также актеры и роли, которые тщательно прописывал Вахтангов, несли контраст внешнего аскетизма и богатства внутреннего мира (как, например, в спектакле «Росмерсхольм» по произведению Генриха Ибсена).
Педагогические усилия Евгения Вахтангова не ограничивались студией МХТ. Евгений Багратионович также с удовольствием преподавал в московских театральных школах и даже любительских театрах, помогая любителям спектаклей готовить интересные постановки.
Академический русский театр имени Евгения Вахтангова во Владикавказе
Особой любовью Евгения Вахтангова пользовалась так называемая Мансуровская студия, получившая имя по названию переулка, в котором находилось здание. В 1920 году студия получит имя Московской драматической студии имени Вахтангова, а в 1921-м станет гордо называться Государственным академическим театром имени Евгения Вахтангова.
Послереволюционные постановки Евгения Багратионовича отличались особым трагизмом: режиссер старался передать образ революции и переживания людей, которых коснулись эти исторические события. Сломанные судьбы, социальные проблемы и трагедия отдельно взятого человека — вот то, что интересовало Вахтангова в тот момент.
Евгений Вахтангов в спектакле «Сверчок на печи»
В 1920 году зрители увидели «Свадьбу» по произведению Антона Павловича Чехова. Вахтангову удалось передать трагедию застойного мещанства в плохом его смысле. Это явление Евгений Багратионович называл пиром во время чумы.
Противопоставление власти и народа получило воплощение в постановке «Эрик XIV»: в спектакле отражены противоречия в намерениях власть имущих и простых людей, что неизменно оборачивается трагедией даже в том случае, если властитель, с первого взгляда, добивается лишь честных и благородных целей.
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова в Москве
По свидетельствам театралов и критиков того времени, наибольшего развития конфликт светлого и темного, зла и добра, смерти и возрождающейся жизни достиг в постановке под названием «Гадибука» по пьесе Семена Ан-ского (таков псевдоним Шлоймэ-Занвла Раппопорта). Это история, созданная на основе древнееврейского мифа о диббуках — демонах, в которых обращаются души, проданные дьяволу.
Еще одним ярким творческим триумфом Евгения Вахтангова считается спектакль «Принцесса Турандот» по произведению Карла Гоцци. Сюжет сказки традиционен: капризная китайская принцесса по имени Турандот не хочет покидать отчий дом и выходить замуж. Однако родственники настаивают на замужестве красавицы. Тогда хитрая девушка ставит условие: рядом с ней достоин оказаться лишь тот, кто разгадает три загадки. Загвоздка в том, что загадки эти не так просты.
Евгений Вахтангов
Десятки смельчаков, не справившись с задачей, теряли жизни. Однако принц Калаф, влюбленный в своенравную красавицу, умудрился преодолеть препятствия и влюбить в себя Турандот. Постановка задумывалась как смелый эксперимент в плане игры актеров: лицедеи изображали не только персонажей пьесы, но и самих себя, играющих в спектакле.
Кроме того, многие сцены Вахтангов отдал на откуп импровизации, что позволило добиться невероятного эффекта. К сожалению, режиссеру так и не удалось увидеть премьеру этой постановки: на тот момент Евгений Багратионович уже смертельно болел, и состояние здоровья не позволило мужчине присутствовать на спектакле.
Евгений Вахтангов в спектакле «Каменный гость»
Евгений Вахтангов считал, что театр — не прерогатива обеспеченных и образованных людей. Актерское искусство, по мнению Евгения Багратионовича, принадлежит народу. Этого же принципа режиссер придерживался и в собственных постановках: происходящее на сцене было понятно каждому, и каждый зритель мог найти в переживаниях героев нечто близкое себе.
Личная жизнь
Евгению Вахтангову повезло встретить женщину, которая стала любовью целой жизни.
Евгений Вахтангов и его жена Надежда Байцурова
Школьная подруга Надежда Байцурова стала избранницей режиссера. В семье Евгения Багратионовича и Надежды Михайловны рос сын Сергей.
Смерть
Последние годы жизни режиссера омрачились страшной болезнью: Евгению Вахтангову диагностировали рак желудка. Однако, несмотря на столь серьезный диагноз, Евгений Багратионович до последнего продолжал работать, целые дни проводя в стенах родного театра.
Евгений Вахтангов и Константин Станиславский
В 1922 году, за некоторое время до премьеры спектакля «Принцесса Турандот», режиссер почувствовал себя хуже. Евгений Вахтангов оставался дома несколько дней, не в силах отправиться на репетиции. В день премьеры режиссер также не нашел сил встать с постели, и в антракте Евгения Багратионовича навестил Константин Станиславский, принесший восторженные отзывы о постановке.
29 мая 1922 года Евгения Вахтангова не стало. Спустя два дня состоялись похороны великого мастера. Могила Евгения Багратионовича расположена на московском Новодевичьем кладбище. Надгробие мастера, помимо традиционного фото, украшает обелиск в виде человека в плаще.
Работы в театре
Кто такой Евгений Вахтангов и почему его именем был назван целый театр?
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова – один из самых известных и авторитетных театров в России. Он начал свое существование в 1913 году как небольшая Студенческая драматическая студия и через тринадцать лет театру было присвоено имя его основателя и первого руководителя. Но кем был этот самый Евгений Вахтангов? Что за удивительная личность скрывается за этим громким именем?
Здание театра в 2018 году
А имя действительно было громким. Отец Вахтангова Багратион Сергеевич был фигурой значительной, известной во Владикавказе: купец 2-й гильдии, фабрикант, производитель табачных изделий имел роскошный дом напротив Церкви Святого Григория Просветителя и был женат на русской красавице, купеческой дочери Ольге Лебедевой. Их сын Евгений получил прекрасное воспитание: гимназия, музыка, танцы, журналистика – всем этим он с удовольствием занимался в детстве и юношестве, а чуть позже увлекся и драматическим искусством: играл в любительских драмкружках (исполнял роли женские, острохарактерные, особенные) и пробовал себя в качестве режиссера. Впрочем, влиятельный отец увлечения сына театром не разделял совсем: что за несерьезное занятие для серьезного мужчины? Поэтому учиться Евгений Вахтангов был отправлен в Рижский политехнический институт.
Однако, если отец ожидал от сына рвения в учебе, то Евгений родителя разочаровал: первое, что он сделал, приехав в Ригу, — это записался в драмкружок, ему посвящал все свое свободное время и, в итоге, вступительные экзамены провалил. Пришлось ехать в Москву, поступать в Московский университет сначала на физмат, потом на юрфак… Стоит ли упоминать, чему Вахтангов уделял все свое свободное от учебы время? Конечно, очередному драмкружку: в то время особой популярностью пользовался Михайловский драмкружок, который основала мать Юрия Завадского, и там-то Евгений Вахтангов и участвовал активно в самых разных постановках, в том числе ставил спектакли самостоятельно и даже привозил их во Владикавказ.
Марка СССР — основатель театра Евгений Вахтангов и персонажи из спектакля «Принцесса Турандот», 1971 г.
Надежды отца Евгений не оправдал, поэтому на долгие годы рассорился с Багратионом Сергеевичем. А поскольку купец и фабрикант Багратион Вахтангов был человеком скупым, он лишил сына любой помощи и семейной поддержки. Этот конфликт был тяжелым, затяжным, в результате него Евгений Вахтангов в родительский дом перестал приезжать, а друзей просил называть себя Евгением Александровичем.
Евгений Вахтангов не хотел исполнять мечты отца: он стремился воплотить в жизнь свои собственные, и ему это удалось. После того, как его приняли в театральную школу, его учителями стали Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. А чуть позже примкнул и к первой студии МХТ, организованной Станиславским и Сулержицким, где актерский и режиссерский талант Вахтангова раскрылся в полной мере. К сожалению, именно в эти годы он и подорвал основательно свое здоровье: будучи лишенным поддержки семьи, Вахтангов питался чем придется, дешевой и часто некачественной пищей. Но был целеустремлен и шел к своей мечте через все жизненные невзгоды.
Тогда же ради заработка студенты организовали программы «Кабаре», и Вахтангов пробовал себя в самых разных амплуа: как актер, как пародист, как сценарист, музыкант и режиссер. И даже побывал в Париже вместе со своим учителем Леопольдом Сулержицким, где в театре Режан ими была поставлена «Синяя птица».
Евгений Вахтангов в 1910-е годы
В труппу МХТ Вахтангова приняли только в 1911 году, когда он вернулся из Парижа. Он не блистал в ней как актер, но зато стоял у истоков системы Станиславского, разрабатывал и внедрял в жизнь ее основные идеи. И в 1913 году встал во главе организованной студентами студии, которая позже стала 3-ей студией МХТ. А поскольку руководство МХТ не очень приветствовало такую работу «на стороне», студия функционировала подпольно – в течение четырех долгих лет ее постановки можно было увидеть только на съемных квартирах и в самодельных декорациях, изготовленных из подручных средств.
В 1917 году этот подпольный театр стал громко называться Московской драматической студией Вахтангова.
Вахтангов начал преподавать активно, а после революции даже встал во главе Режиссерской секции Театрального отдела Наркомпроса. Для Вахтангова революция открыла большие возможности творческого воплощения: он уделял много времени народному театру, пролетарской культуре, и тема изобличения богачей и угнетателей была ведущей в его постановках. Его постановки пользовались успехом, а «Принцесса Турандот», которую Вахтангов поставил в 1922 году, была названа его учителями Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко творческим триумфом, с этим согласились и многие видные театральные деятели того времени. Эта, казалось бы, простая сказка, привела публику в ликование: абсолютно все сословия советских граждан были влюблены в эту постановку, и позже по мотивам спектакля были выпущены духи, а вальс «Турандот» стал настоящим хитом на танцплощадках.
Вахтангов был режиссером-новатором, он остро чувствовал новые веяния времени, трансформировал их в творческие идеи и воплощал на сцене. Его постановки были настолько близки и понятны народу, что публика Советской России буквально боготворила режиссера Вахтангова.
Дом на Армянской улице во Владикавказе, в котором родился и вырос Вахтангов.
Евгений Багратионович прожил недолго: приобретенная еще в годы голодной молодости язва желудка переросла в рак, который и прервал до срока его яркую творческую жизнь: Вахтангов умер в 39 лет. Но даже за столь короткую жизнь он успел многое. Две его грандиозные постановки стали рекордсменами среди спектаклей-долгожителей: спектакль «Гадибук» в театре «Габима» надолго пережил своего создателя и шел еще сорок лет после смерти Вахтангова, а знаменитая «Принцесса Турандот» имеет еще более долгую судьбу: спектакль шел вплоть до 2006 года.
3-я студия МХТ стала называться академическим театром имени Вахтангова в 1926 году, через четыре года после смерти своего основателя. А жена режиссера Надежда Михайловна организовала музей-квартиру Вахтангова, стала автором множества воспоминаний. Имя Вахтангова было присвоено и Русскому театру во Владикавказе, но это случилось уже после перестройки. Его именем названы улицы в Москве, Тель-Авиве, Челябинске и Владикавказе. Там же, во Владикавказе, режиссеру установлен памятник. Имя Вахтангова носит самолет Airbus A321, принадлежащий «Аэрофлоту». Ему писала стихи Марина Цветаева — ее стихотворение «Заклинаю тебя от злата» посвящается Евгению Вахтангову.
От полночной вдовы крылатой,
От болотного злого дыма,
От старухи, бредущей мимо.
От грамоты царской,
Но Вахтангов оставил России еще более значительное и богатое наследство: целую плеяду бесподобных актеров и актрис, воспитанных и расцветших в Театре имени Вахтангова: Юрий Яковлев и Владимир Этуш, Людмила Чурсина и Михаил Ульянов, Мария Аронова и Владимир Вдовиченков, Анастасия и Марианна Вертинские, Нонна Гришаева и Виктор Добронравов, Василий Лановой и Василий Ливанов, Ирина Купченко и Ольга Ломоносова, Виктор Сухоруков и Юлия Рутберг, Нина Русланова, Юрий Любимов и многие-многие другие.
Эпопея армянского гения: как консервы убили «вахтанговскую Библию»
А разрешено ему было учиться торговать табаком, а если уж, к величайшей отцовской досаде, Евгения не прельстила купеческая стезя за отсутствием соответствующей жилки – то учиться чему-нибудь другому, но солидному. Так он оказался, в Москве, оставив не без сожаления любительские постановки в родном Владикавказе, но сожаление прошло быстро.
В 1911 году Евгению Вахтангову оставалось всего 11 лет жизни… Но он об этом не знал, он стал жить взахлеб и полной грудью, ведь наконец не было препятствий для занятий тем, для чего он был предназначен. Поразительно, как много можно успеть за десятилетие, в те еще неторопливые времена.
Евгений Вахтангов успел – российский актер, театральный режиссер, основатель и, с 1913 года, руководитель Студенческой драматической (в дальнейшем «Мансуровской») студии. Она в 1921 году стала 3-й Студией МХТ, а с 1926 года стала называться Театром имени своего создателя.
Станиславский не мог не заметить Вахтангова, и сделал он это быстро, настолько удивительно они совпадали в главном. Молодой Вахтангов полагал, полностью в соответствии со Станиславским, что в театре наиважнейшее – актер, но ни за что не соглашался идентифицировать личность актера со сценическим образом, им воплощенным. Тогда это вызывало споры, между прочим.
Не оспаривая систему Станиславского, он искал и довольно быстро нашел собственный метод. В этом помогло и наличие своей студии – Мансуровской – из нее и вырос известнейший театр, до сих пор стоящий на том, что он – дом для единой семьи актеров и режиссеров. И еще – ярчайший, данный свыше талант наставника.
Все то, что Евгений Вахтангов успел дать своим ученикам-единомышленникам, они бережно пронесли дальше, сквозь десятилетия. Ну и что с того, что прошел без малого век – легенда Вахтангова не закостенела мраморным неприкасаемым изваянием, она для того и придумана, чтобы ее развивать и править постоянно. Потому и удивительно современна.
Незадолго до смерти Вахтангов, говорят, собирался ставить Библию. Уж неизвестно, как бы оно все сложилось в годы воинствующего атеизма и борьбы с церквями, но важно не это, а сам замах на, казалось бы, неосуществимое, в силу невероятной сложности, предприятие. «Неосуществимое» и «неосуществленное» — понятия суть разные, и тут судьба оказалась сильнее.
Серафима Бирман, известная актриса театра и кино, учившаяся в театральной школе вместе с Вахтанговым, вспоминала: «Питались те, у кого не было семьи и денег, черным хлебом и консервами из мелочной лавки, помещавшейся наискосок от школы. Мне кажется, что болезнь, сведшая Вахтангова впоследствии в могилу, началась именно от этих самых «консервов». Лавка была плохая, коробки проржавленные, содержимое — на уксусной эссенции. Перекисшее». Табачный торговец, возмущенный «лицедейством» сына, прекратил ему помогать деньгами.
В 1920 году Евгений Вахтангов набрал полные обороты, работал сутками, на износ. У него начались сильные боли в желудке – он не знал, что у него рак, это знали врачи, но ему говорить не стали.